1.我是美术学专业国画方向的,过段时间要写毕业论文了,想在近期确
毕业论文:是大学生在大学的最后一个学期,运用所学的基础课和专业课知识,独立地探讨或解决本学科某一问题的论文,它是在撰写学年论文取得初步经验后写作的,它的题目应该比学年论文大一点、深一点。
其基本标准应该是:通过毕业论文,可以大致反映作者能否运用大学三四年间所学得的基础知识来分析和解决本学科内某一基本问题的学术水平和能力。当然,它的选题一般也不宜过大,内容不太复杂,要求有一定的创见性,能够较好地分析和解决学科领域中不太复杂的问题。
本科毕业论文篇幅一般在六干字以上。 回答: 确定题目要跟导师沟通,先拟好一份开题报告和论文大纲给导师看,让老师判断你论文的可行性,好的选题能够决定毕业论文的价值和效用。
选题时要注意规划文章的方向、角度和规模,弥补知识储备的不足 ,合适的选题可以保证写作的顺利进行,提高研究能力。 选题的原则 :1. 理论联系实际,注重现实意义 (实用价值和理论价值) 2. 勤于思索,刻意求新 (从观点、题目到材料直至论证方法全是新的 、以新的材料论证旧的课题,从而提出新的或部分新的观点、新的看法 、对已有的观点、材料、研究方法提出质疑,虽然没有提出自己新的看法,但能够启发人们重新思考问题 ) 3. 知己知彼,难易适中(要充分估计到自已的知识储备情况和分析问题的能力 、要考虑到是否有资料或资料来源、题目的难易要适中 、题目的大小要适度 ) 你还有半年准备论文,时间还算充沛。
本科的毕业论文要求还不算严格,不知道你们是否要通过知网检测。你4年的国画学习历程,想必也有感兴趣的题目,例如可以写一些关于水墨动画的研究,“湿笔”的研究,意象造型研究,清代人物造型研究等等。
如果对你所选的题目自信不足,本科毕业论文还可以用浅析做题目开头。 积累资料的方法: 累积资料以下几方面的 :统计材料、典型案例、经验总结等等 、国内外对有关该课题学术研究的最新动态 、边缘学科的材料 、名人的有关论述,有关政策文献等 、搜集论文作 者当时所处的社会、政治、经济等背景材料。
实际一点来你所选的题目自己要有一定的知识储备量,再者可以通过浏览知网、doc88(道客88)、美术类核心期刊、画论中找到适合自己论点的材料。 同时要有资料的辨析的能力,注意累积资料的适用性 、全面性 、真实性、新颖 、典型性。
拟定结构提纲 : 要有全局观念,从整体出发去检查每一部分在论文中所占的地位和作用 。从中心论点出发,决定材料的取舍,把与主题无关或关系不大的材料毫不可惜地舍弃,尽管这些材料是煞费苦心费了不少劳动搜集来的 ,要考虑各部分之间的逻辑关系。
形成论点和论据: 由于人的认识不可能一次性完成,即使一种新观点出现,当时看来是完善的,但随着时间的推移,人们认识水平的提高总会发现原有观点的不足之处,所以,可以说,绝大部分已有的研究成果都给后世留下了补充性的研究课题。补充性论点是对前人研究成果的肯定与发展,而匡正性论点则是对已有研究成果的否定与纠正。
这种匡正性论点包括两个方面,一方面是对通说(即流行的说法或观点)的纠正,另一方面是对新出现的某种观点不足之处的纠正。 论文的性质:1. 科学性- 内容可靠、数据准确,实验可重复。
2. 创造性-原则上是不能重复别人工作,可以改进,但不能照抄。3. 逻辑性-思路清晰、结构严谨、推导合理和编排规范。
4. 有效性-公开发表或经同行答辩。5. 学术性-对事物进行抽象概括和论证,描述事物本质,表现内容的专业性和系统性。
不同于 科技报道和科普文章,要用书面语言论述精练。 论文的注意事项:1. 注意文笔文风,避免口语化,注意避免平时用惯了的简化词,要用规范书面语;2. 慎用第一人称;仔细检查,使每一句话简洁、准确;3. 注意拼写、打印错误;不要忽略字体、格式、插图排版等小节;4. 标题、序号一定要清晰,层次安排也要避免太繁。
温馨提示:论文中最好有你对所研究课题的实际操作的图片,在论文中带出自己的创作时候的借鉴,导师会比较喜欢,答辩起来也比较容易。另外把论文大致格式发编辑给你: 文章结构 学术论文的一般结构(GB7713-87) 题目 作者及单位 摘要 关键词 引言(前言) 正文 结论 参考文献 附录性材料 论文的篇名 用简洁恰当的词组反映文章的特定内容,明确无误 篇名简短,不超过20个字 少用研究和空洞应用之类字 避免用不熟悉的简称、缩写和公式等 关于摘要 文章内容不加注释和评论的简短陈述,具有独立性和完整性用于检索; 一般包括:研究的目的与重要性、内容、解决的问题、获得的主要成果及其意义; 小摘要(200-300字) 麻雀虽小,五脏俱全 大摘要(600字左右) 突出研究成果和创新点的描述 关键词 4-6个反映文章特征内容,通用性比较强的词组 第一个为本文主要工作或内容,或二级学科 第二个为本文主要成果名称或若干成果类别名称 第三个为本文采用的科学研究方法名称,综述或评论性文章应为"综述"或"评论" 第四个为本文采用的研究对象的事或物质名称 ,避免使用分析、特性等普通词组。
引 言 主要回答为什么研究 ,介绍论文背。
2.美术教育专业毕业论文怎么写
摘要:民间美术作为中国民俗文化的组成部分,其艺术价值远远超越了民间美术本身,具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵,是中华民族文化的凝集和结晶。从民间美术造型的隐喻象征、色彩的诱目装饰、民族文化的传承入手探讨我国民间美术的现代审美趋势。
关键词:中国民间美术 现代审美 隐喻象征 诱目装饰 民族文化的传承 民间美术作为中国民俗文化的组成部分,其艺术价值远远超越了民间美术本身,具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵,是中华民族文化的凝集和结晶。中国民间美术的审美方式与造型方法对现代设计无疑具有巨大的参考价值。民间美术审美的整体特性,贯穿了中国传统文化精神与哲学理念,在高度审美效果的背后,是民族深厚的人文底蕴和内涵。将这种色彩理念和法则应用于现代设计之中,将会呈现出强烈的民族文化特征,为国人普遍认可,为世界所倾慕。 一、民间美术的呈现 民间美术与原始社会的美术是一脉承传的,它们在发生、发展和艺术的范围、特点、规律等方面,都具有某种相似性。民间美术与原始美术一样具有艺术实用与审美共存的性质。随着生产力的发展与社会分工的细化,民间美术的分类增多,做工也愈加细致多样了。从殷商到近代,民间美术都出现了兴旺的发展状态,并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、蓝印花布、绣帐帘、兜肚,挑花头巾、皮影等等民间美术作品都是基于实用目的而创作的,但同时却融实用性与审美性于一体。民间美术作为我国古代一种主要的艺术形态,在几千年的古代文明历史中显示出了强大的艺术力量。 二、造型的隐喻象征 中国民间美术创作中造型有其独有特点——隐喻象征。中国民间美术是在中国农业社会中产生和传承发展的,民间习俗,传统风情是其创作的源泉。民间造型不仅表现客观的物象,并且在此基础上融入创造者的主观情感和思想,使其造型特征变得更加明确、生动、有趣、典型。它是民间艺人心灵的表现和感情的释放,如我国广大农村的许多地方至今仍可见到小孩穿的“虎头鞋”,其造型稚拙、憨厚、质朴,弥漫着浓郁的乡土气息和传统的装饰风格,它以情感为纽带,以事物固有性格特征为核心,通过特定的极度夸张的外形特征,张扬事物的真、善、美,舍弃老虎的威猛凶暴,以猫温柔可爱的品格取而代之,没有了“沉重、恐怖、神秘和紧张,而是生机、活泼、纯朴、天真,是一派生机勃勃,健康成长的童年气派”。在这里,老虎的形象被作为寄托情感的言情物,假借老虎的某些品格,倾吐内心的情感,希望自己的孩子虎头虎脑、无病无灾、健康快乐成长,隐喻象征了母亲对孩子的美好祝愿和护生的民俗心态。不仅如此,细心的母亲还常在老虎尾部加上了上翘的虎尾巴,方便孩子提鞋,这又将实用功能与装饰功能有机完美地融合于一体。又如流传于黄河流域各地民间剪纸的造型,突出表现为主观的表现性,造型的平面化,打破时空的自然规律。其人物造型往往头大身小,象抓髻娃娃,疗疳娃娃,扫天婆等剪纸图式中都体现了这些特点。人们用这样的形象象征祛病招魂、消灾免祸、止雨祈晴。 除了造型上的隐喻象征,色彩也具有隐喻象征的审美特性。现代设计在形式上追求“先声夺人”效果的需要,决定了设计者可以按照自己的主观愿望设置色彩,而不必拘泥于物象的自然色彩。如红色的月亮、绿色的蝴蝶等,这就使得色彩设计具有相当大的能动空间,也为充分展现、利用色彩的隐喻象征性提供了可能:“根据色彩本身的性格,使之倾向于理想化,达到一种超于形象自身的作用,从而创造一种意境”。例如,通过运用中国历史上的“皇族”色彩——黄色,表达设计产品历史绵长的隐义并传达其华贵气质。理解和把握民间色彩中所隐含的文化内容和观念形态,可使现代设计的色彩意念传达更为清晰、悠远,为观者留有回味和想象的空间。
3.美术学专业导论论文怎么写
文思慧达摘要:本文围绕美术专业大学生对毕业论文的写作产生的具体情况,提出了毕业论文的选题、写作的方法与思路等几个有效解决的办法。
关键词:毕业论文;艺术作品;艺术家美术生都对毕业论文怎么写都产生了疑惑,四年的美术课程学习,包括了大量的艺术实践课程和一些艺术史论课程,但部分高校并没有开设毕业论文写作的课程或开设了也不重视。 四年专业学习对论文写作并没有实质性提高,不会写并不奇怪,所以出现大部分学生不知道怎么写,写什么的问题。
一、从自身兴趣确定选题首先,不知道写什么,题目定什么,这很正常不要为此而烦恼,万事开头难。 第一步把自己原有的知识面缩小包围圈,找到自己的兴趣所在。
论文题目只要是和美术领域相关即可,也就是和艺术沾边,或者和美育挂钩。 我们知道的艺术家和艺术作品或技法很多,总有一个你感兴趣的。
比如,谈某个作品对我的意义;谈某幅作品的价值;谈某个艺术家的创作思路;谈某个作品的构图;谈某个时代对艺术家的影响;等等。 一定要是自己感兴趣的话题,要有想说的话,有欲望表达自己的想法,有自己独特的见解。
其次题目要精确,不可大而无当。 这是一个广泛出现的问题,错误的例子有:浅谈标志设计;谈家居的色彩等。
这样感觉你不是要写几千字的论文,而是出几十万字专著或教材。 几千字的论文,论文题目一定要落到实实在在的点上,才有东西可谈。
比如试论魏晋时期“地仙”观念对山水画滋长的影响;宋元花鸟画发展中的自律性;视觉形态设计与审美的心理分析。 这些题目清楚透彻。
也包括了论文题目的三种模式:1)“”对“”的“”2)“”中的“”3)“”与“”的“”。 这三种模式在用的过程要把主语前的定语写清楚,如时代、风格、门类都要标注清楚。
定语就把很广义的一个概念,通过有前提条件的限制,通过一层一层剥,露出具体的要阐述的问题,不是穿衣服,是脱衣服,一直做减法,直到水落石出。 二、以点带面找大纲我们大家都知道马蒂斯的裸女吧。
以此举例,找到与马蒂斯和裸女有关的要素。 1)巴黎的摩洛画室 2)1890—1954 3)现代艺术 4)野兽派 5)古典的裸体 6)非洲雕刻的影响 7)装饰性 8)色彩与形式 9)剪贴艺术。
这些都是与之相关的要素。 收集与之相关的资料。
阅读相关材料以及著作并作出笔记,划出有用的段落,记住来源和页码,并写出你的想法。 你的想法要及时的记录写来,不要让它从脑子里又飘走了,不管这些记录后来是否能用上,肯定的是一些一定会用上,但是并不知道那些会派上用途,那么都记下来,不要嫌麻烦。
作者单位:渭南师范学院莫斯科艺术学院美术学部 文思慧达论文查重系统整理 三、写作的方法:描写、讲解、辩论1)描写就是用详实生动的语言,把艺术家或艺术作品的状态具体的描绘出来。 再现画面中的自然景色、场景情况,描绘人物的外貌特征及心理世界,使画面的内容具象化。
采用色彩丰富、空间感强、记录性的语言表述对象,给人传达一种身临其境之感。 用文字绘声绘色地再现事物的样子。
如这一段描写:印象派雷诺阿的作品《包厢》,画中以对各怀心事的男女,女主人公佩戴着华丽的项链,盘发以花朵装饰,身着华丽的竖纹长裙,散发出无穷魅力。 期待在包厢中优雅地欣赏歌剧的她意气风发,相反,男主人公虽是依从女子的意愿将约会的地点定在剧院,但他对歌剧却是毫无兴致。
当女子沉浸在欣赏歌剧的愉悦中时,男子正心不在焉地瞥着别人。 画面随着文字一步一步展开,大的方面描写了男女主人公的服饰到发生的地点歌剧院,小的方面刻画了女主人公服饰的细节,从侧面有描绘了各自不同的心理,里里外外的画外音让人产生了一种具体的感受。
2)讲解:是一种评估、解释或思索的作文方式。 它的中心是推论。
推论是从事实导出结论的过程。 从一系列的事实与要素找到相关联的属性,与注意到事实间的关系,进而得出一个结论,用文字表达这种推理的过程。
像福尔摩斯大侦探一样,找到与之相关的线索,一步步找出真相,得出结论。 我听过蒙田先生说过一个故事:冬天里的一天,天气寒冷,有一个富人穿着皮草,还带着手套、帽子,还觉得挺冷。
看到一个穷人,几乎什么都没穿。 就问:你不冷吗?那穷人反问,你的脸露在外面不冷吗。
富人说:脸不冷。 穷人接着答到:那我全身都是脸。
从这个故事,我希望大家明白推论的一点意思。 当然推论是一定建立在事实之上,而且推论的过程具有说服力,要有证据。
作者单位:渭南师范学院莫斯科艺术学院美术学部 文思慧达论文查重系统整理 3)辩论:先假设对方有一个不同观点(不是无理,并非无知),你为了推翻这个假设的观点,进而建立自己的几个论点来支撑自己的观点,反驳对方的不同观点。 要认真分析,用一定理由来说明自己对事物或问题的见解,揭露对方的矛盾,最后得到认同自己观点的认识。
例如:“善意的谎言是无碍于诚信的”这个正方观点,建立了四个方面的论点来支撑这个观点①善意的谎言是出于善良的动机,以维护他人利益为目的和出发点②善意的谎言是一种处世的方式,是一种替人着想的品质的体现③善意的谎言虽然是谎。
4.美术学专业毕业后能做什么工作
一般来说美术学毕业都是考个教师资格证当老师什么的,如果你除了会画画还能会点设计,如ps、ai之类的可以当个平面设计师或UI设计师,也是蛮好的,工资的话肯定前期的薪水很低,基本上都是从最底层干起的,对于学术强的你可以专注于画廊、手绘创作,对于设计强的,你可以先找一家小型的广告设计类公司先试试水,前期的话野心不要太大,好好干,等到有了足够的社会经验了就去应聘大的外企美术,高端设计公司就业。
这样最低每个月都能有个几千的收入。 还有一些侧重于是美术教育领域的培养教学和科研,这类主要在艺术管理等方面的高级专门人才,不过也不好进,都是看你的专业实力了,一般毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
除此之外你还可以选择考研、留学往更高的层次发展,希望以上能给你带来帮助#。