1.求清代服饰文化和特点的论文
清朝皇室服饰解析清代皇帝的便服的衣料多选用单色织花或提花的绸、缎、纱、锦等质地。
无论是织花、提花,多采用象征吉祥富贵的纹样。如团龙、团寿、团鹤,寓意“幸福”、“长寿”;蝙蝠、团寿字、盘肠、绶带纹样,寓“福寿绵长”,因蝙蝠谐音“福”、盘肠谐“长”、绶与“寿”同音。
再如,用“”字或万年青花与灵芝头组成的纹样称“万事如意”;葫芦颈上系彩带,与“”字合称“子孙万代”文饰,因葫芦是爬蔓植物,连续接果有连绵繁衍子孙,永远不断的意思。 清代服饰制度还规定,穿不同的服装,头上要戴相应的冠帽。
皇帝的冠帽有朝服冠、吉服冠、常服冠、行服冠。冬朝冠面为熏貂和黑狐,夏朝冠面为玉草。
皇帝的冠有朝冠、吉服冠、常服冠和行服冠。朝冠有冬夏之分。
冬朝冠呈卷檐式,用海龙、熏貂或黑狐皮制成,外部覆盖红色的丝绒线穗,正中饰柱形三层金顶,每层中间饰一等大东珠一颗。环绕金顶周围,饰以四条金龙。
金龙的头上和脊背上各镶嵌一颗一等大东珠,四条金龙的口中又各衔一颗东珠。夏朝冠呈覆钵形,用玉草、藤、竹桥编制。
其顶亦为柱形,共三层,每层为四金龙合抱,口中各饰一东珠,顶上端一颗大东珠。另在冠檐上,前辍金佛,嵌十五颗东珠,后辍“舍林”,前饰七颗东珠。
吉服冠,顶子为满花金座,上端一颗大珍珠。常服冠,黑绒满缀红缨,红绒结顶。
皇帝穿朝服时要戴朝珠,根据不同的场合戴不同质地的朝珠。朝珠由一百零八颗东珠串成,每二十七颗东珠又用四粒红珊瑚结珠等距间隔出上、下、左、右四部分,其上部结珠呈葫芦形称“佛头”。
佩戴朝珠时,佛头垂于背后,用黄绦带连接一组玉饰,称做“背云”。朝珠垂在胸前的左右红珊瑚结珠处,分别饰一两串绿松石珠串,称为“纪念”。
朝珠的构成,有着特殊的含义。一百零八颗珠代表一年十二个月,四个红珊瑚结珠象征春、夏、秋、冬四个季节,下垂于背后的佛头、背云,寓意“一元复始”,三串绿松石纪念表示一月中的上、中、下三个旬期。
皇帝穿朝服时戴一盘东珠朝珠,皇后、皇太后穿朝服时戴一盘东珠外,还在两肩斜挂两盘红珊瑚朝珠,以示身份特殊。皇帝佩戴朝珠,还根据不同的场合戴不同质地、不同颜色的:祭天戴青金石朝珠,祭地戴琥珀或蜜腊朝珠,祭日戴红珊瑚朝珠,祭月戴绿松石朝珠。
不同质地不同颜色的朝珠寓意天、地、日、月,而东珠朝珠作为天地与人间的纽带,为皇帝专用。 皇帝在穿戴服饰中,腰间都要系相应的腰带,穿朝服系朝服带,穿吉服时系吉服带。
朝带有两种,一种用于大典,为明黄丝织带,带上有龙文金圆版四块,中间嵌蜜石、东珠;一种用于祭祀,带上用四块金方版,嵌以束珠及各色玉、石。朝带并有垂带物品,即左右佩盼、囊、隧、鞘刀等。
吉服带与朝带颜色相同,形制相似。带上的四块金版嵌珠宝随意,带端的一版角带扣,列左右的二块有环,以佩带玢(音fēn)。
带上拴的荷包也格外讲究。满语称荷包为“法都”,是满族人喜欢的饰物。
满族旧俗,无论男女,穿长袍系腰带,带上都拴“活计”,荷包是活计之一。它是由满族先世出猎或游牧时随身带的“囊”(一种皮质的饭袋)演变来的,同切割用的鞘刀、点火用的火镰、擦汗用的手帕等同为出猎的必备物。
随着生产力的发展,生产方式的改变,游牧、狩猎变为固定的居住与耕种,这些活计就失去原来的意义而变为装饰。清代皇帝的活计更是质地精良,制作精美。
在绸缎上绣各种图案,与衣服相配。荷包上绣的纹饰有“五谷丰登”(正月)、“五毒”(端阳节)、“鹊桥仙会”(七月)、“丹桂飘香”(中秋)、“菊花”(九月初九重阳)、“葫芦阳升”(冬至节)、“甲子重新”、“万国咸宁”(大年三十)等,以应节景。
清代皇帝的衣料由内务府广储司拟定式样颜色及应用数目奏准,对缎匹长阔尺寸、质地、花样、色泽都有明确的规定。如档案中的“敕谕”多次记载要求官局所织缎匹“务要经纬均匀,阔长合适,花样精巧,色泽鲜明”,如质量不合格,需补赔罚奉或受鞭责。
内务府画师设计画样格外精心,发往江宁(南京)、苏州、杭州三处织造司分织。江宁织造负责御用彩织锦缎,苏州织造负责绫、绸、锦缎、纱、罗、缂丝、刺绣,杭州织造负责织造御用袍服、丝绫、杭绸等。
刺绣由如意馆画工设计彩色小样,经审后,按成品尺寸放大着色发交内务府和江南织造衙门所属的绣作进行生产。 皇帝穿衣也有不顾典制而随心所欲的时候。
按规定,皇帝吉服为最高的等级明黄色,皇子嫔等人的龙袍是香色(秋叶色)。典制中虽然服饰的颜色有等级、身份的差别,但乾隆却明确表示喜欢香色。
乾隆十九年(1754)十二月二十九日是除夕,乾隆皇帝要在宫中神祖供像前行辞旧岁礼。是日晚,他照例沐浴更衣。
当四执库太监捧出明黄色龙袍时,他却下旨要穿“香色刻丝黑狐面龙袍”。并且说,这件龙袍“着寻常日少伺候,留至每年十二月三十日沐浴后再伺候,以后每年是为例”。
如果换了别人,穿着不符合身份的服装,肯定有违制之嫌。皇帝金口玉言,为所欲为,不受制度限制。
另外,乾隆皇帝口口声声衣冠服制遵循古礼,可他在许多宫廷绘画中都以汉装出。
2.有关历史服饰文化的论文,1000字左右
历代服饰文化及其社会背景 朝代 服饰文化 社会背景 先秦时期 秦的服饰标准色都是黑色。
但式样依然是大襟右衽交领这种。基本沿袭战国时期。
女服服装通身紧窄,长可曳地,下摆一般呈喇叭状,行不露足。衣袖有宽窄两式,袖口大多镶边。
衣领部分很有特色,通常用交领,领口很低,以便露出里衣。同时,每层领子必露于外,最多的达三层以上,时称“三重衣”。
秦时期的国家宗教祀典与商周时期的情况既有同,也有异;既有不变,也有变,总的倾向是宗教典礼趋向简约化。人类政治文明的历程,既是政治觉悟和政治思维不断提升的过程,也是政治典礼不断简化的过程,二者之间呈现出明显的反向运动。
两汉时期 汉代衣服几经转折,绕至臀部,然后用绸带系束,衣上还绘有精美华丽的纹样。汉代的直裾男女均可穿着。
这种服饰早在西汉时就已出现,但不能作为正式的礼服。至东汉以后,直裾逐渐普及,并替代了深衣。
汉是中国最强盛的封建王朝之一。汉武帝时代的中国,更是当时世界上最大、物产最丰富、国力最强盛的国家。
两汉王朝后期的社会矛盾均异常激烈,各地起义暴乱不断。这个时代背景对汉文学的发展有极大影响。
魏晋南北朝 魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗,并吸收少数民族服饰特色,在传统基础上有所改进,一般上身穿衫、袄、襦,下身穿裙子,款式多为上俭下丰,衣身部分紧身合体,袖口肥大,裙为多折裥裙,裙长曳地,下摆宽松,从而达到俊俏潇洒的效果。 魏晋南北朝时期是中国古代家具设计的重要转折点,其原因在于,魏晋南北朝是中国历史上思想发展的重要历史时期,也是继战国“百家争鸣”以后又一个思想解放的时代。
随着儒家的衰微,新的人生价值观、生活观、社会伦理观不断产生,哲学也在不断发展。 唐代 襦裙是唐代妇女的主要服式。
在隋代及初唐时期,妇女的短襦都用小袖,下着紧身长裙,裙腰高系,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,并以丝带系扎。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些。
唐代服饰文化的特点体现了和平时期各民族之间服饰文化的广泛交流。这种装束反映了唐人在服装上的大胆尝试,体现了人类追求形体美的思想意识,是女性思想解放在服装上的表现。
宋代 宋朝汉族男子服饰服沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式。圆领式样,相比唐朝宋朝男服袖口变的宽大。
宋朝汉族女服基本式样有两种:大襟右衽交领和对襟。 宋朝服饰特点的历史变化,从王朝初年的简朴到王朝末年的奢侈,一方面表明了社会经济的发展,另一方面也说明了统治阶级的日渐腐朽。
元代 基本沿袭了唐朝服饰。男子都戴幞头着襕袍,襕袍的颜色,一律用绿色,似与当时的制度有关。
幞头的两脚,微微下垂,可能在中间纳有“丝弦”,故有一些弹性,是晚唐五代通用的样式.当时的妇女服饰以短襦及长裙为主,也有圆领袍衫。腰间一般都用绦带系束,余下部分下垂,形似两条飘带。
披帛较唐代狭窄,但长度有明显增加,长度大约在三至四米之间。 元代是我国历史上最开放的时期,也是我们统一的多民族国家形成的重要时期。
元代不过百年时间,然而剽悍、质朴的草原文化(游牧文化)与成熟、丰富的中原文化(农耕文化)的碰撞,具有独特的魅力,为中华民族的灿烂文化增添了许多新鲜的内容。 明代 男子服式依然沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。
女装相比男装要富于变化些。明代妇女的服装,主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。
衣服的基本样式,大多仿自唐宋,一般都为右衽,恢复了汉族的习俗。 明朝初年,社会相对安定,洪武、永乐年间,除了原有的城市继续有所发展外,南北各地又出现了一批新的商业中心。
到16世纪,明代的社会经济中资本主义因素有了进一步的发展。 清代 清代男子服装主要有袍服、褂、袄、衫、裤等。
其中一种为“马甲”或称“坎肩”,男女皆着。样式有大襟、对襟、琵琶襟等。
还有一种马甲,四周镶边,在正胸钉一横排钮扣,共十三粒,俗称“一字襟”马甲,或称“十三太保”。 清王朝是以少数民族满族上层为主体而建立的封建统治机构,是封建君主专制王朝中的最后一个封建王朝,是中国悠久历史上的重要篇章,是承先启后、继往开来的巨大转折。
这段历史为后代留下了极其丰富宝贵的遗产。至清代,传统经济达到顶峰,各生产部门技术水平空前提高,商业贸易颇为繁荣。
3.关于服装和文化方面的历史研究性论文
摘要:服装在现代来说已经有了新的意义,他已经渐渐淡化遇寒的得到作用,而走想一个新的的领域,它是一种符号,一种文化的氛围在服装领域越来越浓,服饰开始成为了一种文化的象征,它不仅仅在是为了遇寒,更重要的是装饰自己,打扮自己,在更高的一个层次上他就是表现人气质,精神面貌,它边县一个人的内在美,透露出人的高贵的品质.因此服饰在当代成了一门富有丰富内涵的文化的科学. 关键词:男人,女人,西装,婚纱. 我们先从男人的角度谈谈服饰文化,男人的装束有好多,西装,夹克,衬衣,衬衫,T恤,风衣等等.这里我们主要说西装,毕竟西装在现代对于男士来说,是十分正规的衣服,也是十分普遍,十分具有代表性.西装作为一种符号,一种服饰,它具有丰富的内涵和历史渊源,西装来源与西方,现在它渐渐地作为一种正式的服装在世界各地流行,它可以从场合,搭配上来具体的阐释. 衬衫,在套装与衬衫的组合上,衬衫的下摆要放入裤子里,整装后,衬衣领和袖口均要比外衣长出1-2cm左右.净白色或白色带清爽蓝条纹的长袖衬衫是必不可少的基本服装配件。
请留意:领口和袖口一沾上污渍就不应该再往身上穿,一定要洗得干干净净、熨得笔挺的衬衫才悦目。西装净色而颜色偏深的整套西装适于多种场合,最派用场。
由于中国人脸色偏黄,在选择颜色时应少选黄色、绿色、紫色,宜选深蓝色、深灰暖性色、中性色等色系。脸色较暗的男士,可选择浅色系和中性色。
有明袋的上装只适合在较随便的场合穿着,暗袋上装适合正式场合。袜子,深色袜子可以配深色的西装,也可以配浅色的西装。
浅色的袜子能配浅色西装,但不宜配深色西装。忌用白色袜子配西装。
袜子长度的原则为宁长勿短。鞋子黑色皮鞋是万能鞋,它能配任何一种深颜色的西装。
灰色的鞋子决不宜配深色的西装,浅色的鞋也只可配浅色西装。而漆皮鞋只宜配礼服。
鞋子擦得锃亮的人,会显得特别光鲜,容易给人以好感,脏兮兮的鞋子最不宜登大雅之堂。皮带深色西装可配深色腰带,浅色西装则可深可浅的皮带都配得上。
此外,皮带的颜色应与皮鞋协调。插袋巾,锦上添花的装饰品,颜色不一定要跟领带一样,只要质料够软,插在袋里服服贴贴挺自然就行了,即使一条白手帕也照样能胜任,但不能把它折得死死板板地插在袋里,否则易被人叫着“老土”。
另还常用鲜花做装饰的“插袋巾”.西装饰物,西装上的饰物作为衣着整体美的组成部分,是浓缩了的文化艺术标志。随着男士对于着装的重视,西装的饰物也成了人们关注的话题。
了解一下西装饰物的来历,就不会在穿西装时把花眼割开、穿正式西装不打领带、上衣袋里装钢笔等等,避免在社交场合出现不协调(续)与西装搭配的另一个重要的就是领带,可以说领带是窗西装的灵魂所在,西装服饰的是否恰当就是看领带打得是否好了,有是在一些正规的场合,领带换成了领结,还有 什么样的西装配什么样的领带,颜色的选择,条纹的布局还有领带的长短这些都是要根据不同的西装来搭配的,有人说男人的领带要有一打这话说得的确是恰当,这是西装的搭配问题.另外西装还有在不同的场合中的选择在大型会议就要穿着庄重的西装,而在家却可以穿稍微宽松的西装,看起来不是很庄重严肃,使家里充满温馨,充满幸福. 总的来是说西装给我们的是大方,风度,要充分显示男士的绅士风度.这是西装在现在最为重要的功能,而御寒和装饰的作用将会随着社会的发展变得越来越小,但将会持续着.这是随着社会的发展和文化水平的提高造成的. 2.下面就谈谈女士的着装,说到女的着装,更是五花八门,丰富多彩.女性衣服种类和款式的丰富在很大程度上是由女士的性格特点决点的,因而在这里就主要就谈谈女士的婚纱艺术.婚纱同男士 东西状有这异曲同工之妙,不仅是为了装饰的需求的,更是为了体现女士内在品质.不过相对男装来说他在装饰的层面上作用要大于男士的西装.婚纱的来源也是有一定的历史背景的,因而在不同地域婚纱的文化也有区别:东西方新人对婚纱的避讳不同,在美国,结婚典礼之前新郎是不能看见女方的婚纱款式,所以挑选婚纱时,女方多会和姊妹或女性朋友前往挑选,也因此美国新人的结婚照,多是婚礼现场所拍摄;在东方社会中,较无此项避讳,台湾及香港的婚纱公司除了提供礼服租赁之外,还延伸出婚纱摄影行业,提供专属的摄影棚、摄影师与婚礼相关服务,帮新人拍摄婚纱照,并设计成册和谢卡,放在婚礼现场供来宾翻、取阅.在传统的婚礼上,戴在新娘头上的头纱,通常在双方交换戒指,牧师或证婚人宣布两人成为合法夫妻后,由新郎揭开。过去只有第一次结婚的新娘才可以披头纱,改嫁的不可以,但现时不少人已不清楚过去有这一种习惯。
婚纱由西方国家传入我国不过百年时间。现代的白色婚纱起源於18世纪法国拿破仑时代。
白色给人的印象是安静,纯洁。一目了然却能引发无穷的遐思。
张爱玲曾以白玫瑰与红玫瑰来比喻姑娘与少妇,白色犹如少女不设防的心,散发著独特的魅力。白色作为婚纱颜色中的主流颜色,是有其深厚的历史根源的。
在君主统治时期,妇女的社会地位十分低下,人们十分看重女。
4.想要写一篇关于古代服饰的毕业论文、唐朝的、要看哪位大师的书啊
论唐代服饰妆靥管窥 [论文关键词]唐代 服饰 妆靥 [论文摘要]唐代是中国封建社会服饰妆靥文化的鼎盛时期,它为华夏文化史留下了浓墨重彩的一笔。
文章分析唐代服饰妆靥繁华的基础条件,梳理唐代服装、头部装饰的种类、特点,从艺术方面窥见盛唐大国风范。 人类最初赤身裸体地在森林里穿行,后来学会用树叶、兽皮做衣服保暖,随着征服改造自然能力的提高萌生了审美意识。
爱美之心人皆有之,越来越精致的衣服及其丰富的装饰物反映出社会进步和人类的审美时尚,这在唐代服饰妆靥文化中体现得尤其明显。 一、唐代服饰妆靥繁华的基础条件 唐代被称为一个“万国衣冠拜冕旒”的王朝,我们仅从唐代丝绸的生产和消费能力就可以了解服饰奢华的物质基础。
赵丰在《唐代丝绸与丝绸之路》一文中研究唐朝官方贡赋,发现丝织品产量是空前的,人均消费量也很高。仅天宝某年官方的庸调丝绸收入量就达740余万匹,而当时仅课丁户的产丝量即为8484吨,人均耗丝量0.16公斤。
[1]而且所用的产品不乏“齐纨鲁缟,蜀锦楚练,越罗吴绫”等各地的优秀丝绸。关于衣服成品,唐诗中多有描写服装华丽宽大和修长的句子,如白居易《和梦游春诗一百韵》:“风流薄梳洗,时世宽妆束。
袖软异文绫,裾轻单丝縠。裙腰银线压,梳掌金筐蹙。
带襭紫蒲萄,袴花红石竹。”[2]元稹《叙诗寄乐天书》:“近世妇人,晕淡眉目,绾约头髻,衣服修长之度及匹配色泽,尤剧怪艳。”
[3]根据现存的唐代墓室壁画和敦煌壁画,初唐至盛唐早期的服饰,无论民间还是宫廷服饰都较为窄小简朴,从盛唐中期至晚唐服饰愈加宽大,头饰、配饰愈加繁复。综合起来看,唐朝一代面料织造精巧,造价昂贵;面料使用铺张,服装宽大;首饰珠宝繁多。
二、华丽宽大的服装 唐代妇女服饰花样繁多,五光十色,具有艳丽、华美、自由、潇洒的艺术风格。通过这些服饰展现女性秀美丰满的姿韵,洋溢着积极健康、雍容华美的气息。
女性裙装袒露,展示人体美,被当时诗人称之为“时世妆”,后世将它视为唐代服饰文化的主流。这种袒胸大袖衫襦是贵族妇女在庭院散步、采花、捉蝶、戏犬时常穿的服装式样。
该服装袒露半胸,大袖,对襟衫,长裙,肩披批帛,饰有织纹和绣纹。裙腰高度接近乳部,以大带系结,大胆地夸张了女子的胸部,犹如现在朝鲜妇女所穿的裙,上短下长,面料一般是纱罗织品。
所谓唐代妇女服饰“绮罗纤缕见肌肤”,即仅以轻纱蔽体,这种装束体现了唐代文化开放的特点。裙子的色彩多以绯、紫、黄、青等色彩为主。
据说杨贵妃最爱穿一种郁金香草染成的黄裙,色泽鲜艳,且发出馥郁的清香。上有所好,下有所效,这种黄裙逐渐在宫室嫔妃、官宦贵族女子中流行。
唐朝诗人李商隐的诗句“折腰多舞郁金裙”就说明了这一点。普通女子的裙装也腰高至胸部,半袒化,裙长可拖地,并且造型瘦俏。
从现存唐代壁画中可以看到女子穿裙衫时亭亭玉立的秀美形象。 在唐代绘画或陶俑等艺术遗存物中都可以见到妇女穿着窄袖的衣服,袒着胸口,露出半只臂膊,系着束到乳房以上的长裙。
在她们的肩背上还披着一条长长的披巾,它就是“帔帛”。敦煌莫高窟许多唐代女供养人形象上都有帔帛,除此之外陕西乾县永泰公主墓壁画及石椁线刻画宫女图,周昉所作《簪花仕女图》、张萱所作《虢国夫人游春图》、唐人的《宫乐图》也画出了帔帛的各种花色和披戴的方式。
帔帛两端垂在臂旁,有些一头垂得长些,一头垂得短些。有时把帔帛两头用手捧在胸前,长度可垂至膝下。
有时把右边一头固定束在裙子系带上,左边一头由前胸绕过肩背,搭着左臂下垂。有时把披在两肩膀的垂端凑在胸前,好像穿着一件马甲。
从战国秦汉到东晋,妇女服装常常做成长袖或飞动的带饰,用来美化妇女柔美轻盈的身姿。帔帛正是发展了传统服饰艺术以虚代实、以动育静的艺术法则,吸入西域服饰的特点为我所用,使汉民族服饰更加丰富。
女着男装,胡服盛行,这是唐代服饰的一个奇观。盛唐时期,来自西域服饰的影响十分明显,这和数量巨大的异域人士留居中国有关。
代宗时,“先是回纥留京师者常千人,商胡伪服而杂居者又倍之。”[4]“天宝初,贵游士庶好衣胡服,为豹皮帽,妇人则簪步摇,衩衣之制度,衿袖窄小。
识者窃怪之,知其戎矣。”女子喜着男装,主要是男子常服戎装与半臂,戎装即头戴软脚幞头,身穿翻领或圆领胯袍,腰间系蹀躞带,下穿小口裤,脚穿黑、红皮革靴或锦履。
半臂,即半袖短身衣。女着男装大概受胡服的启发,因胡人本就男女同装,而更为深刻的社会原因则离不开大唐经济富足、国家极度昌盛而衍生出的宽厚与开放。
此时胡服的领、袖和下摆处有锦边装饰,硬边衬襟,折领式圆领窄袖,头戴高顶毡帽,系束带且其上有多种饰物,下身穿戴精细的小口裤,脚穿考究的鞋子。 唐代男子除政府官员按制度穿用规定花色的官服之外,达官贵人和平民百姓日常生活服装的图案花式很少受到限制,概括起来大体有联珠团窠纹 、宝相花纹、瑞锦纹、散点式小簇花、小朵花、穿枝花、鸟衔花草纹、狩猎纹、几何纹等几大类。
加之布料、图案的色彩变化多端,可谓异彩纷呈。 三、丰富的头部装饰 从。
5.中国服装演变史的论文,大概1500字,有的请尽快发过来 多谢了
从百年服饰变化看中国历史变迁 [摘要] 生活中,如果我们细心观察,你会发现在不同时代的人的衣着服饰存在较大差异。
对于这种现象,我们产生了很大的兴趣。我们认为不同时期服装的出现,与各自出现时的社会背景有很大关系。
为了论证这一观点,我们开始了本次调查。我们的调查范围是从清代的长袍马褂和满清旗袍;到民国的中山装、新式旗袍和长袍马褂;再到新中国50年代的苏式服装,60年代的中山装,70年代的“绿色的海洋” ,以及改革开放到21世纪的服饰。
通过实地访问,实物调查,书籍查阅和网上搜索等多种途径,我们对服饰的演变有了一定了解,我们可以证实我们的观点:不同的时代背景造就了不同的服饰。 生活中,如果我们细心观察,你会发现爷爷奶奶所穿的衣服和我们穿的衣服有很大不同。
他们穿的衣服叫马褂,这些衣服分为长襟和短襟,无领和矮领两种,布料的颜色都为素色,一般没有什么花纹。而我们的衣服花花绿绿,并且样式多样。
我们父母的服装则介于这两者之间。为什么会这样呢?于是,我们开始对这些服饰的研究。
通过实地访问,实物调查,书籍查阅和网上搜索等多种途径,我们对爷爷奶奶到我们间服饰的演变有了初步了解:不同时期服装的出现,与各自出现时的社会背景有很大关系。 一、清代服饰 顺治元年(公元1644年),清世祖率兵入关,定都北京,继而统一全国。
随着政权的初步稳固,开始强制实行服制改革,掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮,律令之严性命攸关,有“留头不留发,留发不留头”之说。至此几千年来世代相传的传统服制度,由于满族八旗兵的进关而遭到破坏。
⑴长袍马褂 中国清代官服。马褂加于长袍的外面,因起源于骑马短衣而得名,特点是前后开衩、当胸钉石青补子一方(亲王、郡王用圆补)。
马褂清初仅是八旗士兵穿,后来八旗子弟为表示勇武也多身着马褂。雍正以后,社会普遍流行,渐有礼服的性质。
辛亥革命后及民国时期,马褂仍为男子的传统服式。另外,清代皇帝对特别恩宠之人有时赏穿黄马褂。
黄马褂为清代马褂的一种,因其衣色为明黄色,故名。黄马褂主要是皇帝穿用,也是重要的赏赐物品,被赏者有极大荣耀。
受其影响,其他颜色的马褂在官员士绅中逐渐流行,成为一般的礼服。 ⑵满清旗袍 清朝是以满族统治者为主的政权机构,满族旗人的风俗习惯影响着中原地区。
历时数千年的宽袍大袖、拖裙盛冠、潇洒富丽、纤细柔弱,与衣身修长、衣袖短窄的满装形式,形成鲜明的对比。旗装以它用料节省,制作简便和服用方便,取代了古代的衣裙的繁复。
二、民国服饰 20世纪初,中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制,创立民国,剪辫发,易服色,摧枯拉朽,把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史的博物馆,同时为西式服装在中国的普及清除了政治障碍,也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边,解除了服制上等级森严的种种桎梏。
服装走向平民化、国际化的自由变革,已经水到渠成。 ⑴中山装 中山装由于孙中山的提倡,也由于它的简便,实用;自辛亥革命起便和西服一起开始流行。
1912年民国政府通令将中山装定为礼服,修改中山装造型,并赋于了新的含义。依据“礼,义,廉,耻”定前身四个口袋,袋盖为倒笔架,寓意为以文治国;依据五权分立原则,前身改为五粒钮扣,依据三民主义原则,将袖口定为三粒扣;衣领定为翻领封闭式,显示严谨治国的理念。
⑵新式旗袍 由于满族统治政权的消亡,旗袍此时穿着者甚少。西式中式装扮熙熙攘攘纷繁并处。
旧式的旗女长袍既被摒弃,新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。传教士、商人、革命党人竞相创办女学,掀起了一股女权运动浪潮,寻求解放的社会大气候荡涤着服饰妆扮上的陈规陋习。
服装装饰一扫清朝矫饰之风,趋向于简洁,色调力求淡雅,注重体现女性的自然之美。 三、新中国服饰 一50年代?苏式服装 ⑴50年代?列宁装 列宁装的主要特点是西服领、双排扣、双襟中下方均带一个暗斜口袋。
“做套列宁装,留着结婚穿”是当时年轻人的流行说法。列宁装在年轻的新中国流行,除了表明当时中国女性在精神上的革命追求之外,还因为它或多或少带有一些装饰性元素??双排纽扣和大翻领;此外,它附加的腰带的紧束功能有助于女性身体线条的凸现。
建国初期,女性服装很单调。受前苏联的影响,列宁装(由于十月革命前后列宁常穿此款式的服装,故得名)在女性中曾一度盛行。
女干部着列宁装的甚多。女青年中最时髦的打扮是蓝色或灰色的背带工装裤与白衬衫。
这期间,旗袍也有过灿烂的一瞬,一些文艺工作者、外交家、党和国家领导人的夫人出国时,盛行穿旗袍。旗袍成为一种约定俗成的社交礼服。
⑵50年代?花色布拉吉 50年代末,前苏联某领导人到中国访问时,提出中国的服装不符合社会主义大国的形象,女性应该人人穿花衣,体现社会主义欣欣向荣的面貌。一时间,穿花色布拉吉成为时尚。
布拉吉是俄语连衣裙的音译,款式极其简单:宽松的短袖,泡泡的褶皱裙,简单的圆领,腰际系?条布带。这种款式健康活泼,不做作,流行了很久,以至于现在许多中年妇女夏季的裙装还是这种稍加变化的布拉。
6.3000字的历史学论文作业
弘扬传统美德,提高民族素质 现代化建设与提高中华民族的素质,随着改革开放的深入,已成为一个十分迫切的问题。
而学校教育中的 历史学科在发扬传统美德,提高民族素质上有着不可估量的重要作用。 民族素质有其自然性和社会性。
自然性包括人的本能需求和生理基础,这是人的本能素质和身体素质。 社 会性又包括人的意识、行为活动、思维智能、个体心理,构成了人的思想素质、道德素质、文化素质和心理素 质。
马克思曾经说过:“人的本质,并不是单个人所固有的抽象物,在其现实性上,它是一切社会关系的总和 。”可见,人在社会生活的作用下,反映出人的社会属性,并孕育着人的社会素质,是人的全面素质中最核心 、最活跃的成份。
民族素质又有其历史性和现实性。因为人的社会素质的形成离不开她的历史性,“人们自己 创造自己的历史,但是他们并不是随心所欲地创造,并不是在他们自己选定的条件下的创造,而是直接碰到的 ,既是的,从过去继承下来的条件下的创造。”
可见,人的素质是历史的产物,又给现实以巨大的影响,所以 它有着历史的联系。 任何民族都具有自身的民族素质,中华民族上下五千年的悠久历史,也凝结着她自身的民 族精神和文化传统。
她是与我们每一代人在每一特定的具体的时间内对其理解、改变、创造所构成的。她是一 种过去与现在不断交融汇合的过程,也是一种绵绵不断,不生不息的永恒的过程。
对此,任何简单的肯定和否 定都无益于民族素质的提高,全盘继承和全盘抛弃都与现实不符。重要的在于对传统文化进行认真的剖析,将 其传统美德加以继承、发扬、光大,并注以新的生命力,从而成为今天中华民族素质中的主干,以适应两个文 明建设的需要。
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