1.幼儿艺术教育毕业论文一篇
激发幼儿学习兴趣 促进幼儿全面发展
【摘要】 新《纲要》中较多的使用了“体验”“感受”“喜欢”“乐意”等词语,这既突出了对幼儿情感、态度、兴趣等方面发展 的重视,也体现了发挥幼儿主体作用的理念。“兴趣是最好的老师。”培养孩子的兴趣,首先是老师教育孩子的第一课。有了兴趣孩子才会积极关注,主动思考,并自觉采取行动。因此对于老师来说,在日常生活和学习中,想方设法培养孩子学习的兴趣,培养向上的积极性,是一项重要的工作。《纲要》第五部分“评价”中又指出:“应尊重儿童,站在儿童的立场上理解儿童内在感受和表现,以发展的眼光看待儿童,即要了解儿童的现有发展水平,更应注重儿童的发展潜能,注重儿童的主动性、积极性、创造性的发挥。”
【关键词】 兴趣鼓励引导尊重
1鼓励孩子多动手
1.1在我们周围的生活中,经常会看到有些孩子喜欢拆这拆那,碰到这种情况,老师首先不应立即加以制止,这是一种积极的探索愿望,老师要加以引导,要向孩子说明哪些东西可以拆,哪些东西不能拆;同时要给孩子提供一些可拆装的东西,孩子在动手的过程中,引导他思考为什么,进一步激发他的学习兴趣。除了让孩子拆装一些东西外,还可以让孩子动手进行一些小制作,如运用橡皮泥制作面条等、纸张制作一些飞机等,这些活动对培养孩子的学习兴趣是大有收益的。
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1.2在孩子玩的过程中,老师可以有意识的给孩子更多的环境刺激,让孩子在游戏中借助玩具表现活动内容,反映孩子的情感和意愿。如:一根小棍子,可以启发孩子想出多种多样的玩法,如当金箍棒、当钓鱼竿、船桨等等。这样一物多用,既激发了孩子玩的兴趣,也开阔了孩子的思路,发展了创造性思维。另外,老师还可以用废旧材料和孩子一起自制玩具。如:用废布料做的小娃娃,用各种纸盒做的汽车、家用电器等等。孩子通过制作的整个过程发展了注意力、动手能力和克服困难的能力,同时获得了成功的喜悦和美的感受。
1.3兴趣是学习知识的最大动力,一个孩子如果对一种活动感兴趣,毫无疑问,他一定会学的主动、学得轻松、学得愉快。如果像是一个孩子对某一门课程产生兴趣,老师应充分调动孩子的求知欲望,使孩子从“要我学”的状态转变为“我要学”。很多时候,幼儿的探索欲望受到了我们的限制。幼儿时期,是一个好奇、好问的时期,他们会问一些探索性的问题。如:“太阳是从哪儿升起来的?”“为什么会有白天黑夜?”等等,因为他们对这些事物感兴趣,所以问的也多。面对孩子千奇百怪的问题,有的老师则会显得不耐烦。然而,这些问题恰恰是求知的萌芽。孩子爱提问是受好奇心的驱使,是兴趣爱好的标志,也是其智力活跃的行为特征。老师应以十分认真的态度关注孩子的提问,并耐心启发、解答、保护孩子的这种求知和探索精神,帮助他们解决“为什么”,认识“是什么”,并从孩子的发问中,仔细揣摩孩子的兴趣方向,发现孩子的爱好。
2扩展视野,激发孩子的学习兴趣
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2.学前儿童艺术教育 论文 3000字
儿童是祖国的未来,新世纪的开拓者,他们的发展是人类未来发展的先决条件。
今天对儿童的教育,必须有助于将来具有创新实践能力的新型人才的成长。本着这样的认识,我们在 “ 八五 ” 期间进行了儿童实施艺术综合教育的理论和实践的研究,其目的在于探索从审美 艺术教育 入手,推进儿童素质教育的全面发展,为审美创造型人格的构建打下坚实的基础。
一、审美及审美艺术的教育价值 我们引进相关学科的理论,对审美艺术领域的基本理论、审美艺术活动的价值、审美艺术教育的性质和功能与儿童心理发展的关系进行了探讨。我们认为,艺术教育对学前儿童心理发展的价值表现在: 1 .为完满型人格的塑造打基础。
这是因为艺术审美连着情感是心灵的活动,而心灵是没有时空限制的,它可以自由驰骋,可以把眼前和未来、有限和无限、理智和情感、物质和精神加以协调和沟通。审美艺术中所培养的对外部世界的整体反映能力是造就完满人格的基础训练。
如果能在教育中坚持艺术与体、智、德教育相结合,使教育中的 “ 社会性 ” 、“ 科学性 ” 和 “ 审美性 ” 相结合,使儿童的行为不但为了实用,而且可以拉开距离欣赏,使行为不但接受 “ 善 ” 和 “ 真 ” 的被动控制,而且获得 “ 美 ” 的自动调节,就能为完满人格的成长打下良好的基础。 2 .有助于全脑功能的开发。
据研究,任何一种艺术活动都是大脑两半球协同作用的结果。在艺术教育中,坚持艺术形象布局的审美特征和具有细腻丰富的情感内容相结合,坚持直觉整体的信息加工和理性领悟相结合,使左右脑不同的工作方式和艺术作品中不同的结构要素相互作用,将有助于促进以右脑功能为主的全脑功能的开发。
3 .有助于一般智慧和创造力的发展。艺术活动中所发展起来的直觉能力和空间想象能力对逻辑思维起互补作用。
4 .有助于发展儿童的艺术兴趣和艺术天赋,使童年获得更多的欢乐。同时,儿童知觉过程的整体性、直觉性、记忆的具体形象性、思维想象的独特性、情感的易感染性和弥散性等心理特点都使得他们特别喜欢艺术活动。
但是,艺术智慧的发展不同于一般智慧的发展,它并不一定随年龄的增长而发展。缺乏恰当的教育,早期的艺术潜能会随着儿童逻辑思维的发展、认识世界方式和学习任务的改变而削弱和消失,因此,成人在儿童 2 ~ 12 岁之间这一艺术潜能发展的黄金时期向儿童进行良好的艺术教育,是顺应儿童身心发展规律的,可以使脑的潜能不失时机地得到发展。
二、学前儿童审美心理的发展特点及其培育方法 本研究综合了在美术心理、音乐心理和文学心理等方面的已有研究成果,并结合自己的实践,发现 1 岁以内的婴儿就能对外界事物的某些审美特征产生知觉选择,如鲜艳的色彩、动听的旋律、有节奏的儿歌都会引起婴儿的定向,这是审美心理发展的基础,也是进行审美艺术教育的基础。 儿童审美心理与非审美心理一样都包括知、情、意三个系统,它是审美及艺术欣赏和创造的心理基础。
有关审美和艺术心理的研究成果表明,审美主体的知、情、意系统与审美艺术客体的相互作用中,起关键作用的心理功能有审美感知、审美情感、审美理解、审美想象和审美意志(创造行为),它们贯穿于审美欣赏和审美创造的全过程。 然而,审美心理活动和非审美心理活动在目的、方式、结果等方面都是既有相似又有区别的,反应了两种不同的反映世界的方式。
在科学工作中,感知、想象、理解、发现、思考客体的目的是为了弄清客观事物本来的面貌及其发展规律,为解释、利用、改造、创新提供依据,应该是求实、求真的。违背客观规律办事,就会遭到报应。
审美活动中对客观的反映是情感的、想象的、变形的,甚至是虚幻的。以月亮这一实体为例,科学家告诉我们它是围绕地球转的不发光的星体,月亮光是太阳照在月球表面的反射光,夜晚月朗星稀是因为无云等。
而审美时,则把月亮当作审美对象,当作寄托感情和想象的对象,所以就会有 “ 举头望明月,低头思故乡 ” , “ 月是故乡明 ” 的思乡之情融入客体之中,就会有 “ 嫦娥奔月 ” 虚幻想象。这都是审美主体的感受、想象、移情所至。
因此,审美过程是主体对客体的形象、色彩、音响、韵律、节奏、流动感、和谐、秩序等情感表现性感知,感受到生命的运动,产生激情和想象,情绪情感能在映象中得到体现。如果我们把审美的结果当作科学的认识,必然会陷入荒唐。
我们参考有关资料和研究经验,归纳出以下培育方法,成为指导我们实践的依据。 1 .积累非审美的认识经验、实用经验、社会交往经验和情绪经验,丰富现实性表象,为感知的定向(在对象中有熟悉的成分更能引起注意)、为理解和想象的进行、为情感的产生提供丰富的源泉。
2 .师生共同创设审美艺术化的环境。可以选择贴近生活的题材进行艺术创作,用创作成品布置环境,也可以把生活常规提升为艺术的表达方式。
3 .系统地开展以艺术品为媒介、以审美欣赏为核心的实现多元价值的艺术欣赏和艺术创造活动,将自外向内的艺术再加工和自内向外的艺术创作实践有机结合,改变过去重内容轻形式、重模仿轻创造、重制作轻欣赏的倾向,使审美心理的各个方面。
3.求 关于幼儿艺术教育的论文
近几年来,少儿学艺热一再升温,从一个方面反映了重视少年儿童的素质教育正愈来愈成为整个社会的共识,家长们希望孩子通过掌握一门艺术技能,提高其艺术修养。
然而,相当一部分的家长让孩子学琴,学画,带有很强的功利性目的,构成了少儿艺术教育的种种误区。 误区之一:把学艺当成"敲门砖” 近几年来,为减轻学生负担,本市已全面取消小学进初中的升学考,实行就近入学。
但一些市、区重点中学可以跨区特招艺术特长生。这对于望子成龙的家长来说,无疑是"柳暗花明又一村”的诱惑。
他们把艺术素质教育定位在"名牌中学的敲门砖”上。更有甚者,已经将目光投向了考大学时艺术特长生可加20—50分上。
于是乎被大力提倡的学生艺术教育就不知不觉地改换了它的本质属性。走上了"强调实用性”的道路。
其不良后果已经日渐显现出来。 误区之二:重技艺训练,轻欣赏能力培养 现在不少家庭对孩子的教育投资中,用于孩子艺术教育的支出占了相当大的比重。
一个考出钢琴六级的琴童从初学到考出六级,平均投资接近30000元。花这么大的代价培养出来的孩子,艺术修养是否也达到了与之相应的水平呢?调查的结果是令人失望的,一些考出钢琴六级、八级,甚至十级的琴童,其音乐的理解力、感受力甚至还不如一些从未接受过乐器训练却喜欢听音乐的同龄孩子。
相当数量的琴童学了几年的琴,却从未听过一场音乐会;一些画童学了几年的画,却未看过一次画展。少儿学艺重技艺、轻欣赏能力培养的现象正越来越引起艺术教育界人士的关注,著名指挥家曹鹏先生说:"从小培养孩子对艺术的兴趣、对艺术作品的欣赏能力,这对一个孩子的一生都是相当重要的,如果一味的只重技艺训练而忽视欣赏能力、艺术感受力的培养,到了一定的时候,技艺不仅不能继续有所发展,而且还会僵化。
4.求一篇关于幼儿教育方面的论文,3000
如何在音乐活动中渗透常规教育 身为幼儿园的一线老师,几乎都碰见过类似这样的情景:你在认真的组织孩子的活动,可偏偏有些孩子的注意力却不在你那里,有的在发呆、有的在与旁边的小朋友偷偷嬉戏、甚至有的离开自己的座位去喝茶------结果越来越多的幼儿也跟着坐立不安,导致你都无法将教学内容按计划完成。
这时候你的感觉是什么?如果你觉得那是因为小孩子年龄小、不懂事,以后大点自然会好转的,那无疑是错的;又或者你认为那是教师自己的威性树立的还不够造成的,要对孩子加强教育,我想也未必就是对的。那么问题到底在什么地方?本人学校一毕业就在小学教了六年音乐,前几年刚回到幼儿园教比原来学生年龄起码小一半多的孩子。
开始觉得非常自信,凭借这六年的音乐教学经验,教幼儿那么简单的儿歌应该难不倒我,可一段时间下来就出现了刚才上述的情况。不得不让我为之进行了思考。
小学生相对与幼儿园的小朋友而言,上课的自控能力已经很强了,能够根据老师的要求来完成教学活动,但是小朋友却不是的,他们非常感性,很难用所谓的纪律来约束他们,即使能遵守也可能只是一小会的时间。可纵所周知良好的课堂教学的组织工作是保证教学工作顺利进行的基本条件。
所以,作为教师应建立合理地课堂教学常规,使幼儿养成良好的上课习惯也就成为我这两年来势在必行的研究工作。可幼儿园的音乐常规训练与其它的学科相比,即有相同的地方,也有不同之处,不同点在于音乐常规训练即要对幼儿进行站、立、坐、排队以及进出活动室的训练,又要把这些训练放在音乐活动中进行,让幼儿在浓浓的的音乐氛围中轻松愉快地完成活动。
通过这段时间的实践,我也总结了一些经验,我切身感受到要搞好音乐活动的常规训练,可以从以下几方面做工作:一、“童化”自己,引起感情共鸣。幼儿园的孩子由于年龄特点,对那些抽象、平板的讲述很难产生兴趣,所以在教学中就用生动、形象的体态语言进行教授。
通过灵活的眼神、夸张的语气、有趣的动作来吸引孩子们的注意力,以此来拉进我与孩子的距离。教学活动是否成功,关键在于教师与幼儿之间配合得是否默契。
想要达到良好的教学效果,就一定要让幼儿能积极地、主动地接受教师的授课内容。如果你能“童化”自己,让孩子对你逐渐产生亲切感、信任感,喜欢和你交流,愿意表达自己感受,那么他们对你的这种情感也会迁移到你所教授的音乐活动中来,逐渐也会对音乐产生兴趣,并有强烈的学习愿望,良好的课堂常规也就不在话下了。
人们常说:“亲其师而信其道”。我想其中的意义也就在此。
二、做好每个细节,让幼儿感受音乐氛围。音乐属于艺术范畴,因此非常注重一个“美”字。
活动中站姿、坐姿,每一个动作、眼神都要求是美的。以前,只要一上音乐活动,我就会要求幼儿坐的时候头要正、肩要平、背要挺、面带笑容。
虽然要求看上去很简单,可幼儿总是做不好。于是我便改变方法,让幼儿随音乐进入活动室,坐下后听音乐拍手做律动,听上行至下行的音阶停止动作,用简单的歌声进行师生问好活动,对于个别没有准备好的幼儿可以通过个别问好来进行吸引其注意力等。
这样的游戏化训练,把幼儿进入音乐教室的所有活动都放在了音乐中进行,即有了良好的活动常规,又使孩子无时无刻不感受到音乐的美妙。三、不断创新,让幼儿愉快地进行训练。
无论什么学科的常规训练,内容也都是大同小异,经过一段时间的训练,幼儿很有可能会感到乏味,提不起兴趣,这时就要靠我们教师不断地从小的方面变换内容。如歌唱教学前的发声练习,传统的发声教学单调、枯燥,幼儿容易失去兴趣。
但他们思想单纯,幼稚的心灵富有爱心,他们对自然界中的一草一木都有感情,尤其对小猫、小狗之类的小动物更是关怀备至。根据这个心理特点,可以设计一些富有趣味性的发声练习曲:2/4 12 34 | 5— |33 3 |55 5 | 33 22 | 1— || 小猫 怎么| 叫 ?| 喵喵 喵| 喵喵 喵| 喵喵 喵喵| 喵 ! ||。
再如,一直很难教学的节奏练习,如果告诉幼儿:二分音符、四分音符、唱一拍、唱两拍,对幼儿来说,是很难理解的。因此,在教学中,教师要力求使节奏练习形象化、趣味化。
如:学习八分音符和四分音符的时值,可以用人物走、跑来代替单纯的“da da”练习。** **| * *| ** ** |* — |跑跑 跑跑 走 走 跑跑 跑跑 走 。
答案补充四、让幼儿充分参与常规的建立。按照皮亚杰的发展理论,孩子对日常规则的执行和遵守方式的第一阶段是单纯的个人运动规则段,孩子此时按个人的意愿和行为行事。
因此让幼儿参与规则的制定,体验成功的乐趣,更能让幼儿感到规则是他的内在需要,而不是外界强加的;在规则的执行中,幼儿会更加乐意接受甚至主动地成为监督者,使常规教育更能顺利实施。打击乐活动在音乐活动中的常规一直是个难题,孩子只要一接触这些叮叮当当的乐器,总是会兴奋得都去抢着拿自己喜欢的那种乐器,或者是他们认为新的好的乐器,可活动结束时让他们放回乐器摆放的位置时,又都随意乱扔。
每次我都在边上一遍又一遍地叮嘱他们;“轻轻地拿,轻轻地放”,“把小铃排好对放在一起”,“沙球一对一对。
5.[求]
我给你两篇 幼儿语言教育的原则 [摘要]语言教育是幼儿教育活动的重要组成部分,对幼儿的发展具有重要意义,但目前在我国的幼儿园语言教育活动中,存在较多的问题,如观念陈旧、目标性不强、活动设计缺乏创造性等,本文认为,在新的世纪,应该遵循幼儿学习和获得语言的特点,创造性地组织语言教学活动,遵循以下六个原则:语言运用情景性原则、创造性原则、因材施教的原则、整合性原则、主体活动性原则和大量感知、积累儿童文学精品的原则。
21世纪需要全面发展的人才。幼儿期是人的一生中语言发展与运用的关键时期。
幼儿只有具备了一定的语言素质, 能够正确运用语言,才谈得上今后的全面发展。这是因为:首先,在人的诸多素质中,人际交往能力、语言表达能力、阅读能力、和书写能力是最基本的能力素质。
一个人如果不能正确理解和使用语言,也就难以生存,没有生存,何谈发展?其次,语言是思维的工具,是思维的表现形式。人类的思维成果正是依靠语言的帮助得以巩固、发展和传递的。
语言对思维的促进作用已是不争的事实。而思维又是智力的核心,所以,语言对智力的提高具有重要作用,正如著名教育家吴申斯基所言:“语言是一切智力发展的基础和一切知识的宝库,因而对一切事物的理解都要从它开始,通过它并恢复到它那里去。”
再次,在新的知识经济时代,学会学习已成为培养目标的重要组成部分,而语言恰是学习的工具,通过听、说、读、写各种学习渠道,可以获得大量的知识信息。因此,幼儿语言教育问题,依旧是现在和今后幼儿教育中的重要问题。
笔者在多年的教育实践中,发现幼儿语言教育依然存在很多问题,本文就幼儿语言教学中应遵循的几条原则整理成文,就教于同仁。 一、幼儿园语言教育中存在的问题 (一)语言教育活动中只重视教师讲,忽视幼儿语言运用能力的发展。
在教学实践中,依然有许多教师教学观念陈旧,不注重为幼儿创设语言运用的情境。 (二)语言教育中目标性不强,不能利用幼教新的研究成果和方法对幼儿进行全面的语言教育。
(三)孤立地进行语言教育。不注重语言教育与其它学科的相互渗透和整合。
(四)语言教育活动设计缺乏创造性因素,依然是“老师牵着孩子的鼻子走”。许多教师在遇到幼儿的发言或听课表现有“意外”时,不能因势利导,随机应变转化为教育活动内容。
二、幼儿语言教育活动组织中应遵循的基本原则 21世纪,对人的语言能力提出了极高的要求,幼儿语言教育在幼儿的全面发展中具有重要意义,所以,我们应该适应时代和社会的要求,创造性地开展语言教学,具体说来,笔者认为,在语言教育中,应注意遵循以下几条原则: (一)语言运用情境性原则 儿童的语言是在运用的过程中成长起来的,而儿童语言的运用又是在实际的语言交流中实现的。新《纲要》明确要求“要创造一个自由、宽松的语言交往环境,支持、鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈,体验语言交流的乐趣。”
因此,在幼儿园里,教师给幼儿提供真实而丰富的语言情境,就是给幼儿创设可以帮助他们操作运用多种语言交流行为的交往情境。一方面是在专门的语言教育活动中,让幼儿学习在不同的语言情境中如何运用相应的语言交流方式来与人交往。
如谈话活动中幼儿学习如何倾听他人的语言;文学活动中侧重理解和使用叙事性的语言表达方式;听说游戏要求幼儿使用敏捷应变的语言。另一方面,日常的语言交往是真正真实而丰富的语言交往环境,幼儿可以有更多的机会与各种各样的人交往,扩展自己的语言经验。
(二)创造性原则 创造性教育已经得到了广大幼儿教育工作者的认同,但在实际中,许多人却简单的将幼儿创造性地培养放在艺术教育活动中,这几年,许多教师上公开课都喜欢上艺术活动,因为这样的活动可以比较容易的培养幼儿的创造性,使活动看起来新颖、好看。其实,创造性培养是贯穿和融合在教育过程的一切活动中,语言教育活动也不例外。
反思我们的语言教育活动过程,教师在与幼儿交往的时候依然是由教师发起的提问很多。创造性地语言教育活动过程,应当是《纲要》所提出的幼儿“想说、敢说“的活动环境。
教师所选择的教育方法、手段和措施都要有利于保护和发展幼儿的创造性。 (三)因材施教的原则 因材施教的教学原则从孔子的创立到朱熹的身体力行,已经有两千年之久,但实际运用得并不很好。
一方面是因为传统的教学组织形式—集体教学难以照顾每个幼儿的个别差异;另一方面是因为我们对个别差异研究不够深入和细致,只笼统地按能力差异施教。当代儿童语言教育的一个突出特点,是认同儿童语言发展的既有人类语言发展的一般规律,又有非常明显的个别差异,因而要求给每一个儿童提供符合个别需要的教育机会。
《纲要》也强调“幼儿的 语言学习具有个别化的特点,教师与幼儿的个别交流、幼儿之间的自由交谈等,对幼儿语言发展具有特殊意义”。哈佛大学心理学教授霍华德.加德纳的多元智能理论给了我们一种全新认识“智能”的视角,使我们能够更客观地看待每个孩子的“。
6.幼儿音乐教育论文
浅谈小学音乐教学中儿童创造意识的培养 作为一种艺术现象,音乐来源于社会生活,是在人类的社会实践过程中产生、形成、发展、提高的。
它的渊源可以追溯到语言的音调、劳动的节奏、感情的表达等各个方面。 小学音乐教学的归宿在于培养学生的音乐兴趣,培养其审美观。
众所周知,音乐是一门艺术学科,艺术的生命力在于其源远流长,与时俱进。培养小学生的创新意识与能力一方面使其感受到音乐的美,更重要的在于回归童真的自我,即让学生有感于怀,将心里的“感”用音乐形式抒发。
在音乐教材中,具有很多可创作的因素,老师要善于利用这些因素,给学生的创作提供机会和可能,这种创作活动本身就有很强的创造性。 从新教材看,设计本身就有很新的创意和较大突破,富有创造性。
其突出了以审美体验为核心的指导思想,体现课程标准的改革思想,把感受和鉴赏作为音乐学习最重要的领域,把表现、创造音乐与相关文化拓展为音域学习的领域。因此,在小学音乐学科教学中要培养学生的创造意识教师将会大有所为。
本文试从四大方面来阐述。 一、“唱”,体验音乐 在小学音乐教学中,只有让学生拥有丰富的音乐体验,才能使他们发自内心地热爱音乐,更积极地去接触、“创造”音乐,获得审美满足,促进其个性和谐发展,以宽容与慈爱的情怀融入世界,拥抱世界。
1、品味歌曲。 唱会歌不等于会唱歌。
教师要从艺术角度去追求歌曲的内涵。《小雨沙沙》中的“小雨,小雨,沙沙沙,沙沙沙……”一句,要让学生想象天下小雨时的轻盈、浪漫,可结合音像,让学生先体验春天细雨绵绵。
7.谁有一篇完整的关于学前教育的毕业论文
学前美术教育的现状与研究 摘要:本文分析了我国学前儿童美术教育的现状,对美术教育改革进行了思考,并提出了相关的建议。
关键词:学前教育,美术,现状,研究 一、当前我国学前儿童美术教育的现状 (1)在教育目标方面,出现两个误区:其一,把美术教育等同于技艺教育,认为教会孩子画出一张美丽的图画,做出一件有趣的玩具便完成了任务,把重点放在培养孩子的正确描写和表演能力上,把技能技巧的培养作为重要任务;其二,把美术作为实施德育、智育的手段,作为完成某一中心任务的从属部分,没有本身的独立体系。殊不知美术教育本身是一个独立的领域,是一个具有极大潜力的领域,它的任务是既培养儿童对艺术美的欣赏、识别,又培养儿童的审美心理素质,帮助他们学习用美的眼光来把握世界。
(2)在教育内容方面,强调对自然的模仿和再现。模仿现实生活中的简单物体和图片是美术教育的主要内容。
于是儿童作品中的模式化倾向非常突出,无论在一个幼儿园里、一个班级里,甚至在儿童作品展览上,从花花绿绿的各式各样的作品中,我们都可以看到许多带有模式化的人物、动物形象。固然,学龄前儿童从自我中心转化到以客体意识为主的过程中,概念画的出现是不可避免的,然而,我们也发现教师、家长在这方面起了推波助澜的作用。
因为依靠学前儿童自身的能力和自发性发现是很难有“好”的作品出现的,为了“早出成果”,教师往往采取简单的临摹方式,用孩子的手,画出成人期望的画,不断地临摹,造成儿童思想僵化,失去了探索学习的兴趣和能力。社会上充斥于市场的儿童图书、练习册、电视中的动画片又为儿童提供了绘画范例,于是,大量的儿童失去了他原有的稚拙天性,有些儿童画在成人的加工下,故作“天真”,仍然会令人感到失去了真正的童趣。
(3)在教学方法方面,灌输法仍然被大量使用。在美术教育中,用简单的几何形体作为标准模式,给儿童临摹学习,让其画出各种形状。
教师是美术活动的中心,教师提供的形象是孩子们的典范,培养出来的几乎是一个模子里倒出来的式样,没有“自我”和“感觉”。教师为了寻找大量的模式给孩子临摹,于是“简笔画”应运而生,它的影响几乎席卷全国,为灌输法大开方便大门。
现在,关于“简笔画”的功过,还在热烈争辨之中。我们认为根本问题在于教育观,希望培养什么样的孩子,用简笔画提供的种种图式直接灌输给孩子,从表面上看,孩子的画面内容丰富。
但是,孩子们学得被动了,画出来的画就模式化了,它代替了孩子的感觉、思考和想象,使他们失去了对周围事物的敏感性,失去了孩子自己的绘画语言和个性风格,最重要的是对孩子潜在的创造力的扼杀和自我创造意识的摧毁。 二、我们对学前美术教育改革的思考 结合我国当今儿童美术教育的现状,笔者在教育的指导思想、教育目标、教育内容和方法方面作了较为深入的思考,在实施艺术综合教育的过程中,同时也对美术教育进行了全面革新,现概括如下: 1、以培养深层次的审美心理结构为中心 美术教育内容和形式的多样性、丰富性,为儿童的审美心理建构提供了丰富的审美客体和探究刺激。
儿童在美术活动中运用审美感官,在遗传获得和以往实践中形成的原先的心理结构基础上,通过同化作用,形成同形同构或异质同构的关系,融人新的艺术对象,丰富了原有的心理结构,或者在新旧信息相互比较、分析、综合中发生顺应作用,充实、改组和重构原有的心理机构,使之发生质的变化。审美心理结构以系统结构的方式内化,沉淀于人的心理构成审美心理的整体结构系统。
美术教育可以帮助儿童进行整体的系统的审美感知,形成完整的心理结构。美术实践使儿童产生了审美的需要,形成了特定的审美个性,只有长期的艺术熏陶,艺术实践和审美环境才能使一个普通的人建构和发展较为完善的个体审美心理结构,变为审美和创造美的人。
从这种意义上看,美术教育就是塑造个体审美、创美的个性教育。 (1)培养敏锐的审美感知能力 幼儿的审美感和特点: 一是直觉性。
幼儿对事物的认识,特征在于对感性经验的全面依赖。在他们的心目中的事物就是他所看到的、听到的、接触到的那个样子。
二是整体性。幼儿对事物的感知是从笼统到分化。
幼儿的视、知觉一开始把握的材料,是对事物整体的粗略的结构,先认识树,再进一步认识它是由树干、树枝、树叶构成的整体。 三是同一性。
幼儿常常拟人化地观看世界,把外部的一切都看成和自己一样具有生命力,认为自己感受到的东西,物也一样能感受到。美术作为视觉艺术,具有增强感知能力最强有力的手段,通过美术活动可以培养幼儿审美器官的灵敏度、活跃性和统摄力,激活幼儿对生命特有形式的感受能力。
例如:我们见到火光就会有温暖、热烈的感觉,见到月光,就会产生安静、温柔的感觉。儿童知觉能力比成人强,这是因为他们不受理性思维的干扰。
再如,一个圆形,儿童会说:“这是太阳”、“这是扣子”,而成人可能会凝视它,注意它的弯曲弧度,非规则性等。由此,我们推论儿童与艺术家更有相似之处。
他们表现的足根据他内心的流动的感受中获得。
8.学前教育毕业论文 怎么写
奥尔夫音乐教育对儿童音乐教育的影响 2 0世纪,作为国际音乐教育发展重要标志之一——— 奥尔夫音乐教育,以先进的教学理论与实践,在当 今世界的音乐教育中发挥着重要作用。
卡尔·奥尔夫———德国著名作曲家,音乐教育家。 他和他的音乐教育伙伴达尔克罗兹,柯达伊之间有着 一些共同的特征。
他们着眼于每一个人的潜在音乐资 质,强调主动的音乐活动,起步于听觉而不是视觉,把 音乐融于某种形式的动作,基本理论就是从儿童出发, 走向个体与社会发展的统一,并以音乐为媒介,结合各 种其它艺术学科与非艺术学科,影响整个儿童的一生。 如今,奥尔夫音乐教育在中国正逐渐渗透到当代 中国儿童音乐教育中,这种新型教育形式影响着传统 教育模式,使中国的儿童音乐教育不断更新。
奥尔夫音乐教育对中国儿童音乐教育的影响有以下几 方面: 1、儿童音乐教育趋于综合化 奥尔夫音乐教育讲究综合性的教育,他鼓励学生 通过唱、奏、演、跳;自己设计音乐(包括伴奏、合奏的安 排和创作)在综合性的音乐实践中完成自我学习、自我 培养,并发掘音乐的兴趣、才能和个体的创新精神。如 奥尔夫在教儿童演唱演奏的同时,结合自由朗诵、即兴 舞蹈、唱歌和奏乐来进行音乐教育,并鼓励儿童全身心 地投入到创作、表演、欣赏、交流等活动中去。
这种创 作、表演和欣赏三位一体,歌、舞、乐三位一体的综合教 学是为了给儿童创造全面、丰富的审美体验机会。而如 今的儿童音乐教育也慢慢地朝着这个模式在发展,在 新课标的引领下,音乐教育的综合性更为凸现出来。
从 教材来看,长沙的开福区的学校选用了《艺术》这本教 材,其中将音乐、美术等进行了综合,每一章将音乐、美 术、舞蹈、戏剧融合在一起,这就是新课改的产物;从课 堂模式上来说,与传统模式大不相同,而与奥尔夫音乐 教育如出一辙,采取歌、舞、乐三位一体的综合教学;这 种新课改的新理念也影响了大学的师范类音乐教育人 才的培养。职业学校的培养模式也有了很大的改变,兴 起了一门专业叫做综合艺术教育专业,培养出来的准 老师不仅要会弹、会唱、会跳、还得会画、会写,做一个 真正意义上的综合性人才。
可见奥尔夫音乐使音乐教 育慢慢地趋于综合化。 2、儿童音乐教育趋于开放化 从奥尔夫音乐教育的精神实质上讲,它是一个广 博、开放、兼容、并蓄的大体系、大视界。
他的教学通过 音乐打开了一扇“知识能力共同提高“”智商情商协调 发展“”体格人格全面进步”的大门。当代中国的音乐教 育课堂鼓励教师将多门学科进行汇总,开放式、多元化 地让丰富学生的知识。
在教学中,执教者可以自主在音 乐课堂上植入自然、哲学、工艺美术、心理学等知识。可 见上述的奥尔夫教学模式深入地影响了中国音乐教育 3、儿童音乐教育更注重原始性教育 奥尔夫教育要求符合人类生活的原始性、原本性, 符合儿童的特点和他们学习音乐的自然天性,这个教 育理念在当代的儿童音乐教育课堂得到了充分地运 用。
这种教育理念体现在哪些方面呢?如:a:自主式教 育。这一点在幼儿园音乐活动中体现得尤为突出,奥尔 夫推崇儿童主动学习音乐,他说“:我追求的是通过学 生自己奏乐,即通过即兴演奏设计自己的音乐,以达到 学习的主动性。
所以我不想用高度发展了的艺术性乐 器来训练,而用一种以节奏性为主、比较容易学会的乐 器和肌体相近的乐器。”很多幼儿园都购置了奥尔夫的 乐器,如,南京师范大学许卓娅教授还主编了打击乐课 例,将简单容易操作的奥尔夫打击乐器介绍给孩子们, 不让孩子们被动地听,而借助一些辅助性工具随着音 乐的进行,学生分声部演奏打击乐器,这样儿童不仅体 验到音乐的美妙,而且了解了乐曲的节奏、结构和 风格。
这种自主式的教育中,教师的角色也悄悄地 \发生了变化,教师在课堂上不是作为导演而存 在,而是一个提出问题的人,鼓励学生自己去探 索答案,去寻找各种各样的可能性,通过提出问 题并组织讨论,引导学生掌握学习内容。比如: 南京某幼儿园的大班打击乐《木瓜恰恰恰》正是 引导幼儿怎样自主解决“轮空”的问题,让幼儿 自行讨论,自由尝试,这就很好地体现了自主式 教育。
b:奥尔夫游戏式课堂也很好地体现了这 一理念:游戏是儿童少年体验、实践和掌握生 活、学习的基本形式和主要途径之一。在如今的 课改里,奥尔夫游戏理念成为了音乐课中必不 可缺少的教学方法,使儿童音乐教育更具有娱 乐性,符合儿童天真烂漫的天性,唤起纯真、快 乐的心灵。
如:《逗牛》这一课例中,将当代的流 行音乐《牛仔很忙》与传统的游戏《丢手绢》结合 在一起,让课堂不仅只有音乐还有游戏;这个课 例不但受到了儿童的喜欢,还给成人们带来了 欢乐与笑声。在音乐课中,游戏性和音乐性必须 兼而有之,方须能形成生动有趣而又行之有效 的教学形式。
音乐教学中的游戏不应等同于一 般的儿戏,应有明晰的导向,达到最终的教育目 的。现在很多的中国教育者更多地关注原始性 教育观念,挖掘了大量本土的传统游戏,着力开 发出适合中国孩子的音乐游戏课堂。
4、儿童音乐教育趋于创造力的培养 在奥尔夫的教学过程中,即兴性。
9.关于学前教育儿童艺术的论文应该怎么去写
给孩子留出发展创造力的空间---幼儿教育论文--天天婴幼儿教育网 给孩子留出发展创造力的空间 给孩子留出发展创造力的空间 家长应该留给孩子发展创造力的空间。
当埃米莉·吉布森刚学会蹒跚走路时,有一天妈妈非要给她戴上手套,她说:“手套令我的手感到悲伤。”父母们碰到这种情况往往只会说:“多有意思的感觉。”
但心理学家却可能把埃米莉的这句话作为儿童创造力的一个例子:以不同寻常的方式看待问题。 美国约翰斯·霍普金斯儿童和青少年精神保健中心主任利昂·卢森堡医生认为,孩子的天性同后天培养是相辅相成的。
大多数父母在养育孩子时都会发现一个现象:婴幼儿在重新发现和重复发明成人熟视无睹的一切,他们的生活是由一系列有待解决的有趣问题组成的。可以说,创造性是儿童的天性,问题在于父母对此如何反应。
心理学家迈克尔·舒尔曼担心随着孩子长大,父母有时将创造性活动限定在狭窄的领域里,例如认为只有艺术或音乐才能培养创造力,实际上有很多途径,其中包括运动。孩子们在尝试新事物时往往会犯错误,但有创造性的人视犯错误为积累经验的途径,他们能够“吃一堑长一智”。
对一切新事物、新环境的适应能力,是每个孩子必备的素质之一。只有这样,孩子才能不断地适应新的东西,接受新的挑战,取得新的成绩,不断地获得发展。
由此也才能更好地去更新自己,从而取得更大的进步。大概每个家长都希望自己的孩子能有一颗善于思考的头脑。
因为,只有锻炼孩子的思维能力,使孩子敢于思考,善于思考,才能去做好一切事情,接受现实的不断挑战,也才能向现实发起新的挑战,使自己不断地前进。 陈宇华,毕业于美国哈佛商学院,获MBA学位,回国创办哈佛中国教育研究中心。
在国内推出《千万别“管”孩子》、《蓝色基因》丛书而引起轰动。 陈宇华正是基于这种善于思考的能力之上,不断地创新、不断地挑战,最终获得成功。
这同样归功于父母从小对她的培养。 陈宇华的父亲回忆说:“想起来,一开始,我们对宇华的培养,也不是没有缺点的。
其中一条就是,在我们的引导下,陈宇华从小就十分好学,这当然对宇华后来的发展和所取得的成绩,产生了极为积极的一面;但除此以外,还产生了一个负面作用:那就是和大多数同龄人相比,缺少了一种儿童发展所必需的自然和全面。 我们觉得,这可不是一个好苗头。
照这样发展下去,就算宇华可以在学习上作出很大的成就,但只顾学习,而不顾其他必备素质和能力的培养,这是片面的、不完全的,对孩子以后在社会的发展和成长十分不利,我们可不想她真的变成一个‘小书呆子’,只会学习,人情世故一点不懂。 最重要的是,如果这样一味苦学,对知识水平的提高也不是一件好事,因为,只知道苦思冥想、一味钻研,反而会限制思维的发展,思维能力不能全方向、多层次地得到发展。
不能有足够的想象能力和创新能力,就会变得死板、僵硬、片面,甚至丧失思维。这种头脑的僵硬死板,更会导致孩子对现实生活中的很多事情毫无自己的主见,缺乏处理事情基本的能力和勇气。
这对于学习乃至于以后的工作、生活都是没有好处的。因为,学习最重要的一点就是思维能力的培养和锻炼,从而达到处世能力的提高和发展,只有使一个人‘能想’、‘去想’、‘想得好’,才能‘能做’、‘去做’、‘做得好’。
这个想法叫我们身边的很多家长感到不可思议:孩子爱学习,这不是天大的好事么?这还用担心?她学习我们还求之不得呢!其实,这不是爱学不爱学,或学不学的问题,而是如何学才能学,或者如何学才能学得好的问题。 很多家长都希望自己的孩子能够自觉地学习,甚至用强制的手段逼他们学习。
结果就如前面所讲的宇华的情况是一样的:只知道学习,锻炼不了别的能力,并且限制了孩子的头脑,反而对学习、发展不利。 我们身旁几个孩子的故事,更加深了我们的这一认识。
有个孩子,平日就知道学习,不闹也不玩。只不过,她是被爸妈强制要求而形成自然的。
这个孩子在小学、初中的学习成绩也很是不错的,经常拿个第 一、第二的。可我们总是觉得她有些木讷,平时总是低着头走路,见了熟人也不喊。
在家里,除了吃饭、睡觉,就是学习,从来不玩,不看电视,也不做任何家务。当时,她爸爸妈妈还是很得意的,到处夸女儿听话、好学。
可是到了初中三年级以后,直到高三,那个孩子的成绩渐渐下降,名次也慢慢掉到了三四十名左右。这倒不是因为她不用功了,相反,她越来越刻苦,越来越努力,但是成绩却似乎跟她的努力成反比。
最终,她高考时落榜了。人也变得越来越内向、抑郁,弄得家长整天都很担心她。
另一个孩子,则完全相反。从小到大,爸爸妈妈就不怎么管她,她也调皮得很,不怎么爱学习,所以小学时的成绩一点也不突出。
但这个小孩子很讨大人们的喜欢,在小伙伴中很有威望,经常组织院里的小孩做些游戏,办个活动什么的。上了初中之后,尤其是初三和高中以后,她的成绩一天天在进步,由原来的五十多名,上升到四十多名,最后竟然在班上是十几名了。
并且,她也并没有像其他同学那样刻苦,一直是轻轻松松的。最后,她。
10.如何做好一名幼儿美术教师论文3000字
要成为一名全优的教师,必须要具备三个条件,即师德、师智、师能。
师德主要指高尚的品德和人格、高度的责任感和事业心;师智主要指有广博的知识、精湛的业务和敏捷的思维;师能主要指具有胜任教师工作的表达能力、组织能力、创新能力和科学的教育教学方法。教师要取得良好的教育教学效果,起决定作用的是教师的师德和人格。
因此需要我们树立良好的幼儿教育观念(一)、树立正确儿童观儿童和成人一样,是享有独立人格的个体,他们的需求应受到尊重并得到满足。因此教师与幼儿交往时的态度、方式都应让幼儿感到安全、没有压力、受重视,让孩子感受到教师的爱和尊重。
、(二)、树立科学的幼儿教育观当我们把幼儿看做是主动的学习者,我们要清醒地认识到:教师教了,不等与幼儿学了,教师教完了,不等与幼儿学会了。老师准确地把握把“教”,什么时候“教”, “教”什么。
在幼儿园中重教育过程,轻教育结果。教育内容是全面地、启蒙性的,是以游戏为基本活动形式,以培养兴趣为前提教育活动。
(三)、良好的教师观新的教师观念认为:教师工作不仅仅在付出,在同时也在发展着自己,完善自己,是教育过程的研究者,是一个不断充实、完善的自我发展者等教育观。所以,我们幼儿教师应该成为一个终身的学习者,不断学习,不断自我成长, 才能促孩子发展,才能为孩子一生发展奠定基础。
二、幼儿教师的基本素质《幼儿园工作规程》颁布以前,不少人误将教师画、跳、唱、弹等技能视为教师的教育素质,但实践表明,这种想法是片面的。这种个人专业技能方面再好,也不一定是合格的幼儿教师。
通过多年的实践探索和理论研究觉得,幼儿教师的素质关键是教师对幼儿实施素质教育的观念和能力。那么幼儿教师要具备那些素质和能力:(一)要具有高度的责任感和事业心(二)要有渊博的科学文化知识和必备的专业技能记得有一位园长说过这样一句话:当一个好的幼儿园教师的难度,不比当一个好教授的难度小。
(三)教师要有组织能力、表达能力和施教能力一是生活化,选择幼儿生活中常见的事物为教育内容,利用身边现有的材料和场所,二是兴趣性和生成性教育内容应该是幼儿感兴趣的,不是感兴趣的也要通过一定方式让孩子感兴趣。这就要求教师要了解每个孩子的情况。
因为都学过教法这点就不多讲了。利用我们所学的游戏的方法,用幼儿能接受的教学语言,面向全体幼儿,全面施教。
幼儿园教师要做全才。幼儿园教学是不分科的,各领域相互渗透的。
(四)、要有较强的观察力(扑捉信息的能力)和探究能力对孩子的观察、对其他事物自然想象的观察等。比如:落在地上的雪,同样都是阴面,是土地上的先化,还是落在石头(铁盖)上的先化?为什么?这就需要做教师的去观察、主动去探究。
再如:世界上最小的鸟是什么鸟?(蜂鸟)最大的鸟是?(鸵鸟)大家都知道,小动物是孩子最感兴趣的,他可能会问老师鸟都吃虫子吗?有吃虫的、也还有吃米粒的(还有吃草叶等植物的鸟),鸟都怎么吃虫子?(有的鸟很聪明借助于小棍捉虫吃,是人与自然节目播的)。(五)、要有使用媒体教具和自制玩教具的能力主要是自制玩教具,因为我们周围生活中的自然资源很丰富,我们要动脑、动手去制作符合教育需求的玩教具。
丰富幼儿的生活,美化环境。另外,实际生活中使用多媒体是必不可少的,如:正确使用实物投影仪、会用电脑查找资料,制作课件等等。
(六)、要有合作和沟通的能力要学会与孩子交流方式方法;要学会与同事合作艺术;还要学会与家长沟通技巧。教育幼儿不单是幼儿园教师的事,家长有义务配合幼儿园工作。
与家长沟通不等于告状,要在沟通中使家长知道幼小的心灵需要我们共同呵护。因此在形式上,对采用一对一的形式,显示出对孩子的尊重。
有的可以一对多,就是采用召开家长会的形式;还可以采用书面形式。内容上,可以介绍孩子在园一天参与活动的表现如何,情绪怎样,习惯养成等现象;也可以是发现的个别现象(比如:孩子老咬指甲,都出血了,就是不听话。
与家长一起找原因)不管怎样,教师与家长讲话要讲究策略,不能信口开河,语气要婉转,表达要清楚。不要以为与家长熟了,就把孩子的毛病直接讲给他听,如:你们孩子老咬指甲,都出血了,就是不听话。
孩子听见了心理紧张,家长听了这小毛病你都不改,打!家长也可能采取管不了就不管的消极态度。那么就没有达到沟通的目的。
应和家长一起分析孩子咬指甲的原因??孩子咬指甲或咬其他物品是内在精神压力的一种表现方式。例如:孩子不愿上幼儿园、幼儿是父母或教师管教得严厉等。
在强烈的心理压力或高度焦虑的情况下,开始咬指甲或其他物品,一旦形成习惯,即使不紧张,也会经常发生这种现象。告状会加重孩子的心理负担更咬,只有从消除孩子精神压力入手,要和家长共同商讨孩子咬指甲的原因,共同商量解决办法,(多肯定孩子的长处,多鼓励,转移孩子的注意力,让孩子心情愉快等)一般说,劝戒和责罚不能取得好效果。
尤其是有矛盾的时候,应更要注意。(七)、幼儿教师要有健康身体和心理教师要有好。
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