1.求一篇音乐鉴赏论文,一定要原创的
音乐与我的生活 【摘要】:音乐无时不在,音乐无处不在。
音乐感动着生活,生活蕴含着音乐。今天的音乐已成为生活中的娱乐,也成为人们情感表达艺术世界。
说到音乐,生活的酸甜苦辣都可以从音乐表达出来,而音乐含有丰富情感深意都可以感动生活的人们。音乐虽然没有物质那么现实,也没有什么圣物这么神圣。
但是它可以深深感动在认真听着它人们,让人们去了解它,体会它,并给予在听着它的内在力量,让人们从音乐的歌声情感体会获得心里安慰,积极情感,甚至内心的坚强和精神力量支持,可以领悟到生活中各种喜怒哀乐。所以每个喜欢音乐的人和了解音乐的人都会觉得音乐是生活的情感表达的天堂和心里体会美好慰藉,都会认为有音乐的生活才是多姿多彩情感生活,才会是有情感色彩的生活。
而我也一样认为音乐是情感的天堂,和我的生活分不开的。 【关键词】:音乐;精神力量;情感生活;我的生活 音乐,就是将几个不同的音符巧妙的连接起来,就组成了不同的灿烂之章.音乐与我们的生活是密切相关的,它不以地域而存在,也不以时间而消亡,它弥漫于天地间,参透于人群里. 音乐是一种高雅的艺术,也是声音美味的品尝。
音乐来源于生活,也反映着生活。其实,真正的音乐指的是那些穿着整齐的礼服,坐成六排的艺术家们演奏的诸如贝多芬,莫扎特,柴可夫斯基的作品.这些乐曲反映了一定时间,一定环境下作曲家们的心声,是他们对时代的见解,对人生的诠释.但王朝更迭,江上易改,同样音乐也在发生着翻天覆地的变化,由以前的乐府到现在的各歌曲,由士大夫的音乐到大众的音乐,无不能看出音乐的发展史.人们爱把歌曲与音乐分开而论,其实歌曲就是音乐,最大众化的音乐才是音乐的主流,就流行程度而言,现在的歌曲早已胜过音乐家们的作品,由此可以看出现实生活中的音乐已经不再是那么狭窄了,只要能对我们产生美感的声音,我们都可以把它称之为音乐. 精神力量,就是指人的思想意识、思维活动和一般心理状态中产生出自信、自强的激情与活力,及其与之相对应的自我控制力和自我约束力。
那么音乐的精神力量来源自哪里?是怎样让人们获得精神上支持的?音乐之所以能使人获得精神力量,是因为音乐里含有听者缺少的和内心需要的精神,让他们从音乐感悟出来的,并告诉听者从困难和挫折中走出来这才是光明的。你精神上有负担,感情上受了伤,那么音乐就是你疗伤的最好膏药.你为了金钱,名利,地位,弄得两眼冒金星,那又何必,倒是那破趾道人 黄家驹的《海阔天空》 …… 多少次迎著冷眼与嘲笑 从没有放弃过心中的理想 一刹那恍惚 若有所失的感觉 不知不觉已变淡 心里爱(谁明白我) 原谅我这一生不羁放纵爱自由 也会怕有一天会跌倒 被弃了理想谁人都可以 那会怕有一天只你共我 …… 从歌词中我们可以知道现实生活中打击让自己有很多伤感和失望,但是唯一不变我们是心中理想,尽管失去再多的自由也要坚持,内心的坚定让我们心灵觉悟我们也要为心中理想坚强不断走下去。
还有筷子兄弟感人肺腑的《老男孩》 …… 那是我日夜思念 深深爱着的人啊 到底我该如何表达,她会接受我吗 也许永远都不会跟她说出那句话 注定我要浪迹天涯,怎么能有牵挂 梦想总是遥不可及,是不是应该放弃 花开花落又是一季,春天啊,你在哪里。 青春如同奔流的江河, 一去不回来不及道别 只剩下麻木的我没有了当年的热血 看那漫天飘零的花朵 在最美丽的时刻凋谢 有谁会记得这世界它来过 转眼过去,多年世间,多少离合悲欢 曾经志在四方少年羡慕南飞的雁 各自奔前程的身影匆匆渐行渐远 未来在哪里平凡,啊..谁给我答案 那时陪伴我的人哪,你们如今在何方 我曾经爱过的人啊,现在是什么模样 当初的愿望实现了吗,事到如今只好祭奠吗 任岁月风干理想再也找不回真的我 抬头仰望这漫天星河,那时候陪伴我的那颗 这里的故事 你是否还记得。
生活像一把无情刻刀,改变了我们模样。未曾绽放就要枯萎吗,我有过梦想.. 如果有明天,祝福你 亲爱的。
…… 梦想这东西和经典一样 永远不会因为时间而褪色反而更显珍贵。让我们知道生活的现实和时间无情让我们过着迷失自己生活,无法拥有自己爱的人世界。
但是我无法停止时间只有坚强走下去,最后只有默默的祝福她。可见音乐的情感来自现实超出现实境界,已经让人为它的精神力量所震撼。
情感生活,情感是态度这一整体中的一部分,它与态度中的内向感受、意向具有协调一致性,是态度在生理上一种较复杂而又稳定的生理评价和体验。音乐中蕴含的情感是丰富多彩的,也就是音乐所表达人们心声的世界。
如老狼《同桌的你》,郑智化《水手》,beyond《光辉岁月》等等都唱出自己内心情感世界,让人的心灵震动或是感悟。 我的生活,生活是指为生存发展而进行的各种活动。
在我的世界里,音乐是我情感兴奋剂我的生活是离不开音乐,因为音乐给我不但是感动,还是获得心里安慰和精神力量途径之一,音乐将我改变。开心的时候音乐和我一起分享;苦恼的时候音乐和我一起分担;失落的时候音乐给我勇气。
是音乐将我 改变,让我成为了一个懂得发泄懂得承担,懂。
2.流行音乐鉴赏论文 3000字左右
流行音乐即通俗音乐,比起莫扎特、贝多芬的音乐,它更加融入大众生活中。
可以说它是像我们这样的学生生活中的主流音乐。流行音乐是指一部分流行歌曲、影视歌曲、通俗器乐曲、爵士音乐和布鲁斯音乐等。
通俗音乐的内容贴近生活实际,歌词简单,语言生动形象,直白表达情感,容易理解,容易接受。例如Westlife的《you raise me up》,首先从歌词入手,简单的语句,通俗易懂,稍微懂英文的人都可以看懂。
它所抒发的感情也是很真挚很动人的,这种感谢父母的养育之恩从来都是在我们思想中最主流的。尽管中西方文化差异很大,但是看待“孝”都是一样的。
我想这应该也是这首歌在全世界颇受欢迎的原因吧。Westlife其他的专辑《coast to coast》、《back to home》等,这些思想和感情都是教人正确对待love、home、life 等等。
然后歌曲的节奏轻快自然、旋律简单,特别适合学生传唱。在流行音乐市场上,这些都是上佳之作,可是也有不少低劣的作品。
在课上老师举过一些例子,这些低劣性主要表现:曲调过于简单,甚至是长时间不断地重复,不仅枯燥无味而且毫无意义;歌词大意曲解正确的社会观、道德观,或者违背常理等。不过这些都是其次,重要的是我们应该可以分辨这些作品,吸收流行音乐中的菁华。
我们欣赏流行音乐,除了它朗朗上口、节奏轻快、亲切自然以外,还有它的表现形式。那些制作精良的MV,让你随着音乐融入它的风格之中,有时它强烈的节奏让我们身体跟着起舞,有时它的轻柔让我们感觉有人在耳边轻轻细语。
在紧张繁忙的学习工作之余,这是最好不过的放松方式了。因为应试教育带来的压力,我们这些学生们总是试图寻找心灵上的解脱。
特别在中学时的我们,总是在排名和分数中挣扎,我们幼小的心灵被烙下无数个痛苦创伤,幸好那时开始接触流行音乐的我们都在音乐找到了宣泄。流行音乐伴随着我们长大,特别是在那时出道的歌手们,他们的音乐和我们的想法真正的无代沟。
真该好好感谢流行音乐,陪我走过了这么多个困难。或许是寂静的夜里,或许是无人的教室,在音乐中聆听我们自己的内心,品味生活中的酸甜苦辣,他们就像老朋友一样,总能抓住你的心。
等我们都长大了,我们也不会忘记老朋友的。就像父辈们一直喜欢如李宗盛、罗大佑、邓丽君等歌星,却总也无法理解周杰伦的歌曲好在哪里。
不同年代的音乐应该也有代沟。这就是音乐,抓住了感情,音乐就有了灵魂。
我们熟知美国流行音乐中的布鲁斯、爵士乐,布鲁斯俗称蓝调,蓝色在美国文化代表着忧郁、忧伤。早年大部分移民从世界各地来到美国,一般地说是出自于自愿,他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。
但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。
他们身上“除了锁链以外,一无所有,但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时,不允许说话,但可以唱歌。
他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息,交流感情,通过这种表达方式,把他们郁积在心里的痛苦与不平宣泄出来,从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化,这种变化包括汲取白人音乐成分,产生了布鲁斯、爵士乐等形式。
而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”,西方也有人把摇滚乐称作为“下层阶级反抗当局的一种形式”。关于节奏布鲁斯,在网上搜到得答案:这是一种由布鲁斯演变而来的音乐风格。
在上个世纪初,随意走进美国的一家小酒馆,就能看到小舞台上一个拿着一把破吉他的黑人弹着扭曲的音符,用他那没调的嗓子和听起来十分肤浅的歌词诉说着黑人在美国的遭遇。这就是布鲁斯。
随着时代的进步,这种音乐也变得更具有音乐性了。曾经没调的音乐变得富有节奏,进而也更加旋律化。
于是早期的R&B﹙Rhythm and Blues﹚就这样形成了。真正将R&B引入中国的是陶喆,也有人称他“中国的R&B之父”。
虽然说不清他的歌曲里的R&B风格,但是我们去KTV唱他的歌总是找不对感觉,而且也很难唱,对歌手要求很高,据我所知R&B是目前最难唱的音乐,歌手必须很有技巧地运用喉咙与声带来推、挤,要能够既暧昧又准确。尽管陶喆的歌非常受欢迎,可传唱他的歌人确实不多。
因为文化和生理上的差异,美国的R&B并不是很容易被中国人接受。直到周杰伦出了第一张专辑,开始我们一下子不明白这是什么音乐,但是唱起来很顺。
这是周杰伦的带有本土特色的节奏布鲁斯,他摒弃R&B中一些美国元素,用本土的唱法,更轻松的诠释了布鲁斯。所以也有人说,不管陶喆先前的个人专辑有多么的出色,周杰伦的出现绝对给他很大的压力。
3.音乐专业论文,摘要的翻译
Abstract: Romantic period in the history of the music is an important period, Chopin as an important representative of this period, he created the "Nocturne" for the genre of the piano works of the Romantic embodies the creative techniques and progress Thinking. This paper will be of Chopin's life and his "Nocturne", the Romantic style of music and its characteristics, seriously study Chopin "Nocturne", reflected the characteristics of Romantic music.
Key words: Romantic music features; melody, harmony Form; national colors; improvisation; Genre
4.求一篇大学音乐欣赏选修课的论文 1500字左右
音乐是一种很神奇的东西.无论高低贵贱,我们都有欣赏音乐的自由.无论你是高兴或悲伤.当你真正用心去聆听音乐的时候.你就会忘记生活中的种种得失.尽情沉静在美妙的音符之中. 音乐是一种心灵的产物.音乐是内心感情的一种宣泄.因此音乐往往会引起共鸣.会勾起你的喜怒哀乐. 贝多芬的第九交响曲,就是在他失聪的情况下写出来的.试想失去听觉对一个音乐家来说意味着什么.可是贝多芬的伟大正是在于他用心去聆听这个世界,聆听自己的命运.所以他才能写出那么震撼的交响曲.贝多芬正向一个音乐精灵,在他身上我们看到音乐的两个属性-灵性和神奇. 我是个感情很丰富的男孩子.我认为通常这样的人对音乐的热情会比较高.因为音乐本身是种很感性的东西.出于对音乐的喜爱我选择了音乐欣赏课.这对我来说对音乐的理解和感悟有了种突破.也纠正我对音乐的一些狭隘的理解. 对于我们年轻人来说通俗流行音乐充满了吸引力和号召力.这是因为符合了年轻人的口味.但盲目追求流行的同时我们也丢失了一些东西.流行中的确有很多好的东西.但也有很快餐的音乐.现在终于知道老鼠爱大米有多可笑了. 第一次那么近距离和静下心来聆听高雅艺术还是在音乐欣赏课.那么的震撼.感觉心灵受到洗礼.忘不了美妙的钢琴曲的声音. 我真的喜欢钢琴的声音.同时我也觉得自己的欣赏水平的提高. 在感受音乐的同时,我们更了解了许多的音乐家.其中有天才莫扎特.和音乐之父贝多芬.上面提过.不过他是让人感受最深,心灵震撼最大的一个人.我觉得他太伟大了. 贝多芬的一生是充满了艰辛与痛苦,但他同样是幸福与永恒的.因为有音乐伴随他的一生.更影响他的后代. 当然我是无法用音乐评论家的角度去分析他的音乐,我只能用心去感受,试图能与贝多芬音乐的灵魂接触,对于一位伟大的音乐家来说,音乐是生命,贝多芬同样如此,音乐是让人欣赏的,但贝多芬耳失聪后,仍对音乐那种至死不悔的精神让我感动。
他仍不断的创作,为后人留下了不朽的音乐篇章。此时此刻,音乐是有灵魂的,它飘忽于世界上的任何一个角落。
人们热爱音乐,更爱音乐给他们带来的那份感情。 音乐的力量是伟大的,它甚至能拯救人的生命。
当然伟大的音乐只能由伟大的音乐家来创造,或许这话过于绝对了,但有一点,音乐是值得我们去付出的,也只有我们去付出了,才会让更多的人来了解音乐,才会让音乐家的生命永恒,让音乐的天使留在我们的身边。每个音乐人都希望有贝多芬那样的成绩,但音乐又是自私的,而是在于每个人对音乐的理解。
贝多芬的创作过程也是令人惊讶的,他善于捕捉每个音乐细胞。我想音乐与贝多芬已经合为一体了。
贝多芬是音乐,音乐亦是贝多芬。音乐的升华就是生命,或许有一天当我们去拨弄那把无玄琴时,才发觉音乐就在我们身上。
其实音乐无所不在.关键我们缺乏发现的眼光.就是因为音乐的灵性和神奇吧.所以不是没个人都能成为音乐家. 我看过西区故事,了解了黑人音乐.我们这一代人大都或多或少地受到过西方古典音乐的熏陶,或者曾经喜爱过已广泛采用西方音乐体系的所谓中国民歌。我们接受那些起源于白人传统的美国流行音乐来一般不成问题。
但摇滚乐的基础有一大半来自黑人音乐,其旋律特点,节奏方式,乃至音调高低等都与西方古典音乐有所不同。黑人乐手十分注重Showmanship。
这个词可以译为职业道德。比如,早期的黑人民歌手即使再穷,上台也要穿西装,因为他觉得这是职业歌手起码的装束。
后来的黑人摇滚乐手在表演时一个比一个疯,演出服一个赛一个地夸张。这个词还可以译为表演技巧。
表现在音乐上,就是对即兴演奏的重视。其实早期的西方古典音乐很重视即兴演奏,据说莫扎特就是一个天才的即兴演奏大师。
但后来由于种种原因,西方人把这个美好传统给丢掉了。早期美国黑人乐手的唯一舞台就是酒吧。
在那种嘈杂的环境下,面对喝得醉醺醺的听众们,没有什么比一大段出色的即兴演奏更能吸引人们的注意力的了。美国摇滚乐吸收了黑人音乐这一特长,极为重视器乐独奏,在主副歌之间总要来上一大段Solo,极为出彩。
这在中国流行音乐中是少见的,这和中国乐手缺乏演出机会有着密切的关系。这些人可以说是后来风靡美国的所谓“另类文化”的开山鼻祖。
他们对世界文化的一大贡献就是扩展了人们的视野,鼓励人类第一次越过贫富、阶级和肤色这些表面的差异,挑战已经经历了几千年的许多基本价值观念。不管这种挑战是否有意义,有一点是肯定的:即美国的文化艺术(尤其是摇滚乐)的发展受了他们很大的影响。
其中一个最显著的后果就是:人们比过去更能容忍另类的思想和艺术了,甚至从某种程度上说是鼓励个性发展,崇尚标新立意。没有这种态度,没法想象美国摇滚乐在这四十多年里会出现那么多独特的歌手,那么多富有个性的作品,那么多不同的流派。
虽然我们聆听好音乐的时间不多.但我真的感觉到了音乐给我们带来的一切.不敢想象没有音乐世界是什么样子.虽然没有每次都去,可是我去的每次都用心听了.感谢老师,感谢音乐欣赏课。我知道以后的时光中能有这样的时间听音乐的时候不多.可是我很珍惜这样的机会.我在人生的道路上,她将永远伴我。
5.音乐论文写作帮忙求篇5000字
音乐教学论文,音乐毕业论文,职称论文,评职称论文还有很多关于音乐的论文本站都提供代写代发表服务,关于音乐论文怎么写,关于如何写音乐论文,关于音乐论文提纲怎么写,关于音乐论文题目的选择,关于音乐论文参考文献,关于音乐论文的封面设计,关于音乐论文发表的期刊,关于音乐论文的发表,关于音乐论文的写作技巧,关于音乐论文的写作要点,关于音乐论文写作主义,都可以来ABC论文网为您解答。
abc论文网,专业代写代发职称论文网站,代写职称论文,代写毕业论文!全国连锁,支持当面和支付宝交易!多年从事音乐论文代写,积淀了丰富的音乐论文代写资源及经验,凭借音乐论文代写的人脉资源优势及诚实守信的理念成为让网民放心,省心地选择优秀音乐论文代写服务网站 为需要音乐论文代写的朋友提供可靠,快捷的音乐论文代写服务多年来,我站与多家优秀核心期刊“密切”合作,代理音乐论文代写“方便”,快捷.现有大量音乐论文期刊征集音乐论文,如果需要代写音乐论文 职称论文 音乐职称论文请速与我站客服联系。 音乐论文-论文--珞珈网 论文网在线 >> 艺术论文 >> 音乐论文 /Freepaper/Artisticpaper/Musicpaper/。
6.大学本科音乐学(示范)专业毕业论文什么内容好写
1、论文题目:要求准确、简练、醒目、新颖。
2、目录:目录是论文中主要段落的简表。(短篇论文不必列目录)3、提要:是文章主要内容的摘录,要求短、精、完整。
字数少可几十字,多不超过三百字为宜。4、关键词或主题词:关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的,是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。
关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语,便于信息系统汇集,以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词,另起一行,排在“提要”的左下方。
主题词是经过规范化的词,在确定主题词时,要对论文进行主题,依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。5、论文正文:(1)引言:引言又称前言、序言和导言,用在论文的开头。
引言一般要概括地写出作者意图,说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。
(2)论文正文:正文是论文的主体,正文应包括论点、论据、论证过程和结论。主体部分包括以下内容:a.提出-论点;b.分析问题-论据和论证;c.解决问题-论证与步骤;d.结论。
6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料,列于论文的末尾。参考文献应另起一页,标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。
中文:标题--作者--出版物信息(版地、版者、版期):作者--标题--出版物信息所列参考文献的要求是:(1)所列参考文献应是正式出版物,以便读者考证。(2)所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。
1、题目。应能概括整个论文最重要的内容,言简意赅,引人注目,一般不宜超过20个字。
论文摘要和关键词。2、论文摘要应阐述学位论文的主要观点。
说明本论文的目的、研究方法、成果和结论。尽可能保留原论文的基本信息,突出论文的创造性成果和新见解。
而不应是各章节标题的简单罗列。摘要以200字左右为宜。
关键词是能反映论文主旨最关键的词句,一般3-5个。 3、目录。
既是论文的提纲,也是论文组成部分的小标题,应标注相应页码。 4、引言(或序言)。
内容应包括本研究领域的国内外现状,本论文所要解决的问题及这项研究工作在经济建设、科技进步和社会发展等方面的理论意义与实用价值。5、正文。
是毕业论文的主体。 6、结论。
论文结论要求明确、精炼、完整,应阐明自己的创造性成果或新见解,以及在本领域的意义。7、参考文献和注释。
按论文中所引用文献或注释编号的顺序列在论文正文之后,参考文献之前。图表或数据必须注明来源和出处。
一般要有这样几部分组成:提出问题,阐明基本概念和基本观念;分析问题,说明为什么要坚持你的观点;解决问题,拿出解决问题方案,至于顺序,你可根据你的文章去定。也就是说论文由论点、论据、引证、论证、结论等几个部分构成。
1、题目题目应恰当、准确地反映本课题的研究内容。毕业设计(论文)的中文题目应不超过25字,并不设副标题。
2、摘要与关键词摘要:摘要是毕业设计(论文)内容的简要陈述,是一篇具有独立性和完整性的短文。摘要应包括本设计(论文)的创造性成果及其理论与实际意义。
摘要中不宜使用公式、图表,不标注引用文献编号。避免将摘要写成目录式的内容介绍。
关键词:关键词是供检索用的主题词条,应采用能覆盖毕业设计(论文)主要内容的通用技术词条(参照相应的技术术语标准)。关键词一般列3~5个,按词条的外延层次排列(外延大的排在前面)。
3、毕业设计(论文)正文毕业设计(论文)正文包括绪论、论文主体及结论等部分。(一)选题毕业论文(设计)题目应符合本专业的培养目标和教学要求,具有综合性和创新性。
本科生要根据自己的实际情况和专业特长,选择适当的论文题目,但所写论文要与本专业所学课程有关。(二)查阅资料、列出论文提纲题目选定后,要在指导教师指导下开展调研和进行实验,搜集、查阅有关资料,进行加工、提炼,然后列出详细的写作提纲。
(三)完成初稿根据所列提纲,按指导教师的意见认真完成初稿。(四)定稿初稿须经指导教师审阅,并按其意见和要求进行修改,然后定稿。
首先建议你先列一个提纲,明确自己的目标,到底方向在哪里,想写什么,其实这是很重要的,即使你觉得你很难写出一整篇论文,都必须要先明确你的论文想说什么。论文的内容都不清楚,又如何去找资料呢?论文写作,先不说内容,首先格式要正确,一篇完整的毕业论文,题目,摘要(中英文),目录,正文(引言,正文,结语),致谢,参考文献。
学校规定的格式,字体,段落,页眉页脚,开始写之前,都得清楚的,你的论文算是写好了五分之一。然后,选题,你的题目时间宽裕,那就好好考虑,选一个你思考最成熟的,可以比较多的阅读相关的参考文献,从里面获得思路,确定一个模板性质的东西,照着来,写出自己的东西。
正文,语言必须是学术的语言。一定先列好提纲,这就是框定每一部分些什么,保证内容不乱,将内容放进去,写好了就。
1.先选好论文问题。2.找准视角后,选择多看看相关的资料。
3.列好大纲。4.填充内容,在前人研究的基础上找出。
7.高一音乐论文(10000字)
音乐艺术鉴赏论文 音乐论文 浏览次数:849次悬赏分:0 | 提问时间:2010-12-10 16:30 | 提问者:123liujunyu | 检举 | 问题为何被关闭 推荐答案 广东建设职业技术学院音乐鉴赏(论文)课程名称: 音乐艺术欣赏学生学号: 学生姓名: 刘国峰指导老师: 系、专业班级: 2010年12月10日音乐与我的生活【摘要】:音乐无时不在,音乐无处不在。
音乐感动着生活,生活蕴含着音乐。今天的音乐已成为生活中的娱乐,也成为人们情感表达艺术世界。
说到音乐,生活的酸甜苦辣都可以从音乐表达出来,而音乐含有丰富情感深意都可以感动生活的人们。音乐虽然没有物质那么现实,也没有什么圣物这么神圣。
但是它可以深深感动在认真听着它人们,让人们去了解它,体会它,并给予在听着它的内在力量,让人们从音乐的歌声情感体会获得心里安慰,积极情感,甚至内心的坚强和精神力量支持,可以领悟到生活中各种喜怒哀乐。所以每个喜欢音乐的人和了解音乐的人都会觉得音乐是生活的情感表达的天堂和心里体会美好慰藉,都会认为有音乐的生活才是多姿多彩情感生活,才会是有情感色彩的生活。
而我也一样认为音乐是情感的天堂,和我的生活分不开的。【关键词】:音乐;精神力量;情感生活;我的生活音乐,就是将几个不同的音符巧妙的连接起来,就组成了不同的灿烂之章.音乐与我们的生活是密切相关的,它不以地域而存在,也不以时间而消亡,它弥漫于天地间,参透于人群里. 音乐是一种高雅的艺术,也是声音美味的品尝。
音乐来源于生活,也反映着生活。其实,真正的音乐指的是那些穿着整齐的礼服,坐成六排的艺术家们演奏的诸如贝多芬,莫扎特,柴可夫斯基的作品.这些乐曲反映了一定时间,一定环境下作曲家们的心声,是他们对时代的见解,对人生的诠释.但王朝更迭,江上易改,同样音乐也在发生着翻天覆地的变化,由以前的乐府到现在的各歌曲,由士大夫的音乐到大众的音乐,无不能看出音乐的发展史.人们爱把歌曲与音乐分开而论,其实歌曲就是音乐,最大众化的音乐才是音乐的主流,就流行程度而言,现在的歌曲早已胜过音乐家们的作品,由此可以看出现实生活中的音乐已经不再是那么狭窄了,只要能对我们产生美感的声音,我们都可以把它称之为音乐. 精神力量,就是指人的思想意识、思维活动和一般心理状态中产生出自信、自强的激情与活力,及其与之相对应的自我控制力和自我约束力。
那么音乐的精神力量来源自哪里?是怎样让人们获得精神上支持的?音乐之所以能使人获得精神力量,是因为音乐里含有听者缺少的和内心需要的精神,让他们从音乐感悟出来的,并告诉听者从困难和挫折中走出来这才是光明的。你精神上有负担,感情上受了伤,那么音乐就是你疗伤的最好膏药.你为了金钱,名利,地位,弄得两眼冒金星,那又何必,倒是那破趾道人 黄家驹的《海阔天空》……多少次迎著冷眼与嘲笑从没有放弃过心中的理想一刹那恍惚若有所失的感觉不知不觉已变淡心里爱(谁明白我)原谅我这一生不羁放纵爱自由也会怕有一天会跌倒被弃了理想谁人都可以那会怕有一天只你共我……从歌词中我们可以知道现实生活中打击让自己有很多伤感和失望,但是唯一不变我们是心中理想,尽管失去再多的自由也要坚持,内心的坚定让我们心灵觉悟我们也要为心中理想坚强不断走下去。
还有筷子兄弟感人肺腑的《老男孩》……那是我日夜思念 深深爱着的人啊 到底我该如何表达,她会接受我吗也许永远都不会跟她说出那句话 注定我要浪迹天涯,怎么能有牵挂梦想总是遥不可及,是不是应该放弃 花开花落又是一季,春天啊,你在哪里。青春如同奔流的江河, 一去不回来不及道别 只剩下麻木的我没有了当年的热血看那漫天飘零的花朵 在最美丽的时刻凋谢 有谁会记得这世界它来过转眼过去,多年世间,多少离合悲欢 曾经志在四方少年羡慕南飞的雁各自奔前程的身影匆匆渐行渐远 未来在哪里平凡,啊..谁给我答案那时陪伴我的人哪,你们如今在何方 我曾经爱过的人啊,现在是什么模样 当初的愿望实现了吗,事到如今只好祭奠吗 任岁月风干理想再也找不回真的我抬头仰望这漫天星河,那时候陪伴我的那颗 这里的故事 你是否还记得。
生活像一把无情刻刀,改变了我们模样。未曾绽放就要枯萎吗,我有过梦想..如果有明天,祝福你 亲爱的。
……梦想这东西和经典一样 永远不会因为时间而褪色反而更显珍贵。让我们知道生活的现实和时间无情让我们过着迷失自己生活,无法拥有自己爱的人世界。
但是我无法停止时间只有坚强走下去,最后只有默默的祝福她。可见音乐的情感来自现实超出现实境界,已经让人为它的精神力量所震撼。
情感生活,情感是态度这一整体中的一部分,它与态度中的内向感受、意向具有协调一致性,是态度在生理上一种较复杂而又稳定的生理评价和体验。音乐中蕴含的情感是丰富多彩的,也就是音乐所表达人们心声的世界。
如老狼《同桌的你》,郑智化《水手》,beyond《光辉岁月》等等都唱出自己内心情感世界,让人的心灵震动或是感悟。我的生活,生活是指为生存发展而进行的各种活动。
在我的世界里,音乐是我情感兴奋剂我的生活。
8.音乐专业论文,摘要的翻译
Abstract: Romantic period in the history of the music is an important period, Chopin as an important representative of this period, he created the "Nocturne" for the genre of the piano works of the Romantic embodies the creative techniques and progress Thinking. This paper will be of Chopin's life and his "Nocturne", the Romantic style of music and its characteristics, seriously study Chopin "Nocturne", reflected the characteristics of Romantic music.Key words: Romantic music features; melody, harmony Form; national colors; improvisation; Genre。
9.毕业论文的摘要翻译,我是学音乐的,急需
Wolff. O, soft 1756. Mozart was born on January 27th sarkozy Austria, Mozart premature death, their thirties because of impoverishment passed away. But he left the posterity has many works, except five symphony, opera and the most representative of his music, showing all the people "heart" guanghua brilliant is his piano concerto. His first piano concerto when he was 11 years old when the last song creation and 27 piano concerto was less than one year he died. Throughout the whole of Mozart's piano concerto, we can understand the evolution process of Mozart's composition style, also can see the Vienna classical music is how to establish. The first is the creation of Mozart's piano concerto mature period, it not only embodies the masterpiece of creative characteristics, and also reflects its creation style, the increasingly mature. Mozart's life from the background, in the form of comprehension, structure and style of playing skills and so on three big on the twenty-third Mozart's piano concerto analysis.
我也是刚写的毕业论文 都是用软件翻译的 不知道对你有帮助没
10.毕业论文的摘要翻译(150来个字),我是学音乐的,急需
Choral competition in today's Thoughts
Author instructor QIAO Zhi Chen Fang-liang, an associate professor title
Abstract; performance of the chorus is a rich, strong cohesion, easy cultivation and development of music quality, and facilitate easy, accept a wide range of art forms groups. Choral Arts this bright pearl of music, are also more and more people's favorite, various choral groups have mushroomed as the rapid growth.
Keyword: choir, art, competitions, performances, development, unique