1.舞蹈专业的毕业论文题目有哪些
学术堂整理了二十个好写的舞蹈专业毕业论文题目,供大家进行参考:
1. "不动行不成,形成仍在动"--试论中国古典舞的动感与艺术形象
2. 朝鲜族舞蹈和韩国舞蹈风格比较浅析
3. 川剧艺术中舞蹈语态的挖掘与继承
4. 从生活到舞蹈创作--谈舞蹈作品的创作过程
5. 傣族舞蹈文化浅析
6. 当代巴渝地区舞蹈创作中的巴渝舞文化意蕴
7. 对非物质文化铜梁龙的体验式学习
8. 汉代舞蹈风格研究
9. 汉代袖舞的整理与研究
10. 汉族秧歌队现代审美意识
11. 龙舞艺术所表达的民族心理与审美意识
12. 论群众舞蹈文化在社区文化建设中的作用
13. 论文化修养和传统精神如何在舞蹈教学中渗透
14. 论舞蹈教育中现代化管理的重要作用
15. 蒙古族舞蹈文化浅析
16. 人类学视野中的民间舞蹈要素研究
17. 试论民族舞蹈创作与民族文化的关系
18. 试论赏识教育在舞蹈教学中的重要性
19. 试论中国古典舞教学中的艺术审美
20. 铜梁龙舞的舞蹈语态与审美风格
2.体育舞蹈论文题目
舞蹈论文题目一:
宋代乐器研究
萨拉萨蒂创作演奏的风格特征及其文化分析
《古希腊音乐文献》研究
宋代宫廷燕乐盏制研究
18世纪欧洲音乐与“中国热”
“三种唱法”的文化分析
水陆法会音乐研究
在多元化的进程中——新时期音乐批评的理论和实践
汉代丧仪音乐中礼、谷关系的演变与发展
宋代教坊乐制研究
简论多梅尼科·斯卡拉蒂的钢琴音乐风格特征
析沟上日出夫声乐套曲《永不关闭的剧场》的创作特征
拉莫一近代和声理论的奠基人
古典意大利歌曲的风格特征及其在声乐教学上的价值
三首浪漫时期钢琴叙事曲的比较分析
多学科渗透的音乐课程综合观的研究
论音乐艺术的第三度创作——听众的鉴赏
《黄河大合唱》与清唱剧《长恨歌》之比较研究
历史的界河——论先秦“礼崩乐坏”之“乐坏”
德彪西和他的音乐世界
清史稿乐志研究
舞蹈论文题目二:
王建中钢琴改编曲的民族风格和演奏特色研究
论浪漫主义音乐家的精神二元冲突
歌剧《伤逝》的艺术特征及其对中国歌剧发展的启示
湖南民歌及民歌音调创编的合唱作品分析与研究
我国普通高校音乐教育现状调查与对策研究
论二十世纪后期我国艺术歌曲的风格特征
主题——动机理论——开放性的理论
在“他者”与“自者”之间——先秦至魏晋乐论流变分析
现代音乐中的新音响及其作品结构力
先秦筝乐文化
汉魏时期的筝乐艺术
中日传统音乐在江文也钢琴音乐创作中的运用
用动机分析方法分析中国民歌
贵州梭戛“长角苗”音乐文化生态
二十世纪中国钢琴音乐改编现象之研究
乐府史研究
德国早期艺术歌曲研究——兼论诗歌对艺术歌曲发展的重要影响
面向21世纪,探析我国高师音乐教育课程设置的发展趋势
西洋歌剧泳叹调的美学研究
宋史乐志研究
辽金元三史乐志研究
舞蹈论文题目三:
论巴赫《马太受难乐》的戏剧性
音乐意义的形而上显现并及意向存在的可能性研究
席曼诺夫斯基《第一小提琴协奏曲》的音乐学分析
做有文化底蕴的钢琴家 ——傅聪的成长与成功给我们的启示
彦克声乐创作研究
唐代音乐繁盛原因探索
两宋间歌舞初探
石馨形态通考
理查·施特劳斯的歌剧《莎乐美》研究
贝尔格作品中的回文结构
音乐文化交融环境中的个性与共性——青海互助土族民歌的调查与研究
抽象与原型——音乐符号论
马来西亚华人传统音乐的传承与变迁
老爷山花儿会调查研究
河南信阳民歌的风格及演唱技巧
河州少数民族宴席曲
萧友梅与中国近代音乐教育
二十世纪20——40年代的中国艺术歌曲
我国20世纪20——40年代艺术歌曲创作综述
论内心听觉与器乐的演奏学习
贝多芬《欢乐颂》研究
舞蹈论文题目四:
社会转型期中国流行音乐及其文化心理蕴涵
埃里克·萨蒂之《运动与娱乐》研究
储望华钢琴音乐研究
艾夫斯《新英格兰三地》中的传统回响
黄自及其合唱作品研究
丁善德钢琴音乐研究
审美世俗化——从大陆近二十年流行音乐的发展看当代审美文化转型
我国汉族民间音乐现状的三种模式及其社会心理背景分析
施光南歌曲创作民族特色的形态学研究
鄂尔多斯短调民歌及其演唱方法
论德彪西钢琴音乐的个性
瞿希贤音乐创作心理研究
浅论勃拉姆斯音乐的浪漫主义特性——以晚期特性钢琴小品集(作品116——119号)为例
3.
摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹舞五个舞种。
华尔兹,又称圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹,起源于奥地利民间舞,舞姿雍容华贵,被人们称作“舞中之后”!其主要特点是把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体,在优美的音乐伴奏下翩翩起舞,两人成对旋转,温馨而浪漫。 探戈舞,国际标准交谊舞的一种,起源于非洲,流行于欧美,2/4或4/4拍,速度平稳,多为滑步,很少有起伏。
它的最大特点就是:当我们朝向一个方向移动时,而我们的身体却朝着另一方向。 狐步舞,是一种风格独特的交际舞,它的音乐为4/4拍,一分钟30小节左右,音乐分配强弱适中,舞步轻灵洒脱,跳起来欢快淋漓。
快步舞,轻松、欢快、活泼,因此深受人们的喜爱。它的音乐为4/4拍,每分钟50小节,慢步通常占两拍,舞步轻盈跳跃,充满青春活力。
维也纳华尔兹,又称快华尔兹,主要特点是不停地旋转,舞步数量很少。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲,为3拍子音乐,每分钟56小节. 拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞: 拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。
拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。 总的来说拉丁舞包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等。
而其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴,古巴Salsa来源于曼波,曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈,恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头,人们伴着音乐翩翩起舞,自由派对,空气中弥漫着欢乐和喜悦。
现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同,纽约salsa是一小节4拍,跳3步,第4拍停顿不跳,特点是欢快热烈,舞蹈动作花样繁多,变化快,具有很强的欣赏性和表演性。
全身心投入,身体的每一部分都充满了激情与活力,纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa,古巴跳法每小节4拍跳4步,第4拍点地,特点风趣和自娱自乐成分较多,比较而言,纽约三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。
至于Merengue则起源于多米尼加,每小节2拍,随着髋关节左右依次摆动,循环往返加上手的不断变化,极富浪漫、性感和魅力。 具体介绍拉丁国标舞的话,则是:伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。
伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走,以胯步向两侧的扭动来调节步伐,保持身体平衡。
伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格,融进现代的情调。
动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐,使舞蹈充满浪漫情调。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行! 桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。
桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱! 斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
牛仔舞(jive),起源于美国,是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来,牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作,增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。
波普,摇滚,美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。 牛仔舞是一种节奏快,耗体力的舞。
在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得,在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累,还能 很投入地迎接新的挑战。 它流行于美国南部。
牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈,身体自然晃动,脚步轻松地踏着,且不断地与舞伴换位,转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍,速度每分钟43小节左右。
也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点,得到了越来越多人的认可 最后,关于拉丁舞的服装要求.因为它的特点是休闲、浪漫、随意,所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合,穿着时主要体现出随意和得体,配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。
4.急求体育舞蹈感想的论文,不要太客观,太书面话
探究体育舞蹈流行于全世界的魅力 易和贞子015 体育舞蹈其实就是国标舞。
国标舞全名为国际标准交谊舞,由社交舞转化而来。经历了一百多年的发展,国标舞已经发展成为摩登舞、拉丁舞两大系列,包括十个舞种。
其中摩登舞含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。 体育舞蹈受到非常多人的热爱,这是因为体育舞蹈蕴含着巨大的魅力。
那么它的魅力何在?今天就让我们来浅谈一下它的魅力吧。 体育舞蹈不仅是一种体育运动更是一种美学艺术,它集锻炼、竞技、社交、艺术等多种功能于一体,有助于学者的身心和身体的健康良好发展。
这就是它的魅力所在! 首先体育舞蹈具有真善美的教育性,它要求学者实事求是,从实践中学习舞蹈。唯有这样,学者所表演出来的舞蹈才够真实,不做作,观赏的人才能够真正领略到体育舞蹈的美,真就是真。
学习体育舞蹈还能够锻炼人的身体,让人达到身体健康的目的,这就是善。体育舞蹈种类多达十种,各种舞蹈都具有其独特之处,如把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体,在优美的音乐伴奏下翩翩起舞,两人成对旋转,温馨而浪漫的华尔兹、音乐缠绵,舞态柔美,动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美的伦巴等等,给人以不同风格的优美,让人不惊为之惊叹,这就是美!这也是体育舞蹈为何可以成为一门艺术的原因,它不仅美,还美得有内涵! 真善美的体育舞蹈还不乏锻炼性。
正如大家观察所知,舞者身材都很好,最引人注目的是他们那挺拔的身姿,给人以精神抖擞的感觉。经常参加体育舞蹈锻炼,进行形体训练,可以改善体型体态,对人的形体进行“生物学”改造,使体态丰满、和谐,这就是体育舞蹈健美体形的体现。
再者就是它的健身功能,长期从事体育舞蹈锻炼,对心血管系统产生很大的影响。它能使人的心脏得到锻炼,使心肌发达,心搏有利,心脏每次收缩时排出的血量增加,每分钟心跳次数逐渐减少,从而使心脏有一定的休息时间。
根据负荷的价值或理论,学术界曾提出以下结论:心率在110次/分,机体的血压、血液成分、尿蛋白和心电图都没有显著的变化,健身意义不大;心率在130次/分时,每博输出量开始接近或达到机体的最佳状态,达到健身的最佳效果;心率在150次/分时每博输出量开始下降;心率在160~170次/分时虽然身体没有出现不良反应,但是健身意义不大。因此通常将人健身的最佳区保持在在120~140次/分间。
生理学实验证明,心率在120~140 次/分情况下,身体各组织得到充分的血液供应,代谢状态达到最好。查阅有关资料可知,华尔兹最高平均心率为142.8次/分,探戈舞最高平均心率为142.6次/分,恰恰最高平均心率为145.2次/分,牛子舞最高平均心率为175.8次/分,以上四种舞蹈对身体最有价值,具有生理学意义。
那么体育舞蹈除了健美体形和健身功能外,还有健心功能。该功能对于现代人更具意义,当今学生因为功课的压力自杀率不断上涨,上班族因为工作压力越来越多人患有忧郁症,而跳舞能够使人调整身心,逐步消除情绪障碍,以取得平衡的心理,保持良好的心态,以饱满的情绪再度投入学习和工作中。
体育舞蹈不仅如此,它还具有竞技性。喜爱观看体育舞蹈节目的我总会被表演者的高难度动作所感动,不由得让我联想到他们舞台下的辛酸。
当然,我说的不具有实证意义。但是体育舞蹈冠军曾经说过体育舞蹈可以作为大强度训练法,它能挖掘人的潜力,充分发挥人的本质力量去与“极限”拼搏,去创造新的世界记录。
它其实既属于无氧运动有属于有氧运动,可见其竞技性非一般。 最后,我们还想就体育舞蹈社交性谈谈其魅力所大。
体育舞蹈一直都继承着交谊舞的“舞会舞蹈形式”的特征,所以也是社交活动的工具之一。特别在当今这个非常注重人际关系的社会,懂舞蹈的人无疑就比别人多了一项技术。
总的来说,体育舞蹈功能繁多,有益于人的身心身体的健康发展,为人们的生活添加了不少色彩,更让人们有了更好的交流方式,这就是为什么世界上这么多人喜欢体育舞蹈,这也就是体育舞蹈所具有的大魅力! 作为一个体育舞蹈初学者的我们认为舞蹈就是一种无声的音乐吧,它在用他特有的肢体语言向人们诉说着情感和故事,而且它还能折射出人情、人性和人生的真谛,展示其精湛的无穷的艺术魅力。置身现场,每一支舞曲响起,每一对选手舞动,都是一次美的展现,裙裾飘飘中选手们或转身,或摆动,每一次眼神的交流,每一次激情的碰撞,都让现场观众充分感悟了舞蹈的诱惑;当灯光渐渐熄灭,观众渐渐散去,你可能会感叹美丽的短暂,但那一种被美打动以致征服的感受,却会长久地留在你的心里。
5.
摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹舞五个舞种。
华尔兹,又称圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹,起源于奥地利民间舞,舞姿雍容华贵,被人们称作“舞中之后”!其主要特点是把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体,在优美的音乐伴奏下翩翩起舞,两人成对旋转,温馨而浪漫。 探戈舞,国际标准交谊舞的一种,起源于非洲,流行于欧美,2/4或4/4拍,速度平稳,多为滑步,很少有起伏。
它的最大特点就是:当我们朝向一个方向移动时,而我们的身体却朝着另一方向。 狐步舞,是一种风格独特的交际舞,它的音乐为4/4拍,一分钟30小节左右,音乐分配强弱适中,舞步轻灵洒脱,跳起来欢快淋漓。
快步舞,轻松、欢快、活泼,因此深受人们的喜爱。它的音乐为4/4拍,每分钟50小节,慢步通常占两拍,舞步轻盈跳跃,充满青春活力。
维也纳华尔兹,又称快华尔兹,主要特点是不停地旋转,舞步数量很少。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲,为3拍子音乐,每分钟56小节. 拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞: 拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。
拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。 总的来说拉丁舞包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等。
而其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴,古巴Salsa来源于曼波,曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈,恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头,人们伴着音乐翩翩起舞,自由派对,空气中弥漫着欢乐和喜悦。
现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同,纽约salsa是一小节4拍,跳3步,第4拍停顿不跳,特点是欢快热烈,舞蹈动作花样繁多,变化快,具有很强的欣赏性和表演性。
全身心投入,身体的每一部分都充满了激情与活力,纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa,古巴跳法每小节4拍跳4步,第4拍点地,特点风趣和自娱自乐成分较多,比较而言,纽约三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。
至于Merengue则起源于多米尼加,每小节2拍,随着髋关节左右依次摆动,循环往返加上手的不断变化,极富浪漫、性感和魅力。 具体介绍拉丁国标舞的话,则是:伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。
伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走,以胯步向两侧的扭动来调节步伐,保持身体平衡。
伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格,融进现代的情调。
动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐,使舞蹈充满浪漫情调。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行! 桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。
桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱! 斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
牛仔舞(jive),起源于美国,是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来,牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作,增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。
波普,摇滚,美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。 牛仔舞是一种节奏快,耗体力的舞。
在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得,在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累,还能 很投入地迎接新的挑战。 它流行于美国南部。
牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈,身体自然晃动,脚步轻松地踏着,且不断地与舞伴换位,转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍,速度每分钟43小节左右。
也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点,得到了越来越多人的认可 最后,关于拉丁舞的服装要求.因为它的特点是休闲、浪漫、随意,所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合,穿着时主要体现出随意和得体,配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。
6.舞蹈论文1000字
民族民间舞蹈是各族劳动人民群众劳动生活的写照,是人类历史上出现的最古老的表达人们喜怒哀乐内心世界和歌颂美好生活的重要文化艺术,所以有人把舞蹈称为艺术之母。
不论如何表述,也不论从哪个角度审视,从舞蹈原始狭义的祭祀、婚丧嫁娶仪礼,发展到现今的民族民间艺术形式,都与人民群众的生活水平息息相关。回顾历史,哪个朝代的鼎盛时期不是文化艺术的盛世呢?新中国成立以来,舞蹈艺术的发展同样符合波浪式前进的规律,盛世文化的大潮已经向我们涌来,文艺舞台表现出空前的活跃。
今天汇演,明日比赛,到处莺歌燕舞,洋溢着一片繁荣景象,这是我们文艺工作者难得的幸事。作为一名舞蹈教育工作者,在兴奋之余,又不得不冷静下来———冷静审视舞台,冷静思考舞蹈。
特别是看到一些内容平平、演技平平、动作拼砌,甚至张冠李戴,将历史篡改得面目皆非的作品进入舞台的时候,研究舞蹈、论证舞蹈的心情更加迫切,更加期待通过努力揭示出民族民间舞蹈的发展方向。尽管能力有所不及,责任感仍促使我做了粗浅的探索。
下面从三个方面论述民族民间舞蹈的发展趋势。一、现代民族民间舞蹈中闪存着厚重的民族文化积淀,镶嵌着鲜活的现代审美观念中华民族拥有五千年古老文明,56个民族为我们奠定了深厚的文化基础,取之不竭用之不尽。
改革开放以来,随着市场经济的不断深入发展,全球经济概念与我们越来越近,西方文化随之蜂拥而入,中西文化交汇,民族文化大融合,成为不可逆转的事实。人们的生活节奏、思维理念、信仰爱好、审美需求、情感方式都发生了全然不同的变化,本民族的民俗特征也在悄然变化。
如蒙古族不再是骑骏马穿长袍,除牧区外,大多数蒙古族群众远离了马背生活,融入了现代的社会文明,除了重大节日,很难在形式上从人群中指认出谁是何种民族。又如历史上以打猎为生的众多民族,由于国家对动物资源的保护措施逐步完善,人们赖以生存的生活方式也不得不发生变化,狩猎文化也逐步成为历史。
但民族犹存,其本民族现代的生活方式、文化特征,能不说是本民族的特征吗?所以,历史文化要逐渐面对时代的审美变迁,传统价值观与现代思维的磨合与冲撞,也必然迫使民族民间舞改变传统的既成模式,创作思维、结构方式、舞蹈语言的表达,以一种新的审美原则和艺术原则展现出来。我们注意到,现代民族民间舞蹈在风格上不再沉迷于风格化、原始化,而是追求个性化、多样化;在造型上,不再以圆形线条和对称形为最美,而是喜欢错落有致的对比和不对称美;在肢体语言上,也打破了程式化的动作线条,追求棱角分明,充分利用时间、空间的变化,动作新颖而别致。
如今在电视上看到民族民间舞蹈,舞蹈服饰与历史上民族舞蹈服饰相比,做工、面料、式样、质地、色彩等都更趋于现代人的服饰审美要求;音响灯光等现代技术的运用,使传统艺术更符合现代人的视听需求;代表民族舞蹈特征的某些符号也加载了现代人的审美视角。现代民族民间舞蹈都凝聚了厚重的民族文化积淀,镶嵌了鲜活的现代审美观念,内容更加丰富多彩,更加令人喜闻摘要:面对外来文化的冲击以及人们审美观的渐变,具有民族瑰宝之称的民族民间舞蹈艺术如何发展,发展趋势怎样?本文从一名舞蹈教学工作者的角度,通过社会调研,分别以“现代民族民间舞蹈中闪存着厚重的民族文化积淀,镶嵌着鲜活的现代审美观念”“、朴素的原生态舞蹈融入多姿多彩的现代舞蹈技。
7.急求体育舞蹈感想的论文,不要太客观,太书面话
探究体育舞蹈流行于全世界的魅力
易和贞子015
体育舞蹈其实就是国标舞。 国标舞全名为国际标准交谊舞,由社交舞转化而来。经历了一百多年的发展,国标舞已经发展成为摩登舞、拉丁舞两大系列,包括十个舞种。其中摩登舞含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。
体育舞蹈受到非常多人的热爱,这是因为体育舞蹈蕴含着巨大的魅力。那么它的魅力何在?今天就让我们来浅谈一下它的魅力吧。
体育舞蹈不仅是一种体育运动更是一种美学艺术,它集锻炼、竞技、社交、艺术等多种功能于一体,有助于学者的身心和身体的健康良好发展。这就是它的魅力所在!
首先体育舞蹈具有真善美的教育性,它要求学者实事求是,从实践中学习舞蹈。唯有这样,学者所表演出来的舞蹈才够真实,不做作,观赏的人才能够真正领略到体育舞蹈的美,真就是真。学习体育舞蹈还能够锻炼人的身体,让人达到身体健康的目的,这就是善。体育舞蹈种类多达十种,各种舞蹈都具有其独特之处,如把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体,在优美的音乐伴奏下翩翩起舞,两人成对旋转,温馨而浪漫的华尔兹、音乐缠绵,舞态柔美,动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美的伦巴等等,给人以不同风格的优美,让人不惊为之惊叹,这就是美!这也是体育舞蹈为何可以成为一门艺术的原因,它不仅美,还美得有内涵!
真善美的体育舞蹈还不乏锻炼性。正如大家观察所知,舞者身材都很好,最引人注目的是他们那挺拔的身姿,给人以精神抖擞的感觉。经常参加体育舞蹈锻炼,进行形体训练,可以改善体型体态,对人的形体进行“生物学”改造,使体态丰满、和谐,这就是体育舞蹈健美体形的体现。再者就是它的健身功能,长期从事体育舞蹈锻炼,对心血管系统产生很大的影响。它能使人的心脏得到锻炼,使心肌发达,心搏有利,心脏每次收缩时排出的血量增加,每分钟心跳次数逐渐减少,从而使心脏有一定的休息时间。根据负荷的价值或理论,学术界曾提出以下结论:心率在110次/分,机体的血压、血液成分、尿蛋白和心电图都没有显著的变化,健身意义不大;心率在130次/分时,每博输出量开始接近或达到机体的最佳状态,达到健身的最佳效果;心率在150次/分时每博输出量开始下降;心率在160~170次/分时虽然身体没有出现不良反应,但是健身意义不大。因此通常将人健身的最佳区保持在在120~140次/分间。生理学实验证明,心率在120~140 次/分情况下,身体各组织得到充分的血液供应,代谢状态达到最好。查阅有关资料可知,华尔兹最高平均心率为142.8次/分,探戈舞最高平均心率为142.6次/分,恰恰最高平均心率为145.2次/分,牛子舞最高平均心率为175.8次/分,以上四种舞蹈对身体最有价值,具有生理学意义。那么体育舞蹈除了健美体形和健身功能外,还有健心功能。该功能对于现代人更具意义,当今学生因为功课的压力自杀率不断上涨,上班族因为工作压力越来越多人患有忧郁症,而跳舞能够使人调整身心,逐步消除情绪障碍,以取得平衡的心理,保持良好的心态,以饱满的情绪再度投入学习和工作中。
体育舞蹈不仅如此,它还具有竞技性。喜爱观看体育舞蹈节目的我总会被表演者的高难度动作所感动,不由得让我联想到他们舞台下的辛酸。当然,我说的不具有实证意义。但是体育舞蹈冠军曾经说过体育舞蹈可以作为大强度训练法,它能挖掘人的潜力,充分发挥人的本质力量去与“极限”拼搏,去创造新的世界记录。它其实既属于无氧运动有属于有氧运动,可见其竞技性非一般。
最后,我们还想就体育舞蹈社交性谈谈其魅力所大。体育舞蹈一直都继承着交谊舞的“舞会舞蹈形式”的特征,所以也是社交活动的工具之一。特别在当今这个非常注重人际关系的社会,懂舞蹈的人无疑就比别人多了一项技术。
总的来说,体育舞蹈功能繁多,有益于人的身心身体的健康发展,为人们的生活添加了不少色彩,更让人们有了更好的交流方式,这就是为什么世界上这么多人喜欢体育舞蹈,这也就是体育舞蹈所具有的大魅力!
作为一个体育舞蹈初学者的我们认为舞蹈就是一种无声的音乐吧,它在用他特有的肢体语言向人们诉说着情感和故事,而且它还能折射出人情、人性和人生的真谛,展示其精湛的无穷的艺术魅力。置身现场,每一支舞曲响起,每一对选手舞动,都是一次美的展现,裙裾飘飘中选手们或转身,或摆动,每一次眼神的交流,每一次激情的碰撞,都让现场观众充分感悟了舞蹈的诱惑;当灯光渐渐熄灭,观众渐渐散去,你可能会感叹美丽的短暂,但那一种被美打动以致征服的感受,却会长久地留在你的心里。
8.舞蹈论文题目哪个好写
学术堂整理了十五个舞蹈论文题目供大家进行选择: 1、让“民族舞龙”闪耀于体育课堂 2、健康中国视域下民族舞与排舞运动的融合研究 3、论民族舞元素融入健美操编排的可行性 4、民族舞教学的现代舞元素融合实践之研究 5、民族舞课堂教学与文化自信的培养——以威海市职业中等专业学校“十九大思想进课堂”公开课实践为例 6、踏觅民族舞影遗风 挖掘传统文化神奇——以海南民族民间舞为例 7、中国民间民族舞艺术特点探究 8、集散金碎玉 铸民族舞史 9、民族舞教学中现代舞元素融合分析 10、高职舞蹈表演教学中的民族舞教学方式探究 11、浅谈民族舞教学中的情感表现 12、探讨中国民族舞的艺术特点 13、广体2015年校园文化艺术节颁奖晚会暨民族舞大赛决赛圆满闭幕 14、民族舞的现代美学价值探微 15、如何把握民族舞的表现特征解析。
9.求各位网友帮我找篇关于舞蹈的论文,大概2000字左右
这里有两篇关于舞蹈的论文,希望对你有帮助。
也希望被采纳!! 第一篇有四千多字,第二篇有两千字左右 第一篇: 舞蹈是表演艺术,是人体内在的爱与外在的美神韵的再现,也是天人合一的协奏曲。贾拉路丁·鲁米诗云:“你跳舞时,整个宇宙也在跳舞。”
《列子·汤问》:“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。”《易·系辞上》:“鼓之舞之以尽神。”
追溯文明之源头,可以看出,舞蹈与诗歌、音乐结合在一起,是人类历史上最早产生的艺术形式之一。 不言而喻,作为一种艺术样式,舞蹈构成于“许多规定的综合,因而是多样性的统一。”
总体来看,颇具东方特色的中华民族舞蹈艺术的生成与发展,恰恰又是舞蹈艺术本身的时间与空间特征的相互关照、协调统一的结果。有鉴于此,本文将在中华舞蹈艺术发展的空间范围内,依循艺术发展的时间线索来探究它的时空关照问题。
一、舞蹈艺术发展的时间性 舞蹈艺术的发展是随着时间的流逝,依附社会的发展,在生活中通过劳动而达到目的的,所以舞蹈艺术本身不可避免地留有时代的烙印,具有鲜明的时间性。中华民族历史悠久,灿烂的舞蹈文化达到了极高的境界。
这种境界是经历了漫长的时间沉积、发展而来的。 我国的舞蹈,夏商时代才进入表演艺术领域,出现专业舞人。
青海大通上孙家寨出土的“舞蹈彩陶盆”,生动而传神地记载了这一史实。尽管当时他们的身份是奴隶,但是他们为我国舞蹈艺术的发展做出了贡献。
据传,夏桀时期的舞蹈是“以炬为美,以众为观”。可见当时舞蹈的发展已具相当水平,否则是达不到这种审美要求的。
至于商代,大家都知道这是一个神权盛极的时代,巫的地位是十分重要的。能够用占卜来传达神旨的,都是一些巫师,巫师都是舞蹈家。
《说文》:“巫,祝也,女能事无形,以舞降神者也……舞形,与工同意。古者巫咸初作巫。”
巫咸是传说中的商代大知识分子,天文学家,他的名字也见于《山海经·大荒西经》灵山条,举有十巫,能升降于天,这不是一般的人所能做到的,巫师有特殊的步伐,即通过巫舞而步入天堂,又归到地上,所以学巫先需学舞。在巫人的祭祀中有“巫舞”和“傩舞”,同属巫舞,但由于傩舞具有较强的时代性,反映了人们与自然的抗争精神,经过数千年的传承,流传至今,并影响到了日本和朝鲜半岛等地。
到了宋代以后,作为“傩舞”这个较有影响的艺术形式,受到了时间的考验。它被融入了当时的戏曲之中,发展成为“傩戏”。
正因为这一发展,使这个极具生命力的戏引起了世界、特别是亚洲的极大关注。周代是我国舞蹈史上第一个集大成的时代,汇集整理了从原始时代以来有代表性的乐舞。
其中《大韶》、《大夏》、《大武》最具代表。当时还创出了雅乐体系,雅乐由于艺术感染力差,不具欣赏价值而逐渐衰落。
在东周春秋战国时,人们已不再关注它了,在雅乐衰退的同时,民间舞蹈蓬勃兴起。 汉代是我国历史上统治时间较长的朝代,同时也是我国舞蹈艺术的第二个集大成时代,“百戏”是当时最盛行的表演艺术形式。
其中最著名的舞蹈名目有《盘鼓舞》、《巾舞》、《bǐng@①舞》、《拂舞》、《铎舞》。考察历史我们会发现《巾舞》是今日《长婴》的源头。
《bǐng@①舞》是一种鼓舞,如同今日的太平鼓。《拂舞》是执拂而舞,我们现在见到的戏曲中神仙、和尚、尼姑等角色常常拂尘舞蹈,也许与这种古老的传统有关。
《铎舞》是执铃而舞,至今土家族还有《八宝铜玲鼓》,藏族“热巴”也有摇铃动作。汉族《巫舞》也有摇铃的痕迹。
古今映证就会发现,我国许多种民间舞都有数百年甚至上千年的历史。在这千百年的历史之中相互影响,不断发展,积累了十分宝贵的文化遗产。
大唐帝国在我国历史上有着极其重要的影响,在舞蹈艺术上也取得了相当的成绩,可以说是我国舞蹈艺术的又一高峰阶段。它继承了周汉传统,发展了舞蹈艺术,其中最具影响的有《九部乐》、《十部乐》、《坐部伎》、《立部伎》、“健舞”、“软舞”等。
此外还有《踏谣娘》等颇具戏剧因素的歌舞戏,在当时也很流行。沿着这种趋势,到了宋元以后,直到明清时代,戏曲兴起,而原来的作为独立的表演艺术品种的舞蹈逐渐趋于衰落,但是被吸收、融合在戏曲中的舞蹈,却得到了高度发展并取得了辉煌的成绩,形成了一套严格的训练体系和表演方式及程式。
作为戏曲主要表演手段的唱、念、做、打四功,其中的做与打都是舞蹈或舞蹈性极强的动作。 文化靠不断积累、艺术要不断发展、创作要不断革新,整个文化的发展是随时代进程而发展的。
纵观舞蹈艺术发展的历史,我们不难发现每个历史时期流行的舞蹈形式都不仅适应当时的时代潮流,还保留和发展了前代的舞蹈艺术,这就是舞蹈艺术发展的时间性,它不仅是某个时代的代名词,更是一个流动的时间概念的体现。在这个流动的历史过程中,舞蹈的发展达到了较高的境界。
不仅如此,舞蹈艺术的欣赏与创作也离不开舞蹈艺术的时间性的研究。如果不能把握好舞蹈艺术的时间性特征,就无法准确地去欣赏、创作和发展舞蹈艺术。
二、舞蹈艺术的空间特征 社会学家告诉我们,在有文字记载的几千年的发展过。
10.体育表演专业导论八百字论文,急用,
体育(physical education,缩写PE或P.E.),是一种复杂的社会文化现象,它以身体与智力活动为基本手段,根据人体生长发育、技能形成和机能提高等规律,达到促进全面发育、提高身体素质与全面教育水平、增强体质与提高运动能力、改善生活方式与提高生活质量的一种有意识、有目的、有组织的社会活动。
随着国际交往的扩大,体育事业发展的规模和水平已是衡量一个国家、社会发展进步的一项重要标志,也成为国家间外交及文化交流的重要手段。体育可分为大众体育、专业体育、学校体育等种类。
包括体育文化、体育教育、体育活动、体育竞赛、体育设施、体育组织、体育科学技术等诸多要素。