1.求有关插花的论文
插花是用花材来造型,用造型来表达意图或哲理、传递感情或意趣的艺术形式,既要有实用性又要有欣赏性,既可赏心悦目又能畅神达意,陶冶情操。
我国不仅有悠久的种花养花历史,也有悠久的赏花历史,自古以来就有“不清花韵,难入高雅境界”之说。形成了“香重于色,神重于形”的赏花传统,强调了美的深度与美的意境。
人们爱花、养花、赏花,由欣赏花的自然美,上升到欣赏花的内在美,形成了独特的花文化,如果说色、香、姿能给人以审美的愉悦,那么插花的艺术底蕴则深化了这种愉悦,且历久不衰。插花是一种艺术创作,要进行创作并能创作出有强烈吸引力的、能打动人心的艺术作品,不仅需要有广博的知识、熟练的技巧,而且更需要有相当的艺术修养与炽热的感情和丰富的想象力。
作为一门艺术,插花的插作同样是一门艺术创作的成果,因而要求插花者同样不仅应当具有插花的知识和技巧,具有一定的艺术才华,还应有充满对大自然、对生活的热爱以及对美好人生的追求与向往的激情,并将此激情倾注在插作中,才能巧选妙用花材,才能将各种不同形、姿、神、韵和具有不同文化底蕴的花材充分展现出来,组合成各尽其美、各显其秀,充满着情和意的优美造型。这样的插花才是真正的艺术创作,其作品才是真正的艺术品。
所以,插花艺术的真正含义,是要求用心来使用花材,用心来创作花型,用花型来表达情思和心态,也就是以花传情,以形传神,达到形神兼备的境界。插花是一门多学科的相互融合的综合性艺术,既有艺术的一般的本质属性,又有其自身的特殊属性和独有的特点。
插花与园林植物学、色彩学、绘画以及文学等艺术门类都有很密切的关联,这些学科的知识越丰富,对插花创作的帮助就越大。首先,它以自然的植物材料为素材,尤其是鲜花插花,它以清新鲜美的活植物材料插作而成,其作品不仅独具自然花材的绚丽色彩、婀娜多姿和芬芳清新的大自然气息,而且充满了活力与生机。
选用春天的嫩芽,盛夏的绿叶,金秋的红果以及严冬的枯枝进行插花,不仅赏心悦目,而且使人充分感受到与大自然的同在,感受到生命的律动之美,这是其他造型艺术无法与之媲美的。其次,插花与绘画艺术有相当密切的关系,它们都是通过线条、色彩等手段来创造形象,又都是以具体的优美形象传达内在的精神气韵,从而再现生活,借以反映现实美,表达创作主体的思想感情和审美理想的。
东方插花艺术特别是中国传统插花艺术与绘画艺术的关系更为密切。东方插花艺术和中国传统插花艺术,无论是构思、造型和设色,都基本上遵循中国画画论的原理和法则。
比如,在中国画画论和美学思想中,极其注重表现物象的生命力和内在的气质,不仅仅满足于形似,而是强调以形传神,以景抒情,借物写心,情景交融、形神兼备的艺术境界。中国传统插花也同样以此为最高的艺术追求,要求不仅表现花材组合的形式美,而且更要强调花品花格之美,强调通过花材的自然美及其象征意义,表现出它的内在神韵之美。
所以,只有传神的造型才能使插花惟妙惟肖,充满活力。又如,线条和色彩在中国的绘画和插花中,都是最富表现力的,都是技巧表现的重要手段。
中国绘画是以笔作线,以线造型达意,从而取得形象的感染力。中国插花则是以花枝为线进行造型,以形传神,取得形神兼备的艺术效果。
中国绘画强调用笔的笔势和笔法,以求得造型的节奏感与韵律感,进而赋予形象以生命。中国插花也同理,强调花枝组合中相互的变化与统一、协调与对比的关系以及动势与神韵的表现,以获得生动感人的造型。
关于色彩的表现和应用,无论是中国画还是中国插花,都是以追求和谐为其重要原则。学习色彩学的基本知识,了解色相间的各种特性,熟悉各种色相的感觉,掌握色彩搭配的方法和技巧,就能在插花中使花色的搭配更富科学性与美学原则,使作品更和谐,真正起到以色彩传情,以色彩达意的作用,给人以更醒目更强烈的愉悦感受。
再次,插花与诗歌艺术也有着密切的联系。“中国所有的艺术都和诗歌艺术有着千丝万缕的联系”,插花艺术也不例外。
东方诗歌和中国诗歌善于用营造意境的方法进行抒情,追求情景的交融互渗、浑然一体的艺术境界。这种意境的表现方法对中国传统插花艺术的影响也最广泛最深刻。
中国传统插花着重意境的创设,讲究通过花材形、色、姿等的自然美和象征意义,来表现意境美和精神美。通过花材的形、色所呈现出来的感受,去追求其中的情思意趣。
另外,诗歌艺术所富有的大胆而丰富的想象力、高度的凝练性以及强烈的韵律感,都是非常值得当今的插花者认真学习、深刻领悟与努力借鉴的,尤其是学习和创作具有时代精神和民族特色的插花艺术,更有必要学习一些诗歌艺术知识。它不仅可以丰富插花的主题表现,深化意境的创设,并且对插花命题可以起到画龙点睛的作用,使插花作品更富诗情画意。
插花决不是简单的花材组合与单纯的造型便能达到目的的,而必须是有构思有章法有技巧地进行花材组合与造型,才能获得成功。所以插花是一种有意识有目的的艺术创作和欣赏活动,是一门自娱娱人的造型艺术,而不是单纯的。
2.插花艺术的论文
插花艺术,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。人生哲学 关于人生问题的哲学学说。是人生观的理论形式。主要探讨人生的目的、价值、思想、意义、态度等。历史上产生过不同派别的人生哲学。现代西方哲学流派中有的把自己的哲学体系称为人生哲学,如存在主义。
您觉得这个答案好不好?
3.跪求一篇关于如何鉴赏插花艺术的论文
第一章 插花概况 第一节 礼仪插花概述 一、用于各种庆典仪式(图6、8)、迎来送往(图7),婚丧嫁娶(图9),探亲访友等到社交礼仪活动的插花,称为商业礼仪插花,简称礼仪插花。
其主要是用途有: (1)表达情意; (2)渲染喜庆; (3)慰藉或怀念等气氛。 图6 图7 二、商品礼仪插花特点:(图6、7) 1、造型整齐、简洁; 2、色彩艳丽明快; 3、体量较大,花材量多; 4、插制较为整齐,繁密; 5、花材花形规整,不宜过分硕大粗厚,也不宜纤细凌乱。
图8 图9 注意:制作礼仪插花还需要了解各国,各地,各民族的习俗与忌讳,以便选择适宜的花材种类、色彩与插花造型。 第二节 插花常用工具与其辅材 一 常用工具(图10): (1)剪刀:长刀剪、尖嘴剪、日本花道专用剪; (2)刀:弯头花艺刀、平头花艺刀、折刀; (3)金属网:用于插花的骨架; 图10 (4)鸡笼网:主要用于插花的容器口处,固定用材用; (5)花泥用的插花扦:用于插花的容器中固定花泥用; (6)胶水:用于固定剑山和插扦; (7)金属丝:用于固定花茎用; (8)防水胶带:往容器里固定花泥时使用的强力胶带; (9)花卉用纸带:绿胶带; (10)铝丝、铜丝:作为花环芯材; (11)透明胶带:有宽、窄之分; (12)缎带:彩带; (13)酒椰纤维:属于植物纤维,作于捆挷; (14)金色金属丝:装饰金属丝; (15)花环金属丝; (16)蜡烛; (17)插扦:用于固定蜡烛; (18)纸皮金属丝:(天然色); (19)锯; (20)花泥锯; (21)剑山; (22)截断刀(工具刀); (23)钢丝钳:剪断金属丝用; (24)尖咀钳子; (25)小剪刀; (26)胶水枪; (27)花泥; (28)亚硫酸氢盐球:覆盖花泥用; (29)薄地底:苔鲜; (30)水苔鲜:保水性好。
二 常用辅材: (1)包装纸(图11) A玻璃纸: B麻络水纸; C印花纸; D折染纸; E 浮染纸; F瓦楞纸; G双色皱纹纸; H日本印花纸; I柳染纸; J云龙纸。 图11 (2)缎带:有塑料、布质、纸质的质地。
A纸绳、B嵌丝缎带、C纱质、D塑料缎带、E丝质、F布质 (3)包装绳:有金属、布、丝等质地。 三 插花器具:插花器具聚多,除烧陶、玻璃、金属和植物枝叶编织的篮筐以及塑料制等普通器具之外,还用日常用具如:贝壳、盐罐等。
(1)基本容器:小钵、小罐、小杯等长条形和圆形线盘、有脚的水盘,满足花枝下垂挂下来的细高筒形花器。 材质:不局限于烧陶,凡是来源丰富而且坚固的制品都可使用。
(2)其他造型的容器:容器形状、色彩、材质是否与花艺设计 题相吻合、比例是否适称是不可忽视的。 A陶瓷器:种类多、形状多但石粉制作瓷器敲击发出的是金属声,用粘土制作品敲击的声音发哑。
B赤土陶器:用专陶土低温烧制而成的,用作花艺容器时,一般内壁都有防水层,材质较脆小心使用。 C金属容器:铁、铜、银都有悠久的历史,给人视觉上厚重感。
D篮筐:形状多样多为竹、藤等植物器官编成。 E塑料容器;最新的塑料容器不但品质好,而且非常普遍,体轻而不易打破,价格便宜。
F玻璃器皿:多为透明的,所以要注意处理花茎,水也得保持清 洁。 四 花束包装材料 A丝带, B魔带、纸亚龙贴布、珠链、拉菲草, C金粉、天发丝、日本珠针, D心插, E香包, F 彩带, G花篮卡, H剪刀、缎带刷、卷边机、铁丝, I布娃娃、各种小球珠等。
第三节 学习插花的方法 学习插花和学习其它艺术形式一样,有浅入深,循序渐进,是一个从简单到复杂,从具体到抽象的过程。过程如下: ⑴认识花材名称→⑵了解花的形态→⑶了解各种花材生长自然环境→⑷学习插花美学构图原理→⑸临摹规范优秀作品→⑹把作品组合创作成新作品→⑺学习各种花卉在插花中的使用→⑻创作有个性的作品。
(1)--⑸是初学阶段初学者应从理论到实践再到理论反复的过程; ⑹--⑺是中级阶段可加入个人的手法变法,在这一阶段中要不断思索; ⑻是提高阶段要在花卉选择,配置,花器选择方面要加强,并且要对各种手法溶汇贯通。 插花体会: 1、要肯花时间; 2、要肯练习(光看不练是不会提高,光练不看是不会进步的); 3、要经常给自己充电; 4、要时常激励自己制作思维。
第二章 插花基本理论 第一节 插花基本知识 一插花材料: 狭义概念:具有观赏价值的,具有色彩的花朵。 广意概念: 1、物质:植物根、茎、叶、花、果以及轻工材料; 2、精神:创作者的精神、感情、思维变化。
所以插花艺术是由物质和精神集中于一体的艺术品,有时间性(短暂性)的艺术品。 二 花材按花卉形态分类如下(图12、13、14): 图12 图13 (1) 线状花材:具有长状花序序,肉穗花序的植物,穗状花如:剑兰(唐菖蒲)、晚香玉、金鱼草、绣线菊、紫罗兰、蛇鞭菊、贝壳草、飞燕草等 (2) 团块状花材:以独立的单体花枝形象出现,花形固定而厚实如:玫瑰、现代月季、香石竹(康乃馨、大丁)菊花、扶朗花(非洲菊)、郁金香、翠菊、向日葵、芍药等。
(3) 异状花材:富有个性的形态花材,是具有特殊的造型.如:鹤望兰(天堂鸟)、帝王花、皇后花、红掌、火鹤花、百合、鸡冠花、黄金鸟。
4.急需一篇插花艺术起源史的论文
找了一篇文章给你,可以参考,希望对你有帮助。
中国传统的哲学,凝聚了传统优秀文化的基本精神,深刻地影响着中国文化的发展,同时促进了中国传统艺术领域中的插花艺术的发展。插花不是一门简单的“手艺”,而是包含了深刻的思想内涵的艺术活动,它是一种文化,是人们世界观的艺术表达形式。
中国的传统插花深受宗教、哲学、绘画艺术、民族审美与民俗等的影响,尤其深受哲学的影响。在不同的朝代,形成了不同的哲学流派,这些哲学流派都有不同的哲学内涵,插花艺术也呈现出不同的插贮理念,形成不同艺术风格的插花。
这些风格各异的插花又从侧面反应了哲学对插花的影响。1 汉魏六朝宗教花`初起东汉时期,佛教传入我国。
佛教的传入在某种程度上给当时的人们以精神的寄托之外,同时也产生了中国传统插花的雏形——佛教插花。佛门称花为“华”,花、华不二,献于佛菩萨前的称为“献花”,“借花`献佛”一词就源于此,散布坛场四周的称“散华”。
佛教的十供养像香、花、灯、涂、果、茶、食、宝、珠、衣,其中又以香和花最为普遍。在坛场的供桌上,花更是重要的供品之一。
佛经里有许多与花相关的典故和用语,如拈花微笑、天女散花、花开见佛、舌灿莲花、花果自成、花开莲现、九品莲花、百鸟衔花、梦幻空华、镜花水月、莲华藏世界等,都使花的精神更加提升。`另外,在东汉最初的佛教造`像艺术中,如江苏连云港市孔望山的东汉佛教造像`已出现了用莲花供佛的图像,在佛像之旁,一名高鼻深目的胡人右手执一枝三瓣莲花,用以供佛。
东汉的康孟祥译的《修`行本起经》中写道`,“须臾佛到,知童子心时,有一女持瓶`盛花,佛度光明,彻照花瓶,变为琉璃……”。从中可以看出,佛教在中国的传播和扎根的同时,佛教插花也传入了中国。
佛教徒多在佛像前供花,或是在佛像出巡、佛经的讲授会堂上供花,主要有3种形式的供花:散花、皿花、瓶花。散花,就是用银线穿各色珠子以及莲花瓣、花形剪纸等,于佛像出巡或佛经讲堂时散下,以助其盛。
东晋高僧法显在其《佛国记》中记载佛像出巡时:“门楼上夫人采女遥散众华,纷纷而下”。后秦的鸠摩罗什译的《金刚经》亦有“在在处处若有此经,一切世间天人阿修罗所应供养……以诸华(花)香而散其处”。
`故而在佛画中多见飞天散花的形象,多源于此。皿花,是一种盆碗状的器皿内放置花朵、花瓣,供于佛像前。
瓶花,是以宝瓶插上莲花,供养佛像`,多喜用玻璃制宝瓶,象征光明、清净。在北魏时代的龙门石窟浮雕中,有一幅宾阳中洞的石浮雕画——《帝后礼佛图》,极为著名。
此图表现北魏皇室成员拜佛之情`景。其中一名贵族妇女,手执花束,以一枝盛开的莲`花为主,两边各衬一枝比主花低的莲雷、莲蓬,比例恰当,十分美观,表现了当时插花供佛的情形。
南北朝时,以贮水容器插贮切花已有明确的文字记载。《南史?晋安王?子懋传`》记载,王子懋为其母求平安,献花供佛,众僧将所献的莲花插于铜罂之中,以水浸其根,使花不萎衰。
《南齐`书》记载:“沙门于殿前诵经,武帝为感,梦见优悬钵花于经案。宣旨使御``府为铜花,插御床四角”。
以铜为花,无萎谢之忧,插于床边,象征对佛教之信奉。汉魏六朝时期,道教插花艺术也已有雏形。
在早期的道教仪式中,就有以花果祭`神的习俗,并用大`量的实有或幻想的花果代表着长生、成仙等愿望,这些成为道教插花的基础。早期的道教盛行神仙说,在汉代的画像石艺术中,多有西王母等神仙的画`像石。
西`王`母身边常有仙人随`侍,手执嘉禾、灵芝,西王母本人手执嘉禾,如山东仓山县城前村画像。在当时,道教把西王母敬为善良的女神,故而以嘉禾、灵芝相伴。
又如《`拾遗记》,记有青莲、素荷、冰荷等仙境之花。在佛教和道教的双重影响下,汉魏六朝时期的插花的类型主要以宗教插花为主,其特点是追求清静恬淡,庄严肃穆。
花材也多以与宗教有关的莲、灵`芝、果实类等为主。2 隋唐的院体花`在宫中流行隋唐时期,国力昌盛,文化、艺术也得到了大力发展,呈现一派繁荣`的景象。
园艺技术的进步,为赏花、插花的广泛流行提供了物质基础。隋唐时,思想界实行三教并尊,宗教哲学进入全盛时期。
当时,`佛教中的禅宗盛行,禅宗六祖慧能,主张以顿悟之法领悟佛家真理。他喜爱梅花,所过之处常插梅花作为标志。
隐含着佛理之喻,对后世禅家起到肇始之功。唐代卢愣迦绘的《六尊者图》中有缸插牡丹,为禅家花较早的图画记载。
`在举世闻名的敦煌佛教壁画中,绘着人们去拜佛时多执花枝或皿花供佛。在许多窟中绘有的手执托盘的飞天,凌空飞起,正是佛家皿花的写照。
在《西游记》中描绘的观世音菩萨就有手托宝瓶中插柳枝的造型。另外,在佛家的讲经法会上,也设有瓶花为装饰。
一幅绘有唐代高僧玄奘讲经的《玄奘讲学图》上,绘有两`瓶莲花,花叶相称,成对装饰于讲经堂前,瓶中花`型对成,组织严谨,以正中一高枝为主,两边各配对成的花枝。道教以崇尚长生、成仙,多吟诵使人长寿的松、枸杞等植物,以表心意。
`至于《八十七神仙卷》中诸位神仙手持的盘花、瓶花更是丰富的插花艺术资料。哲学上的兼。
5.速求“论插花艺术与人生哲学”论文,急用,速度
插花艺术,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。
以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。人生哲学 关于人生问题的哲学学说。
是人生观的理论形式。主要探讨人生的目的、价值、思想、意义、态度等。
历史上产生过不同派别的人生哲学。现代西方哲学流派中有的把自己的哲学体系称为人生哲学,如存在主义。
6.关于插花技艺的作文3000字
自从看了《天天向上》中的插花一期,我就迷上了插花.用十几分钟时间,就可带给我两三天的好心情.星期天去奶奶家玩,正愁没什么玩,正好这时姐姐来了,我们决定出去玩,老在家里太闷了.我带着妹妹,看到路边的很多小花,各式各样,颜色各异,于是决定摘小花玩,最后把花整理整理,形成一个插花.我们摘了很多花,我比较喜欢那种很淡雅的花,一般都是小菊花,不过向日葵也不错,还有薰衣草,因为我比较喜欢紫色.幸好奶奶家附近有开业的商店,可以拿点长青阔叶.一切就绪后,我开始大显身手.设计了一种斜插式的形态.我把所找来的每一种花都观察仔细了,看看有什么特点,然后才动起手来.花,枝,叶是插花的重要构成部分,颜色搭配也非常重要.我把花茎修剪好,把位置都定了下来.我先拿两片常青阔叶,分别插在花篮的左右两侧.我又拿起一枝怒放的白菊和一枝含苞欲放的黄菊,修剪去多余的枝叶,插在花篮中央,这样可以使这两株菊引人注目,我再拿出几株菖蒲,分插在菊花的前方,因为菊花个儿大,需要用小个的花点缀一下,这样能给原本深沉的花增添几分俏皮.最后一道工序,只要在空出的地方插上一些满天星和一些细草,再作一些适当的调整就行了我插上几束满天星后,觉得缺少点亮丽的色彩,过于朴素了一些,就在菊花间插上一朵火红的玫瑰,艳而不俗,为整篮花增色不少.满天星和玫瑰还是邻居家的阿姨结婚时的花那!我们最后又在花篮上搞起了小创意.我找了一个不用的蝴蝶结形状的彩带.。
7.写插花艺术的研究报告
这些天,我对花很感兴趣。对插花艺术更感兴趣,经常来看花。
正好,老师也让研究插花艺术,于是我开始了我的新工程,
第一步是做花。我拿来彩纸、剪刀等工具,对着折纸书来折花。
第二步是做花瓶。我把做好的花插到里面,很好看。
我又开始设计研究过程材料积累,填写材料。
通过这次研究作业,我能从中体会到中国插花艺术源远流长,博大精深,是中国花文化重要的组成部分,具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。
我也是薛城区实验小学五年级的,我就是这样写的。希望可以采纳。你是几班的呢?
8.浅谈盆景与插花艺术的 文章
插花艺术浅谈 近几年来,随着人们生活水平的提高,许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择,满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚和装点家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、叶、花、果作为素材,插在花瓶、花盘、花盆等容器里,不需泥土栽培,以达到给家庭带来一种情趣和温馨,使人观赏后起到修身养性、净化心灵、陶冶情操的作用。 插花与盆景有共同之处,但也有自己独特的一面。
主要表现在花卉不带根,没有泥土,插在瓶里所吸收的水分和养分受到限制,花期多则十余日,半个月,少则一至两天。因此,瓶插花卉作品,要求做到根据不同季节,掌握好花期,才能按时欣赏和品味到插花艺术之美。
学会插花并不难,但要学得精并不容易。初学者要掌握好花卉素材的选择和处理,造型和搭配,先从简单易学开始,不妨可找些彩色插花图片作参考。
与此同时,还应学些有关花卉、绘画、文学等方面有关知识,提高和丰富艺术修养。在熟练技巧的基础上,深入生活,再去学习高难度的插花艺术。
插花的种类,可根据自己的爱好进行选择。1.鲜花插花,具有自然之美,色彩艳丽,清新真实,适用于家庭客厅、卧室、书房等,其缺点是保养时间短。
2.干花插花,所选用的花材是经过脱水,加工后的自然植物材料,既不失去花形自然美,还可修饰染色,经久耐用,管理方便。其缺点是怕潮湿环境。
3.人造插花,即各种绢花、绦纶花、水晶花、塑料花等,仿真性很强,品种较多齐全,使用时间较长,还可清洗扫尘,缺点是生命力的真实感差。 浅谈插花艺术的魅力 插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。
我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。
宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花及欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。
中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。
中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。
我们的民族素以风雅著称,以花赞人、以花喻人、赋予花人格魅力是我们的传统,如“松、竹、梅”被誉为“岁寒三友”,“梅、兰、竹、菊”誉为“四君子”等等可谓家喻户晓。我国插花在风格上崇尚自然,朴实秀雅,寓意含蓄;在形式上注重线条、构图的完整和变化,讲究优美的线条和自然的姿态。
其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅。按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式;用色淡雅脱俗,朴素大方;在意境营造方面,插花表现题材广泛,多赋予作品深刻的寓意,观之耐人寻味,回味悠长。
插花艺术是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园,亲近大自然的最好方式。 插花艺术是多种艺术形式的融合。
插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性,音符的跳动旋律或缠绵、或高亢,给人以无限遐思和联想。
插花作品中那飘扬的丝带,斜逸的枝叶,优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的,插花作品也具有这种特性,而且插花的立体感和观赏性比绘画更强烈,插花的制作更便捷,取材更广泛,可操作性更强。
作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整,以表达变动的情绪和内心感受。诗歌是一种文学表现形式,抒发的是一种强烈的内心感受。
诗歌的意境千变万化,韵味无穷,激发出了人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能,它所营造的意境或模拟植物的自然生态美,或以夸张手法表现景物或园林景观,或以事件、人物为题材进行抽象概括,在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。
雕塑是以固定的造型,或直观或抽象地表现人的思维灵感火花,插花也与之有相似之处是一种造型艺术。但是插花是一种鲜活的艺术,充满了盎然的生机,这又是雕塑所无法比拟的。
因此说,插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。 插花以其简洁的表现形式,广泛的取材与表现题材的多样化,使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。
比如时装展示会展示的服装,有些可以演变为日常着装,而有的则纯粹是艺术性展示。但是这些纯艺术性的时装也可以起到引导潮流或拓宽人们视野和思路的作用,所以同样是不可或缺的。
插花也有相似的属性,插花有艺术插花和礼仪插花之分,前者思想性较强,制作难度很大,起着引导潮流的作用;而后者的普及性更强一些,非专业人员不具备系统理论和实际经验,但采撷一些鲜花,准备一些普通材料,根据自己的理解和感受也可以创作出一些插花作品来装点居室,美化生活,陶冶情操。因而插花也具有广泛的公众特性,这是。