众文网1.急
陶艺是一种文化，一种既年轻又古老的艺术，年轻是因为现代陶艺的独立和发展，古老是因为她伴随着人类文明史，透着原始的魅力。
陶是土的艺术，火的艺术，其实更是人生艺术。亲自动手，或拉坯，或捏塑，一件件作品从自己的手中诞生，带着泥的味道，更透出你的个性。
现代陶艺的创作主要通过作品的造型，材料，肌理，纹饰，釉色来表达作者的意念，满足现代人回归自然，体现自我个性的要求，陶艺并列于绘画，雕塑等造型艺术行列之中，它以独特的艺术语言和丰富的表现力吸引众多的陶艺家，艺术家，陶艺爱好者，学生以及少儿从事陶艺创作或制作。从杀泥（练泥）开始，盘余，泥扳，捏塑，拉坯等技法的应用，一件件艺术品从自己的手中诞生出来，装点自己美丽的生活陶瓷制作工序 ---文出自景德镇名瓷在线工 序 概 念 主 要 方 法 及 工 序坯釉料制备 将原料进行粉碎、化浆、榨泥、造粒等加工，制成适于各种成型方法的坯釉料的工艺过程。
泥 料 球磨、化浆、榨泥、练泥浆 料 球磨、化浆粉 料 浆 料喷雾造粒釉 料 球磨成 型 将制备好的坯料，用各种不同的方法制成具有一定形状和尺寸的坯件，然后干燥，上釉 手工法成型 用压实泥料，手工拉肧成形可塑法成型 用泥料阴模滚压、阳模滚压、塑压注浆法成型 用浆料空心注浆、压力注浆 烧 成 将经过成型上釉后的半成品，在高温窑炉烧制的工艺过程。 素烧、釉烧间歇窑（梭式窑）连续式窑（隧道窑）彩 烤 在瓷胎上彩绘，然后在中低温进行烤制的工艺过程。
陶 瓷 装 饰 方 法装 饰 方 法 概 念 方 法 及 品 种 特 点釉 上 釉烧过的陶瓷釉上用低温颜料进行彩绘，然后600~900℃彩烤的装饰方法. 古彩，粉彩和新彩，手工绘画，贴花，喷花，堆花. 色调极其丰富，画面易磨损，光滑性差.釉 中 釉彩绘使用温度高的颜料并在1200℃左右下快速彩烧 ，以至颜料沉入釉层中的装饰方法. 绘画，贴花 色调较釉上少，但画面不磨损，光滑.釉 下 在生坯或素烧坯上进行彩绘，然后施一层透明，最后在1300℃左右下釉烧的装饰方法 绘画， 贴花， 釉下五彩，釉下青花釉里红. 画面有釉层保护，光泽好.温度高，色彩少.贵金属装饰 用金、铂、钯或银等贵金属在日用陶瓷釉上装饰 金边、描金、磨光金、腐蚀金 富丽豪华，但成本高色 釉 在无色透明釉或乳白釉料引入适量颜料，烧后呈现各种颜色的装饰 低温高温色釉 美观，光泽好.结 晶 釉 釉料中引入结晶料，烧后釉内出现明显结晶的釉 通常与色釉配合使用 晶体呈星形，冰花，雪花，纤维状色坯及化装土 陶瓷坯体整体着色及坯体表面覆以着色泥浆的装饰方法 刻花剔花堆花镂空浮雕及塑造 颜色一体性好雕 塑 对陶瓷坯体及釉面进行雕塑的装饰方法 有较强的艺术特点其 它 光泽彩、裂纹釉、无光釉、流釉、照相装璜及发光釉等用现代科技手段装饰方法。
2.急
陶艺是一种文化，一种既年轻又古老的艺术，年轻是因为现代陶艺的独立和发展，古老是因为她伴随着人类文明史，透着原始的魅力。陶是土的艺术，火的艺术，其实更是人生艺术。亲自动手，或拉坯，或捏塑，一件件作品从自己的手中诞生，带着泥的味道，更透出你的个性。
现代陶艺的创作主要通过作品的造型，材料，肌理，纹饰，釉色来表达作者的意念，满足现代人回归自然，体现自我个性的要求，陶艺并列于绘画，雕塑等造型艺术行列之中，它以独特的艺术语言和丰富的表现力吸引众多的陶艺家，艺术家，陶艺爱好者，学生以及少儿从事陶艺创作或制作。从杀泥（练泥）开始，盘余，泥扳，捏塑，拉坯等技法的应用，一件件艺术品从自己的手中诞生出来，装点自己美丽的生活
陶瓷制作工序
---文出自景德镇名瓷在线
工 序
概 念
主 要 方 法 及 工 序
坯釉料制备
将原料进行粉碎、化浆、榨泥、造粒等加工，制成适于各种成型方法的坯釉料的工艺过程。
泥 料
球磨、化浆、榨泥、练泥
浆 料
球磨、化浆
粉 料
浆 料喷雾造粒
釉 料
球磨
成 型
将制备好的坯料，用各种不同的方法制成具有一定形状和尺寸的坯件，然后干燥，上釉
手工法成型
用压实泥料，手工拉肧成形
可塑法成型
用泥料阴模滚压、阳模滚压、塑压
注浆法成型 用浆料空心注浆、压力注浆
烧 成
将经过成型上釉后的半成品，在高温窑炉烧制的工艺过程。
素烧、釉烧
间歇窑（梭式窑）连续式窑（隧道窑）
彩 烤
在瓷胎上彩绘，然后在中低温进行烤制的工艺过程。
陶 瓷 装 饰 方 法
装 饰 方 法
概 念
方 法 及 品 种
特 点
釉 上
釉烧过的陶瓷釉上用低温颜料进行彩绘，然后600~900℃彩烤的装饰方法.
古彩，粉彩和新彩，手工绘画，贴花，喷花，堆花.
色调极其丰富，画面易磨损，光滑性差.
釉 中
釉彩绘使用温度高的颜料并在1200℃左右下快速彩烧 ，以至颜料沉入釉层中的装饰方法.
绘画，贴花
色调较釉上少，但画面不磨损，光滑.
釉 下
在生坯或素烧坯上进行彩绘，然后施一层透明，最后在1300℃左右下釉烧的装饰方法
绘画， 贴花， 釉下五彩，釉下青花釉里红.
画面有釉层保护，光泽好.温度高，色彩少.
贵金属装饰
用金、铂、钯或银等贵金属在日用陶瓷釉上装饰
金边、描金、磨光金、腐蚀金
富丽豪华，但成本高
色 釉
在无色透明釉或乳白釉料引入适量颜料，烧后呈现各种颜色的装饰
低温高温色釉
美观，光泽好.
结 晶 釉
釉料中引入结晶料，烧后釉内出现明显结晶的釉
通常与色釉配合使用
晶体呈星形，冰花，雪花，纤维状
色坯及化装土
陶瓷坯体整体着色及坯体表面覆以着色泥浆的装饰方法
刻花剔花堆花镂空浮雕及塑造
颜色一体性好
雕 塑
对陶瓷坯体及釉面进行雕塑的装饰方法
有较强的艺术特点
其 它
光泽彩、裂纹釉、无光釉、流釉、照相装璜及发光釉等用现代科技手段装饰方法
3.陶艺的发展前景
中国现代陶艺的发展逐步进入快车道，这里强调的“进入”是一种自身文化姿态的主动进入，是外来文化被吸收、接受并被认同的进入，是高等陶艺教育在国内普遍实施的人才战略进入，也是陶艺从其他艺术的夹缝中崛起的进入。
回顾中国现代陶艺发展的这几年，最大的难度依然是陶艺文化身份的确立问题，而非中国陶瓷身份的认同问题。因为在传统陶瓷领域中国的“话语权”是世界公认的结论，而中国陶艺（现代陶艺或者当代陶艺）的“话语权”却微乎其微。
如何来看待 “陶艺文化身份”的问题，我想主要通过以下三点来认识： 一，中国陶艺文化在全球陶艺文化背景下所保持的唯一性。离开这个唯一性，中国陶艺的发展就无法在传统与当代之间找到必然的血脉联系与民族文化认同感； 二，中国当代陶艺的发展与世界陶艺的发展所保持的距离性。
这种距离不是隔阂、矛盾、落后、敌对以及文化所带来的差异性，而是一种自身文化的自主性与独立性。我们既要在创新意识上保持与世界陶艺文化发展的同步性，也要抓住机遇寻求突破并保持自身文化的自主性； 三，陶艺自身语言的边缘化要有一定的界限性。
如今，各种陶艺作品在一味“求新猎奇”的创新旗号下，不断在综合材料上加以改良与创新，作品的韵味（泥味、火味、釉味）逐步淡化，创作内容与形式均背离陶艺本体走向陶艺的边缘，模糊的陶艺发展语言将导致陶艺这类文化体系的崩溃与瓦解，这也是陶艺文化身份的最底线。 关于中国现代陶艺发展的自身文化位置与文化身份问题，是认识、理解现代陶艺文化的关键问题，是宏扬传统陶瓷文化、推动当代陶艺发展的焦点问题，特别是在当前中国现代陶艺文化机制的转轨时期，更应该加强这类问题的研究与探讨。
总结分析中国陶艺发展10余年的状态，以下问题值得商榷与改革。主要论述如下： 1，现代陶艺学术位置的确立需要得到应有的重视。
这种重视不是一种简单的协会组织的确立，而是应该在主流整体文化框架体系中的位置确立。目前对于现代陶艺文化发展的研究尚处于薄弱阶段，对于现代陶艺文化的认识也存在一定的片面性与局限性。
不仅在导入西方陶艺文化的研究上缺乏一定的学术针对性，也在国内陶艺文化发展的梳理工作上缺乏应有的战略。加大该学科的建设力度与研究力度，是目前中国现代陶艺发展的重要课题，作为传统陶瓷文化积淀深厚的国家，对待现代陶艺的研究应该多角度、多学科、多形式的大力开展，对于当代生活状态下的陶艺文化发展，应积极倡导、实施新陶艺文化发展理念。
2，展览机制缺乏应有的机动性。在近十年来国内举办过若干次陶艺展览，从展览形式和内容来看，虽显得单一，但影响其效果的主要原因依然存在于展览机制上。
比如国内没有固定的陶艺交流展览场所和专业展览策划机构，没有专职的陶艺策展人和推广陶艺文化公司。例如以对现代陶艺展览较为关注的广东美术馆来说，从整体陶艺展览策划、推广活动、陶艺文化研讨等方面来看，其活动影响力及其展览效果仍然局限于圈子内部的一种交流和思想碰撞。
问题存在于多个领域，比如国内传统陶瓷展览馆和收藏的展馆很多，但具有传统陶瓷文化创新性质的策划展览、专门陶瓷主题性质的展览以及收藏的展览策划和活动基本没有。从中可以发现陶艺（或者陶瓷艺术）策展人的缺失一直是困扰着中国传统陶瓷文化推广、现代陶艺发展的一个主要原因。
强化独立策展人的地位以及陶艺策划活动、展览活动的广泛性。“独立策展人所推动的艺术应该是带有前卫、探索、实验的性质，而且是尚未受到大众惯常的传统审美思维方式完全理解和支持的社会工作，从而才能从边缘到主流的过程而具有挑战性、实践性和建构性的价值。”
（冯博一）本土独立策展人的国内需求与国外陶艺独立策展人的有效介入是开展国际间的陶艺文化展览交流与学术交流的前提，在展览运做上要从“国际化”陶艺发展的视角去规范各项活动。国际性的交流平台需要更优秀的陶艺家的作品介入，需要更多陶艺理论家的建设性批评意见，需要跨国陶艺组织通过“官方”或者“非官方”的机构的协作，开创广泛、多样的陶艺文化交流绿色新通道。
目前美国、欧洲、韩国、日本等国均有全世界较有影响的大型陶艺展览与学术交流活动，而中国在十余年的陶艺文化交流与沟通过程中却没有借鉴、开展此类性质的策划展览和学术活动，严重影响了国内现代陶艺的发展速度，也无法在一个更高的平台上直接与国际陶艺家组织建立平等的对话与交流合作机遇。这样看来，当前与国外著名陶艺策展人的合作就显得非常迫切。
3，陶艺评选机制的不健全，导致目前陶艺发展方向的迷失与紊乱。目前全国陶艺评比由于介入展览的资金及其机构的多种原因，策展人的独立性得到诸多的限制，没有独立的学术策展空间，导致展览评选上存在很大的弊病。
奖项的评选缺乏一定的客观依据，缺乏一定的学术导向，直接导致了评委、评选机构、组织结构、协办机构、陶艺家群体的盲目聘选、评选、组织、创作、参展以及懈怠的种种情绪。学术上的展览一定要在学术层面上加大公平力度，特别是对于长期从事该学科的研究者来说。
4.陶瓷和艺术的关系的论文
陶艺在某种意义上已经成为中华文明的一个代名词。
然而，当中国的陶艺家们猛然从“传统”、“实用”、“日用”等字眼中惊醒重新打量世界时，却发现自己落后了。的确，现代陶艺已不仅仅只是作为一种与人们的日常生活息息相关的工艺美术而存在，也不是仅仅“实用”、“美观”、“经济”、“大方”的观念便能涵盖得了的。
它已经以其独特的艺术语言形成广泛的参与到现代艺术运动中，成为艺术家表达自己的观念，进行文化批判的利器。 中国人开始关注现代陶艺，并在舆论上形成规模应该是在20世纪90年代之后的事情了。
当然严格说来中国现代陶艺的发展起源和70年代末和80年代初，原中央工艺美术学院（清华美术学院前身）、景德镇陶瓷学院等院校中的那些最早实践者有关。20年来，老一辈陶艺家如祝大年、杨永善等在现代陶艺方向作出了有益的尝试，而且产生了一大批中青年陶艺家如吕品昌、罗小平、白明等，风格流派众多，技法日趋多样。
他们中大多数是高校教师，或受过高等教育中传统陶瓷艺术的薰陶，因此，中国的陶艺在一开始便与学院有着不解情缘。 然而单纯的学院发展，不管是在观念上，还是在传播上都受到极大限制，而且在学术层次上也是狭窄的。
在90年代，首先是1991年“北京国际陶艺研讨会”，继而是1995年的“景德镇国际陶艺研讨会”，1998年5月在宜兴举办了由罗小平等人策划的规模更大、学术研讨更具深度的“98中国宜兴国际陶艺研讨会”，同年秋在中国美术学院由刘正等人策划的“首届中国青年陶艺家作品双年展”也与观众见面。1999年岁初在广州美术馆由左正尧策划的“超越泥性——中国当代陶艺家学术邀请展”更是颇具水平。
这几次具有重要意义的学术研讨性的展会，预示着中国的陶艺正在兴起，其规模和范围及影响正在向全社会拓展。 然而，现代陶艺作为一项新鲜事物还存在着许多问题，这些问题在更大的意义上、更大的程度上组成了中国陶艺现状，更值得我们去研讨。
归结为以下几个问题，以资读者玩味。 一、“传统”与“现代”的隔阂 “传统”与“现代”的关系在如今的各个艺术领域都是一个争不完的话题，陶艺也不便外。
然而，在关于陶艺从“传统”走向“现代”的许多讨论中却轻视了一个非常重要的问题，即陶艺的功能问题。它不仅关系到陶艺品的功能与价值，而且对于陶艺在整个文化体系中所担当的角色及陶艺家的社会定位都关系很大。
只有摆正了“现代陶艺是干什么的？”这样一个问题，而不只是“现代陶艺是什么样子？”，我认为陶艺才能真正从“传统”走入“现代”。 中国传统陶艺是附属于陶器的，“实用而尽量美观”在相当长的时间内限制了当代中国陶艺发展。
在这种观念下，陶艺只能属于工艺美术，其功能只是实用加玩赏。在这种情况下，陶艺家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求设计与形式美的领域里探索，陶艺家也更接近于工艺家，无法融入现代艺术的潮流。
现代陶艺的作用在于它扩大了原有陶艺的艺术属性，使陶艺家不受“制器”的限制，可以在其审美和价值批判领域里驰聘。他既可以在原来的设计领域里继续有所作为，又可以充分发挥其艺术家的天性，针对现实进行有价值的文化批判，从而涉足到雕塑、装置等众多艺术领域。
丰富了自己又补充了其它艺术门类，从而丰富视觉艺术的门厅。 因此，传统陶艺无论如何发展都有“器”的约束。
现代陶艺发展，在认识上首先做到的便应是功能论上的转移，从而脱离对“器”和固定造型的依赖，而真正走向一个更广阔的天地。 这种隔阂是可以通过观念转变而化解开的，它的存在也是当代陶艺不断发展的动力。
二、传播与接受的局限 现代艺术中的诸多流派，在改革开放后特别是80年代中晚期，如暴风骤雨般进入中国。虽然当时中国人还不懂得欣赏，有的甚至产生厌恶之情，然而在客观上承认了其存在的合理性，并从观念上日益接近它们。
现代陶艺没有赶上那段风潮，从传播的角度看似乎错过了黄金时节。从现状看，许多业内人士也指出现代陶艺仅在某几个瓷区和都市中基础较好，如景德镇、广州、上海等地，然而从面上讲其群众基础相当薄弱，没有培养出一个大范围的陶艺欣赏群，这是不利于现代陶艺的发展的。
我们也注意到由于当前中国的日用陶瓷和美术陶瓷产业并不景气，所以即使在原来有着深厚传统的许多瓷区，其群众对陶艺的兴趣也在减弱，这种情况是十分令人担忧的。 另一方面，媒体、报刊对现代陶艺的介绍是零星的，形不成规模，更不用说专门的陶艺刊物了。
现在担当着传播任务的是一些陶艺工作室，但他们的作用未受到重视，有识之士指出一个国家陶艺整体发展的前提是要把民间的力量调动起来，只有水涨才能船高。 从接受者来看，中国人固然不缺少对陶瓷的感情，然而确实谈不上他们对现代陶艺的感情，因为大多数人对陶艺的看法都停留在传统的观念上。
再加上传播不力，欣赏者的口味自然很难调动起来。 然而，我们要看到，现代陶艺在精神上与现代艺术运动是相通的，人们能接受现代艺术便能接受现代陶艺，这只是时间早晚问题。
三、理论与实践的脱节 理论与实践的脱节成为现代陶艺中一。
5.学陶瓷工程毕业论文怎么写
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6.景德镇陶瓷学院艺术研究生有哪些专业,大都什么方向
050101文艺学 3 ①101思想政治理论②201英语一③703文艺学导论④801美学概论
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01艺术创作实践与理论研究
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02-04①素描1②素描2
01陶瓷艺术历史与理论 欧阳世彬 熊寥 方李莉
陈雨前 罗学正 曹建文 周思中 詹嘉
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曹春生 杨冰 熊纲如
张景辉 黄胜 陈丽萍
金文伟
04雕塑造型与材料应用研究 周国桢 姚永康 曹春生 陈丽萍 黄胜 张景辉
杨冰 陆军
050404设计艺术学 56 ①101思想政治理论 ②201英语一③701艺术理论④806设计基础
复试：01-03造型与装饰设计（计算机艺术设计考PHOTOSHOP和3DMAX）04产品设计05环艺设计
加试：①产品速写②图案
01设计艺术历史与理论
李砚祖 宁钢 吕金泉
周思中 詹嘉
02传统陶艺与现代陶艺研究
秦锡麟 何炳钦 宁钢邹晓松 张亚林 金文伟 朱乐耕 黄焕义 吕金泉
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03陶瓷产品设计与理论研究
（含计算机艺术设计）
何炳钦 张亚林 吕金泉王爱红 张文兵 余勇张婧婧
04工业产品设计与理论研究 余建荣 王爱红 汤重熹
裴继刚 曹瑞忻
05环境艺术设计与理论研究 田鸿喜 余小荔 徐进
熊建新 马克辛
060102考古学及博物馆学 6 ①101思想政治理论 ②201英语一 ③704考古学通论（300分）
复试：专业论文
加试：①中国美术史②古代汉语
01陶瓷考古
02古陶瓷鉴定
03文物与博物馆学 欧阳世彬 周思中
曹建文 罗学正 熊寥
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060105专门史 6
01中国陶瓷文化史
02中外陶瓷关系史
03陶瓷艺术史
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