众文网1.安徒生童话悲剧情愫对幼儿精神生命成长的影响! 5000字 论文 哪位大
我个人很喜欢安徒生童话，写过一篇分析安徒生童话中苦难和悲剧的日记，不过这里只有两千字，lz可以以此为基础加工润色一下吧，希望能帮到你！ 泪水中成长，悲剧中坚强 _谈安徒生童话的悲剧元素 偶然翻开弟弟的语文自读课本，看到有篇《海的女儿》，于是随口问道：“喜欢安徒生的童话吗？“这个准00后的小男孩把嘴一撇，佯装哭丧着脸：“安徒生童话好多都是……呜呜呜……我更喜欢格林童话。”
边说边抹眼泪状。 安徒生童话和格林童话应该是伴随每一位儿童成长的两个伙伴吧。
儿时不知道把这两本童话集读过多少遍了，在心里对它们进行过无数次的比较。个人而言，我更偏爱安徒生童话。
格林童话是由格林兄弟搜集、整理、加工而成的民间故事集，相对于安徒生个人创作的童话，格林童话充满神秘、冒险、奇幻，情节更加曲折迷离、引人入胜，这也是好多孩子偏爱格林的原因吧。 我早已过了沉浸于童话故事的年龄，两部儿童文学的经典之作已慢慢地淡出我的生活。
对于格林童话的经典人物形象比如白雪公主、睡美人、灰姑娘、小红帽等，她们所传达出的聪明美丽善良，早已定格在心中，历久不变了。但是安徒生笔下的卖火柴的小女孩、夜莺、小人鱼……却是历久弥新，常读常新的。
我没有来得及重读原版安徒生童话，但是那些经典的人物情节却时常在脑海中唤起一阵阵的感动与亲切。 有一句说得很滥的话——“不要总是生活在童话中”。
可是童话并不完全是美好的呀，我在安徒生的童话中读到了苦难，很深的苦难、很重的苦难。安徒生笔下的人物大都有凄惨的身世或遭遇，很多童话的结尾也并不圆满完美。
作者将自己的人生融入到了童话中去，其中自有残酷的阴暗的一面，但也正因为此，生存下来的美好才更真实，更具生命力。 也许有人认为让纯真的孩子接触苦难的残酷，感受苦难的痛苦有些不近人情，可是我相信，凡是真正体会过安徒生的孩子，在今后的成长道路上，无论遇到怎样的挫折困难，都绝不会沉沦消极，因为儿时就在童话大师的字里行间对苦难深深地感悟思考过。
在我看来，安徒生童话的最可贵之处不只是揭露黑暗，而是在苦难中饱含温情。 卖火柴的小女孩，不仅仅是揭露“朱门酒肉臭，路由冻死骨”的社会现象，在小女孩临终前，她毕竟看到了温暖的火炉、美丽的圣诞树还有唯一疼爱她的祖母。
于是这篇小童话并不显得过于悲苦，我们能够感受到，爱和温情可以超越苦难。无论环境多么恶劣，一缕缕的温情始终萦绕于心。
即使在最阴暗的角落，心中也可以有阳光普照。 小人鱼最终没有得到王子的爱情而化作大海的泡沫，但因为善良，她获得了一个永生的灵魂。
毕淑敏写过一篇《常读常新的人鱼公主》，可见《海的女儿》所表达的思想其实是很深刻很丰富的。从我的角度来看人鱼公主，我看到的是为了追求一种真挚的信仰（变成人，得到像人一样不灭的灵魂）所付出的孤独、痛苦，还有执着的信仰。
小人鱼到死也没有放弃这种追求，她为王子更是为自己的信仰追求付出了一切。 《夜莺》是我一直很喜欢的一篇，它是安徒生唯一一篇以中国为背景的童话。
有人送给皇帝一只夜莺，美妙的歌声打动了他，皇帝的整个心都放在夜莺身上，后来日本国送来一只精致的人造夜莺，真正的夜莺失宠了，飞走了。皇帝弥留之际，夜莺飞来，用歌声驱走了死神、唤醒了皇帝。
夜莺说：“您已经报答我了！当我第一次唱的时候，我从您的眼里得到了您的泪珠——我将永远忘记不了这件事。每一滴眼泪是一颗珠宝——它可以使得一个歌者心花开放。”
每次读到这里，都会莫名地感动。这是也许这是一个讲述知音的故事，像伯牙子期一样。
晶莹的泪珠，是真情的流露，不掺任何杂质，这是东方一位具有双重人格的开明君主人性中的仁爱之光；清澈的歌喉，是心甘情愿的奉献，不带一丝功利，这是对知音者真挚无私的回报。《夜莺》不是一个哀婉凄恻的故事，却也说不上轻松快乐。
为着皇帝歌唱，夜莺失去了大自然，失去了自由；离开皇帝，它却失去了懂得它欣赏它的人。童话的结尾是圆满的，可我从来没有皆大欢喜的感觉，它从来就给我一种淡淡的说不出的哀伤。
夜莺最终飞走了，对皇帝而言，是不是更加孤独呢？夜莺一定忘不了在金碧辉煌的宫殿里那一颗为它歌声流泪的心，而皇帝也一定忘不了曼妙歌声带给他的温情。 《幸运的贝儿》据说有七万字，是作者类似于自传体的童话。
没有拿出读《大卫科波菲尔》的热情读它，只是读过几千字的缩译本。这部作品给我种下了“不太有意思”的感觉。
说实话，贝儿由贫寒出身，历经挫折、奋斗、成功的短暂一生并没有给我太深刻的印象。相反，童话中的苦难让我难以忘记。
贝儿是幸运的，他毕竟取得了成功，但是在这个过程中，他经受了太多，成功对于他只是一瞬间，而后是生命的陨灭，所以这部作品一直留给我挥之不去的悲剧色彩，让我在中学时代相当长的时间拿起又放下。狄更斯的大卫也是经受了很多苦难，给我的感受却远没有这么复杂，安徒生的贝儿更给我一种“含泪的微笑”之感。
幸运，也许说不上幸运吧，主人公孤独而敏感、不屈又脆弱，那么浓的忧郁之情弥漫在文中。贝儿一生追求。
2.我要找关于安徒生1000的字的资料
安徒生
我们通常只熟悉一个作为童话作家的安徒生，我们不知道还有作为一个戏剧作家的安徒生，一个歌剧演员的安徒生，一个剪纸艺术家的安徒生，一个旅行文学作家的安徒生……撰写童话故事其实远非他的初衷。安徒生是一个在当时偏远、闭塞小城中囚禁的孩子，一个有着复杂、混乱的家族血缘的自卑的孩子；一个有着疯疯癫癫的祖父的孩子；一个诚惶诚恐、生怕自己也会有一天发疯的孩子；渴望关注，渴望富有，渴望成名，渴望离开。
1805年4月2日安徒生生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴；波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因一场大病损害了他的声音被解雇。接下来的挫折使他发现，自己也缺少舞蹈和演戏的天份。他终于明白，自己不属于舞台。于是他开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书。1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年，他进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。1831年他去德国旅行，归途中写了旅游札记。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长篇小说《即兴诗人》。
童话是安徒生一切创作中的皇冠。从自己的童年体验中，安徒生深深理解穷苦孩子生活的寂寞和痛苦。他认为，在诗歌的领域中，没有哪一样能像童话那样无限包容。童话，会给孩子们一点快乐、希望和教益吧？他开始用一切感情和思想来创作。
从1835年起，每一个圣诞节都有一本新童话来到孩子们身边。他整整写了43年，直到生命结束共创作了168篇童话。那诗一般的语言、宛转曲折的情节，使他的童话在他生前就已成为世界上拥有读者最多的读物。“丑小鸭”、“坚定的锡兵”、“野天鹅”、“夜莺”……他赋与一切事物鲜活的灵魂，让它们歌唱。他把它们献给一切人——孩子们为那奇异动人的故事而神迷；成人则徘徊在他深深的人生哲思之间，流连不去。
《丑小鸭》这篇童话就是作者自身的写照，具有极强的艺术概括力，描写了他童年和青年时代所遭受的苦难，他对美的追求和向往，以及他通过重重苦难后所得到的艺术创作上的成就和精神上的安慰。
面对安徒生笔下丑小鸭的生活经历，我们会产生强烈的感情共鸣，会受到深刻的思想启示：只要不懈追求，努力进取，即使身处逆境，也终能实现自己的理想。由于这一童话的广泛流传和深刻的思想意义，“丑小鸭”已经成为人们经常使用的一个文学典故，成为激励身处逆境的人们不断进取追求美好生活的典型形象。作者在丑小鸭这一形象中融入了深切的生活体验和感受，可以说是他本人生活经历的艺术写照。安徒生一生境遇坎坷。他家境贫寒，没有受过教育。他最初想做一名芭蕾舞演员，后来又想当一名歌剧演员，但都没能实现。他开始从事创作，但因出身贫贱而不断遭到别人的嘲笑排挤。但是他毫不气馁，不懈努力，终于成为一名享有世界声誉的童话大师。正是由于这种深厚的生活体验，丑小鸭的形象才塑造得生动感人。这正应验了作者本人的话：“生活本身就是童话。”
安徒生的一生，把不可能变作了可能。
3.读安徒生童话雪人的感想
读了《安徒生童话》，我不禁感叹道：好书！
童话是幻想，它不是神话故事，也不是民间传说。它立足于现实生活，在现实生活的基础上又充满多人类美好人性的现象和愿望，这些作品以其异乎寻常的艺术魅力震撼了世界论坛，揭开了世界文学史上童话创作的新篇章。
我印象最深的事《海的女儿》这篇童话，《海的女儿》是安徒生童话宝库的珠玑，文章中的那种势不可挡的精彩令人难以忘怀，也是人回味无穷。
《安徒生童话》也是一本很有意义的书。其实我们都知道，书中的上帝，就是“爱”与“正义”的化身，但事实上这种“希望”在当时的现实生活是不可能实现的，相反只会加深苦恼。
安徒生在他的作品中所表现出的特有气质、天真朴素的激情和富裕沉思的哲学脾性，与中国的文化传统不无相通之处，像许多古今中外优秀的文学作品一样。书中的天堂是那么“美”。是每个人都向往的地方，《安徒生童话》犹如一朵鲜花绽放在每个人的心理。