众文网1.闫爱华哪里人
闫爱华，男，讲师，1978年4月出生于湖北枝江。
1997年9月—2001年7月就读于三峡大学中文系，获文学学士学位。2002年9月—2005年7月就读于广西师范大学中文系文艺学专业，获文学硕士学位。
2005年7月至今工作于广西艺术学院美术学院。现从事艺术理论和视觉文化研究，主要讲授《电影艺术欣赏》、《毕业论文指导》、《中国美学史》、《古代画论选读》、《西方美学史》、《中国古代美术史籍概论》、《美学（研究生）》、《艺术考察》、《古代汉语》等课程。
获奖情况 1.2006年2月，毕业论文《论文学阐释的限度》 被广西壮族自治区学位委员会评为2005年全区优秀硕士学位论文。 2.2007年1月，本人参加编写的教材《文学批评原理》 （张利群主编 广西师范大学出版社2004年）获得第二届广西高等学校优秀教材一等奖 3、2008年12月 “中国古代画论选读课”教学改革与实践，获得广西艺术学院2008年院级教学成果奖获奖优秀奖。
发表论文 1.《知音：穿越时空的心灵对话》 广西青年干部学院学报 2003年5月 省级 2.《文心雕龙“师圣”“师心”辨》 重庆交通学院学报 2004年第4期 省级 3.《外师造化 中得心源——论写生于黄格胜山水画创作的意义》 广西艺术学院学报《艺术探索》2006.3 4.《关于美术类学生“毕业论文写作”课教学的思考》 《新西部》（中国中文核心期刊、人文社科类核心期刊） 第14期，总第93期 2007.7 （第二作者） 5.《广西十七年美术成就初探》，《艺术探索》2008年第2期，2008年4月 国家级中文核心期刊 艺术类 6. 《外师造化，中得心源——论写生于黄格胜山水画创作的意义》，阮荣春主编《黄格胜研究文集》，文化艺术出版社2008年。 7. 《文本意图：一个反抗过度诠释的范畴》，《大众文艺》，2008年11期，2008年11月。
8. 《“误读理论”之解析——对解释学的一种反思》，《艺术探索》2008年第6期，2008年12月。 编写教材 1.参编《文学批评原理》（张利群主编），广西师范大学出版社 2004年。
2.《中国古代美术史教程》魏晋南北朝部分（待出）刘新主编，广西美术出版社。 译著 1.《大师雕塑1000例》（文艺复兴部分） ，广西美术出版社 2008年 课题 （一）参与 1.中国美术史教材建设理论与实践 2005年广西艺术学院教改立项项目 资金2000元 艺院2005(198) （参与）2.1949-1976年的广西美术研究 广西教育厅2005年度课题（项目编号：200509077） （参与） （二）主持 1.“美术专业毕业论文写作课教学改革与实践” 2005年广西艺术学院教改立项项目 资金2000元 艺院2005(198) （主持） 2008年已结题 2. 中国古代画论范畴研究 2006年度广西教育厅科研项目 桂教科研【2006】26号 自费（主持） 3. 视觉文化视阈中的电影研究 2007年广西艺术学院院级科研项目 艺院【2007】205号 项目编号 KY200710 资金2000元（主持） 4. “中国古代画论选读课”教学改革与实践 2008年广西艺术学院教改立项项目 资金3000元 项目编号2008JG08。
2.高师毕业论文写作的教改建议都有哪些呢?
写毕业论文的尴尬现象，其实是对我们现行教育机制和人，培养机制的一种挑战、拷问，我们的教育从小到大都只是为了应付考试，不像写毕业论文一样培养科研能力，学生从基础教育就开始学习、写作论文，为何到了大学毕业却不懂写论文了？如何改革毕业论文写作的教心，如何从基础教育到高等教育进行相关能力的培养，从而使学生主动、于、高质量地完成毕业论文写作？ 1。
提前开课，弥补应试教育带来的漏洞 基础教育与高等教育的脱节，在大学毕业论文写作上显现来。基础是有训练的，但只为应试而教，没有很好培养学生“忘记作法”，导致论文写作尤其是学术论文写作“从头开始”。
论文写作的辅导课、讲座以及学生写作提绝、拟写初稿、修改、定稿、答辩，等等，对于缺少阅读与写作练习的高学生，能否从第三学年开始涉足，通过寒暑假的调查、毕业实习及毕业会演等实践，比较充分地完成论文。 2。
引导学生从学年论文、调查报告起步 从大学开始就培养研究能力，而非到临近大学毕业才“紧急培训”让学生从一年级开始通过参加为高年级举办的论文讲座唤起学生写作的意教育中对“写作文”的能力，到高等教育时已经识，由有关老师负责，要求学生每年写一篇学年论文，至少在二、三年级各写一篇，提高写作水平，为毕业论文打基础。 对在校忙于练习技能技巧应对作业而“没有时间看书、写作”的音乐学生，布置寒暑假参与社会实践与调查，如针对农村音乐教育、社会音乐考级、青少年课外音乐学习、民族音乐的传承与发展等问题，大有天地可行，通过调查报告的写作，为毕业论文积蓄能量。
3。让学生多尝试“开卷有益、下笔有利” “下笔有利”是量变到质变的积累，是“下笔有神”的前期工作，也就是实践写作。
鲁迅先生说：“文章应该怎样做，我说不出来，因为自己的作文，是由于多看和练习，此外并无心得或方法的。”我们应该从学生入学就介绍一些音乐报刊、学校艺术教育研究专著等给学生，将最新的相关文献、优秀研究成果推荐给学生，作为论文写作的理论依据，学习他人的创造精神、研究方法，获得成功经验；介绍中国音教网、音乐教师在线、洪啸音乐教育工作站等优秀网站，让学生快捷地通过网络获得资料。
开卷多了，就会有下笔的欲望。写作水平是在实践中提高的，重要的是多写、摸索、掌握规律。
此外，还要关注当前教改动态、努力完成教育实习、积极参加各项活动、勤于收集文献资料，等等。 4。
加强“打假”、减轻批改的“痛苦” 一方面，鼓励学生加强“创作”，一方面加强“打假”的力度。 其实，一部分同学不是诚心作假，而是难以为真、懒得为真、没空为真、不屑为真……给学生讲明，论文要为表达自己的观点而写，有感而发；论文是要给别人看的，文责自负；文章要对音乐教育的改革有用，体现价值；千万不要抄袭已有文章，要遵守学术道德。
写文章的灵感来源于积累，写作的技能在于实践，如同手头表达能力（演奏、指挥等）、口头表达能力（说、唱等）一样，“心头表达能力”（灵感、思路）、“笔头表达能力”（手写、电脑操作）也是练出来的。 批改学生毕业论文确实是一件令人头疼、花费时间的事，尤其对于平时也“没有什么时间看书、写作”的老师。
现在，网络为老师与学生交流思想、修改文章提供了快捷与高效的方式，可加快写作的进程。通过网络进行批改、模拟答辩，使学生适应最后的正式答辩，争取好成绩。
5。论文写作与毕业实习、毕业汇演等联系起来 在调查中，尽管同学们几年来“重技轻教”、“重实践理论”，但88%的同学愿意未来从事音乐教育，有71%的同学选择的理论是基础音乐教育研究的课题。
鉴于此，论文写作应该与教学法课加强联系，布置在教育实习之前，给学生观察与实践的机会，让学生带着教学与研的双重任务实习，在实习中思考、调查，寻找可写的课题；也可以与一同学的毕业音乐会或集体汇演相结合，使论文成为教育实习或音乐会、业汇演的理论支撑，使实习或音乐会、毕业汇演成为论文成果的展示方之一。 在实习或演出之后，对论文再进行修改，提升论文质量。
3.艺术类本科生论文写作技巧有哪些?
首先是选题 很多学生写论文论题很大，论文喜欢冠以“中国”“社会”“西方”等大而不当的标题。
以学生20多岁年龄，尚未步入社会的学识和经历而言，如此大的论题是难以驾驭的。由于论题过大，学生在写作时，常常出现跨出和超越专业知识边界的情况，降低其专业性。
针对以上问题，探究原因，不外乎三方面：一是教师、二是学生、三是社会。从教师的层面来分析，可能是论文指导教师受知识结构所限，不能深入指导，未达到庄子所谓“尽精微，致广大”的治学境界，反而出现指导粗疏的情况。
学生“跨出和超越专业知识边界”写作的现象，实质上是对自己专业内涵和定位认识是否清楚的问题。不同专业有不同的专业知识体系，如果说学生借用其他专业的知识来论证自己的论点尚可，但如果是专门研究一个新的专业领域就是严重的“跑题”。
教师至少要起到“把关人”的作用，让学生在正确的道路上深入下去。也可能是教师在指导过程中没有把知识有效传达给学生，讲述方法不得当，学生未听明白；也有可能是“教不严，师之惰”，教师自身教学、科研、管理等诸事繁多，无暇顾及等。
从学生方面来说，这和自身对论文写作的认识态度有关，有些学生写论文只是毕业需要和求职需要，并非兴趣所在，也并非要试着去研究一个问题。当然，也不乏有学生想认真写篇好论文，但苦于不知如何下手，对于这种情况，即使有教师的指导，但时间有限，对学生从头开始的论文写作训练也非短时间内能明显奏效。
解决此问题，应从整个课程设置上全盘考虑，要提前安排与未来的毕业论文写作有关的课程，对学生进行提前训练，至少要先掌握写论文的方法。从学校环境小社会来讲，由于受到时下浮夸、躁动风气的浸染，与《大学》中所谓“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”八条目的要求，多少已出现了背离。
其次是结构 大多数学生的毕业论文结构宏大，章节繁复。一般格式是绪论概述、案例分析、未来展望、结论教条的新八股论文模式。
一篇几千字的论文可以拼装成5—10章10—20节的庞大结构。造成论文论题还未展开、论点还未摆出就草草结论，因而出现论证不够、字数拼凑的问题，形成章节与文字、章节与章节、章节与题目之间的脱节。
分析其原因，此类书籍章节似的论文写作，与大学之前的应试教育有关。学生习惯往现成的框架里填材料，根据框架结构去找资料，不是从收集材料到发现问题或有兴趣点的有感而发，很多学生是想当然地开始写论文，常有学生还没收集多少资料，题目和大纲已经完成，写到后面的结果只能是削足适履。
章节之间的逻辑联系问题，则反映出艺术类学生理性思维能力薄弱的问题，对此问题，就得在教学过程中，教学内容按科学和理性的方法进行讲授，这早在上个世纪的德国包豪斯大学就已经进行了探索。如何激发和培养学生的理性认识能力，在教学上不妨好好研究和利用国外成功的培养模式以合理进行课程设置。
此外，艺术类本科生论文写作依然要遵循文科生论文写作的要求，体系规范，逻辑严谨，非艺术感想和散文写作。最后，教师可以鼓励学生多阅读，也可有意去选修一些人文课程，比如哲学和理工科课程，完善知识结构，丰富认知。
再次是内容 由于毕业论文题目太大和结构繁杂，论文内容自然不实，论述时凑字数，论证自然也无以构成有说服力的逻辑链，因为所有论据不是来源于生活和实践，甚至有学生从网上拷贝、剪贴、拼凑论文。出现论点与论述不符、行文论述不平衡、论证无力等问题。
论文写作要有感而发，发现问题，又有兴趣之后，就要用科学、理性的方法去研究和分析，不能停留在现象表面，要努力揭示现象背后的本质。无感而发或为论文而论文的写作，只能是凑字数，论证无力。
“读万卷书，行万里路”对于学习艺术的学生来说同样重要。社会生活是艺术创造取之不尽，用之不竭的源泉，“手中之竹”是建立在“眼中之竹”和“胸中之竹”的基础上的。
北京高校的艺术类学生有着地方院校无法比拟的资源和信息优势，798艺术区、草场地艺术区、中国美术馆、今日美术馆、首都博物馆、故宫博物院、高校内部艺术馆等艺术类展览集中的地方，都是学生课本学习之外丰富学识、获取灵感的地方。虽不要求学生有一鸣惊人的创新研究，但至少要有感而发，通过论文写作学会和掌握一种理性分析和思考问题的科学认知方法。
最后是用词 论文语言表述要求准确无误。这里涉及语文的词汇运用问题。
论文写作一般从解词入手，特别是关键词理解和使用尤为重要，而学生毕业论文中忽略对基本词义的准确理解，常常望文生义，似是而非，结果失之毫厘谬以千里。这是一个语文基础问题。
主要是缘于学生语文基础知识的薄弱，以至于对遣词造句和语法没有很好地掌握。针对此类问题，主要是大量阅读经典范文，在老师的指导下根据兴趣和专业方向，有针对性地阅读一些治学严谨的大家、学者的专著或论文，在接受知识的同时，书中流畅、规范的用词造句自然会对学生起到潜移默化的影响作用。
提高艺术。
4.孙敬的主要成就有哪些?
悬梁刺股
东汉时候，有个人名叫孙敬，是著名的政治家。他年轻时勤奋好学，经常关起门，独自一人不停地读书。 每天从早到晚读书，常常是废寝忘食。读书时间长，劳累了，还不休息。时间久了，疲倦得直打瞌睡。 他怕影响自己的读书学习，就想出了一个特别的办法。古时候，男子的头发很长。他就找一根绳子， 一头牢牢的绑在房梁上。当他读书疲劳时打盹了，头一低，绳子就会牵住头发，这样会把头皮扯痛了， 马上就清醒了，再继续读书学习。
这就时孙敬悬梁的故事。
战国时期，有一个人名叫苏秦，也是出名的政治家。在年轻时，由于学问不多不深，曾到好多地方做事， 都不受重视。回家后，家人对他也很冷淡，瞧不起他。这对他的刺激很大。所以，他下定决心，发奋读书。 他常常读书到深夜，很疲倦，常打盹，直想睡觉。他也想出了一个方法，准备一把锥子，一打瞌睡， 就用锥子往自己的大腿上刺一下。这样，猛然间感到疼痛，使自己清醒起来，再坚持读书。 这就使苏秦"刺股"的故事。
〔注〕：从孙敬和苏秦两个人读书的故事引申出"悬梁刺股"这句成语，用来比喻发奋读书，刻苦学习的精神。 他们这种努力学习的精神是好的，但是他们这种发奋学习的方式方法不必效仿。
5.如何提升艺术教育的地位 相关论文
想要提高艺术教育的地位可以从几个方面入手：
第一，适当加强政策的导向作用
国家的政策影响行业的发展，适当出台有利于艺术教育发展的政策，加强政策的导向作用，让更多的人关注艺术教育，让学生和家长看到艺术教育的前景。可喜的是，2008年9月，教育部出台了“为全面贯彻教育方针，全面实施素质教育，促进中小学生健康成长，进一步加强中小学校（含高中和中等职业学校，下同）艺术教育提出的意见”。该文件强调了美育是国家教育方针的有机组成部分，艺术教育是学校实施美育的基本途径，是素质教育不可或缺的重要内容。提出了“进一步提高认识，把艺术教育摆上应有的位置；严格执行课程计划，提高艺术教育教学质量；开展课外艺术活动，营造良好校园文化艺术环境；加强队伍建设，提高艺术教育师资水平；优化资源配置，改善艺术教育教学条件；加强管理，完善艺术教育保障机制”的六点要求。
继此之后，今年3月，深圳市出台的《关于进一步提升中小学生综合素养的指导意见》（征求意见稿）（下称《意见》）的具体内容。它强调，在身心素养方面，要保证学生每天在校运动1小时，小学生至少掌握1项、中学生至少掌握2项终身受益的体育锻炼项目。《意见》还提出要开发中小学衔接的美育课程，义务教育学校艺术类课程占总课时的11%。中小学生每人至少掌握一门乐器。虽然这只是一个城市的试点，但它让更多的学校开始关注艺术教育。
在此基础上，国家若能更大程度的提升对艺术教育的关注力度，则艺术教育的地位将有大幅度提升。
第二，加强学校艺术教育的力度
作为艺术教育的主要施教者，学校应探寻艺术教育的改革方式，探寻艺术教育的合理方法，加强艺术教育的力度，培养学生的高级情感智力和创新型思维模式。在学生对于艺术教育的重要性还缺乏正确认识的情况下，学校应多加宣传，正确引导，并可通过开设艺术类选修课并达到一定学分等方式强制推行；除此之外，学校可与社会展开合作，如将社会美育引入学校，在校内开展美术展览会、历史文物展览会等；而针对一些票价高昂的音乐会等演出，校方可与演出团队协商，开展学生专场，让学生能以优惠的价格享受艺术成果的展示。如此一来，即可拓宽学生眼界，培养学生兴趣，又可增强对学生的艺术教育，提高学生综合素质。
第三，注重孩子个性培养
在孩子的青少年阶段，家长在孩子的艺术教育中也扮演了重要角色。青少年阶段是孩子成长发育的关键时间，是对孩子进行艺术教育的最佳时期。家长应明确艺术教育的重要性，树立正确的教育观，让孩子有机会全面发展，同时也应注意不能过于注重学习成果，盲目攀比。家长应以培养孩子的兴趣爱好为出发点，尝试性地选择一些艺术门类让孩子尝试，并且在学习的过程中多加以引导和鼓励。在选择培训内容和培训机构时，家长可适当征求孩子意见，同时加以权衡，尽可能避免同一种艺术门类的重复性。
例如可以选择在音乐、舞蹈、绘画中各选一样，一方面，不同的艺术门类对于孩子的成长发育起到了不同的作用；另一方面，在孩子青少年阶段，尚不能领会同一门类中不同形式之间的区别，容易在学习中混淆。对于孩子没有兴趣的方向应及时放手；对于孩子有兴趣的门类可为孩子选择更适合他的教学模式和教学环境，让孩子在乐中学。
第四，努力提高自身素质
对于艺术教育的受众者，学生应占据主导地位。自我学习是不可或缺的一部分。综合院校的学生应摆脱初、高中阶段应试教育的束缚，不仅学习专业知识，还应拓宽自己的视野，丰富自己的课余生活，培养自己的兴趣爱好，在德育和智育有了较好发展的基础上加强自身美育，努力提高自身素质，做德、智、体、美全面发展的综合型人才。课余时间走出校园、走向社会，在社会中吸取大量的艺术方面的营养；
而对于体音美专业院校的学生而言，在学好自身专业技能的同时，一方面要学习技能方面的相关理论知识，掌握一定的教学能力、训练能力和科研能力，另一方面要注重自身的道德品质的培养，为自身的条件增加筹码。用理论指导实践、用时间检验知识。
6.关于学艺术的毕业论文应该怎么样写
如 何 学 习 音 乐 一、加强音乐素养教育的意义 音乐在人的生活中起着非常重要的作用，良好的音乐可以净化心灵、美化情操，可以促使人健康向上。
在大学中，适当地开设音乐课程，引入良好健康音乐，无疑有利于促进学生身心健康成长，调节紧张的学习气氛。因为音乐有益于开发智力和培养高尚的人格，一些发达国家，对音乐教育都十分重视，将音乐作为必修课程。
美国《音乐教育全国教育大纲》“1990年的目标”规定：（1）所有学生都应接触到音乐课；（2）中学应要求至少修一个卡内基学分的人文艺术学科方能毕业；（3）大学应要求修一个学分的人文艺术学生方能入学。我国古代伟大教育家孔子同时也是最早的，最有影响力的音乐教育家。
孔子培养弟子的“六艺”（礼、乐、射、御、书、数）里，“乐”置于第二位。在他的教育哲学中，道德与音乐是相辅相成的。
“安上治民，莫善于礼，移风易俗，莫善于乐”，“礼”是谓理天地阴阳之秩序，“乐”即取得和谐，他提倡的是以音乐来提高品德。古希腊哲学家柏拉图进一步深化了音乐对人思想的净化作用，他说：“音乐教育比其他教育都重要得多。”
他认为，音乐教育除了注重道德和社会目的教育以外，还承担把人教育成美的人和善的人。我国现阶段教育事业相对还比较落后，反映了我国现在国民的整体素质还未达到一个理想的程度，我们应当充分地重视大学音乐教育，有意识地提高学生的音乐素质。
二、大学音乐教育的现状与制约因素 一）教育机制改革的滞后 随着时代的前进与发展，教育机制也逐步完善成熟，由传统的教育模式一步步地转向更加合理的，符合新型人才培养的现代化教育，这在高校教育机制中体现得最明显。不过，由于长期以来保守教育机制的深刻影响，我国的教育体制还存在着相当大的弊端，在大学教育当中，教育意识还不够开放，普遍存在着过死、滞后的现象，根深蒂固的高考机制和传统教育模式，很大程度上限制了教育的开放度，同时也制约了音乐教育的发展。
（二）对大学音乐课堂的忽视 在我国，对大学生的音乐教育是个较薄弱的环节，音乐课堂没有受到应有的重视。除了有音乐专业的院校设有专业的音乐课堂和教学设备，多数普通高校只开设了音乐选修课，课程较少，上课的质量也不高，使许多大学生在主观或客观上无意识地放弃了对音乐知识的学习，学生在校期间受到的音乐熏陶和培养少得可怜。
从学生群体中的抽样调查反映：90%以上的学生认为在选修课堂所学的音乐知识太少，老师并不重视教学，通常以播放影碟敷衍课堂授课；从教师群体中的抽样调查表明：60%以上的教师反馈的信息是学生本身不重视选修课，学校也不重视音乐教育，开设音乐课的阴碍和困难重重。大部份普通高校没有将音乐纳入必修教学计划，教师要想在音乐教学上有质的突破还存在着许多障碍，第二课堂的开设也存在许许多多的现实困难。
据统计，在我国，80%以上的普通高校音乐只作为选修课，音乐教育程度浅，授课条件也十分有限，有许多高校至今为止都没有一台象样的钢琴，导致音乐课堂和教学无法正常开展。因此，我国现阶段的音乐教育很难有突破性的提高。
从中学毕业会考到高考再到大学，音乐课潜规则被取消，人为地打消了学生学习音乐的积极主动性，严重影响了学生全面素质的提高和学生能力的培养，这体现了我国文化教育质量的落后。 （三）西方文化思潮的冲击 随着改革开放的浪潮涌进，西方文化思想也日益强大地冲击着我国传统文化。
“在中国，1986年和1998年都有人经常向我表示关心的问题是，西方音乐流行的层面和在古典的层面上都日益占支配地位，以至中国的传统音乐面临着不受重视乃至灭亡的危险。”每一种文化所面临的另一个挑战是，如何在学习并保留自已的传统音乐和包容外族文化的音乐之间，达到一种健康的平衡。
现阶段我国的音乐领域中，西方文化色彩浓厚的通俗乐、摇滚乐的冲击波一浪高过一浪，我国传统的音乐文化逐渐失去了往日的光辉。对通俗乐的追随在大学生当中也是十分地狂热，而部份通俗乐的内容并不健康，某些歌曲歌词的内容低俗偏激，这不得不引起我们的担心。
在涉世不深，身心发展处在半朦胧阶段的孩子身上，颓废、自由色彩浓厚的音乐，将不利于学生的身心健康。学生过多地接触低俗音乐，在音乐的学习和发展方向上容易迷失方向，心态容易受到不良影响，可能会形成偏激、浮躁的性格，严重的甚至会误入歧途。
三、如何提高大学生的音乐素养 （一）拓展音乐教学的空间 在生活中，音乐无处不在无时不有，教师要擅于拓展教学空间，寓教于平时的学习、生活、娱乐和活动中，不可放弃每一个契机和教学天空。教师要尽量利用课余时间和第二课堂多创造课堂教学授课的机会，在各种各样的活动中去增强和培养学生的音乐知识和能力，在活动中走近学生、了解学生，在和学生接触的过程中进行细致的观察和引导，了解学生对音乐的喜好和需求，纠正不良的喜好和错误的理解，打开音乐教学更广阔的前景和天空。
（三）改善教学方法 。
7.艺术设计专业的毕业论文怎么写
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.. 毕业论文没有固定的形式，常见的有如下： 1. 论文的标题 毕业论文的标题是论文的眉目，应仔细推敲，尽可能从各个角度充分考虑，选择最合适的。
原则上，题目要简单明了，能反应毕业论文的主要内容，使读者能一眼看出论文的的中心内容要讲什么，切忌笼统、空泛。语言也要补实，同时能引起读者的注意。
毕业论文的标题不能象小说、散文那样经过艺术加工而引起读者的好奇心。论文的题目要让人一看就能直接了解它的论文。
因此，拟题要采取直接、正面的提高论文内容的方法，而不要采取奇特的艺术手法。标题不可过长，尽量在20个字以内。
2. 目录 毕业论文篇幅长的要写出目录，使人一看就可以了解论文的大致内容。目录要标明页数，以便论文审查者阅读方便。
3. 内容摘要 内容摘要要求把论文的主要观点提示出来，便于读者一看就能掌握论文内容的要点。目前比较通用结构式摘要，包括研究目的、方法、结果和结论。
摘要应有高度的概括力，且要全面反映论文要点，简明、明确、畅达。 4.正文 正文包括前言、材料与方法、结果、讨论。
主要包括序论、本论文、结论三个主要部分。序论要对论题的主旨、写作的动机和理由、研究的方法以及论文的内容加以简要说明，通常几百字即可。
本论是全篇论文的核心，在篇幅上占得最多，写时必须慎重对待，这一部分，作者要对所研究的问题进行分析、论证、阐明自己的观点和主张。结论，要把这部分写得简明扼要，既要考虑与序论部分相照应，还要考虑与本论部分相联系。
结论应是本论部分阐述的必然结果。讨论部分可以展开写，写前人的研究情况与自己的研究结果比较，提出自己的观点和主张，提出值得进一步研究的方向和倾向性意见。
5.参考文献 毕业论文的卷末要列出参考文献。列出参考文献的好处是：一旦发现引文有差错，便于查找；审查者从所列的参考文献中可以看出论文作者阅读的范围和努力的程度，便于参考。
6.论文的装订 论文的有关部分全部抄清完了，经过检查，再没有什么问题，把它装成册，再加上封面。 毕业论文的封面要朴素大方，要写出论文的题目、学校、科系、指导教师姓名、作者性名、完成年月日。
论文的题目的作者姓名一定要写在表皮上，不要写里面的补页上。封面可以这样写（不同学校有不同的要求）： ****大学计算机****专业**届毕业设计论文 专业班级： 姓 名： 学 号： 指导教师： 200*年*月* 日封底可用一张白纸，然后装订成册。
装订的顺序：1.封面 2.目录 3.内容提要4.正文5.结论6参考文献7.封底。
8.艺术类毕业论文怎么写
每个学校的要求不是很一样，不过都大同小异，这个给你参考下。
一、毕业论文撰写结构要求 1、题目：应简洁、明确、有概括性，字数不宜超过20个字。 2、摘要：要有高度的概括力，语言精练、明确，中文摘要约100—200字； 3、关键词：从论文标题或正文中挑选3~5个最能表达主要内容的词作为关键词。
4、目录：写出目录，标明页码。 5、正文： 毕业论文正文字数一般应在3000字-5000字左右。
毕业论文正文：包括前言、本论、结论三个部分。 前言（引言）是论文的开头部分，主要说明论文写作的目的、现实意义、对所研究问题的认识，并提出论文的中心论点等。
前言要写得简明扼要，篇幅不要太长。 本论是毕业论文的主体，包括研究内容与方法、实验材料、实验结果与分析（讨论）等。
在本部分要运用各方面的研究方法和实验结果，分析问题，论证观点，尽量反映出自己的科研能力和学术水平。 结论是毕业论文的收尾部分，是围绕本论所作的结束语。
其基本的要点就是总结全文，加深题意。 6、谢辞：简述自己通过做毕业论文的体会，并应对指导教师和协助完成论文的有关人员表示谢意。
7、参考文献：在毕业论文末尾要列出在论文中参考过的专著、论文及其他资料，所列参考文献应按文中参考或引证的先后顺序排列。 8、注释：在论文写作过程中，有些问题需要在正文之外加以阐述和说明。
9、附录：对于一些不宜放在正文中，但有参考价值的内容，可编入附录中。 二、毕业论文撰写格式要求 1、毕业论文一律打印，采取A4纸张，页边距一律采取：上、下2.5cm，左3cm，右1.5cm，行间距取多倍行距（设置值为1.25）；字符间距为默认值（缩放100%，间距：标准），封面采用教务处统一规定的封面。
2、字体要求 论文所用字体要求为宋体。 3、字号 第一层次题序和标题用小三号黑体字；第二层次题序和标题用四号黑体字；第三层次及以下题序和标题与第二层次同；正文用小四号宋体。
4、页眉及页码 毕业论文各页均加页眉，采用宋体五号宋体居中，打印“河北大学XXXX届本科生毕业论文（设计）”。页码从正文开始在页脚按阿拉伯数字（宋体小五号）连续编排，居中书写。
5、摘要及关键词 中文摘要及关键词：“摘要”二字采用三号字黑体、居中书写，“摘”与“要”之间空两格，内容采用小四号宋体。“关键词”三字采用小四号字黑体，顶格书写，一般为3—5个。
英文摘要应与中文摘要相对应，字体为小四号Times New Roman。 6、目录 “目录”二字采用三号字黑体、居中书写，“目”与“录”之间空两格，第一级层次采用小三号宋体字，其他级层次题目采用四号宋体字。
7、正文 正文的全部标题层次应整齐清晰，相同的层次应采用统一的字体表示。第一级为“一”、“二”、“三”、等，第二级为“1.1”、“1.2”、“1.3”等，第三级为“1.1.1”、“1.1.2”等， 8、参考文献 参考文献要另起一页，一律放在正文后，在文中要有引用标注，如*** [1], 9、外文资料及译文 外文资料可用A4纸复印，如果打印，采用小四号Times New Roman字体，译文采用小四号宋体打印，格式参照毕业论文文本格式要求。
10、图、表、公式 图：a. 要精选、简明，切忌与表及文字表述重复。 b.图中术语、符号、单位等应同文字表述一致。
c. 图序及图名居中置于图的下方，用五号字宋体。 表：a.表中参数应标明量和单位的符号。
b.表序及表名置于表的上方。 c. 表序、表名和表内内容采用五号宋体字。
公式：a.编号用括号括起写在右边行末，其间不加虚线。 b.公式中的英文字母和数字可以采用默认的字体和字号。
图、表与正文之间要有一行的间距，公式与正文之间不需空行；文中的图、表、附注、公式一律采用阿拉伯数字分章编号。如：图2-5，表3-2，公式（5-1）（“公式”两个字不要写上）等。
若图或表中有附注，采用英文小写字母顺序编号。 11、标点符号 注意中英文标点符号的区别，不能混用。
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