1.跪求一篇名为动画短片创作的毕业论文
动画短片创作中的情感设计 在世界动画艺术史上,涌现出了许许多多集思想性、艺术性为一体的 动画作品,其中既包括叙事详尽、引人入胜的长片动画作品,也包括短小 精炼、令人耳目一新的短片动画作品。
它们共同为动画艺术的发展谱写出 了新的篇章。动画短片大多以艺术片、实验片的形式出现,例如,获柏林 国际电影节银熊奖的中国动画艺术短片《三个和尚》,以及水墨动画片 《牧笛》等。
另外,国外一些实验动画短片也十分引人注意:例如加拿大 国家电影局动画部的开创者一一诺曼·麦克拉伦的代表作品《线与色的即 兴诗》、《同步曲》等,还有费德利克.贝克的作品《摇椅》、《种树的 人》以及南斯拉夫“萨格勒布动画学派”动画大师一一波尔多的《学走 路》、《好奇心》等。这些影片从根本上讲大多不是以盈利为目的的,而 是创作者个性的张扬,反映其对某种艺术境界和特定的艺术表现手法的一 种追求。
动画短片要在相对较短的时间内,表达一个完整的情境和独立的思 想,往往考验到创作者是否具有驾驭动画语言的技艺。其次,它的篇幅较 短,从编剧、导演到制作,往往仅由一个或几个人参与,成本投入较低.还有,其注重创作材料、创作手法以及创作工具的突破与创新。
以上特性 使动画短片创作的功用性不以创造商业价值为目的,而是更多地为了推动 和锻炼动画的原创力量和艺术的探索,使其成为众多动画院校动画教学的 一个重要教学和实践课题。动画语言具有鲜明个性,主题内涵有独立的情感追求。
在许多国内外 优秀动画作品背后都显露出塑造地非常形象鲜明的情感世界。例如:《美 丽密语》这部动画片看上去内容并非曲折离奇,只是描叙了一个少年身边 发生的一些琐事,以及他在刚刚涉入青春期的阶段,内心深处涌动的朦胧 而美好的情感。
作者采用了象征的手法,并加以发挥,用这一情节作为主 旋律,构筑了一部色彩瑰丽充满幻想的视觉“交响乐”。这是一部浪漫的 超现实主义的作品。
影片及其注重少年青春其阶段日益丰富、日趋成熟的 情感上的体验,它存在于每个过度或正在过度青春期的人的心底,因此它 是一个具有广泛意义的题材.它唤起了人们对那段至真至纯的感情的怀 念,并为这种美好的东西不知不觉间的流失而暗自伤怀.他不是一篇戏剧 化了的故事,只是一段人所共有的美好体验的升华,它在最大的程度上引 起了观众在情感上的共鸣。影片采用了大量的笔墨铺陈和渲染了罗伍奇异 浪漫的梦幻之境,为本片打造了深邃的意境,使观众深深地沉浸在作者构 思的情景之中,心怡而忘我。
情感再现是设计者创作的灵魂 情感是人类共有的属性。动画中的情感再现是设计者创作的灵魂。
优秀的动画必 然会深深的打动观众的心灵,动画短片创作受到现代设计思潮的影响,正与传统动 画大相径庭并形成了自己的设计方法.现代动画短片创作总体而言是在设计理念的 支配下,以动画剧本为基础的前提下展开的。但它又有着自己的创作方法和情感意 境的创造、有着多元的设计资源构思路径及灵感的引导。
八匕一j自心月月护了一; 情感的再现过程 情感是难以捕捉的抽象形态,也是令创作者感兴趣的内容,如:喜、怒、哀、乐等,然而情感的再现则需要情感的物化。情感是动画设计表现的普遍与永恒主 题,特别是高度工业化的现代社会,人们希望在个性化的动画作品中宣泄多彩的情 感:狂喜、愉悦、快乐、痛苦、悲伤、愤怒、思念一一人与人之间的交流是通过语 言来沟通的,而动画则是通过具体形态画面与人之间进行沟通传达信息的。
设计师 在创作动画时,赋予动画角色一定的形态,而形态则传递出一定的特征,就如同它 从此有了生命力,人在观看动画作品的过程中,会得到种种信息,引起不同的情 感.动画形态一般给人传递两种信息,一种是理性的信息,即动画角色的形态、场 景的布局、色彩的搭配、光源的照射等,另一种是情感信息,如:动画角色的行 为、语言、思想等.前者是动画存在的基础,而后者则是动画生成的关键。它们互 相为用,创造完美的形象画面及无形的情感遐想。
情感元紊情感系统 一个动画短片是由角色、场景、情节等元素的相互发展变化,通过两三个不同的 情节与场景的组合而形成一个整体的情感环境。那么这就必须要我们从整体的环 境、宏观的意识下去调整动画情感的设计。
我们可以将整个动画情感的把握理解成 一个相对的生态环境系统,这样有利于我们进行情感的创意。动画情感的生态环境 由多种元素组成,当然这种元素是虚拟的,但不是空洞的,它原于生活又高于生 活,是剧本内容和设计师自身体验和感受的折射.它包括动画情节、场景、语言、色彩、灯光、动作、音乐、音响、角色的特征属性、设计师自身的专业修养等元素 的综合。
这些元素的变动将会直接影响到这个情感系统的产生。符号化 在动画创作中情感的设计需要将情感物化形成特定的符号。
通过设计师之手将组 成动画设计情感的相关元素进行符号的再现,通过视觉,听觉等形式向观众传递出 整部动画片的情感意境。视觉符号包括情节、场景、角色的特征属性、动作、色彩,通过对这些特征的艺 术强化与夸张,获得情感上共鸣的艺术效。
2.求关于制作的动画小短片的论文
前 言 没有造型,就没有动画。
在动画片中,动画角色造型即可独立成为一个语言元素,用形象的语言,将抽象的象征意义转化成具像并直接诉诸于人的视觉的艺术形式。在欣赏动画片时,除了出色的故事情节外,最能打动人的恐怕就是那些被赋予感染力及生命力的动画角色了。
动画角色造型的成功于否在一定程度上直接影响动画片的可看性。不管是动物、人物或其他的动画角色造型,都让人难以忘怀,让人无法忽略它们的存在,让人随之乐而乐,随之忧而忧,这便是好的动画角色造型的魅力所在。
从动画的诞生至今,动画角色造型也随之发展而演变着,那些耳熟能详的动画角色形象带给我们的不仅是不同寻常的轻松与快乐,并且使动画与我们更加密不可分。从适应大众口味,公共性味较强的动画角色造型风格,到突显个人风格的角色造型。
如今的动画角色已不局限于一种表现形式。逐渐体现了这个时代动画市场的细分。
与此同时,动画角色造型离不开它们作为表达人类精神和情感载体的这一特征。从这个意义上说,每个动画角色造型的性格,不管它的外形如何变化,都是人的某些特征的一种折射。
因此重视对生活的观察和积累,才能赋予动画角色以感染力与生命力,才能创造出栩栩如生的动画形象。 一、用漫画的手法来表现动画角色造型 动画是什么?动画是能够“活动的漫画”这是公认对动画片含义最浅显的描述。
这样的定义也正是也漫画的讽刺与幽默,简洁与夸张的风格和它不受时间、空间等条件限制特点与动画许多特点不谋而合。 早期的动画角色造型多半是由线条幽默的漫画造型为主。
比如布雷克顿用粉笔画的动画短片《滑稽脸的幽默相》、埃米尔•科尔的系列动画《幻影集》、以及最著名的温瑟•麦考伊的《恐龙葛蒂》之中的角色都是以简单的线条绘画而成的。随着漫画的不断衍生,有很多出色的动画角色造型都来源于一本本的漫画。
尤其在日本,动画与漫画的发展密不可分。有着漫画家背景的人不断加入到动画行列,给动画带来了新的视觉语言。
日本著名漫画大师手冢治虫屏弃了过去除去单幅和四格对漫画的定义,尝试着将大量的电影拍摄手法引入漫画。他笔下的“铁臂阿童木”可谓是家喻户晓。
“阿童木”以一个漫画角色巧妙地连接上了动画,作为日本第一部动画电视剧,这个运用自己的超能力,打败邪恶势力,挽救了地球的动画角色迅速风靡全球。正是手冢治虫以一种与过去截然不同的漫画风格处理动画角色造型,使得动画角色的比喻性和象征性更加突出,同时也使他的动画片备受关注。
谈起以往日本漫画,千篇一律地都是以少年少女漫画为主。当漫画被搬上动画的舞台,这些大眼睛、风格不变的角色造型已经被潮流所替代。
自手冢治虫之后,经过无数动画家的努力,日本动画在其的发展过程中形成了各种不同的风格和适应的群体。有写实、科幻、甜美的,有适合各个年龄层次的,有触及生活、时尚、运动等等方面,动画造型也随之千姿百态。
在我国,从早期类似于漫画的连环画到如今家喻户晓的涩女郎等,虽然市场细分没有像日本那样的全面深入。但是角色形象带来的快乐已经不只是单单属于孩子们了,独具个性的角色形象比起公共性的角色造型更受各年龄层的喜爱。
二、用材料来表现动画角色造型 以往的动画制作主要是以制作角度考虑,动画角色都以线条造型为主,制作方便快捷。但是很快就不局限于这样的黑白线了。
动画的制作方式就开始了质变和繁衍,角色造型也随之越来越丰富多彩。 生活中每一样东西都可以成为动画角色造型的灵感来源。
1909年埃米尔•科尔拍摄的《自动移动公司》里面所有的角色均是家具、装饰品生活用具、交通工具等,埃米尔让他们活了起来,使整个影片充满生活趣味。 在加拿大国家电影局(NFB)里,几乎所有的材料都是动画家们的猎物,在他们天马行空的想象和敏锐的观察力下,这些平时不起眼的小东西都散发出强烈的生命力。
卡洛琳•丽芙独具慧眼地发现了沙子梦幻般的特性,她的影片中的动画角色都是以沙所塑造的,作品《街道》描述一个小孩对于祖母去世的感受,其中小孩的幻想与真实世界的转换、聚会时穿梭于大人们的谈话中等片段,由一个物体的线条与局部色块幻化成为另一个物体。结合沙动画的特点,完全表现小孩内心世界的迷惑,成功的塑造了片中的角色形象。
此片还获得奥斯卡奖。 阿德曼工作室与1972年创作之初就热衷于从事黏土动画创作,拍摄了大量给中商业短片、MV、艺术短片等,其作品几乎横扫奥斯卡、昂西等各大国际动画奖项。
其推出的黏土动画长片《无敌掌门狗》中的动画角色形象GROMIT和WALLACE几乎成为了英国形象大使,影片将一堆黏土和各种离奇机械、英式幽默玩到极限,让观众深深陷入这泥巴塑造的世界当中,同时不得不对制作者产生由衷的赞叹。 《雾中刺猬》描述一只小刺猬去拜访他的朋友小熊,角色用剪纸制作,画风细腻,姿态童趣,剪纸动画特点与小刺猬的憨厚个性十分相配。
剪纸制作的背景层层并置,表现了森林的幽深和神秘感。小刺猬在穿行时,树枝的阴影层次分明地映照在它脸上,配合充满天真、单纯的思维方式,小刺猬被刻画的。
3.影视动画专毕业设计论文怎么写
.论动画人物造型在现代设计领域的应用与发展
)2. 论色彩搭配在设计领域的应用及发展趋势
3、论插画在平面设计中的运用
4、论印刷技术在平面设计中的应用
5、论汉字在平面设计中的应用
6、论平面设计中色彩的应用
7、谈中国平面设计的现状和展望
8、)1.论商业广告宣传画设计
)2.论构成形式在广告中的应用
9、论书籍封面设计
10、论贺卡的设计与制作
11、Flash MTV制作
12、Photoshop中婚纱制作模板的设计
13、论建筑漫游动画的设计
14、Auto CAD多层室内建筑图纸的绘制设计
15、论Coreldraw卡通漫画的制作
16、论三维软件中建筑效果图或建筑动画的设计
17、Auto CAD三维建筑模型效果制作
18、论设计创意在效果图中的应
4.动画类毕业论文都有哪些参考文献
数字化动画场景设计研究 中文摘要3-5英文摘要5-9绪论9-13第一章 场景设计的理论表述13-19 1.1 场景的辞源与相关定义13 1.2 场景的类型13-15 1.3 场景的风格15-16 1.4 场景的特性16-17 1.5 场景在影片中的功能17-19第二章 数字化下的艺术和动画19-25 2.1 关于数字化19-20 2.2 数字化对艺术的影响20-22 2.3 数字代拓宽了动画艺术的表现空间22-25第三章 动画场景设计艺术的发展与概念变迁25-32 3.1 各种类型的场景设计25-30 3.2 传统动画中的场景设计30 3.3 借助数字化手段的场景设计30-32第四章 数码技术给动画场景设计带来的转变32-35 4.1 工作方式的改变32-33 4.2 表现形式的改变33 4.3 构思创意的调整33 4.4 对传统的重新认识33-34 4.5 技术与艺术的主仆关系34-35第五章 数字三维动画场景设计的表现方法35-44 5.1 场景设计图的设计36-37 5.2 陈设道具的设计37 5.3 场景的搭建37-42 5.4 影视作品场景的后期编辑空间42-44第六章 动画场景设计中的设计要素44-51 6.1 动画场景设计中的空间构成和创意44-48 6.2 动画场景设计中的色彩创作48-49 6.3 艺术设计在动画场景中的多层面构建49-51结语51-52参考文献参考文献 【l]引用网址}/t沉一index.Php?page=Anin阳tion%20Scene%20Design forscreendesign》Ngo,D.C耽Byrne,J.G.Co立甲uter。
5.有关flash动画的毕业论文
浅谈flash动画里声音元素的作用 [摘 要]声音是flash动画作品中的一个不可缺的元素,其中作品中的声音包括背景音乐、配音等,都对flash动画起 到非常大的作用。
[关键词]flash动画 声音 创设情境 生命力 同步 传统动画从1831年诞生,至今已经173年了。随着计算机 和计算机网络的发展,到1996年,flash动画以传统动画为基 础,在经历变革之后,实现了传统动画转为现代动画的梦想。
随 着FLASH技术不断推陈出新,flash动画在席卷网页设计、网 络广告之后,电影、电视、卡通、声乐它也暂露头脚,并且推动了 传统媒体和互联网媒体的融合。FLASH动画有传统动画无法 比拟的优势,如新颖、强烈的视觉效果,逼真的声响,灵巧、传输 速度快等,因而在网上快速传播。
声音是flash动画不可缺的一个元素。它本质上是一种机械 振动,它通过空气传播到人耳,刺激神经后大脑便产生一种感 觉。
事实证明,声音有助于揭示事物的本质,增加画面的真实感, 扩大图像的表达能力,更直接、更震憾的刺激人们的感官,使人 们更容易接受它,记忆时间更长。人们儿童时代观看过的一部动 画片,若干年后,可能早已忘记这部片子的名字、情节,但是一听 到它的主题曲或是片中的经典对白,仍能马上想起。
音乐创造flash动画情境。 情境分外在和内在,外在情境是指创造者创设的、为吸引别 人服务的情境;而内在情境则是指观看者自己体会的、感悟的、生成的、内化的一种知识。
音乐是最善于表达、激发人们内在情 感的艺术,它可以使人兴奋,也可以使人哀伤;可以使人紧张,也 可以使人镇静。 背景音乐映衬flash动画的主题。
作为矢量图形动画的 flash动画,通过相对简单的线条、图形、色彩来描绘动画背景, 显然是能够表达清楚主题的,但在表达上还远远不够。在圣诞 flash动画中,除圣诞老人、雪花飘飘、圣诞树、圣诞礼物等关于 圣诞的元素外,还必须加入圣诞歌曲,如《祝你圣诞快乐》等表达 圣诞祝福的歌曲。
通过歌曲轻快的旋律,优美的乐章,声声祝福。 背景画面和主题音乐创设出圣诞的的浓浓节日气氛,使人感觉 身临其节日现场。
而在中国传统新年祝福类的flash动画中,红 色是永恒的主题,而对联、烟花、灯笼、元宝等也被搬上画面,轻 柔的背景音乐无法表现主题,一曲《财神到》,通过歌曲中的厚重 的鼓点子、欢快的旋律、合唱来表达热闹和新年的喜庆。连续获 得六个国际和国内大奖的中国水墨动画《小蝌蚪找妈妈》,画面 模仿了齐白石先生的清幽淡雅的国画风格。
而音乐的表现则以 中国民族乐器古琴和琵琶为主,与水墨画的风格融为一体。古琴 的清点慢奏衬托出画风的高贵淡雅,琵琶的串串珠玑声,表现水 墨山水线条的流动之美。
背景音乐或激奋或哀伤,或热闹或轻 柔,代表的是整个作品的主旋律,映衬着作品的发展方向。 音乐刻画局部情境。
在《芭比与魔幻飞马之旅》中为了营造 美丽的芭比公主在银装素裹的森林中快乐溜冰的场面,大胆运 用了贝多芬的第六交响曲的经典片断。给人一种恢宏大气,优美 而富有生机的感觉。
《猫的报恩》中当一只猫突然从地上爬起来 向小女孩道谢时,随之飘来一段由竖琴伴奏背景下的长笛颤音 的演奏,营造出一种神秘的气氛。而当三更半夜,猫国王神秘出 场向小女孩道谢的时候音乐则是用筝的演奏引出一段音乐。
这 段音乐模仿日本“尺八”(一种类似箫的乐器)演奏的音色,旋律 用强烈的日本风格奏出的怪异的旋律,来营造一种奇异并带有 点恐惧的气氛。 声音增强flash动画片的生命力。
配音给人物配音塑造个性。如在动画《西游记》中,当孙悟空 追打白骨精的时候,随着孙悟空的一声“啊”声,人们听到“嘭”的 一声巨响,紧接着到画面出现了一股烟雾。
坚硬有力的一声“啊” 表现出孙悟空嫉恶如仇的个性,打在地上的一声巨响表现出孙 悟空的超常能力。在给动画人物说话配音时,需要考虑各类人物 的特性,如性别、年龄、个性等因素。
各类技法的运用,既要符合 人们的审美习惯,又要稍有夸张,如男性说话比较大声而直接, 女性说话轻柔;老年人说话缓慢,但在表现唠叨的老人时,说话 轻而快;利用轻柔、温和的声音来表达人物的善良、宽容;用粗暴 的声音来表达人物的简单和粗鲁等。 音乐是表达flash动画人物内心世界的最好手法。
在动画 《千与千寻》中。开始就呈现一段以钢琴为主奏乐器的略带忧伤 的旋律。
随着情节的发展,当千寻在白龙的陪伴下强忍悲痛吃下 增强自己力量的馒头,泪水奔流而出的时候。音乐在钢琴的和弦 乐器的衬托下再次演奏起了这段忧伤旋律,这次音乐的再现把 千寻在忍受巨大磨难后的那种痛苦和思念心理表现得淋漓尽 致。
画面与音乐处理的感染力决不亚于一部真人主演的电影所 给人带来的震撼力!动画《少女急便宅》中当小魔女的心情突然 暗淡下来,音乐突然从由钢琴低音开始,把原来由弦乐组主奏的 三拍子舞曲变化成节奏缓慢、低沉忧伤的情绪。刻画小魔女失 落,彷徨的心理。
利用声音拟人化的、夸张的模拟真实生活情境。在《猫和老 鼠》中往往用弦乐拨奏或者木管的顿音来描写老鼠蹑手蹑脚的 形象。
用一个音乐主题的重复,来描写猫追老鼠时跑圈的画面。
6.求动漫设计毕业论文
动画作为一种娱乐大众的特殊艺术样式,以其“随心所欲”和“奇思妙想”的构思,从故事到视觉、听觉的综合艺术表现。吸引着孩子、老人以及所有年龄层次的观众,同时也吸引着越来越多的年青人学习动画设计这门专业。大多数的初学者提及最多的是学习动画的技法、技术等。其实从本质上说,动画艺术最核心的部分,是要解决动画的内在思维(即动画要表达的主题、思想、内含等)和动画特有的表现语言与规律。因为创造一个有生命的动画角色,不仅仅是使其动起来,而是使整个动画富有强烈的艺术表现力。动画艺术有其特殊的语境和语法,动画角色的“生命”形态完全不同,因而其叙述故事的方式也是独特的。
在一部动画的创作及制作的全过程中,动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架 故事的逻辑、控制节奏的重要环节。从动画创作的角度上看,这已是进入视听语言表现层面。这不单是要对全片所有镜头的变化与连接关系进行设计,同时对于每一个镜头的画面声音、时间等所有构成要素作出准确的设定。动画分镜头设计实际上是导演对一部动画片的理解和表现的周密思考;同时亦是导演对影片的总体设计和施工蓝图。动画片的创作不同于电影。它是采用后期前置的模式进行的,即不允许有片比(电影或电视剧的拍摄都允许有不同程度的片比,如:1小时的影片可以拍2小时的长度,以供在后期剪辑中进行选择、删节)。因此,分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看,学生在这一阶段的学习是要从导演的角度去思考,其判断力是要通过后面一系列实验才能检验并逐步积累经验。
我们编写这部动画分镜头设计教材,旨在使学习者能掌握作为动画镜头语言表现方式方法的一般规律。动画无论其创意和故事情节与内容多么匪夷所思,首先是要让观众明白其表达的意图。而独特的动画语言则需通过大量的实践与触类旁通的领悟才能得之。愿此书使学习者有所得、有所用。
7.毕业设计短片拍摄
学术论文是科学或者社会研究工作者在学术书籍或学术期刊上刊登的呈现自己研究成果的文章。学术论文往往强调原创性的工作总结,但也可以是对前人工作总结的回顾及做出评价,后者也往往被称为综述性文章(Review)。学术论文的出版正在经历着重大变化,出现了从传统的印刷版到网络上电子格式的兴起。论文中最重要的就是论点、论据和论证,所以在写作中,一定要对这三点加以重视。
论文写作,简单的说,就是大专院校毕业论文的写作,包含着本科生的学士论文,研究生的硕士论文,博士生的博士论文,延伸到了职称论文的写作以及科技论文的写作。一般来说,论文写作,即高校毕业生,科技工作者以及各科研机构,事业单位工作人员,依据一定的论文格式和字数要求,对学习和工作的学术总结和创新。[1]
论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成,其中部分组成(例如附录)可有可无。论文各组成的排序为:题名、作者、摘要、关键词、英文题名、英文摘要、英文关键词、正文、参考文献和附录和致谢。
下面按论文的结构顺序依次叙述。
命题方式
简明扼要,提纲挈领。英文题名方法①英文题名以短语为主要形式,尤以名词短语最常见,即题名基本上由一个或几个名词加上其前置和(或)后置定语构成;短语型题名要确定好中心词,再进行前后修饰。各个词的顺序很重要,词序不当,会导致表达不准。②一般不要用陈述句,因为题名主要起标示作用,而陈述句容易使题名具有判断式的语义,且不够精炼和醒目。少数情况(评述性、综述性和驳斥性)下可以用疑问句做题名,因为疑问句有探讨性语气,易引起读者兴趣。③同一篇论文的英文题名与中文题名内容上应一致,但不等于说词语要一一对应。在许多情况下,个别非实质性的词可以省略或变动。④国外科技期刊一般对题名字数有所限制,有的规定题名不超过2行,每行不超过42个印刷符号和空格;有的要求题名不超过14个词。这些规定可供我们参考。⑤在论文的英文题名中。凡可用可不用的冠词均不用。
转载请注明出处众文网 » 短片毕业设计论文(跪求一篇名为动画短片创作的毕业论文)