众文网1.羌族舞蹈的发展趋势
羌族舞蹈在民风习俗和群众生活中有重要的意义，每逢年过节、婚丧嫁娶、种植、收割、放牧、狩猎、盖房、治病等活动，羌族人民都要跳舞。从流传至今的羌族舞蹈艺术中，还反映出羌族文化在长期的发展过程中与汉族、藏族文化的相互影响和传统的渊源关系。羌族民间舞蹈的形式，大致可分为两大类，即以巫表演为主的祭祀舞──巫舞和“锅庄”（羌语称锅庄为“洒朗”）。
巫舞约有以下几种形式：
跳皮鼓或称羊皮鼓
是羌族巫的主要舞蹈形式，春秋战国时期就已流传 。羌族人每遇病、丧之事，都要请巫师跳皮鼓。巫师一般为2人，1人举短戈在前，1人左手持单面鼓，右手持弯把鼓锤敲击，并摇晃鼓内的小铁环哗哗作响，开始在一阵吆喝和鼓声震天的热烈、紧张气氛中边击鼓边跳，走步时脚不停的颤动，带有神秘感。主要步法有：甩鼓步，两脚八字分开，鼓先落在两胯之间，然后向上甩，同时击鼓。两边踮跳步，前脚向前跳，后脚以脚尖点地跟出，左右交换击鼓。还有开胯下蹲跳步、松膝绕步等。也有原地打“旋子”的技巧动作，其动作节奏明快，激烈而敏捷。一般在老年人死后，跳皮鼓要进行3天3夜，死者的亲朋故友都要参加跳皮鼓，人数不限，跟在巫师身后，从右到左，或由左到右地跳动。先成曲线队形，然后成圆圈。跳皮鼓以表演者手中所持羊皮鼓、串铃等为伴奏。节拍多以为常见，较少。鼓点种类繁多，相传过去跳皮鼓的鼓点曾有108种之多。
猫舞
是属于农节期间的祭祀舞蹈这种舞蹈由巫师在祭祀中跳，是源于羌族古老民间舞蹈的一种。舞时双手做猫爪状，有单腿踮跳、双腿蹲跳、开胯甩腰踏步等动作，多模拟猫的动态，以灵活、短线条动作为主，独具特色。
跳叶隆
是由巫师绕着火塘跳的丧事舞蹈。巫师弓身弯腰拍手跳碎步，用脚尖踮地前行，两手前伸，颤抖不停，动作有神秘和恐惧色彩。它的某些舞姿类似猫舞。
跳麻龙
巫师在祈雨时所跳的舞蹈。舞者手持带把的龙头，龙身是用6.7米余长的粗麻绳做成。舞动龙头时，长麻绳盘旋飞舞，啪啪作响。其动作技巧难度大，舞步多采用以蹲跳为主的跳皮鼓的动作。巫师边跳边念祈雨的咒语。
跳盔甲
是一种古老的祭祀舞，过去多用于有战功的民族战士，或有功德的老人的葬礼，故亦称大葬舞。表演时人数不定。舞者身穿生牛皮制的铠甲，头戴野鸡翎和麦杆皮盔，手中各持弩、矛，领舞的巫师要挂上肩铃。舞队形成对垒的两排，跳前高唱象征胜利的战歌，动作以踮跳步、模仿冲杀，弩矛飞舞，伴随着震天吼声，叮铃声，表现羌族人民的威武气概。
羌族祭祀舞
是祭祀山神、祈求丰收的舞蹈，来源于古西羌风俗。舞者戴凤、狮、虎、豹、牛、羊、猪等面具，以凤领头碎步入场。舞蹈中有传统的套路动作，分“充柱”、“甘柱”、“央柱”3套，以鸟为祭。此种遗风在茂汶县羌族中仍有流传，每年十月初一，青壮年手执羽毛，到山上唱歌跳舞以娱神。
锅庄
大多在室内锅庄旁进行，是一种具有浓厚游牧生活特色的舞蹈。它与流行在四川、藏北地区的藏族锅庄舞（即“果卓”，见藏族舞蹈）在形式上有相似的特点。舞时众人拉手而跳，载歌载舞。通常由慢速、快速两段组成，浑然成一 个整体，其节奏皆以歌声协调，无其他伴奏。 在羌族锅庄舞中又分为喜事锅庄和忧事锅庄两种。
喜事锅庄
是在节日、婚嫁和劳动之余时所跳。男女相对，各成一排，拉手而舞。常由能歌善舞的老者带头，男女一唱一答，边唱边舞。当舞蹈进入快板时，男女两排相互交换位置，或众人拉手相继从别人腋下钻过，穿梭不停。动作以脚步多变、膝部颤动、腰胯扭动为基本特征。舞时动作随歌声节奏加快，最后达到高潮。舞者人数可达数十人之多。常通宵达旦，气氛热烈。
忧事锅庄
是为老人举行丧事所跳的舞蹈。在丧事之后，死者的亲朋都参加舞蹈，一般在室外旷地表演。伴唱的内容主要是歌颂死者生前的高贵品德和表示怀念之情。舞蹈气氛低沉。舞时男在前，女在后，拉手成弧形或圆圈，动作沉稳、缓慢。各地忧事锅庄风格特点不尽相同，有的步伐单一，反复跳动，有的舞步活跃。
2.关于舞蹈的论文!紧急求助!写一篇关于舞蹈艺术的论文,1500字左
【舞蹈艺术的意蕴和意境】 舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
动作是舞蹈艺术最基本的语言。在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。
舞蹈表演要求以简代繁，以少总多，讲究生动传神，即强调通过外在形象的塑造传达出内在的神韵，抒发主体的胸臆情怀。从整体追求上看，含蓄蕴藉，追求神似，注重当众展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传神写意。
虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发，创造出剧情需要的舞台环境和氛围，使舞蹈表演更加自由，拓宽表现生活的领域，超越有限的“实境”，营构无限的“虚境”，创造出一种超脱、空灵、古朴、高雅的审美境界。 表现手法的突出特点是夸张、变形，追求超乎常形之上的艺术真实，旨在调动观众的想象，共同完成审美意象的创造，因而具有独特的艺术魅力。
舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象，来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神，而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。 优秀的审美艺象应当具有比艺术形象本身更加深广隽永的内涵，这种内涵蕴藏在艺术形象内，只有凭借欣赏者的细心体察、玩味、感悟、领会，才能真正认识和理解。
艺术意蕴是优秀舞蹈艺象通过生动感人的艺术形象，传达出的深刻的人生哲理或思想内涵。一般来讲，艺术意蕴还不完全是由舞蹈形象体现出来的主题思想，它是比主题思想更加形而上的东西，是一种只可意会不可言传的超越言象之外、自然含蓄、天机妙悟、悠然神会、绵绵不尽、余味无穷的哲理和诗情，它也是优秀舞蹈艺象具有不朽艺术魅力的根本原因。
意境，主要是指抒情性舞蹈艺象中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。意境分虚实，虚实相生是意境创造的结构特征。
实境是指生动、逼真表现出来的景、形、境，即“如在目前”的“象”。虚境是指由实境引发的想象的空间，它一方面是原有形象在联想中的延伸和扩大的“象外之象”；另一方面是伴随着由具象引发的想象而产生的对情、神、意的体味和感悟的“象外之旨”，其意蕴虚涵，具有暗示性，只能领悟，不能直陈。
虚境是实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，居于灵魂和统帅的地位，“无形君有形”。但再好的虚境也必须落实到实境的具体表现上，“真境逼而神境生”，“有形发未形”，虚境要通过实境来创造。
就意境创造的表现特征看，意境创造又是情、景结合的艺术，“景无情不发，情无景不生”，“情与景会，景与情合”，意境是在景中藏情、情中见景和情景交融中创造的。 借用王夫之的话说：“情、景名为二，而实不可离。
神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”
舞蹈艺术也是如此。韵味无穷，则是意境的审美特征。
“韵味”，是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的隽永的意蕴和综合美感效应。意境是创作主体和欣赏主体共同创造的多层次、整体的、动态的、空间的意象，是作者得于心、观者会于意的产物。
艺术主体的创造是意境创造的基础和前提，欣赏主体在接受中的再创造，是意境创造的复现、衍生和深化。意境的整体性象征具有朦胧性、模糊性。
创作主体的个性、创作的时代性与欣赏主体的个性、欣赏的时代性之间的差异，形成同一艺术意境在创造和再创造的时代、历史背景中的意蕴的变异性。 同一艺术意境可以生发出多种不同的阐释，从而构成意境的多义性。
意境美的创造是有抱负的舞蹈艺术劳动者刻意的审美追求。 应当指出，舞蹈艺象的三个层次的美具有相对独立的意义，每一个层次都有着自身的审美价值。
在舞蹈艺象的层次构成中，任何一个艺象都必须具有艺术语言和艺术形象这两个层次。 意蕴，不是每个艺象都有。
有，也不是每个欣赏者都能体悟到。能体悟到的，也有深度和广度上的差别。
有的舞蹈艺象，或者有独具特色的艺术语言，或者有生动感人的艺术形象，或者有发人深思的艺术意蕴。但是，真正优秀的舞蹈艺象，必须是用生动传神的舞蹈语言、塑造出内蕴着隽永深邃意蕴的栩栩如生的舞蹈形象的结构有序、有机融合成的一个完美整体。
从某种意义上说，这样的舞蹈艺象才能传世不朽。 舞蹈艺象不仅讲究动作、结构安排的对称、均衡，而且注重场面的丰富变化与和谐统一。
还要借助服饰、道具、灯光和象征性的舞美设计，特别是音乐的烘托和渲染，形成多层次的美感效应，产生震撼人心的巨大感染力，综合体现多方面的舞蹈美。 欣赏者通过对多。
3.羌族沙朗舞有什么特色?
四川羌族是一个能歌善舞的民族。
据有关资料记载，一遇重 大节日，羌族便“设酒（注：咂酒坛子）于中，男女环立呈圆 形，或歌或舞……歌倦则以次饮酒，寻复再歌，至晓始归”。羌族中最流行的舞蹈是“跳沙朗”，也称跳锅庄。
据旧汶川 县志载，沙朗舞的跳法是：“男女有别，携手作圆阵，领头一人 手持铜铃红巾，导之歌舞。 ”这里所说的“男女有别”，是说男 女各成一行，手牵着手，呈弧形，由能歌善舞者领头，载歌载 舞，一唱一答。
舞蹈进行中间，男女两行互换位置，以加强气 氛，一阕终了，便休息，喝咂酒，然后再跳下一阕，如此往复， 直至通宵达旦。羌族沙朗有办丧事时跳的“忧事沙朗”和节日喜庆活动跳的 “喜庆沙朗”，两者在音乐舞蹈气氛上完全不同。
羌族跳沙朗 （锅庄）与藏族锅庄的风格也有很大差别，藏族锅庄有舞有蹈， 而且上肢的动作和腰扭动的动作也特别大；羌族锅庄是蹈多于 舞，以下肢和脚的动作为多。旧县志对羌族锅庄舞蹈步法的记载是：“曰摇篮，曰交叉，曰叩趾叩踵，曰回旋。”
这便是沙朗舞 的特色。 茂县是羌族主要聚居地，当地羌族人民把沙朗舞的动 作更具体地总结出如下口诀：右脚原地欲起步，左脚踏地绕后 跟，前进步步有提升，急迫落地重又狠，左脚左踏，臂部左右 顶，半月成形令人惊。
4.羌族文化保护在地震之前的保护措施是怎样的?是否有不合理,我觉得
羌族人民自古注重社会教育，但旧中国由于民族歧视及汉族政府忽视，羌族的社会教育直到上个世纪40年代仍处于以口耳相传和观察模仿为主的原始状态。
新中国成立后，羌区人民政府高度重视发展社会教育，把发掘、搜集、整理羌、藏民族文化遗产和开展民族文艺创作等作为重要任务。各县既不断优化和繁荣传统的社会习俗教育、民族文艺教育和社会性体育等，还把群众卫生教育、成人扫盲教育和干部培训等逐步推向深入，不少乡镇和机关单位还组建了农友之家、职工俱乐部等，电视差转台、教育电视台也逐步新设和开通。
自1988年起，茂县、汶川、理县、北川四县还轮流举办庆羌年活动。这种综合性的社会活动包括羌族历史教育、文艺演出、体育比赛、书法美术摄影展览、羌区建设成就展览，以及经济、科技、文化和商品交流等等，融民族传统、风情习俗、艺体科技等内容为一体，是当代羌族社会教育的一种广泛增强民族团结、富有娱乐性和科学性的别具一格的新形式。
5.谁知道论基本功在舞蹈中的重要性的提纲怎么写,有点急
毕业论文提纲论文标题：论地面训练在中国古典舞基本功中的重要性中文摘要、关键词：柔韧训练 力量训练 技术技巧动作训练 静力性训练 动力性训练 1.舞蹈的地面训练，是舞蹈训练的一种空间占有形式. 2.地面训练显现出在不承担自身体重的情况下，采取动力性和静力性训练. 3.地面训练从柔韧训练（又称软开度训练），力量训练（又称能力训练），技术技巧动作训练三方面为舞者身体柔韧性、力量、技术技巧动作的具备和掌握，给予基础的，全面而系统的训练. 一.选题说明：地面训练在中国古典舞基本功训练中占有重要的地位，尤其是在低年级阶段，它为舞者解决身体柔韧度，培养良好的动作意识，奠定坚实的基本功基础，是一个不可忽视，不可小看的部分. 二.正文： 1.地面训练的概念. （1）地面训练是舞蹈训练的一种空间占有形式. （2）地面训练主要包括柔韧训练、力量训练和技术技巧训练. （3）地面训练一般采取动力性和静力性训练. 2.地面训练的教材内容. （1）基础训练 （2）能力训练 （3）技术技巧训练 3.地面训练在不同年级中的特点表现. （1）低年级 （2）中年级 （3）高年级 4.地面训练的作用. （1）对舞者的柔韧度的提高有着独到的作用. （2）对中国古典舞技术动作、身法舞姿起到基础的规范练习作用，培养舞者正确而良好的动作意识. （3）对扶把和中间动作练习起着重要的基础作用. （4）对舞者能力的增长起着良好而积极的作用. （5）进入高年级后，使中国古典舞的空间层次处理更加丰富、富于变化起着明显的重要作用. 三.总结地面训练作为相对独立存在的系统，在中国古典舞基本功训练中有着独到的训练价值，它主要集中在软开度训练和能力训练以及由此而综合的综合性训练，它在不承担自身体重的情况下，采取动力性和静力性训练，运用压、搬、踢、耗以及外力辅助等多种手段，有效的解决人的各部分关节的松弛度和柔韧度，有效的提高肌肉力量，培养正确而良好的动作意识和良好的舞蹈意识.为扶把动作和中间动作的开设与完成提供能力上的支撑，所以地面训练是十分重要的，它是中国古典舞基本功的基础，是每个舞者应该重视的！ 四.致谢. 五.参考资料： > 四川大学出版社 李炜 任芳编著 >摘要（中专部分） 李炜 任芳编著 > 王佩英 主编 > 上海音乐出版社 王伟著。
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