众文网1.艺术设计开题报告表的格式
设计开题报告的格式（通用）由于开题报告是用文字体现的论文总构想，因而篇幅不必过大，但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题说清楚，应包含两个部分：总述、提纲。
1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。
可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。
3 参考文献开题报告中应包括相关参考文献的目录4 要求开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。
开 题 报 告 学 生：一、选题意义 1、理论意义 2、现实意义 二、论文综述 1、理论的渊源及演进过程 2、国外有关研究的综述 3、国内研究的综述 4、本人对以上综述的评价三、论文提纲 前言一、1、2、3、。
2.艺术设计 毕业论文 开题报告 怎么写阿
毕业论文（设计）题目：广告创意毕业论文（设计）工作内容：随着社会的进步和科学技术的飞速发展，优秀的富有创意的招贴设计在视觉传达的领域起着越来越重要的作用。
通过阐述招贴设计的特征，并结合对自己作品的评析，着重探讨了创意在招贴创作中的重要性。招贴是广告设计中的重要表现形式之一，在公共广告媒介中占有很重要的位置。
招贴，又称海报、宣传画，是一种张贴在公共场合，传递信息，以达到宣传目的的印刷广告形式。招贴设计以它独特的方式出现在各种公共场合，远距离就能吸引社会公。
众的注意力，具有时效性强、信息传递快等特点。创意是招贴设计的灵魂，彰显个性的构思，出奇制胜的表现，能够使招贴作品具有生命力。
创意，是指通过创造性思维、联想、构思，创造出能够表现主题的具有实际意义的艺术化心理过程，是主题概念化、视觉化的思维过程和实际操作过程。创意依附与主题，主题通过创意来表现。
指导教师： （签名） 年 月 日 教研室主任： （签名） 年 月 日 学院院长： （签名） 年 月 日学生姓名：____ 专业：_______ 指导教师：____本科毕业论文（设计）开题报告论文题目_____广告创意_________________________________学 院（系）____________________专 业____________________班 级____________________姓 名____________________学 号____________________指导教师____________________填表日期____________________二00 年 月说 明1、毕业设计的开题报告是保证毕业设计质量的一个重要环节，为规范毕业设计的开题报告，特印发此表。2、学生应在开题报告前，通过调研和资料搜集，主动与指导教师讨论，在指导教师的指导下，完成开题报告。
3、此表一式二份，交学院装入毕业设计（论文）档案袋。4、开题报告需经指导教师、院（系）领导审查合格后，方可正式进入下一步毕业设计（论文）阶段。
5、理工类不得少于10篇，其他专业类不少于15篇相关文章的阅读量。6、开题报告撰写不少于1000字。
研究的现状：随着我国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智”战时期，广告也从以前的所谓“媒体大战”、“投入大战”上升到广告创意的竞争，“创意”一词成为我国广告界最流行的常用词。“创意”的核心是其思维过程的创新，所以创意思维的革新将是广告得以发展的关键所在。
广告是由创意与媒体两部分组成，其中创新意识是广告的灵魂，也是解决广告成功与否的最根本元素。有效的广告创意，在作品表现上可以增强广告的表现美感、艺术性、真实性；在效果上可增强广告的说服力。
所以广告创意决定了广告的品质和效果，也是广告成败的关键。广告创意虽然在广告中扮演着重要角色，但在学术界研究上没有得到重视，在业界运用上也有其盲点。
研究目的和意义：目的：现今艺术设计教育中，电脑在绘图和影像处理的快速发展，大量的缩短了设计的时间，学生在校学习时，许多学生往往在追求电脑特效时表现出极高的兴趣，却不知怎样利用电脑特效帮助完成创意设计，不能将电脑表现与设计理论相结合，在设计理论运用时显得较为浅显。因为设计的许多的问题是设计的本身，并不在电脑的软件操作技能。
个人想法是藉多元式的教学方法帮助设计理论的理解，将实验性引入设计教育。意义：就广告设计之目的而言，是为了更好的推广产品。
然而创意的最终结果则是表现在具体的产品上，它不仅会影响消费者购买的欲望，也影响着产品及品牌生命周期的长短，可见广告的创意是不可或缺的。目前学生进行设计时，并未能将所学的知识应用在实作上，多是个人意识的呈现，而知识、经验的不足也致使其创意无法表现出来。
其实，每个人都有创造的能力，都有好的创意想法，只是未能将它激发出来而已，要如何激发创意并保留创意，一直都是相当被重视的议题。当前，全球经济的变革，广告自身的价值开始受到人们怀疑，在此要如何提升广告的作用，提升品牌竞争能力，重视广告是否有其创意点，也有赖于广告人的创意激发。
研究内容（内容、结构框架以及重点、难点）：创意思维的迁移性，是对所研究的设计对象进行界定并展开意念创造时，从逻辑中断到思想飞跃的思维过程中跨越推理的质变过程。（一）迁移性的心理分析人的意识活动不是孤立的单一的反映活动，而是复杂的综合的反映过程。
在这一过程中除了具有显现的、可控制的显意识反映形式之外，还有潜在的、不可控制的潜意识反映形式。所谓潜意识，就是主体对客体信息的前控制的反映形式。
现代心理学通过人脑的各种不同的潜意识信息的电反应（诱发电位）实验表明.人脑中的潜意识活动不仅客观存在，而且在接收、加工、储存、处理信息上发挥着积极的作用。（二）迁移性的思维反映设计思维的迁移性来源于知识经验的积累，启迪于意外客观信息的激发，得益于创新智慧之光的闪现。
在大多数情况下，人们的思维意识会因潜意识长时间、多方面的周密思考而处于饱和的受激状态，这时外因的触发或思绪的牵动极有可能孕育出新观点、新视野、新方案，形。
3.艺术设计开题报告表的格式
设计开题报告的格式（通用）
由于开题报告是用文字体现的论文总构想，因而篇幅不必过大，但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题说清楚，应包含两个部分：总述、提纲。
1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。
2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。
3 参考文献开题报告中应包括相关参考文献的目录
4 要求开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。开 题 报 告 学 生：
一、选题意义
1、理论意义
2、现实意义
二、论文综述
1、理论的渊源及演进过程
2、国外有关研究的综述
3、国内研究的综述
4、本人对以上综述的评价
三、论文提纲 前言
一、1、2、3、••• •••
二、1、2、3、••• •••
三、1、2、3、结论
四、论文写作进度安排
毕业论文开题报告提纲
一、开题报告封面：
论文题目
系别
专业
年级
姓名
导师
二、目的意义和国内外研究概况
三、论文的理论依据、研究方法、研究内容
四、研究条件和可能存在的问题
五、预期的结果
六、进度安排
4.谁有音乐系毕业论文的开题报告
音乐毕业论文 民族音乐学的学科定位 2000年5月，中国音乐学院举办民族音乐学论坛， 学科定位问题成为争论的焦点之一，说明这一问题在我国尚未彻底解决。
定位是一个学科的基本问题，若不明确，该学科便不能得到很好的发展。因此，笔者认为有必要结合历史对此问题再进行一些探讨。
不当之处，希望大家批评指正。 音乐，而不是指五四以来新音乐。
其三是指少数民族的音乐，这一用法在新疆、内蒙等边疆地区特别常见。在这些地区，少数民族的同志被称为“民族同志”，少数民族的干部被称为“民族干部”，少数民族的音乐也就很自然的被称为“民族音乐”了。
由于对“民族音乐”这一词组有三种不同的理解，在民族音乐学被介绍到我国来之后，这一学科名称也就引起很自然地引起了争论：有人以为它是指以中国传统音乐为调研对象而进行的分属于不同学科领域的研究；还有人以为它是指对中国少数民族的传统音乐文化进行的各种各样的探讨，这两种解释，与英文中这个词的含义完全不同。我国对民族音乐学学科定位的争论的关键就在这里。
20世纪20年代，民族音乐学的前身比较音乐学在我国虽经王光祈先生和肖友梅先生的大力倡导，但是当时在中国并没有得到推广。王光祈先生的《东方民族之音乐》于1929年7月在上海出版， 两年又两个月之后，“九一八”事变暴发，随着日本帝国主义的入侵，中华民族面临亡国灭种的危险，几乎所有的中国音乐家都投入了抗日救亡运动。
在这一运动和其后的抗日战争、解放战争期间，中国几乎一直处在战争状态之中，中国音乐学家当然也不可能去研究世界音乐，或从世界的宏观角度研究中国音乐，而只能在“救亡图存”的大前提下对中国传统音乐进行研究，希望通过“本土音乐”的复兴，达到振奋民族精神和为战争服务的目的。虽然在这一时期中国音乐学家对中国音乐，特别是中国传统音乐中民间音乐的研究方面取得了很大的进展和伟大的成绩，但从严格的意义上讲，这些研究并不属于比较音乐学的范围。
当时，音乐学界把这种研究称为“民间音乐研究”或“民族音乐研究”，后来又被叫做“民族民间音乐理论研究”，无论其研究的目的、方法，还是其研究的范围和对象都与当时国外流行的比较音乐学有很大的不同。 抗日战争和解放战争时期的“民族民间音乐研究”是其第一时期，专家们通过对中国民间音乐的搜集、整理、宣传和对音乐自身特点和规律的研究，希望达到为音乐创作和为政治服务的目的。
1949年新中国成立到1966年文化大革命暴发是“民族民间音乐研究”的第二个时期。这一时期，中国和西方几乎处于隔绝的状态，刚刚兴起的民族音乐学便没有能够及时地传入中国。
中国的音乐学家几乎是在与世隔绝的情况下仅仅依靠自己的力量，发展了“民族民间音乐理论研究”。他们在大量搜集整理我国民间音乐作品的基础上，用西方音乐理论对这些作品进行了形态学的分析，从而达到了为音乐创作服务和为政治服务的目的。
20世纪70年代末，上海音乐学院音乐研究所翻译了一批国外文献，向音乐学界介绍了这一学科，但是，这一学科真正在我国发展起来，则是从1980年6月在南京召开“全国民族音乐学学术讨论会”之后。 南京会议提出了民族音乐学的口号，并希望它成为可以涵盖和容纳“民族民间音乐研究”、“民族音乐理论”等内容的音乐学学科，从而使民族音乐学在中国逐渐地确立自身的地位。
然而从1980年起，中国音乐学界便开始就民族音乐学这一学科的界定进行争论，其核心问题是新近从国外引进的“民族音乐学”和过去我国固有的“民族民间音乐研究”之间的关系问题。分歧主要集中在对“民族音乐学”一词的解释上，应当把它看作是一个从国外引进新的学科还是把它当作原有的“民族民间音乐研究”的别名，从一开始，不同的学者就有不同的意见。
意见的不同在南京会议上就有反映，高厚永教授在这次会议的中心发言中提到：“中国民族音乐学”“已有50—60年的历史”，“王光祈先生是研究这门科学的先驱”；同时他又把从30年代末到60年代中期发展起来的“民族音乐理论”看作是“民族音乐学的研究”[9]。 沈洽当时实际上不同意高厚永的意见，在由他执笔的开幕词中说：“以往的‘民族音乐理论’”，“虽在很多方面实际上是属于民族音乐学范畴的”，“但就这门学科的完整性来说，我们国内的研究还处在初创阶段”。
[10]吕骥没有参加那次讨论会的整个过程，但出席了闭幕式，在他为这次会议所作的总结报告中指出：“民族音乐学”就是“研究民族音乐的学问”，“从汉族到各少数民族”“都应当包括在内”。[11]吕骥在这里所说的“民族音乐”是指中华民族的传统音乐，所以这里的“民族音乐学”就是原有的“民族民间音乐研究”，完全没有把会议的发起者们所提倡的Ethnom[被屏蔽广告] usicology这门新的学科包含在内。
从1980年到1988年，关于“民族音乐学”的定义一直有争论，争论的核心即是“民族音乐学”和“民族民间音乐研究”的关系问题，实质是能否用“民族音乐学”取代过去的“民族民间音乐研究”。一种主张是用“民族音乐学”的名称取代过去的“民族民间。
5.范文
毕业论文的开题报告范文 随着现代信息技术的迅猛发展，网络技术在教育中的应用日益广泛和深入，特别是Internet与校园网的接轨，为中小学教育提供了丰富的资源，使网络教学真正成为现实，同时也为中小学教育开辟了广阔的前景。
陈至立部长在全国中小学信息技术教育工作会议上指出：“全国实施中小学'校校通'工程，努力实现基础教育的跨越式发展。”“‘校校通’工程的目标是用5年到10年时间，加强信息基础设施和信息资源建设，使全国90%左右独立建制的中小学校能够上网，使中小学师生都能共享网上资源，提高中小学的教育教学质量。
”“校校通”工程的启动和发展，给中小学教学带来革新的机会，为学科教学信息化奠定了物质基础。如何有效地利用网上的资源，建构基于网络的现代教学模式是一个迫切研究的问题，而开展网络教学模式研究的重要理论基础之一就是网络教学的设计与评价。
因此，开展网络教学的设计与评价的探索与实践研究有着十分重要的意义。 一、课题研究背景 （一）国内外的研究现状 1、网络教学的设计理论与方法的研究缺乏系统性 通过对国内外有关的学术刊物（如《电化教育研究》、《中国电化教育》、《Educational Technology》等）、教育网站和国际国内有关学术会议（GCCCE、ICCE、CBE等）的论文集进行分析，网络教学的设计研究主要是关于建构主义学习环境的设计和协作学习的设计等方面，缺乏系统的研究。
可以说，网络教学的设计理论的研究还处于初级阶段，还有很多问题需要去研究和探索。例如，在网络环境下如何利用网络资源进行主动学习、利用虚拟情境进行探究学习、利用通讯工具进行协商学习、利用工具进行创造学习的设计以及教师指导性活动的设计等方面，都值得我们去研究。
2、网络教学的评价研究才刚刚起步 随着Internet应用的普及，网络教学已成为一种重要的教学手段和教学场所。然而，与传统教学相比，网络教学的质量保证体系却显得不够完善、健全。
如何保证网络教学的质量，建立一个行之有效的网络教学评价模型，已成为网络教学研究的一个重要课题。 时至2000年，教育部批准全国31所高校建立网络教育学院，但却没有制定出如何保证网络教育质量的相关政策。
美国国家教育政策研究所（The Institute For Higher Education Policy）于2000年4月也发表了一份名为"在线教育质量：远程互联网教育成功应用的标准"的报告，然而，这些文章（报告）也仅仅是描述性的定义网络教学的评价指标，而对如何组织评价、如何获取定量数据、评价数据如何促进教学等方面则很少涉及。 目前，网络教学的支撑平台中的学习评价模块往往只含有测试部分，而缺乏相应的分析与反馈。
（二）课题研究的意义 1、促进网络教学的发展，提高网络教学的质量 由于网络教学可以实现信息资源共享，在网上组织最优秀的教材和教法，使学习者在网上可以学到最新的知识，因此是教学改革发展的方向。 通过本项目的研究与实践，使网络教学更能为学习者提供一个建构主义的学习环境，充分体现学生的首创精神，学生有更多的机会在不同情境下去运用他们所学的知识，而且学生可以根据自身的行动的反馈来形成对客观事物的认识和解决实际问题的方案，从而提供网络教学的质量。
2、寻找利用计算机技术和网络技术实现学生远程交互自主学习的教学设计的技术解决方案 3、完善和发展教学设计理论 网络环境下的教学与传统教学，不仅是教学环境的不同，在教学内容、教学手段、教学传播形式上都有本质的区别。 通过本项目的研究，能够解决网络环境下，教学如何进行教学设计，如何调控教学过程，如何有效实施教学活动以达成教学目标，是对教学设计理论的完善和发展。
二、课题研究内容 （一）研究的主要内容 1、网络教学设计理论体系的研究 包括教学目标的设计、建构性学习环境的设计、学习情境的设计、学习资源的设计、学生自主学习活动的设计、学生协作学习活动的设计、教师指导性活动的设计、学习评价工具的设计等。 2、基于网络环境下的教学策略与教学模式的研究 （1）网络教学策略的研究，如网络环境下的教学内容组织策略、网络环境下的教学情景营造策略、网络环境下的教学对话组织策略、网络环境下的的课堂管理策略等 （2）网络教学模式的研究，如项目化学习模式、探索性学习模式、研究性学习模式等 3、网络教学评价的内容体系、方法、步骤与模型的研究 4、网络教学设计系统软件的开发与应用 5、网络教学评价系统软件的开发与应用 根据上述研究内容，总课题下设如下子课题： 1、网络教学设计与教学评价的理论研究（谢幼如、李克东） 2、网络教学资源的开发（邓文新） 3、网络教学设计与教学评价系统的开发（柯清超） 4、Web课程的教学过程设计及支持系统的研究（陈品德） 5、网络教学设计与教学评价理论的应用研究（余红） （二）课题的研究目标 本项目的研究目标是：运用现代教学理论与建构主义学习理论，通过教学改革与实验，探索网络教学的设计与评价的理论和方法，开发相配套的网络教学的设计和评价系统软件，探索普通中小学利用网络资源进行网络教学。
6.急,谁帮我写开题报告, 艺术的传承与创新 100分悬赏
艺术的传承与创新 ------艺术教育在传承中创新教育部部长袁贵仁曾说：“大力加强艺术教育，是当前全面实施素质教育的一项重要任务。
要把艺术教育放在学校教育中更加重要的位置，以健康向上的艺术活动为载体，通过丰富多彩的艺术教育感染学生、激发学生、塑造学生，努力让广大青少年成为艺术教育的受益者，促进学生德智体美全面发展，让他们健康快乐的成长。”2002年教育部印发了《全国学校艺术教育发展规划（2001—2010年）》，《规划》实施10年来，我国学校艺术教育取得了丰硕成果。
教育部举办了三届全国中小学艺术展演和全国大学生艺术展演活动，中国教育学会等单位推出了“魅力校园”全国校园春节联欢晚会、全国儿童艺术展演等活动。中国舞蹈家协会也举办了“小荷风采”全国少儿舞蹈展演。
这些活动的举办调动了广大艺术教育工作者的参与热情，成为艺术教育成果展示的重要平台和窗口，推动了艺术教育的创新和发展。对于这些年艺术教育的成就，中国教育学会常务副会长谈松华说：课堂教学改革不断深化，教学质量显著提高；课外活动丰富多彩，校园文化呈现崭新面貌；艺术活动面向全体学生的理念进一步确立，艺术教育活动逐步规范，育人效果显著；校园文化建设受到普遍重视，为青少年健康成长营造了良好的环境等，都是非常显著的成就。
谈松华认为：“站在新的历史起点上，推动我国艺术教育科学发展，并以艺术教育为突破口推动学校跨越式发展，已经成为一道迫切需要解答的时代命题。为此，中国教育学会、中国教育电视协会在成功举办多届全国校园文化建设创新论坛之后，首次提出‘推动艺术教育品牌化发展’，希望能够整合更多的优质资源，让本届论坛从形式、内容上做出新意，带给广大艺术教育工作者与众不同的体验。”
艺术教育是 素质教育的重要内容教育部提出了要培养德、智、体、美全面发展的人才，艺术教育已成为素质教育的重要内容。中国教育电视协会会长宋成栋说，从学校来说，首先体现在活跃的校园文化生活，一个学校不能没有歌声、没有舞蹈，死气沉沉，师生应该在艺术氛围中快乐成长。
另外，艺术教育是素质教育的一部分，如果一个大学毕业生缺少艺术素养，也算不上全面发展的人才。“再者，艺术教育能开发人的心智，对培养、提高学生的智力和创新精神很有好处。
他不一定成为艺术家，但他可以成为素质更全面的领导人、科学家。因此，我们已经举办了十届‘魅力校园’全国校园春节晚会，希望能促进学校对艺术人才的培养。”
郑州市第十四中学前不久刚被教育部艺术教育委员会授予全国艺术教育先进单位，艺术教育独具特色。该校校长原永明以“用艺术之光诠释校园”为主题提出了加强基层艺术教育的重要性。
他说：“学校不仅严格按照相关规定开展艺术课程，并且运用于教育教学。校园集体舞、校园健美操、艺术欣赏、艺术体操等项目课程的开发，不仅让学生艺术欣赏水平得到了提高，而且在表演和竞技上，也取得了骄人的成绩。”
来自英国的教育专家介绍说，在英国上小学，每天9节课，每节课35分钟，虽然也不轻松，但学校安排了大量体育运动和艺术课程的时间，有很多音乐、美术课程供学生自选，课后作业不多。据了解，西方学校的基础教育内容，除了我们通常所理解的知识外，有很大比例是情感教育、美学教育和艺术教育，而这些正是一个学生在形成健全人格的过程中不可或缺的。
直视弊端，提供广阔舞台中央电视台著名主持人、“魅力校园”历届校园春晚主持人鞠萍以20多年主持少儿节目的经验，从艺术教师如何与孩子沟通，如何编排孩子们喜欢、观众们爱看的节目等角度给出了独到见解。她认为，历届校园春晚的确从一定程度上促进了各校艺术人才的培养、选拔，展示了一些学校艺术教育的成果和风彩。
“但我发现一个问题，那就是舞蹈展示太多，其他方面的才艺展示太少。学校的艺教展示应该涉及到方方面面。
像北京理工大学附属中学，其特色是行进中的管乐团，世博会、亚运会、奥运会都有他们的身影。另外，包括中央电视台在内的许多电视台较少关注学生们的才艺展示。
为了弥补这种缺失，今年12月重新改版的《大风车》特设了《风车大舞台》栏目，希望可以展示小学生的才艺。”针对目前艺术创作、艺术教育中存在的各种限制性因素，中国人民解放军艺术学院院长张继钢却认为，“限制是天才的磨刀石”。
他说：“在艺术界经常可以听到这样的话，说创作不够自由，特别期待着绝对自由的创作状态。事实上，在这个世界上，从来都没有绝对的自由，绝对的自由肯定不是一个艺术大家的摇篮。
古往今来，军事领域从来就是文艺创作的沃土，因为军事领域要面对着生与死、爱与恨、情与理、正义与邪恶、胜利与失败等许多极端的限制条件，所以才会在人性的极端、在人类灵魂的极致上呐喊。他说，“文化艺术天才都是戴着镣铐跳舞的人”，并以此激励业界的文艺创作者。
舞蹈编导申香认为，艺术教育应该给孩子一个“骄傲的童年”。她说，我们生活的这个时代是一个无处不创新的时代，舞蹈艺术更应该反应这样一个日新月异的时代，更应该表现今天孩子们幸。
7.求开题报告范文 论艺术教育对大学生人格及创新能力培养的作用
、艺术教育对大学生综合创新能力的培养 1.创新人格、创新思维与创新实践技巧的培养 艺术的本性是开放，是兼收并蓄、交融汇合，而不是排他。
艺术的内涵是不断丰富和扩展的，它追求无穷的发展超越而不满足与停留于过去的成就。 （1）艺术教育能够促进大学生的创新人格的形成 艺术教育鼓励学生“求异”、多元化地看待世界。
艺术文化基础知识能提高学生的审美能力，使学生的认知、情感、意志都得到健康的发展。教育首先应该是人的教育，高尚的道德情操和美好的心灵，是完美人格塑造不可或缺的要素，而审美教育在这方面的作用是不可替代的，没有美好心灵的人是永远也发现不了美的。
（2）艺术教育能够增强大学生的创新思维 艺术教育中的很多课程能够很好地训练学生的视觉想象力，非线性跳跃式的艺术思维也能最大限度地突破传统的单向性思维模式，不再只是“非对即错”。爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要。”
现在很多研究都发现视觉想象能力同工程、设计、事业成功之间有着很密切的联系。如在笔者教授的《中外舞剧欣赏》课中，有些学生都写出了自己对艺术教育的个人看法： “土木工程这个专业在别人看来很死板，只是单一的计算。
但是我认为，做这一行首先要和建筑师合作，建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。比例与尺度、对照与协调、节奏与韵律、均衡与对称，这是它们的共同特征，也是它们的共同追求……” 还有学生写到：“科学家的灵感来源于艺术的美感。
在我们高分子材料科学里，有许多抽象的分子空间结构，尤其在高聚物方面。它的分量可以是无机分子的成百上千倍，结构极其复杂。
但是通过丰富的想象力，我们不断地在发现他们的结构……” 因此说，把艺术教育融入到科学教育中，能很好地训练学生的视觉敏感力、空间思维能力、形象思维能力、抽象概括能力、造型能力和动手能力等，课程的目标是鼓励学生找到尽可能多的设计方案，最大限度地挖掘学生的思维潜能。 （3）艺术教育能够锻炼学生创造性实践技能 具有强大实践性的艺术教育使学生不再是“书本到文章”的学习模式，而是鼓励每一位学生“创意付诸实践，实践获得创新”。
想学绘画就必须拿起画笔实实在在地在纸上描画；想学雕塑就必须拿起刻刀凿石头……任何一种艺术门类的掌握都离不开亲身的实践。而传统的教育模式无需实践知识就可以完成，这使得学生自然形成了轻视实践操作的学习态度。
总之，艺术教育能形成开放文化观念、未来文化意向等社会环境，将有利于学生打破旧的思维模式和摆脱传统观念束缚，帮助学生形成正确的评价标准和价值体系，为创新素质教育营造一种良好的社会环境与社会心理。 2.艺术教育成功的典范 麻省理工学院（MIT）丰富多彩的音乐生活，成功的艺术教育在美国乃至全世界享有盛誉，如此周到的艺术教育组织工作，必然有其深刻的思想基础。
第一，科学与艺术之间有着密切的联系，这是MIT重视艺术教育的主要出发点。1996年10月25日，在MIT艺术委员会的年会上，校长查尔斯·维斯特发表了著名的演说《科学教育和艺术教育并重》，深入而精辟地阐述了科学与艺术之间的密切联系，并因此得出科学教育与艺术教育不可分的结论。
第二，“科学家都爱音乐”，这是美国的现实，也是音乐系对MIT为什么如此重视音乐教育的解释。在美国，教授们特别是理工科的教授，少有不喜欢艺术的，他们差不多人人都会演奏一两样乐器。
MIT认为，要培养科学家，就必须满足他们的这一爱好和需要。 第三，信息手段的飞速发展，使得世界上任何一个地方都可以通过国际互联网获取新的科技知识和成果，MIT过去在这方面的优势已不存在。
而向学生提供从信息高速公路上得不到的教育，可以保持MIT在人才培养上的优势。他们认为艺术教育就是这种教育之一。
第四，因为毕业于名牌大学，MIT的学生找工作很容易。但是他们往往刚毕业时感到专业知识不够用；而10年后开始感到经济管理方面的知识不够用，独当一面难免力不从心；20年后，当他们进入较高层次，开始思考人生的真正意义和人类的命运时，则感到在校学习的哲学和艺术知识太少。
《美国新闻与世界周刊》排列大学名次的16项指标中，校友的满意率很重要。因为这一指标与学校的办学经费中捐赠的数量密切相关，所以各大学对此都不会掉以轻心，在教育改革时很重视校友的意见。
据MIT的著名航空专家、我国多所航空学院的名誉教授、华人学者卞学璜先生回忆，为解决这一问题，自他就读的20世纪40年代起，就由当时任校长的一位管理学专家开始倡导艺术教育。 在国内，清华大学原校长梅贻琦，北京大学原校长蔡元培都是现代中国高校艺术教育的先驱。
他们倡导在大学中实施美育，“最主要的作用是增进文化之进步，陶冶人的情操，培养完全发展的人”。他们开创性的工作和不懈的努力，为国家培养了一大批多才多艺的杰出科学家。
四、实施艺术教育的思考 艺术教育与科学教育的融合对培养大学生创新能力无疑是非常重要的。但在笔者对学生的课堂调查中，也反映出现阶段大学生艺术教育实施中出现的一些问题。
这些问题在我国以理工科为主的大学中，尤为。
转载请注明出处众文网 » 艺术本科生毕业论文开题报告范文