众文网1.求文档： 剪纸服装发展与现实研究现状
剪纸服装的发展与现实勿庸置疑，服装是流行艺术代表，剪纸是传统艺术，两者与生的结合一起，众多的流行服装服饰都剪纸艺术的表现，隐隐约约地呈现中华文化的魅力。
剪纸，一种镂空艺术，以手工见长，其目前的主要领地就是：艺术创作收藏和日用张帖装饰，即便出现了形色不同的剪纸类别，但都没有离开这两点，其实剪纸文化之所在，远不止这些，对于流行文化日益盛大的潮流社会，剪纸艺术却还是呆在原地，更多的限止在艺术创作上。这些都是剪纸文化后人的之痛。
剪纸在艺术美感上，是艺术视觉的享受，这种美的视觉可以植根于任何载体，都是对美的升华。诚然，在剪纸创意上，出现很多具有现实实用的日用产品、服装产品、装饰用品，如出现在第三界创意剪纸大赛上的种种表演，这些产品，呵呵其实就是艺术的走马观花，没有形成日用的价值，为什么这么说：在说的剪纸服装走秀上，服装是服装，剪纸是剪纸，两者只有搭配在一起，没有工业处理，只能走秀，不能实用的穿着，不能洗涤。
这种服装没有实用价值。其它产品亦然，陶瓷的剪纸产品，都是临时画的，用手一擦，色都会下来…….。
这些产品，做为艺术展示，那是值得的，但剪纸要走出传统市场，就必然要实现工业化，甚至于要做到DIY化，日用产品与剪纸结合，这些方面，都必然要专业知识，剪纸的传统文化理论做不来的现实耐用美观的日用消费品。如做服装，有两个要素：耐用，实用，中国人服装没有到一次性就扔了的地步，现在生活水平上升，但居民的消费水平至少一季，那就必然要达到这个要求，布料这一方面那是没有问题，如果用布料的直接切割做成剪纸来织补，不是一些说说就可以的事。
又如工业化生产，投资方在哪，销售方在哪里…..剪纸服装一种新型的服装产品，蕴带艺术修饰的产品，这须要专业的知道来弥补剪纸艺术人才的不足，若或可以到以下两点，那么剪纸服装一点大有前景：品质与数量可控，品质是前提，数量可控是成本，也就是可以做到DIY，这样可以将剪纸与服装来项目化运作，那一定很有市场。在国内有很多年青人在往这一领地出发，印衫红是行业首家，2010年样衣与我们日用服装没有两样，效果可以做到时尚化，印衫红致力发展：中国文化（剪纸）元素在服装产品、儿童启智产品、车饰品、日用水性剪纸等领域的融入，将中国文化（剪纸）与新材料、新技术、新产品结合，开发具有中国文化特色的产品及项目，实现传统文化的时尚化、机械化、市场化、产业化发展道路，“We are yin我们共赢齐分享”，我们将继续为中国文化创意时尚产业发展不断努力。
2.求文档： 剪纸服装发展与现实研究现状
剪纸服装的发展与现实
勿庸置疑，服装是流行艺术代表，剪纸是传统艺术，两者与生的结合一起，众多的流行服装服饰都剪纸艺术的表现，隐隐约约地呈现中华文化的魅力。
剪纸，一种镂空艺术，以手工见长，其目前的主要领地就是：艺术创作收藏和日用张帖装饰，即便出现了形色不同的剪纸类别，但都没有离开这两点，其实剪纸文化之所在，远不止这些，对于流行文化日益盛大的潮流社会，剪纸艺术却还是呆在原地，更多的限止在艺术创作上。这些都是剪纸文化后人的之痛。
剪纸在艺术美感上，是艺术视觉的享受，这种美的视觉可以植根于任何载体，都是对美的升华。
诚然，在剪纸创意上，出现很多具有现实实用的日用产品、服装产品、装饰用品，如出现在第三界创意剪纸大赛上的种种表演，这些产品，呵呵其实就是艺术的走马观花，没有形成日用的价值，为什么这么说：在说的剪纸服装走秀上，服装是服装，剪纸是剪纸，两者只有搭配在一起，没有工业处理，只能走秀，不能实用的穿着，不能洗涤。这种服装没有实用价值。其它产品亦然，陶瓷的剪纸产品，都是临时画的，用手一擦，色都会下来…….。
这些产品，做为艺术展示，那是值得的，但剪纸要走出传统市场，就必然要实现工业化，甚至于要做到DIY化，日用产品与剪纸结合，这些方面，都必然要专业知识，剪纸的传统文化理论做不来的现实耐用美观的日用消费品。如做服装，有两个要素：耐用，实用，中国人服装没有到一次性就扔了的地步，现在生活水平上升，但居民的消费水平至少一季，那就必然要达到这个要求，布料这一方面那是没有问题，如果用布料的直接切割做成剪纸来织补，不是一些说说就可以的事。又如工业化生产，投资方在哪，销售方在哪里…..
剪纸服装一种新型的服装产品，蕴带艺术修饰的产品，这须要专业的知道来弥补剪纸艺术人才的不足，若或可以到以下两点，那么剪纸服装一点大有前景：品质与数量可控，品质是前提，数量可控是成本，也就是可以做到DIY，这样可以将剪纸与服装来项目化运作，那一定很有市场。
在国内有很多年青人在往这一领地出发，印衫红是行业首家，2010年样衣与我们日用服装没有两样，效果可以做到时尚化，印衫红致力发展：中国文化（剪纸）元素在服装产品、儿童启智产品、车饰品、日用水性剪纸等领域的融入，将中国文化（剪纸）与新材料、新技术、新产品结合，开发具有中国文化特色的产品及项目，实现传统文化的时尚化、机械化、市场化、产业化发展道路，“We are yin我们共赢齐分享”，我们将继续为中国文化创意时尚产业发展不断努力！
3.剪纸艺术与艺术设计的共性及剪纸艺术在设计中应用的意义
剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。” [编辑本段]剪纸的简介 剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。
因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。
剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。
2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。
剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。
剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，它如同版画中的单色木刻一样，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。
而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸可出来的作品，这种形式并不常用，这类作品看起来生动形象。 [编辑本段]剪纸的历史 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。
《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。
我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。 关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。
汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。
而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。 唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。
现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。
唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。
如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。
明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。
而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。
女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。
中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。 [编辑本段]剪纸的创作 一.构图方法 剪纸的基本材料是平面纸张。
4.关于服装结构方面的论文（要求2000字左右）
服装结构设计作为服装工程的重要组成部分，它既是款式造型设计的延伸和发展，又是工艺设计的准备和基础。
它要将服装造型设计所确定的立体形态的服装轮廓造型和细部造型分解成平面的结构衣片，揭示出服装各部位的形状、数量吻合关系，整体与局部吻合关系，修正款式造型设计图中的不可分解部分，设计出各处的结构合理关系，从而使服装造型趋于合理完美。 曲线设计难点及设计要领 曲线设计包括内在结构曲线和结构外缘曲线设计。
内在结构曲线主要是指以人体造型为基准的服装结构的对应曲线，比如领脚曲线、领口曲线、袖山曲线、袖窿曲线、裤前浪曲线、裤后浪曲线等等。结构外缘曲线是指服装结构图的外形曲线，比如裙装的下摆线、上衣的止口曲线、翻领的外缘曲线等。
这些曲线的设计既是服装结构设计难点又是重点，它的设计与服装着装效果有着直接的关系，这些曲线的设计必须要精确，在绘制时要遵循一定的设计规则。 首先，服装结构的曲线设计不仅仅只是服装结构的问题，它还包括了对服装款式的设计，从理论上也可以说它是款式设计的继续。
既然这样，结构中的曲线造型就尤为重要，它的重要性主要体现在对着装效果的影响———服装美。从这个角度上来看，我们便能意识到服装结构曲线设计的重要性及其设计的难度。
其次，服装曲线设计还包括了对人机工学的设计，比如，裤子浪线（横裆弧线）的造型结构设计不仅要符合人体的局部造型，它还必须要考虑腿部行动的数据组合和臀部的动作要求。再如袖窿弧线的设计，除了袖窿线长的数据设计要准确外，还特别要求袖窿的曲线造形要符合上肢的运动规律，即前片袖窿曲线曲度大而后片袖窿曲线的曲度小，其造型的不同也正是为了人机工程的需要。
服装结构设计中的曲线设计要领包括：（1）领脚线的设计。领脚线的设计首先要以领口曲线为基准，不得与领口曲线发生矛盾。
其一，领脚线的曲线形状要在领口曲线的基础上设计绘制，掌握好他的曲形对应度；其二，领脚线的长度计算要精确合理。一般来讲，领脚线的长度要略长于领口曲线约0.3cm~0.6cm，长度相等也可以，但是切不能使领脚曲线短于领口曲线，如果这样将会导致领围部位出现褶皱的穿着效果。
（2）领口曲线的设计。领口的造型种类很多，那么他的设计首先应根据款式的要求来进行设计考虑。
就一般款式而言，领口的结构设计要参考人体颈根部的造型来进行曲线设计。要知道，人体的颈部近似一个不规则的圆柱体，其斜截面，男性近似桃形，女性近似柿子形。
颈部上细下粗，并向前倾斜约17度。因而领子的基本造型应该是后宽前窄，后高前低，后平前弯的形状，将领子展开在平面上就会出现上短下长，并向上弯曲的两条弧线，结果体现在衣片上则是前衣片领口深、后衣片领口浅，而这个结果也就基本上对领口的曲线有了一定的控制。
领口一般可按1/5领围加减定寸的办法来确定领口深和领口宽度的尺寸，这之后基本上就可以准确绘制领口曲线了。（3）袖山曲线的设计。
袖山曲线的设计必须要符合袖窿的结构需要。先绘制袖窿曲线后绘制袖山曲线，袖山的高低直接影响着袖山曲线的造型，即袖山越高袖型越窄，袖山越低袖型越宽。
宽松型的服装袖山要设计扁低，合体型的服装袖山设计需要略高，这些都是结构设计的基本技巧。另外，袖山曲线要绘制的圆顺，要与袖窿曲线造型吻合。
袖山曲线的长度一般要比袖窿曲线长出约1cm~2.5cm，薄型面料略长厚型面料略短。（4）袖窿曲线的设计。
袖窿曲线的设计第一要满足款式造型的需要，第二要满足人体造型和人体运动的需要。袖窿的造型一般分为圆袖窿、尖袖窿、方袖窿、“1”形袖窿、不规则袖窿等。
一般的设计多为圆袖窿，圆袖窿的曲线设计有它的设计要求和技巧：第一，绘制袖窿曲线时头脑里要有一个基本的标准形为参考，这个基本形要经过多次实践得到证明是正确的。第二，掌握基本原理性的技巧，画袖窿曲线时要注意前胸宽和后背宽的长度比例，后背宽要大于前胸宽约1cm~1.7cm，此外一般还需要将前下角的弧线多向衣片内吃进绘制，而后下角的弧线则不可向衣片内多凹进绘制，这是由于人体造型本身和人体常规活动的需要所决定的量的分配。
（5）公主缝。公主缝是指女装上衣的一种结构分割线，从结构上说，公主缝的设计起到了收省的功能，公主缝的曲度大小及其形状，一是取决于服装造型的要求，二是取决于女子体型本身的曲线要求。
比较简单的理解就是将公主缝看成是女装上衣腰省的剪开与延伸的结构线即可。（6）侧缝曲线。
侧缝线即摆缝线，它的设计技巧就在于前后侧缝线的曲度要基本一致，不可偏差过大。另一方面就是侧缝的翘势对侧缝线的长度关系。
按常规应理解为：翘势的变化不应该影响两侧缝线的对等长度关系。另外，上衣的侧缝曲线、其他分割曲线、下装类的前后浪曲线和内外侧缝曲线等，这些曲线在进行设计绘制时都要遵循这样一个基本原则：依人体外形线的造型为参考，画顺各对应线并保持长度的协调。
，。
5.服装设计毕业论文或报告怎么写
江西服装职业技术学院毕业设计（论文）开题报告 课题名称 院系名称 服装院服工系 专 业 服装工程专业 班 级 学生姓名 急待解决的问题有： 款式设计模块与结构设计模块之间的接口。
现有几乎所有的服装CAD系统的款式设计与结构设计之间相对脱节，在款式设计模块中完成的效果图只能供结构设计师参考，结构设计完全凭借对图片审视和人为经验进行。所以，开发效果图与样板之间的接口将使服装CAD系统内部一体化，使前者的输出成为后者的输入，即服装效果图（或部分地）自动转化为平面纸样或立体服装结构。
CAD技术的发展至今已有30多年的历史。在CAD发展中，新的技术和新的算法不断涌现，它主要表现在建模、数据管理、标准化技术的研究和发展方面。
我国CAD系统开发、应用已取得初步成果，但还存在一些问题… CAD技术的发展与工业实际应用和需求密切相关，随着实际应用的需要，一些计算机应用的新技术和一些新的算法在CAD中不断出现和发展，主要表现在：建模技术的研究和发展；数据管理技术的研究和发展；标准化技术的研究和发展三个方面。 建模技术是CAD的核心技术，建模技术的研究、发展和应用，就代表了CAD技术的研究、发展和应用。
二维建模是最初的CAD技术用来解决二维绘图问题的，后来发展为三维的几何建模技术。三维几何建模又分为线框建模、曲面建模和实体建模。
线框建模是以线来构造三维物体，其主要算法是空间自由曲线的拟合和表达相对简单。曲面建模是由曲面来构造三维物体，其主要算法是自由曲面或雕塑曲面的生成算法等，其算法较为复杂。
实体建模是构成真实的实体，其算法比较复杂。随着几何建模技术的发展和实际应用的要求，到80年代后期又出现了参数化和变量化的建模技术。
特征建模是CAD建模方法的一个新发展。特征建模是着眼于更好地表达产品完整的功能和生产管理信息，为建立产品的集成信息模型服务。
特征包含了产品的特定几何形状、拓扑关系、典型功能、绘图表示方法、制造技术和公差要求等。特征的引用直接体现了设计意图，使得建立的产品模型更容易为人理解和组织生产。
产品集成建模是面向产品生命周期的关系型产品模型的概念。这一概念的提出，较好地解决了信息在设计、制造、检验和装配等环节的共享问题，完整地描述了产品在概念设计——装配设计——零件设计全过程中的各种属性和相互关系，实现了产品生命周期中的内部描述信息（如产品设计、计划、加工、检验等信息）和外部过程信息（如内部描述信息所依赖的环境、知识和规则等）的集成。
这种产品集成建模技术仍在研究中。 CAD技术的研究和应用中，数据管理技术是其又一重要的技术，特别是在CAD集成系统中更为重要。
在70年代之前，主要靠文件系统对数据进行管理；到1968年美国IBM公司研制了第一代数据库管理系统——层次型数据库管理系统IMS;1969年美国的数据库研究小组CODASYL发表了DBTG报告，建立了第二代数据库管理系统——网状数据库管理系统。到70年代，第三代数据库技术的研究和开发集中在关系型数据库技术上，70年代末80年代初，出现了商品化的关系型数据库管理系统，目前仍很流行。
80年代后期，开始了第四代数据库技术的研究，即工程数据库和面向对象数据库的研究和开发。 近几年来，我国CAD系统的开发和应用取得了一些成绩，国内已初步形成了二维CAD商品化软件市场，在一些企业也引进了CAD系统，并取得一些效益。
但与国外相比差距仍然很大。 1、目前我国CAD系统仅仅作为绘图工具，缺乏设计方法和设计理论的指导 2、我国三维CAD系统还不成熟，必须加快开发 真正解决产品设计问题的是三维CAD系统，而目前我国自主开发的三维CAD系统还未真正形成商品软件。
3、我国CAD技术开发创新少、仿制多 没有创新就没有竞争力，只仿制就不能开发出有竞争力的产品。从我国二维CAD到目前研制的三维CAD都存在这一问题。
4、我国CAD软件的开发缺乏理论研究和算法的研究 CAD技术是一项综合性的高新技术，涉及面广而复杂，技术变化快，竞争激烈。就建模技术而言会涉及很多模型建立的理论和算法，这些都是为解决用户需求而研究开发的，每种理论和算法用于CAD系统中，会产生新的CAD软件。
如有名的CSG、B-rep、NURBS等等。而我国CAD软件开发者缺乏这方面的研究，多年来也未见过有名的理论和算法用于CAD中。
只能引用别人的，当然也只能跟在人家的后面走。 5、信息集成技术落后 6、CAD中的数据交换格式和标准化落后 指导老师 完成日期。
6.求一篇关于剪纸的作文
剪纸是中华名族的传统文化，它包含着中国几千年悠久的历史。
而每个剪纸的背后都有一个神秘动人的故事。今天我在图画书上看到的是一幅这样的剪纸：一位姑娘顶着一个碗在跳着优美的新疆舞。
我看呆了，我的思绪不禁飞向了想象的王国。在一片绿茵茵的大草原上，一位姑娘十几来岁，眉清目秀，穿着一身艳丽的蒙古服装，如一朵亭亭玉立的荷花.她站在草地上，吸引了众多人的眼球，服装十分鲜艳，在大草原上尽情的跳舞。
她的名字叫玛吉，是一个喜欢跳舞的女孩，同时她的身世也很是凄凉。她刚刚出生时，爸爸就到天堂了。
而妈妈因受不了打击就自杀了，撇下她一人。幸好，有一位好心人收留了玛吉。
一天，她跟平常不太一样。拿了一个碗就出门了，她的后妈就跟着她来到了一片一望无际的草原。
发现她把一只碗顶在头上正在练习跳舞。母亲很困惑，就跑了出来，问：“你在这里干什么？”玛吉吓了一大跳，不好意思的说：“没什么。”
从玛吉的表亲中可以看出玛吉在说谎，在母亲的穷追不舍下，玛吉才说了出来，“最近草原上准备开展一次跳舞比赛，如果荣获了第一有1 00元奖金！”，“我只想让妈妈的负担轻一些。”说到这时玛吉的眼泪不争气的掉了下来，母子抱在一起。
多麽善良的玛吉啊！ 这张剪纸，把可爱的玛吉描写的活灵活现了，我觉得这是最美的剪纸。
7.有关陕北剪纸的文章
陕西从南到北，特别是黄土高原，八百里秦川，到处都能见到红红绿绿的剪纸。
那古拙的造型，粗犷的风格，有趣的寓意，多样的形式，精湛的技艺，在陕西，在全国的民间美术中占有很重要的位置。 陕西剪纸，专家们称之为“活化石”，因为它较完整地传承了中华民族古老的造型纹样，如鱼身人面，狮身人首，以及与周文化相似的“抓髻娃娃”。
与汉画像所相似的“牛耕图”等。传承了中华民族阴阳哲学思想与生殖繁衍崇拜的观念。
如陕北剪纸中的“鹰踏兔”、“蛇盘兔”、“鹭鸶衔鱼”、“鱼戏莲”、“蛙、鹿、鱼、鸟”等。 陕西自古是中华民族的政治文化中心，传说中的黄帝就葬于陕西境内的共同陵桥山，西安半坡、临潼、姜寨、宝鸡北首岭都发现了五千年前的仰韶文化遗址。
周秦汉唐等13朝都在陕西建都，留下了丰厚的民俗文化遗产。 陕西剪纸，这一民间艺术形式有着悠久的历史，在全国各地不同风格和特色的剪纸艺术中，古老而纯朴的陕西剪纸以它特有的魅力，为人们所喜爱。
陕西剪纸主要形式有窗窑顶花、炕围花、门画、挂帘、枕花、桌裙花、鞋花、结婚双喜花、衣物佩饰花、神龛贴花等。形式多样，内容丰富。
窗花最为普遍。每逢春节，不论那里的农村，给窗子糊上洁白的纸，贴上红纸剪成的窗花，喜庆新年。
陕西的窗花在表现内容上，一种是继承传统，一种是贴近生活，近距离反映现实。有人物活动、花鸟鱼虫、飞禽走兽、民间故事传说等。
造型严谨，民间风味十足。陕西剪纸大都出自农家妇女之手，以淳朴、粗犷、简炼、明朗为特点。
她们创作的剪纸饱含着浓郁的泥土气息和强烈的感情色彩，没有丝毫的矫揉造作，具有古朴的民风。他们一方面受民间文化的熏陶，另一方面对生活进行仔细入微的观察和理解，凝聚着普通劳动人民的智慧，心到手到，并通过大胆丰富的想象，用剪纸来表达自己 对生活的感受和对美的理解。
在陕西剪纸艺术中，首推陕北民间剪纸。这一地区由于近百年来交通闭塞，地处偏 僻，外来文化较难传入，古代的文化、艺术却被农家妇女承袭下来，代代相传。
如一些剪纸继承汉代画像石风格，外轮廓极其简练、饱满。生动，想象力丰富。
如农家春节门上贴的《瓜子娃娃》的四肢用纸剪出，头用瓜子代替。由于作者都是农民，面广人多，年龄相异，所以剪纸的题材丰富多彩。
蔬菜花木、放牧纺织、婚丧嫁娶、民间传说等是老年作者表现的对象。关中剪纸以其造型优美，细致逼真而深受人们的喜爱。
陕南剪纸人数较少，以其夸张中带精巧、细致中藏真情的特点。 剪纸是妇女们创造的文化，在陕北曾有“找媳妇，要巧的”的习俗，给娃找媳妇，“不问人瞎好，先看手儿巧”，手儿巧就是看剪纸绣花。
有“一看窗子二看帘”的说法，看窗子，是看剪的窗花，看门帘是看绣花的本事。人们普遍认为，剪花好的女子肯定聪明，以后生下的娃娃自然也是聪明的。
而今陕北农村，谁会剪花，仍被全村人所敬重。每到腊月天婆姨女子们在一起相互学着剪花，有好样子出来，争相替样。
正月妇女们相互串门看谁的窗花好，看谁手最巧。 陕西剪纸形式多样，一是单色剪纸，二是色纸拼贴剪纸，三是点彩剪纸，四是渗染剪纸，五是纸塑窗花，六是剪纸熏样。
陕北以单色剪纸为主，造型简洁质朴、注重夸张变形，传承着古老的审美情趣和造型观念。在内容上多以动物花草为主。
据说孔圣人教化天下，唯独遗漏了陕北，于是陕北人的性情不像关中人那么中庸，所以创造性极强，喜怒哀乐表现的淋漓痛快，所以个性极强。在陕北的靖边、安边、定边，人们称三边剪纸，剪纸变成了另一种风格，纤细入微，小巧玲珑，小中见大，刻画精到。
打出的“乐乐”细如针尖，剪出的线细如发丝，既不同延安绥，剪纸粗犷，又不同江南的工巧、写实。据考证，三边原是边关重镇，朝廷常派南方将领在此地镇守，他们带着家眷在这里生活，也带来了水乡的民间文化，与当地古拙的民间艺术待以结合，产生了独特的三边剪纸。
差距地区因为经济基础较好，剪纸的形式变得多样起来，单色、点彩、拼贴、纸塑等多种形式相互运用，内容上以戏曲人物为主，花鸟动物中常常加进象征文化符号的琴棋书画，八宝等，有浓烈的中原文化特征。库淑兰是旬邑县民间拼贴剪纸的高手，今年八十多岁，陕西省文化厅命名的剪纸艺术大师。
她把拼贴剪纸发展到极致，使专家学者惊叹不已，台湾汉声为库淑兰出版了大型专辑画册。中央电视台、陕西电视台拍摄专题片进行报导。
合阳县罗占花老人创作的纸塑剪纸，人物的造型采自于戏剧，把戏剧人物的一招一式刻画的栩栩如生。渭北的单色剪纸受其皮影造型的影响，而西府的单色剪纸受木板年画影响，可以看出中原文化深厚的底蕴。
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