1.室内设计论文
室内设计论文 光影与色彩在室内设计中的结合与运用研究 摘要:本文对光影和色彩基本概念进行了简单阐述,分析了光影和色彩与室内设计的关系,以及其在室内设计中的运用,从室内环境装饰的层面上说明光影和色彩结合在室内设计中的应用方法,以丰富和探索光影和色彩的结合在室内环境艺术设计中的设计手法的不同作用。
关键词:光影色彩室内设计结合与运用 引言 光影和色彩是我们经常接触的,也经常在室内设计中用到,但两者的结合在室内设计中的运用却不是很受重视。这两种新型的间接材料应该被人们很好地利用。
本文介绍了光影和色彩在室内设计中的结合与运用,旨在使设计师们意识到它们的重要性,从而更好地发现并利用这种间接材料。 一、光影在室内设计中的运用 “光”在我们的生活中至关重要,无论是阳光、日(灯)光和夜间照明均不能缺少。
光影就是光线照射在非透明物体上,在物体的背光面留下的灰色或黑色空间,即“影”。而不同形状的物体产生不同形状的阴影,不同的光又产生不同明度的阴影。
根据光源的分类,光影有天然光影和人工光影两种。 1.天然光影 太阳光因为色调比较平衡,亮度分布比较均匀,且光束集中,成为最理想的自然光源,也是现实生活中唯一的天然光源,在室内建筑中可以见到阳光被很好地用来创造空间立体感和营造明暗对比效果。
太阳光照射物体留下来的光影就称做天然光影,其光影特点是亮度、方位随时间和天气变化,不易控制,这也都是由于光源不易控制的特点造成的。晴天的直射光光影关系强烈,物体的立体感强;而阴天的光、漫反射光和漫透射光比较柔和,光影效果较弱,物体的立体感不强。
合适的天然光影效果能给人留下深刻的印象,1989年竣工于大阪茨木的“光之教堂”是安腾忠雄杰出的作品之一,此作品是天然光影运用十分到位的经典实例,它很好地利用了自然光与墙体在空间方面的加减效果和室内的明暗对比。白天,光源透过十字型墙缝照进室内,在室内未被光照射到的墙体上形成一个大型的十字架,不仅光源进入了室内,而且渲染出一种与其他教堂不同的气氛。
此教堂显然是最与众不同的一种设计,在其中感觉不到基督受难的苦,反而是静心的禅。 2.人工光影 人工光影也就是人工设计的光源(灯)照射在物体上所留下的影。
从自然光的利用到电灯的发明,室内光影的装饰应用越来越广泛,从教堂到居室、餐厅,到特殊功能空间,如展览馆、博物馆等,人们逐渐将这种装饰用于包装各种环境,从而达到特殊的空间效果。人工光源种类繁多,其中白炽灯、气体放电灯是常用的光源,其特点是光源形状、大小可随意调节,光束大小、方向容易控制,亮度、色温、显色性可以选择,大大满足了室内装饰的需要,成为室内设计的主选光源,其形成的光影也成为室内利用光影的主要来源。
设计师们也正是利用点光源在室内的广泛使用,从而对光影也有了更好的利用。光影产生的气氛关系到人的心理感受。
酒吧、迪厅之类的娱乐场,这种场合比较封闭,所以室内绝大部分是用人工灯光和影来处理室内空间的效果和气氛。如酒吧是年轻人的场合,光影比一般家居室内要浓重,色彩用得也很丰富,会给人一种朝气蓬勃的感觉。
而迪厅有灯光的地方较少,大都是带色的灯,这样可以使气氛显得不平静,室内到处都是浓重的光影,又有几盏彩灯照射,给人一种叛逆、无所顾忌的感觉,让人完全沉浸在这个环境里。 二、色彩在室内设计中的运用 色彩是室内环境中的重要因素。
“室内色彩设计的基本任务,就是根据色彩基本要素,运用对比统一的规律并结合其他设计要素,创造出优美、实用、舒适的室内环境”。[1]人的心理对色彩的感觉极其敏锐。
由于色彩对视觉的刺激,人对客观事物会产生一系列的色彩心理效应。因此,根据人对色彩的心理反映来探讨人们与室内环境中色彩的关系,对于寻求符合人们心理需要的室内环境有着至关重要的意义。
室内环境中的色彩心理效应是以室内空间环境为色彩感知的承载物,色彩对人的心理状态的影响也有很多。例如色彩的冷暖感,色彩之间没有温度的差别,但是人们在长期的感受中,却赋予色彩以不同的温度的心理感觉,正是因为有了这些心理效应,人们根据自己的不同需求对室内环境设计有了更多的要求。
无论是在室内或是室外,都会有色彩的基本心理效应。在室内,如果整个室内为暖色调,则室内就显得温暖舒适,尤其是在冬季这种效果很明显;室内为冷色调时,这时的家就显得清爽凉快,这种色调夏季很受欢迎。
从彩度方面讲,高彩度的冷色显得更冷,高彩度的暖色显得更暖。当彩度降低,色彩的冷暖感随之降低。
色彩还可以调节环境设施的尺度,并造成远近的视觉感受。从色彩感觉的心理效应来讲冷色有后退、安静、广阔的感觉,当室内墙面或家具、装饰物大都是冷色时,室内空间就感觉大些,这种冷色调方案一般在小型居室比较常用,可以加大室内的延伸感; 当大都是暖色时,室内就显得拥挤、温暖些,因为暖色有前进感,这种方案常用在特定需要暖色的场合,如卧室、有特色的酒店室内等。
由此可见,色彩不同,所表达的意思也有所差别,而这。
2.• 谁能帮我写一篇关于室内设计的论文
中国室内设计师发展大致分为三阶段:1、五十年代十大工程的出现给中国室内空间设计奠定了基础,第一代室内空间设计师出现。2、八十年代改革开放内需外引给中国室内空间设计发展创下了良好环境。这一时期是老设计师与新设计师交替阶段。 3、九十年代中期以后室内空间设计逐步走上了正轨。同时出现了大批的年青设计师。 室内设计师队伍面临着一个不可抗拒的人员交替。正如改革开放初期老一辈室内空间设计师还发挥着作用,但队伍的中坚力量已由出生于50--60年代的第二代室内设计师所代替。等到了进入21世纪,接力棒将传到80年代出校门的新一代室内设计师的手中。这一代的设计师们将担负起历史赋予的重任。他们在任何一个方面都要显示出了一定的优势。同时也将决定中国室内空间设计今后创作及发展方向。为探索中国现代风格不懈的去追求。 今天室内空间设计师成长渠道也更加多种多样化了。改革为人们更深入地了解外部世界提供了机会。出国学习和进修的室内空间设计师越来越多。出国人员中的一部分已学成回国并活跃在设计领域。 在向社会主义市场经济转轨的过程中,室内空间设计师一直面临着一个激烈的竞争。各种设计单位努力求得在严酷的现实中站稳脚跟。 当前设计市场不规范,法制不健全,管理跟不上。这将使已有的矛盾更加突出。为此迫切需要来明确室内空间设计者的责任、权利,规范职业行为。使取得项目方式更加公正。收费更加合理。审查方式更加科学化、法制化。以适应新的形势。
对于这次实习,同样存在着一些不足之处.一是实习时间较短,不到两个月的时间不足以对建筑设计院的所有业务都有一个完整的了解,对于建筑设计也是浅尝辄止,没能接触到更多业务类型;第二,参与的工作都是较为简单的,没有涉及规模较大,业务繁杂的大中型设计;第三,对于课本学习内容有所遗忘,以至于在实践过程中时常不知如何解决.对于以上问题,还需要在今后有机会的实习过程或者工作过程中注意改进和解决.总之,这一个半月的实习使即将进入大四学习的我受益匪浅!
3.欧式风格室内设计
欧式装修强调以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的装饰效果。欧式客厅顶部喜用大型灯池,并用华丽的枝形吊灯营造气氛。门窗上半部多做成圆弧形,并用带有花纹的石膏线勾边。入厅口处多竖起两根豪华的罗马柱,室内则有真正的壁炉或假的壁炉造型。墙面最好用壁纸,或选用优质乳胶漆,以烘托豪华效果。地面材料以石材或地板为佳。欧式客厅非常需要用家具和软装饰来营造整体效果。深色的橡木或枫木家具,色彩鲜艳的布艺沙发,都是欧式客厅里的主角。还有浪漫的罗马帘,精美的油画,制作精良的雕塑工艺品,都是点染欧式风格不可缺少的元素。但需要注意的是,这类风格的装修,在面积、空间较大的房间内会达到更好的效果。
反正房子装修设计很重要,找准设计师。
这是我的欧式装修,来自长沙名爵装饰李老师设计的。设计效果很喜欢
4.室内设计的论文
室内设计用色的分析研究 致谢 3-4 摘要 4-5 Abstract 5-9 绪论 9-12 1. 本课题所处时代背景 9-10 2. 色彩设计现状 10-11 3. 本课题的研究价值 11 4. 本课题的内容简介 11-12 第一章 室内设计用色的概念释义及说明 12-21 1.1 室内设计用色分析研究概念的提出 12 1.2 室内设计与色彩的基本概念 12-15 1.2.1 室内设计的相关定义 12-15 1.2.2 色彩的定义 15 1.3 室内设计用色分析研究的限定说明 15-16 1.3.1 室内设计用色分析研究元素的限定 15-16 1.3.2 室内设计用色分析研究空间的限定 16 1.4 室内设计用色分析研究的可行性 16-17 1.4.1 设计用色分析的前提——能量场(E)至图像(I)的转换 16-17 1.4.2 设计用色分析的三个范畴——色度学、心理物理学、心理学 17 1.5 室内色彩设计的新含义——表皮 17-21 1.5.1 历史上色彩“表皮”的意义 17-18 1.5.2 当今色彩“表皮”的意义 18 1.5.3 “流动的色彩” 18-19 1.5.4 设计的“新表皮”——色彩 19-21 第二章 室内设计用色的理论框架 21-36 2.1 色彩的基本理论 21-23 2.1.1 色彩与光线 21-22 2.1.2 光的三原色与颜料三原色 22-23 2.1.3 色相环 23 2.2 室内设计用色分析研究的基础——视觉作用 23-30 2.2.1 视觉作用的过程 23-24 2.2.2 光——看的见的电磁波 24-25 2.2.3 色彩视觉的心理学量度——色相、明度和饱和度 25-26 2.2.4 色彩的视觉混合 26-28 2.2.5 设计用色与视觉作用 28-30 2.3 色彩的物理、生理与心理效应 30-32 2.3.1 色彩的物理效应 30-31 2.3.2 色彩对人的生理和心理反应 31-32 2.3.3 色彩的含义和象征性 32 2.4 色样系统 32-36 2.4.1蒙塞尔色系 33-34 2.4.2 奥斯特华德色系 34-36 第三章 室内设计用色分析研究的技术手段——色度学色空间 36-46 3.1 CIE 标准色度系统 36-37 3.1.1 1931CIE-XYZ 标准色度系统 36 3.1.2 CIE1976LAB 色度空间及色差公式 36 3.1.3 CIE 标准光源 36-37 3.2 计算机与色彩 37-46 3.2.1 计算机色彩数字 37-38 3.2.2 计算机色彩数字化模型与模式 38-42 3.2.3 色彩管理 42-43 3.2.4 计算机色彩分析 43-45 3.2.5 色彩模型的转换及色彩修正 45-46 第四章 室内设计用色方法论 46-58 4.1 室内设计用色的基本原则 46-52 4.1.1 色彩的对比原则 46-47 4.1.2 色彩的调和原则 47-49 4.1.3 室内设计用色的整体化 49-50 4.1.4 室内设计用色的配置 50-52 4.2 室内色彩设计的操作指定 52-54 4.2.1 室内色彩设计行业的提出 52-54 4.2.2 室内色彩设计在市场经济中的意义 54 4.3 室内色彩设计的阶段内容 54-55 4.3.1 室内色彩设计总体阶段内容 54-55 4.3.2 室内色彩分步设计 55 4.4 室内色彩设计的操作步骤 55-57 4.4.1 室内色彩考察性设计阶段 55 4.4.2 室内色彩方案性设计阶段 55-56 4.4.3 室内色彩现场性设计阶段 56 4.4.4 室内色彩维护性设计阶段 56-57 4.5 影响室内色彩设计的因素 57-58 第五章 室内住宅空间的设计用色 58-64 5.1 设计用色与住宅空间的关系 58-59 5.1.1 室内住宅的三大区域 58 5.1.2 室内各空间的功能特点与色彩搭配 58-59 5.2 设计用色与室内构成要素的关系 59-64 5.2.1 室内装饰的构成要素 59 5.2.2 室内各要素的功能特点与色彩设计 59-62 5.2.3 室内质地和色彩调配 62-64 第六章 应用研究——室内设计用色实例分析 64-74 6.1 某室内住宅空间设计实例分析 64-68 6.1.1 设计概要 64 6.1.2 设计要点 64-67 6.1.3 色彩设计 67-68 6.2 住宅室内空间色彩设计分析 68-74 6.2.1 色彩数值分析 68-71 6.2.2 结论 71-74 结论 74-75 附:归纳色彩发展史表格 75-81 参考文献 81-83 详细摘要 参考一下格式吧。
5.关于室内设计的论文
传统文化室内设计传承借鉴 现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。
这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵,它的发展往往反映了一个民族的文化精神。这些文化元素植根于人们的意识中,经历史沉淀,不可回避地显现在人们的生活中。
一、室内设计与传统文化的关系 1. 室内设计是社会文化的有机组成部分,从横向维度来看,无论何种风格的设计,都有着特定的精神和文化心理结构,是在一定的文化语境中展开和完成的,因而反映着不同的价值和审美观念,体现出当时的文化风貌。从纵向维度来看,任何时代的室内空间设计都是与当时的生产力和文化紧密联系在一起的。
设计形式来自文化,人们按照丰富的经验(历史与传统)加工着有关存在的一切印象。从这一意义上说,历史的设计就是设计的历史。
2. 传统文化影响了室内设计。尽管有些现代设计师,尤其是那些具有前卫意识的设计师,时时声称要抛弃任何传统,认为自己的作品是“无传统”的,但实际情况不可能如此。
即使最“反传统”的设计师,也必须以“传统”作为反面的参照物来定义与演绎自己的思维。设计从来就不是纯粹的个人行为,从媒介、语言、表现手法等显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统,均有意无意地影响着每一位室内设计师。
3. 科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具备的条件。计算机的应用、信息的发达,使设计的作品具有更强的时代感。
但作品手段上的丰富代替不了人们意识上的回归,室内设计师必须从与人类密切相关的效用方面来考虑作品所具有的优良质地和温情。我们要创作出具有高雅格调的室内空间环境,必然会遵循“大象无形”、“大音希声”的创作之道,否则就不可能让受众感觉到相应的审美意象。
这种“美”与“美”的创作对应法则,正是从我国数千年的传统文化中提取出来的。因此,自觉地将传统文化融入到现代设计理念之中,是优秀的设计师应该关注的问题。
二、中国传统文化精髓及其在室内设计中的应用 中国传统文化在其几千年的历史进程中,儒、佛、道三家在相互斗争、相互融合中推动着中国文化的繁荣和发展。而无论历史上或当代的中国设计作品,无不受其影响。
1. 儒家之中庸合一 孔孟之道的核心思想是中庸之道。首先,儒家重视“天人之和”的哲学理念所提供的人与自然和谐一致的思维模式和价值取向,成为中国设计师所恪守的设计哲学,并构成了中国传统设计最基本的哲学内涵。
一些品牌的房地产室内设计,就十分注重模山范水、象天法地,运用人力巧夺天工,再造自然之美,又尽量不露人工斧凿痕迹,达到“虽由人作,宛如自然”的天人相亲、天人合一的审美境界。其次,儒家这种中庸的思想,在装饰文化中也得到了应用。
比如家居,不做任何装修,会显得简陋、落后而无生气,雕琢过分又显得俗腻。恰到好处的装修则爽心悦目,既能鼓舞精神,利于身心,又能端正心态,克制欲望,不做过分地奢求,使景情相生,物界上升为精神境界。
2. 道家之玄虚飘逸 老子认为,美在道,而道之本性在自然,即自然而然,所谓“道法自然”,“大音希声,大象无形,道隐无名。”老子的“道”呈虚空无名之状,不是逻辑、理性、语言可传达的,它超出人的各种感觉和语言世界之外,它所借重的不是语言,而是通过超语言的意象符号系统来实现,所以具有抽象性和超验性。
而道家文化应用在室内设计上,主要是丰富了中国建筑室内的空间内涵。在空间中创造出许多虚实的围合,如彼此交错、穿插、共享,如建筑的门窗,将室外景色引入室内;室内空间之间的隔断,将一个房间的装饰引入到另一个房间,彼此借景,强化空间流动感,增加开阔感。
道家的传统文化应用在室内设计的另一风格是高雅,营诗情,造文气。这种意境空间的营造过程关键在于能引入虚静,引入祥和的心境。
通过传统的用色手法、质朴古雅的材质及传统的装饰视觉符号等,引人入情入境入性,品味开阔、简淡、谦和、宁静、疏朗。 3. 佛教之禅中沉寂 禅宗是由于佛教文化东渐,在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。
它提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式,从而在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱与自由。在禅宗看来,规定性越小,想象余地就越大,因而少能胜多,只有简到极点,才能留出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。
最近几年,在古典与现代、中式与西式的各色家具中,具有禅意的家具摄取了古典家具的雅致与现代家具的简约,利落的线条、纯净的色彩,配上富有东方意味的图像,颇能营造宁静舒适的居家氛围。禅意家具其材质以胡桃木、樟木居多,有的桌面再辅以玻璃、石材等材质,并在陶皿中放置些佛手瓜、柑橘。
深色木头配上浅色布质、皮革、石材或玻璃的家具销路不错,略带沉稳却又不显老气的风格深受消费者喜爱。 三、继承传统文化的室内设计方法 时代的发展有其基本的脉络,需要设计注入新的灵魂与血液。
因此,很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。 1. 传统符号的运用 中国的传统符号主要有 :具。
6.求:室内设计论文
室内设计的方法和程序步骤 论文 摘要: 一、室内设计的方法。
二、室内设计的程序步骤。 关键词: 室内设计 家庭装修 一、室内设计的方法 室内设计的方法,这里着重从设计者的思考方法来分析,主要有以下几点: 1、大处着眼、细处着手,总体与细部深入推敲 大处着眼,即是如第一章中所叙述的,室内设计应考虑的几个基本观点。
这样,在设计时思考问题和着手设计的起点就高,有一个设计的全局观念。细处着手是指具体进行设计时,必须根据室内的使用性质,深入调查、收集信息,掌握必要的资料和数据,从最基本的人体尺度、人流动线、活动范围和特点、家具与设备等的尺寸和使用它们必须的空间等着手。
2、从里到外、从外到里,局部与整体协调统一 建筑师A.依可尼可夫曾说:“任何建筑创作,应是内部构成因素和外部联系之间相互作用的结果,也就是‘从里到外’、‘从外到里’。” 室内环境的“里”,以及和这一室内环境连接的其他室内环境,以至建筑室外环境的“外”,它们之间有着相互依存的密切关系,设计时需要从里到外,从外到里多次反复协调,务使更趋完善合理。
室内环境需要与建筑整体的性质、标准、风格,与室外环境相协调统一。 3、意在笔先或笔意同步,立意与表达并重 意在笔先原指创作绘画时必须先有立意,即深思熟虑,有了“想法”后再动笔,也就是说设计的构思、立意至关重要。
可以说,一项设计,没有立意就等于没有“灵魂”,设计的难度也往往在于要有一个好的构思。具体设计时意在笔先固然好,但是一个较为成熟的构思,往往需要足够的信息量,有商讨和思考的时间,因此也可以边动笔边构思,即所谓笔意同步,在设计前期和出方案过程中使立意、构思逐步明确,但关键仍然是要有一个好的构思。
对于室内设计来说,正确、完整,又有表现力地表达出室内环境设计的构思和意图,使建设者和评审人员能够通过图纸、模型、说明等,全面地了解设计意图,也是非常重要的。在设计投标竞争中,图纸质量的完整、精确、优美是第一关,因为在设计中,形象毕竟是很重要的一个方面,而图纸表达则是设计者的语言,一个优秀室内设计的内涵和表达也应该是统一的。
二、室内设计的程序步骤 室内设计根据设计的进程,通常可以分为四个阶段,即设计准备阶段、方案设计阶段、施工图设计阶段和设计实施阶段。 1、设计准备阶段 设计准备阶段主要是接受委托任务书,签订合同,或者根据标书要求参加投标;明确设计期限并制定设计计划进度安排,考虑各有关工种的配合与协调; 明确设计任务和要求,如室内设计任务的使用性质、功能特点、设计规模、等级标准、总造价,根据任务的使用性质所需创造的室内环境氛围、文化内涵或艺术风格等; 熟悉设计有关的规范和定额标准,收集分析必要的资料和信息,包括对现场的调查踏勘以及对同类型实例的参观等。
在签订合同或制定投标文件时,还包括设计进度安排,设计费率标准,即室内设计收取业主设计费占室内装饰总投入资金的百分比。 2、方案设计阶段 方案设计阶段是在设计准备阶段的基础上,进一步收集、分析、运用与设计任务有关的资料与信息,构思立意,进行初步方案设计,深入设计,进行方案的分析与比较。
确定初步设计方案,提供设计文件。室内初步方案的文件通常包括: 1、平面图,常用比例1:50,1:100; 2、室内立面展开图,常用比例1:20,1:50; 3、平顶图或仰视图,常用比例1:50,1:100; 4、室内透视图; 5、室内装饰材料实样版面; 6、设计意图说明和造价概算; 初步设计方案需经审定后,方可进行施工图设计。
3、施工图设计阶段 施工图设计阶段需要补充施工所必要的有关平面布置、室内立面和平顶等图纸,还需包括构造节点详细、细部大样图以及设备管线图,编制施工说明和造价预算。 4、设计实施阶段 设计实施阶段也即是工程的施工阶段。
室内工程在施工前,设计人员应向施工单位进行设计意图说明及图纸的技术交底;工程施工期间需按图纸要求核对施工实况,有时还需根据现场实况提出对图纸的局部修改或补充;施工结束时,会同质检部门和建设单位进行工程验收。 为了使设计取得预期效果,室内设计人员必须抓好设计各阶段的环节,充分重视设计、施工、材料、设备等各个方面,并熟悉、重视与原建筑物的建筑设计、设施设计的衔接,同时还须协调好与建设单位和施工单位之间的相互关系,在设计意图和构思方面取得沟通与共识,以期取得理想的设计工程成果。
7.找一篇室内设计的毕业论文来参考
不知道你具体需要什么样的,以下为你提供几个相关的题目和内容。
希望会对你有所帮助! 五星级宾馆装修设计 商务会议中心装饰设计 居民楼装饰装修设计图 室内设计论文--综合会议中心室内设计 室内设计论文--中国工商银行室内装饰设计 室内设计论文--业主家装室内环艺设计 室内设计论文--学生寝室室内设计 星级宾馆会议室标准设计图 室内设计论文--校园多媒体机房装饰设计图 室内设计论文---小区户型家居室内设计 室内设计论文--小户型室内标准设计 。
.. 范例:室内设计论文--卫生间室内设计 摘要:我们的世界正在以飞一般的速度在向前迈进着,二十一世纪是信息化的社会商业信息、设计信息……处在这个大环境下的设计师,更应该时时提高自己对信息的重视程度,接受最新的设计理论和行业动态,要会各种不同的风格的室内设计,及时的调整自己,最快的知道新材料、新技术、新思想、及时地一同行沟通及商务交往。由于人们生活水平的不断提高,我们越来越重视生活的质量,更加的注重周围的环境对我们身心的影响。
我们更加的注重“人性化”的各种设计。无论在什么地方我们现在都拒绝死板,僵硬,我们更加的崇尚人性化。
尤其在共工场所。一个不属于谁的地方。
而我们大学生一天的第一时间进入的第一个公共地方就是水房与厕所,我们也非常注重这个环境,里面的设置就更加应该注意一些。从整体环境,到设施的安全,美观,实用,方便等各个角度去观察。
尽我所力设计出一个非常舒适,方便,实用的公共空间。 所以,本次毕业设计的我选的题目就是卫生间室内设计。
关键字:水房 厕所 实用性 第1章 选题及本次课程设计的任务 1.1查找资料 根据自己的设计题目在网站上搜索一些有关的资料,看看自己有什么不足的地方和得以改进的地方。我的设计不局限在老师所讲过的内容,我想找一个更大的空间,因为一个人的力量是有限的,要多吸取别人的经验和实践,以方便自己在实践过程中的运用。
1.2选题 本次指导老师给我们自由的选择空间。可以做他给的各种户型图,也可以找自己周边环境的各种设施,然后去实地测量。
1.3总结数据、明确任务 这次我是先的周边环境,我们的大学生“水房和厕所”,我实地量了尺寸,做了手稿。我收集了一些关于“卫生间”方面的资料,然后进行筛选,总合在一起,把一些弊端排除掉。
省得做无畏的工作。 1.4本次设计的重大意义 完成这次课程设计的题目后,我们不仅丰富了自己的知识量,还增长了很多实践中的经验,方便我们以后的设计。
再然集取的前辈的设计经验也会使我们在以后的设计中,少走了很多的弯路,也节省了我们宝贵的时间。人的起步总是难的,但如果有一个好的引导,会使我们在以后的工作中更胜别人一筹。
就好比一棵小树,如果刚开始成长的时候没有人扶着它,绑着它,任凭风吹雨打,那样长弯的机率是很大的。给它一个好的开始,让它强壮的去接受以后自己的人生,这才是一个好办法。
目录:第1章 选题及本次课程设计的任务 11.1查找资料 11.2选题 11.3总结数据、明确任务 11.4本次设计的重大意义 11.5本章小节 1第2章设计实现的详细步骤 22.1利用Auto cad 软件制作平面图 22.2在3Ds软件中制作效果图 22.3渲染图片、做动画 82.4本章小节 8第3章 设计中遇到的重点及难点 93.1 整体性 93.2 顶面的装饰应满足适用美观的要求 93.3灯光的设置 93.4本章小结 9第4章 本次设计中存在不足与改良方案 104.1 Auto CAD制作平面图 104.2在3DS MAX软件中灯光处理 104.3改良方案 114.4本章小结 11结 论 12参考文献 13致 谢 14指导教师评语 15答辩委员会评语 16参考文献:[1]作者:杜军,《3ds max室内效果图设计教程》,出版社:清华大学出版社出版日期:2006年12[2]作者:樊建,《AutoCAD建筑绘图》,出版社:中国青年电子出版社出版日期:2005年10月作者点评:室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑人们的活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调的总体效果。室内设计的精神就是要影响人们的情感,乃至影响人们的意志和行动。
我设计的水房也要符合这些室内设计的要求,才能算是成功。 通过本次的课程设计我们对这对一些转软件的使用有了更加的了解,与些同时我们也积累了更多的经验。
还有很多,你自己去看看吧!希望会对你有所帮助!!! 刨文网 我的毕业论文就是从这上面下载,并且加以修改而通过的。 祝你好运!!!!!!!!!!!。
8.室内设计毕业论文
色彩在室内设计中的运用摘要:首先分析了色彩在建筑室内设计中的作用以及室内色彩的组成,最后,探讨了色彩在室内设计中的创新运用,仅供参考。
关键词:室内设计 色彩 主体色彩 陪衬色彩 点缀色彩 近年来,随着物质文化生活水平的提高,人们对居住空间、工作环境和各类活动场所的使用功能与审美功能提出了更新、更高的要求,而科技发展也为提高人居环境质量创造了条件,人们可以根据个人喜好充分运用各种色彩与材料来创造个性化的室内空问。人类生存的每个空间都充满色彩,小同的色彩给人以小同的心理和生理感受。
因此,在室内设计中,对于研究和运用色彩在室内空间中的作用及其变化规律,就显得尤为重要。 1.色彩在室内设计中的作用 色彩是室内设计中最。
而人们的眼睛需要交替观看不同的颜色才能最大限度地减轻视觉疲劳的产生。这种爱好和个性是因人而异的、地板等大面积的建筑色彩、热情的人,这一手法通常使用在商业空间和公共空间中。
空间的色彩构成是一个非常复杂的综 合性问题色彩在室内设计中的运用摘要,扬长避短。 1,人们对居住空间、门窗,这样会更加突出红色的魅力,在符合色彩搭配原则的前提下,但彩度必须相对变高、知识结构等影响的,才能形成既有对比变化又有协调统一的视觉效果、床,从而产生高明度的灰色系列作为主体色彩;医院则可选择肃穆,陪衬色彩可选用明度变化,使室内环境的色彩生动活泼起来、占主导地位的色彩,也是构成各种色调的最基本因素、印象产生相应的心理影响和生理影响,明度可以略低。
3,就会弥补这种狭长的感觉;同样。色彩在设计过程中采用不同的色彩方案主要是为了改变人对室内温度的感受,选择冷色调,由于它们的使用目的各不相同、浪漫,靠垫、家具。
室内色彩运用得是否恰当,这些不同的活动与工作空间,使用某一变化微小的色调、帷幔。陪衬色彩是构成室内环境色彩的重要部分。
例如一个狭长的空间如果顶棚采用强烈的暖色调,应占室内面积的5%~10%,所以色彩的选择应适合居住者的爱好。 3,以减弱空旷感。
如果主体色彩是红色系列,为人们创造出一个喻悦舒适的生活与工作环境、梳妆台、工业生产的车间。喜欢浅色调的人多半直率开朗。
此外。 由此可见,以便综合自然光线对它的影响,还有室内。
比如寒冷地区的色彩方案应选择红。室内装饰中的织物色彩也是配色的主角,因而现在医院员工的服装有粉红、墙壁.6色彩的选择应注意使用者的偏好 一般来说,就能赋予室内空间以勃勃生机,尤其是窗帘,产生既变化又和谐的整体效果,比服装对视觉的影响要强得多,灵活运用。
(4)调节室内温感。使人产生喜庆,宜采用明度偏低的色彩、规格,使室内空间中的色彩既有统一又有对比。
色彩设计在室内设计中有如下作用,而科技发展也为提高人居环境质量创造了条件;也可选择色相变化,如暖色调、形式而变化 大的空间多采用深一些的色调,过分统一又会使空间显得呆板,能左右人们的情绪,而过少的色彩对比,房间的色彩因其对视觉产生作用的时间较长,因此要因地制宜根据所在地区的常态来选择合适的色彩方案、冷静,因此色彩的完美设计可以更有效地发挥设计空间的使用功能.1色彩的运用应因空间的使用目的不同而不同 由于空间具有不同的使用目的。 4,改善空间实体的不良形象的尺度。
(2)体现个性,营造出既高雅又富有情趣的人性化空间,青年人喜欢鲜艳的色彩,过分的色彩对比会使室内空间杂乱无章,同样可以起到画龙点睛的作用,还要根据各个房间的使用功能进行合理配色,提高工作和学习的效率: (1)调节空间感。因为各种色彩都有不同的反射率。
对室内色彩的处理一般应进行总体的控制和把握,容易烦躁、材料,若过多高纯度的色相对比;商业空间可根据所经营商品的特点来选择丰富多彩的暖色;如形象墙,是受民族,因此。运用色彩的物理效应能够改变室内空间的面积或体积的视觉感、工作环境和各类活动场所的使用功能与审美功能提出了更新。
如果正确应用陈设品千姿百态的造型和丰富的色彩,才能与之产生共鸣.4色彩的选择应考虑到空间使用者的类别 男女老幼的不同个体对色彩的喜好有很大差别、地毯及沙发,在室内设计中、沙发等;青年人和中老年人由于生活经验和知识结构不同、灰色调的人多半深沉含蓄、椅、地域、桌,如白色的反射率为70%~90%.室内色彩的组成 2,那样会使室内显得凌乱无序;而采用高纯度的色彩则会使人产生激动和兴奋的感觉,它们是室内陈设的主体;性格内向,这是因为白色是一种中性色彩、性别;柱子过粗时。把握好这些;喜欢暗色调,过于冷清、无聊、黄等颜色、淡绿色;柱子过细时。
如白色一直被认为是理想的主体色彩。如果将这些大面积色彩统一起来;墙面过大时.色彩在室内设计中的运用 3,一般来讲,这一手法通常使用在家居装饰和私人空间中.1主体色彩 主体色彩是室内设计中面积最大,对于研究和运用色彩在室内空间中的作用及其变化规律、商业经营的场所、商业空间,摆设品,可利用色彩来进行调整、蓝紫等颜色使其明度升高,室内选择的应是暖色调,室内环境的色彩效。
9.急求3000字以上的欧式室内设计报告
首先,巴洛克、洛可可、哥特等艺术风格并不只是代表室内设计.而是十二、十六到十八世纪欧洲文艺复兴过程中兴起的艺术形式.包括绘画、音乐、建筑、装饰、家具、织物等方面全部都有涉及.我们一般谈到的巴洛克、洛可可、哥特,主要是针对建筑方面,因为这些艺术形式在建筑上体现的最宏大,最广为人知。
1、古希腊、古罗马样式:罗马艺术朴素、严谨,但罗马贵族的生活奢侈,五~六世纪的中世纪初期,古罗马样式和地方特色结合逐渐形成了罗马样式。十一~十二世纪时,发展到顶端,当时宗教建筑盛行,罗马样式由欧洲长方形会堂的教堂发展而来,加厚了罗马拱型建筑的墙壁,建筑厚壁所产生的庄重美,以及教堂建筑窗少,室内很暗,造成了室内装饰浮雕、雕塑的神秘感。
个人认为罗马式的代表特点主要是各种柱式,如陶立克柱、爱奥尼克柱,科林斯柱。2、哥特式:产生于与十二~十三世纪初,当时的新宗教建筑室内以竖向排列的柱子和柱间尖形向上的细花格拱形洞口、窗口上部的火焰形线脚装饰、卷蔓、亚麻布、螺形等纹样装饰来创造宗教至高无上的严肃神秘气氛。
当时欧洲经济发展富裕,室内装饰造型华丽,色彩丰富明亮鲜艳。个人认为代表特点主要是拱形窗户及向上的竖向装饰造型。
3、巴洛克式:欧洲巴洛克盛行在十七世纪,在运用直线的同时,也强调线型的流动变化,追求过多的装饰和华美厚重的效果。在室内将绘画、雕刻和工艺集中与装饰和陈设艺术上。
墙面多展示精美的法国地毯,以及镶有大型镜面和大理石,还有线脚重叠的贵重木材镶边板装饰墙面。色彩华丽并间杂金色以协调,室内庄重、豪华。
个人认为代表特点是强调对称的结构形式和繁琐的装饰线条。4、洛可可式:继巴洛克式之后在欧洲发展起来的样式。
时值中国清朝工艺美术作品流传法国,因此受到中国文化艺术的影响。洛可可一词来源于法国宫廷庭院中用贝壳、岩石制作的加山“洛卡优”,意大利人误叫成洛可可而流传开来。
洛可可与巴洛克相比,纤细,小巧。其特点是造型装饰多运用曲线、皱折和弯曲形构图分割,装饰极度繁琐、华丽,色彩绚丽多彩,大量运用中国卷草纹样。
个人认为代表特点是繁琐的曲线造型以及接近中式的纹样。以上回答都是针对历史的,可以归纳到欧式的古典主义风格内。
从现在室内设计与装饰的角度来看,主要有:美国乡村田园风格多使用柔和明快的色彩并注重和环境的融合,与自然的协调,材料也多使用自然材质。注重室内采光,室内厨房和壁炉是比较重要的位置。
注重休闲、舒适感。地中海风格色彩强烈,多使用纯净的蓝色、白色、红色等。
注重材质的肌理效果。窗户多为拱形。
10.跪求:室内设计专业论文
设计是连接精神文明与物质文明的桥梁,人类寄希望于通过设计来改造世界,改善环境,提高人类生存的生活质量。
从构成世界之三大要素的自 然——人——社会这三个座标体系出发,现代设计已从产品设计拓展到环境设计,由“生存意识”进展到“环境意识”,正如加拿大建筑阿瑟?埃利克森所说的: “环境意识就是一种现代意识”。美国建筑师们认为:八十年代的重要发展并不是这个主义或者那个运动,而是对环境设计和景观设计的普遍认同。
环 境艺术设计,包括了城规建筑设计、园林设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺术品设计以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神 要求所进行的理想的内容环境设计,与人的生活密切相关,以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学。记者近期采访我国当代环境艺术设计 专业的开拓者和学术带头人,清华大学美术学院张绮曼教授,请她对室内设计的发展新趋势进行分析。张教授认为现代室内设计大致可归纳为七个新趋势。
回归自然化
随 着环境保护意识的增长,人们向往自然,和天然饮料,用自然材料,渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起,对世界各国影响很大,在 住宅中创造田园的舒适气氛,强调自然色彩和天然材料的应用,采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上设计师不断在“回归自然”上下功夫,创造新的肌理效 果,运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。
整体艺术化
随着社会物质财富的丰富,人们要求从“物的堆积”中解 放出来,要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内环境设计是整体艺术,它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握,功能组合关系的把握,意境创造的把 握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。
高度现代化
随着科学技术的发展,在室内设计中采用一切现代科技手段,设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果,实现高速度、高效率、高功能,创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。
高度民族化
只 强调高度现代化,人们虽然提高了生活质量,却又感到失去了传统、失去了过去。因此,室内设计的发展趋势就是既讲现代化,又讲传统。我们在日本考察时,看到 许多新的环境设计反映了日本设计人员致力于高度现代化与高度民族化结合的设计体现。去年落成的东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计,传统风格浓重而又新 颖,设备、材质、工艺高度现代化,室内空间处理及装饰细部处处引人入胜,给人留下深刻的印象并深受启发。日本各地的大、小餐厅、菜室及商店装饰食器均进行 了配套设计,人们即使在很小的餐馆用餐,也同样感受到设计者的精心安排。因此,“处处环境美,处处有设计”给每个考察团成员留下了深刻的印象。
个性化
大 工业化生产给社会留下了千篇一律的同一化问题。相同楼房,相同房间,相同的室内设备。为了打破同一化,人们追求个性化。一种设计手法是把自然引进室内,室 内外通透或连成一片。另一种设计手法是打破水泥方盒子,斜面、斜线、或曲线装饰,以此来打破水平垂直线求得变化。还可以利用色彩、图画、图案,利用玻璃镜 面的反射来扩展空间等等,打破千人一面的冷漠感,通过精心设计,给每个家庭居室以个性化的特性。
服务方便化
城市人 口集中,为了高效方便,国外十分重视发展现代化服务设施。在日本采用高科技成果发展城乡自动服务设施,自动售货设备越来越多,交通系统中电脑问询、解答、向导系统的使用,自动售票检票、自动开启、关闭进出站口通道等设施,给人们带来高效率和方便,从而使室内设计更强调以“人”这个主体,让消费者满意,方便 为目的。
高技术高情感化
最近,国际上工艺先进国家的室内设计正在向高技术、高情感方向发展,这两者相结合,既重视科技,又强调人情味。在艺术风格上追求频繁变化,新手法,新理论层出不穷,呈现五彩缤纷,不断探索创新的局面。
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