1.服装搭配论文
浅论服装搭配 ▲白色 白色下装配带条纹的淡黄色上衣,是柔和色的最佳组合;下身着象牙白长裤,上 身穿淡紫色西装,配以纯白色衬衣,不失为一种成功的配色,可充分显示自我个 性;象牙白长裤与淡色休闲衫配穿,也是一种成功的组合;白色褶折裙配淡粉红色 毛衣,给人以温柔飘逸的感觉。
红白搭配是大胆的结合。上身着白色休闲衫,下身 穿红色窄裙,显得热情潇洒。
在强烈对比下,白色的分量越重,看起来越柔和 . 红上衣多配白裙白裤,而红裤红裙子多配白上衣 艳红色的上衣亦常与蓝色牛仔裤配合穿着。 红的外套大衣可与黑色长裤长裙搭配,上衣仍以白色为理想。
着红色衣服时,脸部的底色最忌泛黄, 以用粉红色的粉底打底,面层与粉底同色或比粉底稍淡的同系色。 眼盖膏用灰色,眉笔用黑色,胭脂可用玫瑰色,唇膏和指甲油则用深玫瑰色。
脸色苍白的人,穿了红色的衣服,可以沾点光,使气色看起来稍微红润一些, 皮肤黝黑的人,就必需多刷上一些粉红色的胭脂,才能与红色衣服看起来相衬。 ▲黄色 高彩度黄色为富贵的象,低彩度的黄色则为春季最理想的色彩, 中明度的黄色适合夏季使用,而彩度深强的黄色,则符合秋季的气氛。
浅黄色的纱质衣服,很具有浪漫气氛,因此不妨采用作为长的晚礼服或睡衣。 浅黄色上衣可与咖啡色裙子,裤子搭配, 在浅黄色的衣服上接上浅咖啡色的蕾丝花边,使衣服的轮廓更为明显。
浅黄与白色并不是很理想的搭配。 与浅黄色容易造成冲突的颜色,是粉红色,而橘黄色与蓝色也是很犯忌的搭配,应该避免。
深黄色较之咖啡色与浅黄色来说,是更为明亮醒目的颜色, 所以不妨选甲有深蓝色图案的丝中,围巾,里面穿上白色T恤或衬衫。 切勿将深蓝与深绿互相搭配,即使浅绿也不适宜,所以蓝色的牛仔裤若与绿色上衣相配,就会非常难看。
蓝色与紫蓝色倒可以互相配合穿着,如果是小碎花图案,这两种颜色更可以产生水乳交融的效果。 深蓝色与白色,深红色这三种颜色组合成的条形图案,由于鲜明度高,所以可以作为别致的工作服、运动服 化妆方面,粉底宜用粉红色系,面粉用粉底色或比粉底稍淡的同系色 眼盖膏宜用蓝色,眉笔宜用咖啡色,胭脂宜用玫瑰红色, 唇膏可甩稍暗的珊瑚色,指甲油则用比唇膏稍浅的同系色。
▲绿色 以非常流行的那种淡绿色来说,除了配白色之外,就不容易找到更理想的搭配. 如果浅绿色配红色,太土;配黑色,太沉;配蓝色,犯冲;配黄色只能说勉强可以; 如果穿绿色衣服,可以选用白色的皮包和皮鞋,银灰色的效果次之,其他颜色还是少碰为妙。 所以,买绿色的服装时,不可冲动、贪多,要注意自己是否有白色和银色的裙,裤来搭配; 反之,买绿裙、绿裤时,亦不可忘了配上一件白色的上衣外套。
穿着绿色系统服装时,粉底宜用黄色系,面粉用粉底色或比粉底稍浅的同系色。 眼膏宜用深绿色或淡绿色(随服装色彩的深浅而定),眉笔宜用深咖啡色, 胭脂宜用橙色(带黄的红色),唇膏及指甲油也以橙色为主。
黑色 在服装方面,黑色却不失为各种颜色最佳的搭配色, 对于明艳的人,穿上黑色的衣服,立刻加倍的艳光照人。 对于体型高大肥胖者,黑色更是一种最具收缩效果的颜色, 在黑色的伪装下,看起来要比真实的体型苗条许多, 不仅如此,黑色与其他颜色混合后仍然具有收缩的效果,如红黑、蓝黑、墨绿等。
穿黑色服装时,为了避免全身黑色,应以别种颜色的配件来缓和单调感。 例如可以配金黄的围巾红色的手镯,皮鞋还是以黑色或深咖啡色比较调和。
若是上下两截式的装束,更可以和多种颜色相搭配,如黑色的T恤,外面罩上红色的半袖外套。 也可以在黑色的裙子、裤子上配上橘色、白色、黄色等较为强烈对比色的上衣。
如果穿全身黑时,配上有羽毛的胸花,最能表现出羽毛的轻柔感。 有一点要注意,那就是黑色与中间色的搭配并不容易讨好。
如粉红,灰色、淡蓝、淡草绿等柔和的颜色放在一起时,黑色将失去强烈的收缩效果,而变得缺乏个性。 穿着黑色服装是最需要强调化妆的,因为黑色把所有的光彩都吸收掉, 如果脸的化妆大淡,那将给人一种沉闷的感觉。
使用化妆品时,粉底宜用较深的红色,胭脂用暗红色, 眼影可以随意选用任何颜色(如蓝、绿、咖啡、银色等), 注意眼睛需有充分的立体明亮感化妆,而口红宜用枣红色或豆沙红,指甲油则用大红色。 粉红色的口红与黑衣服互相冲突,看起来不谐调,应该避免。
脸色苍白者,在穿黑色服装时,特别会显得惟淬, 所以不化妆而黑色衣服,很可能产生一种病容,因此特别注意化妆的技巧。 ▲红色 穿着红色衣服时,脸部的底色最忌泛黄,所以可以用粉红色的粉底打底,面层与粉底同色或比粉底稍淡的同系色。
眼膏用灰色,眉笔用黑色,胭脂可用玫瑰色,唇膏和指甲油则用深玫瑰色。 脸色苍白的人,穿了红色的衣服,可以沾点光,使气色看起来稍微红润一些,胭脂打得稀薄一些无妨。
而皮肤黝黑的人,就必需多刷上一些粉红色的胭脂,才能与红色衣服看起来相衬。 要想让红色的衣服穿在身上不显得俗气,要记住下面的红色服饰搭配秘诀: 要尽量避免使用太多的红色,女孩如果穿红色的外套和洋装,。
2.急求一篇关于服装的本科毕业论文,3000字左右
浅谈传统元素在现代服装设计中的应用 摘要:绚丽多彩的的传统服饰文化是中华文化的重要组成部分,在进行 现代服装设计时不但要融入国际现代化实际大舞台中,还应考虑到传统元素 在服装设计中的特点、价值以及传统元素在现在服装设计中的应用, 关键词:服装设计传统元素审美价值 0引言 丰富的中华民族传统服饰文化是由56个民族传统服饰文化相 结合二成,这些中华民族特有的服饰具有品种对,款式奇,色彩艳,花 样繁多等特点,随着改革开放的潮流,中国已逐渐成为世界上最大的 纺织服装生产出口和消费国,这就意味着具有中华民族哦特色的服 饰文化已走向世界的舞台在,在服装设计艺术众多元素中,传统文 化元素的运用成为设计元素中一种特殊的设计语言。
1中国传统服饰元素的特点 中国传统服饰元素可以分为硬件元素和软件元素。 1.1硬件元素———是指视觉形象化的元素。
包括服装的造型形 式、面料、纹样、色彩和装饰工艺等,其特征如下: 1.1.1造型形式的特征中国传统服装有两种基本形式,即上衣 下裳式和衣裳连属式,两种形式在中国几千年的历史中交叉使用,相 容并蓄。中国传统服装的主体形式是前开型的大襟和对襟式样,采用 平面直线裁剪方法,它所呈现出来的外形强调纵向感觉,自衣领部位 开始自然下垂,不夸张肩部,常用下垂的线条、过手的长袖、筒形的袍 裙、纵向的装饰等手法,偏重线的造型,以线韵来传神韵。
1.1.2面料和图案纹样的特征从服装面料看,中国最早使用的 纺织品是葛布、苎麻布和大麻布。 传统服装的图案纹样丰富多彩,有飞禽走兽、四季花卉、山峦亭 阁、几何纹样等,抽象、具象、夸张、写实等风格俱全。
1.1.3色彩的特征传统服装色彩受阴阳五行影响,有青、红、黑、白、黄五色之说。青、红、黑、白、黄色被视为正色,其余颜色则为间 色,正色在大多数朝代为上等社会专用,表示高贵。
在民间,正色是人 们衣着配色所喜爱和追求的颜色。从配色方法看,高艳度、强对比是 中国传统的配色方法。
强烈的对比色在金、银、黑、白等中性色的缓冲 配合下,使服装洋溢着富丽堂皇、浑朴大方的气氛。中国民间对蓝色 有传统喜爱,如蓝印花布、靛蓝蜡染布等。
蓝色与黄种人的肤色相配, 容易谐调,可产生柔和的色对比效果。 1.1.4装饰工艺的特征中国是以“礼”抑“体”的美学传统所造 就的相对简单的平面服装。
中国的服装更需借助装饰和着装方法来 体现其审美效果。装饰手段是中国传统的镶、嵌、滚、盘、绣几大工艺。
1.2软件元素———是指服饰中内涵的精神,是无形的元素,是在 特定文化环境中人类社会发展所积淀下来的观念,主要表现在中国 传统的着装观念。 中国传统的着装观念由于受儒家思想的影响,在着装上注重服 装的社会伦理功能。
中国人穿衣始终保持着一种东方式的矜持,用服 装严密地掩盖人体,竭力超越人体的局限,以达到儒家的道德要求。 服装美注重表现人的精神、气质、神韵之美,并不强调形体。
即使形体 很美,服装也不必去展示其美,而是以各种工艺手段赋予人的形体以 外的一种精神意蕴的显现。 2传统元素在现代服饰设计中的价值 传统文化元素重新引起了设计界的关注,传统文化元素源于生 活,源于传统,有着纯朴的艺术样式,在现代社会显示出其特有的生 命力。
而在设计上,它与现代设计在风格上也有着惊人的一致性。因 此,传统文化艺术元素成为了现代设计创作灵感的宝贵源泉。
而传统 艺术元素在现代设计领域中,特别是服装设计中的广泛运用,就决非 偶然了。 2.1艺术价值中国的传统服装采用平面比例裁剪,常是宽衣博 袖、峨冠长带,强调悬垂飘逸感与舒展流畅性。
中国的传统服装还偏 重线的造型,以线韵来传神韵。中国历代的服饰都是以十字交叉的主 干线条作为基础造型的,手臂平伸后与身体的直线成垂直状。
这种造 型体现了“天圆地方”的传统文化观念,表现天的永恒、地的稳固。 东西方美术虽然缘于两种不同的文化体系,并形成了不同的艺 术体系,但在审美意识方面,它们在相互交融的过程中是互相渗透 互相影响的。
而西方的现代设计与东方的传统艺术元素更有着惊人 的相似性。从中更体现了传统艺术元素在现代社会不容忽视的价值。
3.服装色彩搭配论文
服装颜色巧搭配论文 关键字:服装颜色巧搭配论文 教育资料下载 “没有不美的色彩,只有不好的搭配”。
着装色彩的搭配和谐,往往能产生强烈的美感,给人留下深刻的印象。所以,着装必须要讲究配色搭配。
在配色中,深色往往体现的是“庄重保守”,而浅淡的颜色体现的是轻快感。暖色调(红、橙、黄)给人以温和、华贵的感觉;冷色调(紫、蓝、绿等)往往使人感到凉爽、恬静、安宁、友好;中和色(也就“安全色”,如白、黑、灰)给人以平和、稳重、可*的感觉,这几种颜色也最容易和其他颜色搭配。
作为职业人士(艺术类工作者除外),在工作场合体现的应是“庄重保守”的风格,所以着装颜色上应该是深色为佳。 体形偏瘦的,比较适合穿着浅淡颜色的衣服,体现的是轻快感、扩张感,能产生丰富的视觉效果。
体形偏胖的,适合穿着深色、暗色的衣服,能产生凝重沉稳、收缩空间的视觉效果。 人的肤色会随着所穿衣服的色彩发生微妙或明显的变化,所以在选择服装的时候,最好注意和自己的肤色相协调,起到相得益彰的效果。
一般肤色较白的人,几乎各种颜色的服装都合适,换句话说,各种肤色的人,穿白色服装都适合;肤色偏黑的人,可以选择色彩明朗、图案较小而柔和、面料悬垂感好的服装,避免穿褐、黑、深、紫色等暗色调的服装;肤色偏黄、偏灰的人,可以选择素雅的小碎花、格、纹的上衣,避免穿黄色、酱黄色、米色、紫色、铁灰色、青黑色服装,以免使肤色显得更黄;面色粉红的人,适合白色或浅色装,忌穿蓝、绿色等系列的服装,因为粉红色同蓝、绿色是强列的对比色,会使人的面色红得发紫。 总之,服务的颜色是应需而着的,不可千篇一律、怡笑大方。
4.关于服装设计论文1000到1500字左右
论服装设计的模仿方式 摘 要 以较有市场影响力的本土服装品牌在近二三年中的设计方法为主要议题,以本土服装品牌产品设计的模 仿方式为切入点,运用造型艺术的视知觉原理和服装社会学原理,从设计的角度对服装设计模仿方式进行分析,认 为品牌服装在不同的发展阶段对产品设计的模仿方式不同,这是由品牌在不同发展阶段的经营心态和设计心态所 决定的,也给品牌的发展带来不同的影响。
对服装设计的模仿心理和不同模仿设计的结果进行分析和讨论,明确 服装设计过程应是创造模仿的应用。关键词 服装设计;服装品牌;模仿;设计思维 我国具有市场影响力的服装品牌,大多经历了 近10年的发展和市场搏杀后仍能在中档连锁百货 商场中占有一席之地,市场占有率足以说明大众消 费市场对他们的认同。
事实上,他们是推动我国本 土服装品牌化发展的主力军,代表了我国本土服装 品牌的水平。在市场竞争日趋激烈的今天,对于这 些本土品牌而言,更高的挑战来自2方面:一是海外 更多成熟品牌的不断涌入;二是本土消费群体和消 费观念的逐步成熟。
面对种种考验,这些具有市场 影响力的本土服装品牌正在被调整和完善中。近二三年来,在各个中档连锁百货商场中销售 的本土服装品牌呈现共同的趋势:1)品牌林立,新生 品牌增长速度加快;2)按服装功能性来区分的品牌 种类更为丰富;3)服装的品质也更为精良。
可以说,本土服装品牌正处于一个快速的发展阶段,但也应 注意到快速发展过程中出现的一些负面因素。比 如,在品牌数量增长的同时,同类品牌间的差异性越 来越模糊,品牌间相互模仿的迹象越来越凸显。
品 牌间的相互模仿主要表现在:相似的造型、面料,相 似的色彩组合和雷同的装饰手法。在大中城市的成 熟消费者中,对大量相似服装产品的乏味情绪已日 渐明显。
消费者在选购服装时,时常感觉“他们都差 不多,怎么挑?”“没感觉哪个更好看”“没什么特别,都差不多”,这些有代表性的评价需要引起品牌拥有 者和设计人员的足够重视。品牌间相同设计元素和手法的重复使用,必然 导致消费者审美疲劳,引致乏味情绪,进而影响产品 的销售。
究其原因,主要有:1)错误理解“模仿”的概 念和方法,将机械的“模仿”视为设计捷径。事实证 明,这样的“模仿”方式并不能适应如今快速成长的 时尚业。
2)在品牌发展初期,对自身品牌定位和自 身设计能力缺乏自信,盲目迷信甚至抄袭他人品牌 这些原因使得自身品牌的创新空间受到限制,阻碍 了品牌风格的建立和完善。如何在设计中正确使用“模仿”模式是促进本土 服装品牌发展的关键。
本文在日本文化服装学院荻 村昭典教授[1]有关“模仿”与“模仿方式”的理论基础 上,就服装设计中的模仿方法问题进行了分析。1 模仿的概念与分类 就模仿行为,荻村昭典教授曾有过深入研究,他 就不同的模仿行为作过细致分类,认为人的模仿行 为方式主要有3种:一是直接模仿,也“是模仿中最 简单、最朴素的阶段”;二是间接模仿,是“模仿者根 据自己的判断及努力,使自己尽量接近被模仿者” 三是创造模仿,将被模仿者的特征作为象征来表 现[1]。
模仿行为是人类的一种本能,是学习和创造中 不可或缺的一个过程。模仿本身没有对错可言,但 针对不同的事物,需要采用正确的模仿方式,方可实 现既定的目标。
在人们日常的穿衣行为中,直接模 仿、间接模仿是常见的方式,这种能力不局限于受过 专业训练的人群。而3种模式中,相对于直接和间 接模仿,创造模仿的“模仿痕迹很浅,创新东西的痕 迹很强[1]”。
通俗的讲,创造模仿是学习中的创新 创新才是目的,模仿仅仅是手段,而模仿的内容是主 观抽离出来的特征或元素。设计的过程是创造的过 程,而创造过程的起点,就是模仿者对被模仿者的理 解和选择的过程。
设计应该是受到启发后的一种创 新行为。2 模仿的设计思维对品牌的影响2.1 不利于品牌的良性发展 生活经验早已告诉我们,当某个事物在一段时 间内一成不变地出现在人们眼前时,人的乏味情绪 就会油然而生。
此外,当某个事物的某一部分在一 段时间内突然出现大范围雷同的“新意”时,人们同 样也会产生乏味情绪。乏味情绪是消费者由视觉影响到心理所产生的 一种不良反应。
采取直接和间接模仿的方式设计服 装,造成服装品牌与品牌间在产品外观上的雷同现。
5.服装毕业论文 怎么写啊
《服装设计毕业论文》 谈谈服装设计人才的培养 一、服装设计人才的培养目标及培养模式 服装是一个社会政治、经济、科技、文化等的综合体,体现着人的价值观、伦理观、审美观、民族风貌和时代精神,浓缩着人类发展史和文明史,是社会的一面镜子。
随着时代的发展,服装产业已由劳动密集型向技术密集型和资金密集型转化,企业的竞争已由低成本、低价格的竞争转向品牌的竞争,其中服装的科技含量和文化含量以及创新将是竞争的关键,这就对服装人才的培养提出了新的挑战和更高要求。我们必须就目前相对落后的教育观念、教育形式、教育结构、人才培养模式、教学内容和教学方法等进行一系列的改革,以培养出具有深厚文化底蕴,较高的科技素养,高尚的审美品位、较强工程技术能力的高素质服装设计人才。
所谓培养模式,是根据人才培养目标和质量标准,为受教育者设计的知识、能力和素质结构,以及实现这一结构的方式。根据培养目标服装专业应采用以应用能力和基本素养为主线,同时注重应变能力可持续发展能力的培养模式。
按照宽知识、厚基础、能力强、素质高的要求,建立新的课程体系,更新教学内容,采用现代教学方法和手段,重视实践能力的培养,其中最核心的是创新精神和能力的培养。 二、服装设计人才应具备的基本素养 作为一名符合时代需要的优秀服装人才,除了具备较高的专业能力外,还应具备以下几方面素养: 1.人文素养 爱因斯坦曾指出:“学校的目的始终应该是:青年人在离开学校时,是作为一个和谐的人,而不是作业一个专家。”
一方面服装是一个社会、一个时代的综合反映。曾有位学者调侃地说到,如果让他沉睡一百年,醒后要做的第一件事就是去买一本最新的女性时装杂志,通过它就能够了解到一百年后的社会是个怎样的状况。
可见,服装不仅仅是商品,它更是一种文化,凝结着一定的文化素养、文化个性和审美意识,展现着一定的文明水平。另一方面,服装作为人类文明的重要组成部分,是人类文明和社会发展的一个不可分割的有机组成。
如果把它与社会政治、经济、科技和文化的发展分割开,而仅仅就事论事地讲服装设计、工艺、技术等,抛弃了服装发展的灵魂、动力与背景,就会使服装看来只是某个设计师的所谓“灵感”的拼凑,服装风格的形成完全是偶然的结果;如果忽视了对服装发展的历史逻辑必然的关注,就会导致设计中出现盲目的模仿与抄袭,断章取义、玩弄形式,追逐所谓新潮流和表面的浮华;而割断服装发展的文化脉搏、割断服装的民族传统的服装文化,就成了无源之水、无本之木,是没有生命力的。正如艺术大师、教育家吴冠中先生所说:“艺术创造中,路遥知马力的‘力’字,往往隐藏在文化底蕴中。”
因此,我们所培养的服装设计师必须具有较高的人文素养和深厚的文化底蕴。要学会做人,有社会责任感,关心他人、关注社会、关注人类面临的共同问题,有高尚的情操和审美品位。
只有这样,才能把握时代的脉搏,把真正时尚、健康的文化传播给大众,才能设计出真正具有生命力的服装。 2.科技素养 以信息技术和生命科学为核心的科技革命正迅速改变着我们的生活、工作和思维方式,改变着人们的思想观念、道德伦理观念、价值观念和审美取向。
互联网的出现和运用,改变了企业的经营管理方式,使我们能真正做到在规模化生产的同时,能很好地满足人们需求的差异、多样化和个性化,建立起真正的快速反应系统,大大降低企业的交易成本。生物和材料科学的进展,产生了大批新型纤维;莱卡的广泛运用,使穿衣中长期困扰人们的舒适与合体的矛盾得以解决;tencle、彩色棉、新型醋酸纤维面料、绿色聚乳酸纤维面料等新型纤维面料,既具有天然纤维的风格,又具有合成纤维的性能,还在很大程度上解决了对环境的污染;再加上后整理技术的进步,使得服装面料的科技含量大大提高,赋予面料以新的风格和内涵,丰富了表现力,使服装呈现出新的视觉冲击,散发出新的魅力;随着“基因工程”的突破性进展,不久将会出现真正意义上的绿色环保纤维和面料。
科技的迅速发展,在改变着我们的物质世界的同时,也改变着人们的审美取向。在工业经济时代,为适应工业化大规模生产形式的需要,人们崇尚简洁美简约主义,计算机的广泛运用,使生产个性化的产品成为可能,人们又强调个性美。
鉴于工业化所造成的污染和环境破坏对人类带来的危害,以及生物化学和环保科学的发展,导致了人们以“绿色”为美,形成了当今的“绿色文化”潮。由此可见,科技对于服装来说,不仅仅是技术,它还将影响到思想、文化和美学等诸方面的问题。
3.跨文化素养 在跨国际经营中,由于文化的差异使服装产品在款式、色彩、面料、装饰手法及广告、营销等手段上,与当地人们的生活方式、审美情趣、风土人情、价值观、道德观不一致而造成滞销的状况,经常发生,人们把这种状况称之为“文化障碍”;相反,如果产品能同当地人们的文化背景相一致,则称为“文化沟通”。因此,我们的服装要想占领国际市场,创立世界名牌,设计师就必须了解国外市场,了解那里的消费者的文化背景、审。
6.急求服装设计的论文字数4000字左右的 谢谢
我建议你从服装造型的横向和纵向两个方向写。
横向呢,你就写现在服装造型的分类,你是学服装的应该知道吧?就是什么A型啊、H型什么的。纵向呢你就写服装造型的发历史发展,可以用中西两个方向来写,就是叙述服装造型是怎么发展过来的。
开头最好阐述一下服装造型的概念,一下做参考~~“服装造型是指服装在形状上的结构关系和窨上的存在方式,包括外部造型和内部造型,也称整体造型的局部造型。点、线、面、体,是一切造型的基本要素。”
这一段是从网上粘贴的,可以放在最后做总结用,你再添加点自己的话~~“无论搞什么类型的服装造型,除了常见的形式美规律和造型方法等知识以外,具有良好的服装感觉是搞好服装造型的关键。所谓服装感觉,是指设计师对服装及其相关事物所具有的出色的感性认识和灵敏的感知能力。
从一定程度上看,这种感觉似乎是与生俱来的,事实上,与人的生长环境和后天培养有相当大的关系,这也是为什么时装中心一定是大城市而不是小城镇的原因之一。虽然有些裁缝师博有相当熟练的技术,做起服装来干净利落,但对其设计却不敢恭维,总感到他的设计中缺少某种感觉的东西(甚至不会设计)。
因此,提高设计师对服装的感性认识,挖掘对服装的感知深度是非常重要的。 搞好服装造型的另一个要点是必顺熟悉材料的造型特点,这不仅需要了解材料的性能,而且要有相当的动手能力。
由于服装材料种类繁多,不充分了解它们各自特点上不可能找到最合适的材料的。动手制作能力是技术的体现,技术是体现艺术构思的重要手段,不懂得技术而想要设计出优秀的服装造型是很困难的。
希望对你有帮助~~ 、服装品牌设计中的文化创意 1.服装品牌设计要立足于本土文化 本土文化在广义上包括神秘的民族文化、神奇的自然文化和神圣的历史文化。台湾著名杂志《汉声》创办人设计家黄永松先生在ITAT2008中国服装论坛上说品牌的能量是源远流长的传统文化,有了文化才能形成永续经营。
在经济全球化、服装产业竞争激烈的时代,各国设计师们应追求在服装设计中突出本土文化,表现民族特色。事实上,真正美好的东西,都是有深厚本土文化底蕴的,这种东西除了受本土欢迎外,也是受世界欢迎的。
我国有56个民族,不同的民族有着不同的环境气候、不同的生活方式和不同的观念信仰,形成不同的民族文化,民族服饰作为文化的载体,呈现瑰丽多姿、五彩缤纷的面貌,是艺术设计取之不尽的灵感源泉。 我国广袤的土地也有着丰富的自然资源,崇山峻林绵延起伏,秀丽多姿;长江黄河滔滔不绝,气贯长虹;这些自然景观蕴含着深厚的文化气息,散发着清新的芳香。
历史文化(也叫传统文化)是由古至今衍生下来的习惯和生活,是历史的沉淀物。历史文化与今天的文化就像一条河,不可割裂。
历史上各个时期的文化都起着承前启后的作用,它是现代文化发展的根源。 就目前我国服装品牌来说,其设计的文化创意要立足本土,定位明确,走差异化的道路,再与市场结合,定能产生利润。
2.本土文化在服装品牌中的创意设计运用 每个人天生都具有创意,成功创意的关键在于知识积累和积累的选择与组合。提炼本土元素,以国际化与时尚的超前目光,重构服装文化的活泼鲜亮的全新风貌,这是服装创意设计的方向所在。
7.求一个关于服装搭配的论文
好像有点多 一、个性服装搭配基本技巧 1.逐步建立自己的着装风格并客观对待流行 能够给今天的我们留下深刻印象的穿衣高手,不论是设计师还是名人,其原因只有一个——他们创造了自己的风格。
一个人不能妄谈拥有自己的一套美学,但应该有自己的审美品位。而要做到这一点,就不能被千变万化的潮流所左右,而应该在自己所欣赏的审美基调中,加入当时的时尚元素,融合成个人品位。
融合了个人的气质、涵养、风格的穿着会体现出个性,而个性是最高境界的穿衣之道。 2.基本服饰是你的镇山之宝 服饰的流行是没有尽头的,但一些基本的服饰是没有流行不流行之说的,比如及膝裙、粗花呢宽腿长裤、白衬衫……这些都是“衣坛长青树”,历久弥新,哪怕10年也不会过时。
这些衣物是你衣橱的“镇山之宝?不仅穿起来好看,穿着时间也长,绝对值得。拥有了一批这样的基本服饰,每年、每季只要根据时尚风向,适当选购一些流行服饰来搭配就行了。
3.买和自己的身材、肤色、气质能够“速配”的衣服 专卖店精美的橱窗和优雅的店堂都是经过专业人士精心设计的,其目的就是为了营造出一种特别的气氛,突出服装的动人之处。但是,那些穿在模特身上或者陈列在货架上的漂亮衣服不一定适合你,不要在精致的灯光和导购小姐的游说造成的假象中迷失了自己。
为了避免被一时的购物气氛迷惑,彻底了解自己是非常重要的基础课程,读懂自己的身材、气质、肤色,了解自己适合的色彩和款式,才不会买回错误的衣服。切记,没有哪个女人对自己的形象是完全满意的。
(一)白色 白色下装配带条纹的淡黄色上衣,是柔和色的最佳组合;下身着象牙白长裤,上 身穿淡紫色西装,配以纯白色衬衣,不失为一种成功的配色,可充分显示自我个性;象牙白长裤与淡色休闲衫配穿,也是一种成功的组合;白色褶折裙配淡粉红色 毛衣,给人以温柔飘逸的感觉。红白搭配是大胆的结合。
上身着白色休闲衫,下身 穿红色窄裙,显得热情潇洒。在强烈对比下,白色的分量越重,看起来越柔和 . 红上衣多配白裙白裤,而红裤红裙子多配白上衣 艳红色的上衣亦常与蓝色牛仔裤配合穿着。
红的外套大衣可与黑色长裤长裙搭配,上衣仍以白色为理想。 着红色衣服时,脸部的底色最忌泛黄, 以用粉红色的粉底打底,面层与粉底同色或比粉底稍淡的同系色。
眼盖膏用灰色,眉笔用黑色,胭脂可用玫瑰色,唇膏和指甲油则用深玫瑰色。 脸色苍白的人,穿了红色的衣服,可以沾点光,使气色看起来稍微红润一些, 皮肤黝黑的人,就必需多刷上一些粉红色的胭脂,才能与红色衣服看起来相衬 (二)黄色 高彩度黄色为富贵的象,低彩度的黄色则为春季最理想的色彩, 中明度的黄色适合夏季使用,而彩度深强的黄色,则符合秋季的气氛。
浅黄色的纱质衣服,很具有浪漫气氛,因此不妨采用作为长的晚礼服或睡衣。浅黄色上衣可与咖啡色裙子,裤子搭配,在浅黄色的衣服上接上浅咖啡色的蕾丝花边,使衣服的轮廓更为明显。
浅黄与白色并不是很理想的搭配。 与浅黄色容易造成冲突的颜色,是粉红色,而橘黄色与蓝色也是很犯忌的搭配,应该避免。
深黄色较之咖啡色与浅黄色来说,是更为明亮醒目的颜色, 所以不妨选夹有深蓝色图案的丝巾,围巾,里面穿上白色T恤或衬衫。 切勿将深蓝与深绿互相搭配,即使浅绿也不适宜,所以蓝色的牛仔裤若与绿色上衣相配,就会非常难看。
蓝色与紫蓝色倒可以互相配合穿着,如果是小碎花图案,这两种颜色更可以产生水乳交融的效果。深蓝色与白色,深红色这三种颜色组合成的条形图案,由于鲜明度高,所以可以作为别致的工作服、运动服。
(三)绿色 以非常流行的那种淡绿色来说,除了配白色之外,就不容易找到更理想的搭配。 如果浅绿色配红色,太土;配黑色,太沉;配蓝色,犯冲;配黄色只能说勉强可以;如果穿绿色衣服,可以选用白色的皮包和皮鞋,银灰色的效果次之,其他颜色还是少碰为妙。
所以,买绿色的服装时,不可冲动、贪多,要注意自己是否有白色和银色的裙,裤来搭配;反之,买绿裙、绿裤时,亦不可忘了配上一件白色的上衣外套。 穿着绿色系统服装时,粉底宜用黄色系,面粉用粉底色或比粉底稍浅的同系色。
眼膏宜用深绿色或淡绿色(随服装色彩的深浅而定),眉笔宜用深咖啡色,胭脂宜用橙色(带黄的红色),唇膏及指甲油也以橙色为主。 二、服装款式搭配技巧 长与短 长与短似乎是人们讨论最多的话题,人们在评论衣服时长与短的词语出现频率差不多与大与小差不多。
比如女性购买上衣时喜欢偏向于较长的盖臀盖半膝款式,是由于较长的上衣能够在视觉上拉长穿着者的上身,使其上身显得更加苗条等。由此可以看出服装的长短搭配是多么的重要。
我们总是按照我们心目中的理想的完美形象去打扮自己,而实际中的我们肯定与理想化中的我们有一点出入,比如肤色太黑,体型偏胖,神情异常等等。而服装的各种款式的却能改变或者削弱我们的一些缺点,使我们达到或者接近我们心中的目标,给人以自信感。
举例来说,及踝的长裙与30公分的短裙,两个裙子在长度上存在着不同,而这长短不仅仅是在服装的长度。
8.服装搭配与赏析论文
1.全身的大面积颜色不能超过3种。
2.款型来说,上身紧身可以搭下身宽松。但上身宽松下身要适当收缩实现的款型。
3.风格,现在流行混搭,但如果不是达人的话建议千万不要乱尝试。容易受到反效果。
4.上下身风格要合拍。
色彩搭配有两个基本要领
1、服装的色调以温和者为佳,极深色与特浅色不好。
2、上装的颜色要相近搭配,属同一色系,反差太大,对比太强烈都不好。
体形矮小瘦弱的人宜选素色、无花纹的服装,如果你一定想穿花纹的衣服,大格子的花型最好不选,而应选择小方格的花纹,因为大格子花纹会显得人更瘦。
选择服装面料以光滑平整为佳,像花呢、凡立丁、细纹纹理的衣料更好。服装式样也应尽可能地简单,但一定要制作精致,上装的腰部要做得稍稍高一点。
矮小者所穿的裤子应该选从臀部到裤脚宽窄相同的直线型,裤管口最好是后边比前面稍长,呈大礼服式,而不是平的。裤袋的开口应尽量以纵切线或斜切线来代替横切线。此外,选择一根狭窄皮带也能产生良好的作用。身材娇小者在穿扮时最大的困扰是下半身的穿着,因此,要特别注意颜色应与上半身和谐,通常选择明亮活泼的服饰较为合适。
矮小的女性的全身服装色调最好相同或相近以修长身型。上下身不同颜色的衣服也可以穿,但要注意身材比例,最好上浅下深,把别人的注意力引向头部或肩部。
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9.服装设计毕业论文
一是,要有自己设计的服装(服装设计艺等)二是,阐明你设计的服装的创意。
(这里面要有你的构思、观点、并对当下服装流行的分析)三是,说明你对自己设计的服装的前景预测和市场调查的综合分析(做到有理有据,有数据说话,最好还有市场的问卷调查数据)四是,综上所述,得出你的服装设计所按照的创意理念是正确的。总之,毕业论文是一个对你所学习的总鉴定,总评价。
也是对你的综合素质的总考评,你应该尽自己最大的努力去认真做好资料的搜集和论文的撰写。很多东西只能靠自己了。
同时这也是你展示自己才华的最佳时机。往往你这个专业的毕业生,靠自己的毕业论文一炮打响后,许多的服装公司都想把他挖走。
最后就是要看你自己的实力了。祝你成功。
10.关于服装装饰的论文怎么写
识的创造,人的仪表美也是有意识的塑造。
因此,作为服装美,就需要按照人类认识客观物质的性能,利用服装造型和面料本身的质感、图案和色彩搭配,通过美学原理的综合运用,达到表现个性、美化人体以适用的目的,也就是说,服装美是主观目的性和客观规律性相结合的产物。我们都知道,人的体型是天生的,可是,有的人长得比较标准,正如宋玉《登徒子好色赋》形容东家之子的美所说:“增之一分则太长,减之一分则太短;著粉则太白,施朱则太赤。”
但大多数人不免会有这样那样的缺陷,即使古代有名的美女,还有美中不足之处,据说西施脚大,王昭君生来削肩,都不是标准的身材。但人是不愿意听任自然摆布的,为了追求美,就需要通过服装的各种装饰手段来改变自己的自然关于现代服装装饰美感的研究袁金龙1,方海燕2,何银地1(1.安徽农业大学轻纺工程与艺术学院,安徽合肥230036;2.南京工业大学艺术学院,江苏南京210009)摘要:服饰是一个国家政治、经济、文化和社会发展的最明显标志。
在服饰发展进程中所形成的节奏性变化不仅与经济发展相适应,而且也印证了人民群众审美水平的提高。现代服装装饰美感就是研究如何美化人的重要课题,它通过服装的造型装饰美、分割线装饰美、图案装饰美、色彩装饰美以及配饰装饰美来表现。
因此,现代服装装饰美感的研究,对于美化人民生活和满足人们的审美需求具有重要的指导意义。关键词:服装;装饰;美感;研究中图分类号:TS41.11文献标识码:A文章编号:1009-2463(2006)04-0142-03Research into the Decorative Aesthetic Feeling of Modern ClothingYUAN Jin-long,FANG Hai-yan,HE Yin-di(1.School of Light-Textile Engineering and Art,Anhui Agricultural University,Hefei,230036,Anhui;2.School of Arts,Nanjing University of Technology,Nanjing,210009,Jiangsu)Abstract:Dress adornment is the most obvious sign of one country's political、economic and socialdevelopment.Rhythmic change which forms in the dress adornment development is not onlycompatible with the economic development,but also indicates the improvement of theaesthetic level of the public.Modern clothing decorative aesthetic feeling is an importantstudy of how to beautify people,which is realized by molding decorative beautifulness,cutting line decorative beautifulness,pattern decorative beautifulness,color and fittings decorative beautifulness.So it is important to study modernclothing decorative aesthetic feeling.Key words:clothing;decoraation;aesthetic feeling;study艺术中的美是有意识的创造,人的仪表美也是有意识的塑造。
因此,作为服装美,就需要按照人类认识客观物质的性能,利用服装造型和面料本身的质感、图案和色彩搭配,通过美学原理的综合运用,达到表现个性、美化人体以适用的目的,也就是说,服装美是主观目的性和客观规律性相结合的产物。我们都知道,人的体型是天生的,可是,有的人长得比较标准,正如宋玉《登徒子好色赋》形容东家之子的美所说:“增之一分则太长,减之一分则太短;著粉则太白,施朱则太赤。”
但大多数人不免会有这样那样的缺陷,即使古代有名的美女,还有美中不足之处,据说西施脚大,王昭君生来削肩,都不是标准的身材。但人是不愿意听任自然摆布的,为了追求美,就需要通过服装的各种装饰手段来改变自己的自然形态,使之产生美感。
现代服装装饰美感主要通过服装的造型装饰美、分割线装饰美、图案装饰美、色彩装饰美和配饰装饰美来表现。对于美化人民生活和满足人们的审美需求具有重要的指导意义。
一、造型装饰美服装造型是服装装饰的基础,表现人体美,表现人的性格、气质、风度,并适应一定的生活方式,是服装造型装饰的基本出发点。用几何廓型表示法可以概括为长方形结构、梯形结构、三角形结构和椭圆形结构,并表现出不同的美感特征:1.长方形结构,通过放宽腰围,从肩端处直线下垂至衣摆,形成长方形的几何外形,给人以轻松、随和、舒适自由的感觉。
具有简洁、庄重之美。2.梯形结构,具有宽阔、平挺的肩部造型,体现潇洒、威武的个性,深受男士喜爱。
有时,为了追求其洒脱、奔放的风格,体现自己的时代感,女装也常采用梯形的造型设计。具有端庄、大方、干练之美。
3.三角形结构,细腰大裙,上下宽度悬差较大,整体造型大方、自然,给人以舒适的美感。能充分展示出女性的曲线美。
4.椭圆形结构,造型上中间大,下摆小,给人以奇特的醒目感,宽松的造型和修长的身材,形成强烈的对比作用,能充分显示人体的体态美。二、分割线装饰美服装分割线的装饰可以分为两种:一种是为了充分表现人体曲线而设计的分割线。
如“省”、“公主线”等,这些分割线的设立,能够使服装更为合体,在合体的基础上,变化分割线的位置、方向及长度,从而达到美的效果。我们比较了解的“腰省”,经过加工后,就能看出分割线对美化人体所起到的效果。
如将腰省与胸省连接并向下延长,不仅能很好地起到收腰的作用,而且突出。