众文网1.舞蹈专业的毕业论文题目有哪些
学术堂整理了二十个好写的舞蹈专业毕业论文题目，供大家进行参考：
1. "不动行不成，形成仍在动"--试论中国古典舞的动感与艺术形象
2. 朝鲜族舞蹈和韩国舞蹈风格比较浅析
3. 川剧艺术中舞蹈语态的挖掘与继承
4. 从生活到舞蹈创作--谈舞蹈作品的创作过程
5. 傣族舞蹈文化浅析
6. 当代巴渝地区舞蹈创作中的巴渝舞文化意蕴
7. 对非物质文化铜梁龙的体验式学习
8. 汉代舞蹈风格研究
9. 汉代袖舞的整理与研究
10. 汉族秧歌队现代审美意识
11. 龙舞艺术所表达的民族心理与审美意识
12. 论群众舞蹈文化在社区文化建设中的作用
13. 论文化修养和传统精神如何在舞蹈教学中渗透
14. 论舞蹈教育中现代化管理的重要作用
15. 蒙古族舞蹈文化浅析
16. 人类学视野中的民间舞蹈要素研究
17. 试论民族舞蹈创作与民族文化的关系
18. 试论赏识教育在舞蹈教学中的重要性
19. 试论中国古典舞教学中的艺术审美
20. 铜梁龙舞的舞蹈语态与审美风格
2.北京舞蹈学院毕业,出来可以干什么
一、表演方向 推荐职位：舞蹈演员、影视演员 推荐单位：艺术团、传媒公司 舞蹈演员是与舞蹈生最对口的职业，但是市场需求量并不是很大，也有一些舞蹈生在毕业后走向影视演员的道路，比如章子怡、杨洋等。
主要招收舞蹈演员和影视演员的地方为艺术团和传媒公司。 国家级艺术团较为难进，想要继续当舞蹈演员，但是专业有限的同学可以选择地区或民间艺术团。
一些传媒公司不仅会招收影视演员，也会招收舞蹈演员，外出参加商业演出和演唱会等。 舞蹈演员一般来说寿命都比较短，想要成为和杨丽萍老师这样的舞者并不是人人都能做到的。
很多人在选择舞蹈演员之后的下一步职业发展就是舞蹈老师，演员丰富的舞蹈表演经验正好可以为成为老师的教学工作加分，是一个非常不错的选择。 二、教育方向 推荐职位：舞蹈老师 推荐单位：培训机构、少年宫、文化宫、艺术学校 舞蹈老师不同于舞蹈表演工作者，除了要有专业的舞蹈既能和对舞蹈的激情，还要拥有一定的教学技巧和经验，一名好的舞者并不代表TA就是一名好的舞蹈老师。
想要进入事业单位当舞蹈老师首先要有教师资格证，这要求同学要有比较好的专业理论知识，建议文化分比较好的同学可以优先考虑。 艺术院校对于应聘者的学历要求不同，专科类学校要求本科或者研究生学历，本科类学校更倾向于招收硕士甚至博士学历的同学。
事业单位的收入比较统一，没有太大的起伏变化。 进入培训机构当舞蹈老师，收入会随着知名度和学员质量相应增长。
在培训机构当老师，需要根据学员不同的学习动机有针对性地教授舞蹈。 老师这个职业对于舞蹈生专业来说比较重要，是大部分舞蹈生会选择的职业道路，本科在校生只有大三、大四可以报考教师资格证，建议学生在此阶段可以先将教师资格证拿到手。
三、文职方向 推荐职位：宣传人员、文艺骨干 推荐单位：政府文教系统 所有认可文学学士学位的公务员岗位，舞蹈专业的学生都可以报考。政府机构的工作比较稳定，适合追求安稳的学生选择。
在文教系统工作，还可以发挥一些舞蹈专业的优势，负责当地文化工作，编排舞蹈等。 在政府文化事业担任文职工作，平常并不会很繁忙，但是相较于其他工作，舞蹈在这个工作上的作用并不是很大。
四、创业方向 推荐职位：个人舞蹈工作室老板、自由撰稿人 想要自主创业当个人舞蹈工作室的老板不一定需要有太过于专业的技能，但是一定要有充裕的资金，开办工作室需要正规执照和场地，不是随便挂个名字就能开起来。如果能够有很专业的技能，对于个人舞蹈工作室来说自然也是再好不过了。
由于舞蹈类的垂直媒体并不多，能够写舞蹈类文章的专业人士也很少，所以市场上对于垂直类型的人才都是可遇而不可求的，文字功底较为不错的舞蹈生不妨选择这个职业，甚至可以不用在办公室里坐着上班都能够有收入。
3.有关舞蹈的毕业论文 有什么好的特别的题目
学术堂整理了一部分好写的舞蹈论文题目，供大家参考： 1. 土家族摆手舞的艺术风格分析与发展方向探讨 2. 舞蹈编导如何力求新颖独特 3. 舞蹈表演及舞蹈欣赏之间的关系论舞蹈形象之产生 4. 舞蹈教育学在少儿舞蹈教育中的实践与运用 5. 舞蹈知识产权的保护与立法可行性研究 6. 由舞蹈"游龙吟"引发的对传统文化传承与发展的思考 7. 中国古代舞蹈资源的开发研究 8. 中国汉唐古典舞"教学体系创建至今的回顾与思索 9. 中国汉唐古典舞身体语言及创作方法研究 10. 中国汉唐古典舞中专教材研究 11. 中国少数民族舞蹈艺术创作的发展状况分析 12. 重庆市群众舞蹈的应用与普及研究 13. 重庆铜梁龙舞的艺术特色与审美价值分析。
4.关于专业舞蹈类的书籍名称
1 【外国现代舞艺术】 中国舞台艺术学会 编 北京夫瑞得文化艺术有限公司 2 【艺术概论】 高等艺术院校艺术概论编著组著 文化艺术出版社 1983.2 3 【艺境】 宗白华著 北京大学出版社 1987.6 4 【民族音乐概论】 中央音乐学院中国音乐研究所编 音乐出版社 1964.3 5 【人体文化：古典舞世界里的中国与西方】 谢长，葛岩著 四川人民出版社 6 【当代舞剧.下】 （英国）伊沃·盖斯特 舞协广东分会 7 【当代舞剧.上】 （英国）伊沃·盖斯特 舞协广东分会 8 【舞蹈论文选】 蓝凡编 中国舞蹈家协会江苏·上海·湖北分会 9 【生命之舞】 （英）蔼理斯著 三联书店 1989.12 10 【舞蹈基本知识】 河南省群众艺术馆编 河南人民出版社 1960.5 11 【舞蹈形态学】 于平著 北京舞蹈学院 12 【现代芭蕾：20世纪的弥撒】 黄 麒，叶 蓉著 上海音乐出版社 1992.6 13 【论文集】 本社编 《艺术教育》编辑部 14【论民间舞蹈】 （苏）莫伊赛耶夫等著 艺术出版社 1956.11 15 【舞蹈与族群：赫章民族舞蹈考察】 黄泽桂著 贵州人民出版社 1997.5 16 【苗族舞蹈与巫文化】 杨〓国著 贵州民族出版社 1990.3 17 【当代西方舞蹈美学.第一卷】 （美）杰伊·弗里曼（Jay Freeman）著 光明日报出版社 1995.10 18 【外国著名芭蕾舞剧故事】 （美）巴兰钦（Balanchine,George），（美）梅 森（Mason,Fran 中国戏剧出版社 1992.4 19 【舞蹈知识】 湖南省文艺干校编 20 【中国舞蹈艺术鉴赏指南】 黄明珠著 上海音乐出版社 2001.1 21 【舞蹈演员的解剖学】 拉欧·吉拉伯特著 北京舞蹈学院资料室 1987 22 【中国少数民族舞蹈史】 纪兰慰等主编 中央民族大学出版社 1998.11 23 【舞蹈编导教学参考资料】 于平选编 北京舞蹈学院。
5.毕业于北京舞蹈学院的演员 例如孙菲菲,章子怡,王雪菁等,必须是有
王艳： 籍贯：青岛 毕业于北京舞蹈学院。
主要影视作品有：《还珠格格》第二、三部、《清河绝恋》、。 乔振宇 乔振宇1978年11月1日出生于广西桂林，影视演员，毕业于北京舞蹈学院刘诗诗，中国大陆女演员。
1987年3月10日出生于北京，于2006年毕业于北京舞蹈学院本科李小冉，女，青年演员，北京人。曾经跳过9年的民族舞，毕业于北京舞蹈学院。
她是当年北京舞蹈学院在北京地区录取的惟一学员。凭借《像雾像雨又像风》、《别了，温哥华》等电视剧成名。
刘孜，中国女演员。曾出演《永远有多远》、《我这一辈子》、《濠江有情》、《曼谷雨季》、《白领公寓》等剧。
姚晨 ，1993—1997年就读于北京舞蹈学院民间舞系 吕一，出生于中国重庆，毕业于北京舞蹈学院。出演电视剧《雪在烧》；《妈妈再爱我一次》；《爸爸，别哭》；《阿喜》等。
宋茜（Victoria Song），是 S.M. Entertainment 的旗下艺人，于SPRIS服装广告首次公开亮相。1987年2月2日出生于山东青岛，毕业于北京舞蹈学院。
在2007年9月举行的北京市舞蹈大赛上被S.M.公司看中，成为旗下艺人。刘洋 出生曰期：1981-11-4 民族：汉族 所在地：北京 身高：176cm 特长：舞蹈 模特表演 毕业于北京舞蹈学院，曾在参加模特大赛中获奖，后考入中央戏剧学院表演系本科学习. 姓名：马羚 出生：1969年6月2日 星座：双子座 国籍：中国 地域：中国大陆 职业：演员 血型：AB型 马羚近照学历：1984年毕业于北京舞蹈学院民族舞专业、1987年毕业于中央工艺美术学院（现清华美院）服装设计专业。
6.急 急 急 体育系毕业论文
内容摘要：舞蹈编导学科建设在我国艺术类院校已经过多年的发展，在摸索中渐趋成熟。
但该学科在体育院校的开展尚在起步阶段。文章在借鉴艺术院校舞蹈编导学科课程的教学方法、评价手段的基础上，根据上海体院等体育院校舞蹈编导专业培养方向的需要，运用文献资料法、访谈法、实验法对舞蹈编导学科课程的教学内容、教学方法、评价手段等方面进行研究，以推动体育院校舞蹈编导专业学科的健康发展。
关 键 词：舞蹈编导学科课程 体育院校 教学改革 进入知识经济的21世纪，随着经济社会的快速发展以及当代科学与艺术的融合，艺术教育也越来越被人们所重视。注重和强调艺术感受与想象、艺术创造与思维，已经成为知识经济时代需要的综合型人才不可缺少的重要因素。
随着我国教育的深层次发展，艺术教育已层层渗透到全国各类高校教育体系之中。近几年以来在体育院校也得到了蓬勃的发展，如北京体育大学、上海体育学院、西安体育学院、武汉体育学院等。
而其开设的艺术类舞蹈编导学科课程尚属于起步阶段。因此，体育院校特色的舞蹈编导专业课程建设与开发迫在眉睫。
目前舞蹈编导学科建设在艺术类院校已经过多年的发展，在摸索中渐趋成熟。但其针对的教学对象以及教学目标与体育院校的现状有很大的不同。
首先，体育院校体育舞蹈专项的学生与一般艺术类院校舞蹈专项的学生在艺术知识功底、艺术素材、舞蹈素材的掌握上有很大的差异；其次，体育院校与艺术类院校对舞蹈编导的培养方向各异。必须将舞蹈编导的知识运用于体育舞蹈及社会流行舞蹈的领域，将舞蹈编导课程作为各舞种编创的基础，并与体育类、社会流行类舞蹈相结合。
而现有的舞蹈编导教学方法与评价手段较为单一，已不能完全适应学科发展的需要。必须在借鉴先进经验的基础上大力开发适应于体育院校培养目标的舞蹈编导课群。
一、研究对象与研究方法 1.研究对象 体育院校舞蹈编导学科课程的教学。 2.研究方法 文献资料法。
通过对中国期刊网、上海图书馆、上海体育学院图书馆、国际互联网GOOGLE搜索引擎等的检索，并查阅了以北京舞蹈学院为主导的，以舞蹈创作教学为中心的《中国舞蹈编导学研究》《舞蹈编导教学》以及国外的如：默罕默德·黎达的《舞蹈编导与舞蹈编导学》等数十篇与舞蹈编导教学相关的文献资料。搜集相关文献，并对文献进行整理、分析，为本课题寻找理论依据。
访谈法。对体育院校舞蹈专业的师生进行访谈，了解其舞蹈编导学科课程的教学现状以及学生在学习中的相关动态想法。
实验法。对上海体育学院舞蹈编导专业学生进行有针对性的舞蹈编导核心课程的改革实验试点教学。
二、研究结果与分析 1.体育院校舞蹈专业学生编导基础能力分析 （1）体育院校舞蹈专业高考生源以体育舞蹈（国际标准舞）专业学生为主，其次才是中国舞或当代舞、健美操专业学生。而通过对其即兴编舞考试的现场观察以及对其考分的查询发现，专业高考的即兴编舞考试中，是以中国舞或当代舞的学生的即兴编舞能力为最强， 而体育舞蹈学生受其专业特性的影响节奏感较强，但动作编创能力及思维能力过于局限，编舞自信心明显较差。
健美操的学生则对编舞完全无概念。 （2）体育院校舞蹈专业在校学生绝大多数在进校前从未接触过舞蹈编创活动。
而通过与进校前参与过舞蹈作品编创的学生交谈得知，其所参与编创的舞蹈也只是一些简单的伴舞等小舞蹈，没有专业性可言。 （3）体育院校舞蹈专业学生大部分对艺术作品的了解还太缺乏，更不要谈艺术底蕴、艺术积累了。
而一个好的艺术编导首要的是要懂得审美，对美有了概念才能尝试编创出美的作品来。我国著名的舞蹈艺术家、思想家、教育家贾作光老先生在《舞蹈编导的专业职能》一文中写到：“舞蹈编导的专业职能是指编导创作成功的必要条件。
这主要有三个方面：观察能力、理解能力和摹仿能力……舞蹈编导应用‘舞蹈的眼睛’，要求对生活的分析感受始终透着动作感……”而舞蹈专业学生对生活中的艺术，对舞台上的艺术还缺乏基本概念。生活、艺术的积累还很有差距。
2.舞蹈编导学科课程的教学方法结构改革分析 （1）舞蹈编导学科课程传统教学方法结构研究 传统的艺术院校舞蹈编导学科课程的教学方法结构为纯理论的舞蹈编导基础课程；或者纯实践性的舞蹈创编法课程。而结合体育院校的生源现状、现场教学观察以及课后对以上两种相对独立结构的课程教学方法调研的数据分析，简单分割的纯理论或纯编导实践的教学方法结构均不能适用于具有很强的思维能力要求以及实践需求的舞蹈编导学科课程的教学。
因此，必须将该课程的教学方法结构进行合理改革。 （2）舞蹈编导学科课程教学方法结构改革研究 根据以上对传统的舞蹈编导学科课程教学方法结构的研究，以及与北京舞蹈学院、上海戏剧学院舞蹈分院、上海体育学院等艺术院校及体育院校资深教师的深入探讨，对该课程的教学方法结构应适当调整，改变传统的纯理论或纯实践的课程教学方法结构，采用理论与实践相结合的教学方式，将授课地点转换到舞蹈技术课教室，一是将编导理论的内容通过对相应编创场景或作品的观看、讲解使学。
7.毕业论文
古人云：“是乐出于人而还感人，犹如雨出于山，而还于山；火出于木，而还燔木。”
音乐、舞蹈产生于人，又回过来感染人，就象雨水形成于山林，落下来又滋润了山林，火从木上烧出，回过来又燃烧木头。这段话以生动的比喻，准确地阐明了艺术与生活之间的作用和反作用的关系。
一、表演性舞蹈的认识和教育作用 表演舞蹈主要是通过演出供人欣赏，使人们从欣赏中得到娱乐和休息，这是它的直接作用。但更主要的是使人通过欣赏得到某一方面的生活知识，受到某种思想情绪的感染，这就是认识作用和教育作用。
优秀的舞蹈作品反映自然和社会的各种场景，反映不同时代，不同民族的生活，风俗习惯和丰富的精神世界，从而帮助人们增长知识，开阔视野，提高对生活的认识和洞察力。 艺术家在再现他们所认识的生活场景和塑造艺术形象时，绝不可能是漠不关心地纯客观地模拟和翻版，必然要渗透他个人的观点，他对这一特定生活内容的爱憎和褒贬，从而引导和影响人们对生活作出自己的评价，并激励人们去探索，追求和争取现实美好的生活理想、批判、否定生活中虚伪、丑恶、腐朽的事物。
这就是艺术的思想教育作用，它和认识作用是紧密联系在一起的。 我国的舞蹈艺术，历来就有着重视其认识作用及教育作用的传统。
云南彝族人民中有一种古老的巫舞，过去一般都在“送祖灵”大典时跳。舞蹈开始时，巫师先用双手做出采摘野果的动作，接着又两腿蹦跳表演追逐野兽的情景，继而做出放牧羊群的姿态，最后是锄地耕作的舞蹈。
这个舞蹈常常通宵达旦地进行。它形象地再现了原始生产的发展过程，对人们了解原始人的生活历史自然有着很大的认识作用。
传统舞蹈还肩负着传授历史知识的重任。湖南土家族过去跳《摆手舞》时，必须由领头巫师先唱一遍《迁徙记》，就是一部叙述本族历史的长篇史诗。
云南白族“打歌”时所唱的《创世纪》、《白王歌》，也都包含着丰富的历史内容，所以白族人民中有这样的说法：“老的不讲古，小的失了谱。”强调了历史知识的重要性。
舞蹈的教育作用，在我国传统舞蹈中也是被突出地强调着的。实际上我国的最早教育方式，就是舞蹈。
古籍《尚书·尧典》中记录的“击石拊石，百兽率舞”。不言而喻，这里的“百兽率舞”，就是他的教育手段。
《春牛》是我国流传广泛的一种民间歌舞。它起源于古代迎春的习俗，其中也带有丰富的教育内容。
福建地区的《春牛》舞表演中，必不可少的是两个丑角，一老一少，老的手拿木棒和牛角，少的手拿算盘和米斗。当舞蹈在表演插秧等动作时，老的就使劲用木棒敲击牛角，同时高声喊叫：“少壮不努力，老大徒伤悲！”年少的便把算盘珠子摇得哗哗地响，同时高喊：“一年之计在于春，莫待秋来斗无情！”一唱一和，此起彼伏，震撼着人们的耳膜和心灵。
这个舞蹈中间所蕴涵着的教育意义是很明显的。 二、自娱性舞蹈的情感交流和促进团结的作用 自娱性的舞蹈活动，在人们生活中还起着交流感情和促进团结的作用。
我国古代社会中的社交舞蹈有着很长的历史。只是后来才渐斩消失了。
其间，主要是越来越僵硬的封建意识起了桎梏作用。但是在民间，舞蹈促进友谊和团结的作用并没有消失。
例如，在北京郊区和山东的某些农村，至今还有利用春节组织秧歌队互访的习俗，通过互访来增进友谊。如果平日有些龃龉，通过秧歌活动也就烟消云散，和好如初了。
目前，交谊舞、现代舞的自娱性舞蹈，无不是作为一种情感交流、工作往来关系的现代社会发展的重要手段，人们在集体舞蹈活动中，通过统一的节奏，一致的动作，整齐的、有规律的队形变化，从而培养起强烈的整体观念，获得了在集团制约下运动的自由感。这在原始社会中有着重大的现实意义。
德国艺术家格罗塞在他所著的《艺术的起源》是曾这样描述：“在跳舞的白热中，许多参与者都混而成一个，好象是被一种感情所激励而动作的单一体，在跳舞期间，他们是在完全统一的社会态度之下，舞群的感觉和动作正象一个单一的有机体。原始跳舞的社会意义全在于统一社会的感应力。
他们领导和训练一群人，使他们在一种动机，一种感情之下为一种目的而活动。它至少乘机介绍了秩序和团结进入这些狩猎民族的散漫无定的生活中。”
他认为：“艺术对于民族生活的最有效和最有益的影响，还在于能够加强和扩张社会的团结。”而舞蹈就是实现这种最有益的影响的最有效的手段之一。
舞蹈的这种功能，在要求团结齐心，振兴中华的今天，不仍然是值得重视和发扬的吗？。
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