ps对电商的作用毕业论文(毕业论文题目：浅谈photoshop在平面广告设计中的应用,怎么写)

1.毕业论文题目：浅谈photoshop在平面广告设计中的应用,怎么写

1 Adobe Photoshop 简体中文 软件类别： 图像处理 Adobe Illustrator CS v11 软件语言： 英文 软件类别： 图像处理 运行环境： Win9x/NT/2000/XP/ Photoshop是著名的图象处理软件 Photoshop是著名的图象处理软件， 为美国ADOBE公司出品。

在修饰和处理摄影作品和绘画作品时，具有非常强大的功能 2 Adobe Illustrator CS v11 Adobe Illustrator是一套被设计用来作输出及网页制作双方面用途、功能强大且完善的绘图软件包，这个专业的绘图程序整合了功能强大的向量绘图工具、完整的PostScript输出，并和Photoshop或其它Adobe家族的软件紧密地结合。 第10版增加了诸如Arc、矩型网格线（Rectangular Grid）以及坐标网格线（Polar Grid）工具等新的绘图及自动化优点；增加编辑的灵活度以及标志（编辑主要的对象或图像复制）。

你可以运用笔刷及其它如合并、数据驱动坐标等在工具列上的创造工具，帮助你建立联结到数据库的样版。 新的Illustrator还提供更多的网络生产功能，包括裁切图像并支持可变动向量绘图档（SVG）增强。

3 Fireworks MX 2004 简体中文版软件语言： 简体中文 软件类别： 图像处理 4 AutoCAD 设计 5 Corel DRAW 6 三维动画软件 3D Studio(3DS)。它的全称是 3-Dimension Studio，译成中文应该是“三维影像制作室”。

3D Studio MAX（以下简称 MAX）是以 3DS 4.x为基础的升级版本，它以全新的 Windows界面及更强大的功能展示在我们面前。用MAX来制作三维动画就像是当一个大导演——一切的角色、道具、灯光、摄像机、场景（包括如云、雾、雪、闪电等特效场面）及配音、镜头的剪辑合成等等都任你来安排处理。

如果你是一位设计家，用MAX来设计产品模型的感觉就像是雕塑家和魔术师，复杂的模型几乎是在瞬间就奇迹般地建立起来了。而用MAX修改创建的模型更是轻而易举的事，完全可以把宝贵的时间和精力集中用在使设计更加完美更加理想上。

无论是出于何种目的使用 MAX，一定会充分体会到用计算机工作时的那种“工作就是玩，玩就是工作”的快感。 可以毫不夸张地说，哪里需要三维设计、哪里需要三维动画，哪里就需要MAX。

MAX适合于从事下列任何一种职业的专家或业余爱好者：电影特技、立体和影视动画广告设计、工业设计、建筑和室内装潢设计、包装与装潢设计、三维游戏开发、软件开发程序员（制作软件片头）、教学多媒体演示制作、军事科学研究和物理、化学或生物化学研究以及所有对三维动画和立体造型感兴趣的广大电脑玩家等。 7 MAYA因其强大的功能在3D动画界造成巨大的影响，已经渗入到电影、广播电视、公司演示、游戏可视化等各个领域，且成为三维动画软件中的佼佼者。

《星球大战前传》、《透明人》、《黑客帝国》、《角斗士》、《完美风暴》、《恐龙》等到很多大片中的电脑特技镜头都是应用MAYA完成的。逼真的角色动画、丰富的画笔，接近完美的毛发、衣服效果，不仅是影视广告公司对MAYA情有独钟，许多喜爱三维动画制作，并有志向影视电脑特技方向发展的朋友也为MAYA的强大功能所吸引。

8 非线性编辑软件 Adobe Premiere 由ADOBE公司出品的PREMIERE，功能强大，操作方便，在非编软件中处于领先地位.由它首创的时间线编辑概念已成为行业标准.PREMIERE是一个集音频视频为一体的后期非线性编辑软件，其通用性，兼容性很强，支持众多的图形，视频，音频格式，还支持很多强大的第三方插件，并支持市面上大多数视频卡，成为非线性编辑系统中的核心软件，是影视后期制作中进行非线性编辑的有力工具.PREMIERE广泛应用在视频制作的各个领域：电视，多媒体，游戏，网络制作等许多方面，具有广泛的实用性 平面设计及广告设计与动画、电视媒体基本全了！ 您可以将他们的饭碗都端了，通通的、米西米西的缴械！ 我不是给Adobe作广告，只是他们网站上摘来的，目的是为了说明Adobe的平面设计师认证是不错的.建议考虑. ACCD:Adobe平面设计师认证，一个平面设计师需参加四门Adobe软件的考试，分别是： photoshop 7.0 PageMaker 6.5 Illustrator 9.0 Acrobat5.0 Adobe平面设计师认证特意为那些 Adobe 产品专门知识寻求认可的专业人士设计的证书，他们包括图形设计者、Web 设计者、系统集成商、增值分销商、开发人员和商务人员。通过了 Adobe 产品专业水平考试之后，您便有资格把自己作为高度熟练的、专家水平的 Adobe 软件使用者推销给潜在的客户。

成为一名Adobe平面设计师有什么收益？ 作为一名 ACE，您将会与 Adobe 建立特殊关系。在展示了您的产品知识并通过了一项产品专业水平考试之后，Adobe 会承诺向您提供支持，包含下列内容： 专业认可 / 一份adobe 项目证书 / 在您的促销材料上使用 adobe 标志 当然还有一些其它的软件也是要学的，比如：coredraw,Pagemaker等. 还有很重要的一点，要会手绘. 浅谈：平面设计师的出路 /news/other/2004/2301.asp。

2.关于PS的毕业论文怎么写啊、、谢谢啊

目录 一.引言……………………………………………………………………2 二.设计方法和创意 ………………………………………………………2 三.实例制作 …………………………………………………………………3 小结 …………………………………………………………………………8 参考文献 ………………………………………………8 一.引言 近年来，计算机图像技术的飞速发展和应用使个人电脑上的美术创作进入一个新的阶段，各种图像处理软件也越来越完善，普及程度不断的提高。

其中的图像软件处理工具Photoshop是目前公认的、较好的通用平面美术设计软件，它功能完善，性能稳定，使用方便。Photoshop所具有的功能包括：可以对图像进行修饰、对图形进行编辑、对图像的色彩进行处理等，此外，还有绘图和输出功能。

在实际生活和工作中，人们可以将数码照相机拍摄下来的照片利用Photoshop进行编辑和修饰，还可以利用PhotoShop为图像制作特效效果，如果和其它工具软件配合使用，则可以进行高质量的广告设计、美术创意和三维动画制作。由于PhotoShop功能强大，目前，正在被越来越多的图像编排、广告和形象设计以及婚纱影楼等领域广泛使用，是一个非常受欢迎的应用软件。

本毕业论文中的设计实例就采用了Photoshop这一图像处理软件。 二.设计方法和创意 利用图像处理软件制作图形，要产生一个好的作品包括三个方面的内容：创意、构图能力、计算机表达。

即首先要有好的创意，然后对其进行粗略构图，最后借助计算机手段，制作出所构想的最终效果图。当然，也有一些经典的创意，只用寥寥数笔即可表现，但这种情况非常少。

上述所说的三个方面的内容，其中的创意需要具备跳跃思维，灵活善变，也与创作者的美术素养相关；而构图则主要指平面构成，色彩构成和立体构成。对于平面设计来说，平面构成和色彩构成尤为重要，它需要通过合理组织各种元素，确定视觉中心，使画面美观并能引导读者的目光和兴趣；计算机表达则是利用有关的图像处理软件工具，将构思的图像效果制作出来。

本毕业论文的实例制作，就是利用Photoshop来制作水滴的效果图，设计思想是利用已有的素材，制作出将一个杯子的水倒入另一个杯子后产生水滴的效果。 三.实例制作 本实例制作通过制作相关素材，并运用了Photoshop中的笔刷、扭曲/波浪滤镜、自由变形等工具，最终合成所制作的素材以得到所构思的效果图。

具体制作步骤如下： 1.新建一个100x100像素图像文件，背景为蓝色； 2.新建透明图层2，建立该图层的目的是因为本设计的主要操作是在图层2中进行的； 3.利用工具面板中的椭圆选框工具在图层2中选出一个圆形区域。 4.选取工具面板画笔工具（画笔颜色选白色，画笔大小13，不透明度100%）在选区的四周绘制线条。

5.再将画笔的不透明度调节为50%，绘制如下的线条；此时可以看到，所绘制的效果已经很像一颗水珠了。 6.选中图层2，可按Ctrl+A全选，拷贝图层2；然后新建一新的图像文件，大小为200x200，背景设为蓝色；把前一图像文件中的图层2中所制作好的水珠粘贴到该新建图像文件中，多粘贴几个，并调节好大小，然后合并为图层7。

7.选中当前图层（图层7），利用菜单命令：滤镜→扭曲→波浪，调节好参数值。即可得到 8.对图层7再进行波浪变形，参数要有所不同，以产生随机效果。

9.复制粘贴图层7以得到图层8，在图层8中利用自 由变换工具调节大小和角度。 10.再粘贴一次，完成后的效果。

11.对图层8、图层9分别再使用一次波浪变形滤镜； 12.将图层7、8、9合并，并作拷贝，导入一幅图片。 13.粘贴图层，用自由变换工具调整到合适位置，到此为止，整个效果图即制作完毕。

小结 平面设计是一项相当复杂的工作，要设计一件比较理想的平面作品，设计者需要具有一定的美术知识和素养。并且需要知道色彩的构成、分类与感情的关系，以及调和与配色等一系列美术知识，需要具备一定的设计经验。

还要懂得如何使用相关平面设计软件，通过这次的毕业设计通过本次毕业设计，使我对Photoshop有了很深的认识，对平面设计的布局、创意都有了一定的提高。

3.ps的毕业论文怎么写

个人建议可以从下面几个方面入手

1、简单阐述 PS/2 通信协议。

2、利用 PS/2 协议制作键盘，相对于普通的矩阵键盘有什么好处，把好处一一例出。（例如，更加节省IO口，通信效率高，代码更少等等）

3、作为毕业论文，阐述制作PS/2键盘对学生的好处和价值。（例如：掌握PS/2通信协议，掌握单片机I/O口的应用，键盘扫描等等）

4、PS/2 键盘在市场上的销量，从市场需求表明PS/2键盘的优势。

5、PS/2 协议还有什么不足？如何提高PS/2协议的通信效率。这里一定要说明PS/2的应用还有更很大的前景！

具体报告的写法，按照这几个方面，自己组织语言了，不可能让人家给你写好吧。呵呵！

个人意见，仅供参考！

参考资料：个人意见，欢迎指正

4.求“photoshop在商业平面广告设计中的应用”的论文

摘 要：文字、图形、色彩同为构成平面设计的三大要素，以其各自的特点在平面设计中担当不同的角色，起着不同的作用。

从一般意义上讲，图形传递信息的速度要比文字快得多，越是富有意境性的图形越能抓住观者的视线并快速传递所携信息。图形以其不可替代的形象化特征成为平面设计中的视觉重点，以其独特的魅力理所当然成为设计师们的设计表现重点。

首先讨论了图形在平面设计中的应用，接着分析了图形在包装设计及标志设计中的延展性，最后做了总结。إ 关键词：图形；平面设计；魅力 1 图形在平面设计中的应用ؤ 1.1 变异图形在平面设计中的应用إ 在现代平面设计中设计师们除了运用写实图形、变形图形来表达自己的设计意图外，还常常运用变异图形这一比较特殊的构形手法来表达自己独具匠心的设计意图。

إ 变异图形由于其反传统的思维方法、超常规的构形方式，往往能从大量司空见惯的平庸图形中脱颖而出，特别引人注目和深思，也越来越普遍地得到观者的欢迎。ؤ 1.2 规则及不规则图形在平面设计中的应用إ 不规则图形是和规则图形即严格的几何图形相对的图形。

一般而言，在平面设计中，规则和不规则构成一种相辅相成的关系，这种互补关系有着心理学上的深层依据。规则的图形倾向于稳定、静止、秩序，但一味规则也很容易导致单调和刻板；不规则的图形显得活泼、生动，但走向极端就会变成杂乱无章。

“秩序感” 是人们审美知觉活动的一条基本心理学原则，在这种知觉过程中，太单调的图像引不起人的知觉兴趣，太杂乱的图像又使人茫然，因此装饰艺术的审美要求就建立在这种简单与复杂、规则与不规则之间 。إ 当然，不规则图形在平面设计中还有许多其他的表现方式，例如，规则图形的不规则排列可以取得活泼的效果；采用挪用、拼贴手法的一些设计作品也不可能按照严格的几何图形来制作，因而就打破了单一图形的局限。

各种形象素材和字体的随机排列已经形成一种重要的视觉文化现象。从广告、招贴到书籍装帧、网页设计乃至服装图案，我们都可以看到不规则图形的影子。

ؤ 1.3 分形图形在平面设计中的应用إ 在平面设计中经常涉及许多图形图像，利用分形理论可以绘制出变幻莫测、五彩斑斓的抽象图像。分形，简单说就是一个图像，但这个图像具有无穷自相似性，整体的结构被反射在其每一部分中，分形总是呈现出参差不齐和不规则的状态。

像平齿植物菜花和硬花甘兰，它们的每一分支和嫩枝都与其整体非常相似，其生成规则保证了小尺度上的特征，成长后就变成大尺度上的特征，当客体的部分和整体完全相似，就可以说客体是线性自相似的。同样，如果将它应用于平面设计，尤其是平面广告、包装设计中，必定会取得意想不到的效果。

分形图形根据它实现的算法不同，可以有多种类型。分形图形目前在广告印刷、平面设计、服装设计等许多方面有了广阔的应用。

分形不仅为设计者提供了一种新的设计手段，而且使设计者有了更广阔的想象和拓展的空间，可以更直接地体现设计者的创作意图，相信分形图形在平面设计中会有更好的发展前景。ؤ 1.4 中国传统文化元素在平面设计中的应用إ 在文化多元化的今天，中国的平面设计要想融入国际现代设计大舞台，更好地与各国设计界进行交流、沟通，就必须在加快熟悉国际通用的设计语言的同时，深度挖掘中国的传统文化元素，并对两者进行有益的补充。

只有这样才能更好地符合平面设计的当代审美标准，从而对我国艺术设计的发展产生积极的影响。إ 传统文化元素包括了宫廷美术、文人美术、宗教美术、民间美术等，它为我们今天的平面设计提供了丰富的借鉴元素。

平面设计中的图形小至一个标志，大到高速公路旁的路牌广告，其应用非常之广，它传达着信息，并给人以强烈的视觉冲击力。إ 中国传统造型背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样的心存向往，因而传统造型背后的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于表达现代人的设计意念。

人们追求的主要是图形身后蕴涵的意义。如中国联通公司的标志就是采用了中国传统图形“盘长”，俗称“方胜”，表达了人们四环联通，日久天长，路路相通，一切美好的意愿，来隐喻通信事业处处顺畅之意。

ؤ 1.5 象征图形在平面设计中的应用إ 将象征图形的希望一味的寄托于传统图形的继承是不够的，还要在现有的图形中，不断创新、挖掘出新的图形，只有这样才能大大丰富象征图形的表现形式。方法有二种：一是“旧图新说”。

指对传统图形的创新，这要建立在广泛的群众基础上，把先前广为人知的，流传很久的，寓意深刻的传统图形，在不改变原意的情况下，加入现代时尚元素，这样会增加图形的趣味性。比如北京奥运标志设计，是在传统印章模式基础上，加入了富有动感的、运动的人形，传统与现代在这里得到了完美的结合。

二是将众多现代时尚元素做一个比较分析。比如可以分为高雅、通俗、雅俗共赏等形式。

针对不同的目标受众，采用不同形式内容的象征图形加以表现。比如“人头马”可以代表上层权威人士，是高雅的象征； 而可口可乐则代表了一种雅俗共赏的文化。

2 图形设计。

5.PS学习与论文

PS学习方法总结对于没有一点美术基础，发散性思维比较差，给你一张空白画布你两眼茫然的PS爱好者来说（比如我）。

觉得PS的门槛很高，每次打开PHOTOSHOP软件都心里空空的。又仿佛一直有座大山压在你心头。

你感觉措手无力，本人就一直有这种感觉。所以我提出一些观点供大家参考。

一. 态度和目的 1. 我们学PS是为了可以到广告公司上班而不涉及艺术性的创作（比如在PS中绘画.千万不能有这种认识.）而且工业设计模式中那种"绘画"没有实战价值. 2. 面对画布不要试图在上面画什么.PS是一种数字图形技术. 比如你想画个五角形，你完全可以在软件里找到这个SHAPE.你要做的就是拖拉，变形，放大缩小，填充，改变颜色等等. 3. 开始的时候滤镜和仿照教程做效果对你没有一点好处. 你先要开始基本的训练. 二. 有目的性的训练 我对任何事物一直主张"训练"。小时候锻炼身体，早晨压腿，跑步。

后来学英语也是一种训练。天赋的东西不是每个人都有的。

所以一定要展开有针对性的训练。以前训练某种技能的时候，常常会拟制一个详细的时间计划表。

比如，几点到几点完成几十个俯卧撑，几组每组几个。我们学PS，也何不展开系统性的训练呢？要知道靠泡论坛看教程得来的零散性经验是支撑不了一个完整的技术体系的。

我认为基础的训练以下三个方面比较重要。 1. 造型能力 A. 通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。

B. 强化钢笔工具训练（吃透原理 ，每天坚持用钢笔抠10个图） C. 点线面的组合。用这些基本元素排列组合。

然后把这些点线面换成具体的图形元素 D. 一定要对尺寸敏感.习惯用参考线辅助线。力求精确。

以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。 E. 其他待补充造型能力的训练与培养很重要。

你不要去做什么什么效果，你就是先要开始基本的造型的理解和深入。 因为只有这样到后来你才能得心应手。

2. 色彩运用 A. PS很重要的特性就是色彩了。你可以展开这方面的训练。

B. 填充. 也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等.反正你换着办法给它填。然后填充选区，各种各样的选区往里面填，不厌其烦。

我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。所以掌握填充的重要性很重要。

C. 记住一句话：红、黄、蓝、绿。只要有这四种颜色。

绝对是鲜艳无比的.。 D. 买一本小日记本。

记录：什么颜色跟什么颜色，很好看。 E. 暂时就这么多了，其它待补充。

3. 整体工程把握（比较晦涩，但不知道用什么词语恰当） A. 在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。 B. 右侧的面板现在处于什么状态下。

. C. 一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗？ D. 花点时间设法搞懂概念性的东西（比如通道，曲线，蒙板等等。） E. 暂时就这么多了，其它待补充。

三 . 在实战中提高 这一点很多人比较赞同。活学活用，多看多做多想.三多政策。

在开始的时候一定要摆正心态，看那些高手做的人象CG其实对自己技术的提高一点用处都没有。我们需要的是在PS这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。

而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。当然，如果你到了可以生产产品的那一天，那么赶快投产吧。

.. 文章概括：小草 文字套版设想和自主创意设想到底哪一个速度更快？效益更高？效果更好？各有优劣。跟着中国数影楼的数技术正文： 小草 文字套版设想和自主创意设想到底哪一个速度更快？效益更高？效果更好？各有优劣。

跟着中国数影楼的数技术连续深化，对数后期技术人员的请求也越来越高。但是更多的后期美工们却有相称一部门的技术程度还中止正在几年以前，他们因为套版而思绪匮乏，消息阻塞，有的以致没有基本的审美感触，除了机械的套版制作以外，毫无创意可言。

如何冲破这种现状，尽快地使用Photoshop技能来更好更快地表达数照片的前期拍摄及后期创意的企图呢？正在这里，我凭据自已从事影楼数后期劳动几年来的个别心得，总结整理了这篇简明扼要的文章，希瞧和大众一同分享。建立正确的审美瞧具有一定的专业审美瞧是我们做创作设想的最基本的前提。

首先我们要了解数照片的基本组成要素。一张合格的数照片，它卖然首先是有人有景有思惟，它需求经过比如：光的比拟及明暗关系、画面的构图方式、画面人物的美姿形状、画面的全体照片色彩的使用、以致小到眼神光的雄道与否？都直接影响到一张数照片的质量好坏。

一切这些要素，实践上都反映了一个摄影师正在给主顾拍片时的最终作品效果的前期设想，也是数后期人员正在接到一个功课时，了解摄影师拍摄企图的主要认知来源。只要了解了这一点，才华正在整个劳动过程中和摄影师有密切的合作，设想出让人知足的作品。

如何扶植提高自已的审美认知呢？很简略，从生活中汲取。艺术来自于生活而高于生活。

我们数后期是一个创造美的劳动，虽然有其普遍商业，谈不上清艺术。但是很多瞧念和对美的感触，其实主要还是来自于每个别的身边。

网络时代，我们可以上网查找到无以计数的相关内容，也可以留心自已日常生活中的一点一滴。比如走逛超市的时分，请注重一下你想买的CD盒的包装，或者某化妆品的形状设想，再或者抬头。

6.有关Photoshop的毕业论文应该怎么写

写论文最主要的是和导师沟通，因为最后是导师决定你的论文过或者不过的。即使再好，导师否定了你，你的论文就算是失败了。所以应该咨询导师意见，让他给你推荐资料等等.

论文的写作格式、流程与写作技巧

广义来说，凡属论述科学技术内容的作品，都称作科学著述，如原始论著（论文）、简报、综合报告、进展报告、文献综述、述评、专著、汇编、教科书和科普读物等。但其中只有原始论著及其简报是原始的、主要的、第一性的、涉及到创造发明等知识产权的。其它的当然也很重要，但都是加工的、发展的、为特定应用目的和对象而撰写的。下面仅就论文的撰写谈一些体会。在讨论论文写作时也不准备谈有关稿件撰写的各种规定及细则。主要谈的是论文写作中容易发生的问题和经验，是论文写作道德和书写内容的规范问题。

论文写作的要求

下面按论文的结构顺序依次叙述。

（一）论文——题目科学论文都有题目，不能“无题”。论文题目一般20字左右。题目大小应与内容符合，尽量不设副题，不用第1报、第2报之类。论文题目都用直叙口气，不用惊叹号或问号，也不能将科学论文题目写成广告语或新闻报道用语。

（二）论文——署名科学论文应该署真名和真实的工作单位。主要体现责任、成果归属并便于后人追踪研究。严格意义上的论文作者是指对选题、论证、查阅文献、方案设计、建立方法、实验操作、整理资料、归纳总结、撰写成文等全过程负责的人，应该是能解答论文的有关问题者。现在往往把参加工作的人全部列上，那就应该以贡献大小依次排列。论文署名应征得本人同意。学术指导人根据实际情况既可以列为论文作者，也可以一般致谢。行政领导人一般不署名。

（三）论文——引言 是论文引人入胜之言，很重要，要写好。一段好的论文引言常能使读者明白你这份工作的发展历程和在这一研究方向中的位置。要写出论文立题依据、基础、背景、研究目的。要复习必要的文献、写明问题的发展。文字要简练。

（四）论文——材料和方法 按规定如实写出实验对象、器材、动物和试剂及其规格，写出实验方法、指标、判断标准等，写出实验设计、分组、统计方法等。这些按杂志 对论文投稿规定办即可。

（五）论文——实验结果 应高度归纳，精心分析，合乎逻辑地铺述。应该去粗取精，去伪存真，但不能因不符合自己的意图而主观取舍，更不能弄虚作假。只有在技术不熟练或仪器不稳定时期所得的数据、在技术故障或操作错误时所得的数据和不符合实验条件时所得的数据才能废弃不用。而且必须在发现问题当时就在原始记录上注明原因，不能在总结处理时因不合常态而任意剔除。废弃这类数据时应将在同样条件下、同一时期的实验数据一并废弃，不能只废弃不合己意者。

实验结果的整理应紧扣主题，删繁就简，有些数据不一定适合于这一篇论文，可留作它用，不要硬行拼凑到一篇论文中。论文行文应尽量采用专业术语。能用表的不要用图，可以不用图表的最好不要用图表，以免多占篇幅，增加排版困难。文、表、图互不重复。实验中的偶然现象和意外变故等特殊情况应作必要的交代，不要随意丢弃。

（六）论文——讨论 是论文中比较重要，也是比较难写的一部分。应统观全局，抓住主要的有争议问题，从感性认识提高到理性认识进行论说。要对实验结果作出分析、推理，而不要重复叙述实验结果。应着重对国内外相关文献中的结果与观点作出讨论，表明自己的观点，尤其不应回避相对立的观点。 论文的讨论中可以提出假设，提出本题的发展设想，但分寸应该恰当，不能写成“科幻”或“畅想”。

详见

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