众文网1.影视毕业论文
世界著名导演研究（自选一位导演） 世界经典影片的文本分析（自选一部影片） 类型片研究 （自选一部类型片） 意大利新现实主义电影的美学风格 法国新浪潮电影的美学风格 意识流电影的影响风格 女性电影研究 （叙事视点、影像构建及女性意识的体现） 中国电影中的女性形象与女性意识 中国早期电影研究 （影片风格 导演风格 演员风格） 第五代电影研究 （作品或导演） 第六代电影研究 影视艺术的审美特性 影视艺术的媒介特性 当代电视文化特征 影视艺术的商业行与艺术行 电影纪实性研究 电影艺术的记录性与艺术性 中国记录电影的风格与特色 论纪录片创作中的大众特点 论电视纪录片的故事性创作 论电视纪录片创作中的情景再现 艺术影片的风格研究 电影叙事的结构模式分析 中韩电视剧艺术特征的比较研究 好莱坞电影的叙事策略 蒙太奇思维的独特性 蒙太奇结构的类型 蒙太奇的叙事功能 蒙太奇的表现功能 影视批评的类别与特征 影视剧作与蒙太奇 中外剧作观念的比较研究 影视剧作人物塑造研究 影视剧作语言研究 影视剧作结构研究 影视剧作情节研究 改变理论研究 影视编剧的时空结构研究 当代影视与市场关系的研究 独立制作电影研究 国家电影节与当代中国电影 戏剧艺术的基本特征 戏剧性与戏剧冲突 戏剧结构的类型 戏剧语言的特征 （个性化与动作性 口语化与音乐性） 戏剧叙事研究 戏剧类型、创作技巧研究 9如历史剧创作研究、戏剧小品）。
2.试论中国第六代导演是毕业论文..要快啊.谢谢拉
关于“第六代”最原始的界定，其实仅仅是指北京电影学院85班——王小帅、娄烨、路学长、胡雪杨、张元、刘冰鉴、唐大年（包括87班的管虎、李欣）这个群体，随后这个群体又汇入了中央戏剧学院的张扬、施润玖和金琛等人，甚至当后来电影学院93级的贾樟柯崛起，我们都能够非常明确地称之为“第六代”。
但时至今日，“第六代”这个约定俗成的概念早已无法涵盖“第五代”之后国内的电影创作群体，这个群体正在变得越来越庞大，越来越难以统一界定。 中国电影进入1990年代以后，电影作为大众文化消费品的性质重新回到对其存在的主要诉求上，这种诉求使得“第六代”或者“新生代”电影人中的个人言说和对电影语言的关心被放置在一个边缘化的地带，他们的生存比他们的前辈中国电影人更为艰难。
新生代电影的出现促使真正讨论中国的现代化进程中的“人的状况”，以及将1950年代以后世界艺术电影创作领域全面的“现代化语言”和中国的“现代化”进程结合起来。在1985年第五代电影人黄建新在其《黑炮事件》中明显呈现现代电影语汇的影响（主要是安东尼奥尼的电影语言的主观色彩使用的表层技法），被转化到一个并非现代性的人的窘况讨论中，这种对现代电影语言诞生的深层背景的隔膜使得中国电影语言的引进和消化工作，被拖延到1995年的《巫山云雨》（章明）和《民警故事》（宁瀛）这种真正成为具有标志的作品中去。
新生代导演中关于个人成长的讨论重心，给中国电影的创作获得了一次将电影创作和个人生命体的表达高度结合的契机，但是由于主流文化倾向和个人表达的呈现水平等多种原因，使得这些作品处于一种尴尬的境地，但是其中一些作品依然值得关注。例如，《冬春的日子》（王小帅）、《阳光灿烂的日子》（姜文）、《长大成人》（陆学长）、《小武》（贾樟柯）。
而更多的新导演的涌现，已经依赖于其自身对文化消费时尚的敏锐程度了。 从诞生之初，第六代就面临着第五代不曾遭受的巨大压力，这些压力主要来自两个方面：主流意识形态和严峻的市场。
因此，第六代一出生遭遇的就是一次空前的经济与文化合围，为了保证创作并坚持自我，他们被迫转入“地下”，然而他们被动进入的却并非一个绝对自由的创作空间，相反，那几乎是一个漫长的、恶性循环的陷阱。 此外，第六代的诞生，还是华语电影传统和西方电影传统双重影响的产物，第五代给第六代造成的精神压力，也进一步激发了第六代自身的内在焦虑，这迫使他们主动地向西方现代和后现代电影中汲取营养。
第六代致命的缺陷是创作脱离市场。在漫长的、另辟蹊径的地下生涯中，他们也走了太多弯路，这导致他们普遍缺乏对市场的基本判断。
去年，娄烨获得了一次难得的机会，但[紫蝴蝶]却恰恰暴露了第六代在面对市场时可能暴露的全部缺陷。第六代内在的缺陷是“伪个性”，也就是创作思想在所谓“现代主义”和“后现代主义”的表象徘徊，对当下的关注也仅仅停留在边缘。
严格意义上讲，第六代的历史观是缺席的，甚至虚构性也是缺席的，第六代大都习惯于主题先行（甚至是形式感先行），而缺少真正丰满的故事。 现在，有一种广泛的误解是，一个导演从“地下”走到“地上”，就一定立刻会像金子见到太阳一样闪闪发光。
但事实上，一个导演在地下无法解决的问题，并不能因为他浮出水面就迎刃而解。 另一种广泛的误解是，2004年将是第六代全面突围的一年，那些在“地下”受到广泛认同的导演，一旦返回“地上”就一定会迅速征服市场。
比如贾樟柯。他的电影创作确实起点很高，但他的电影并不具有商业性，《小武》或《站台》这样的电影必然难以获得票房。
因此，不要因为媒体的炒作，而强迫一个导演进行违背自己的电影创作初衷的市场化努力。第六代刚刚浮出水面，这个时候他们恰恰更需要宽松的舆论环境，合理的市场定位和发行方充满智慧与远见的鼎立支持。
参考资料：电影百年——中国电影六代+一派 。
3.考导演系的研究生要考哪些科目
北影导演系专业：
1电影导演创作与研究
2纪录片导演创作与研究
3电视剧导演创作与研究
一、电影导演创作与研究
培养目标
本研究方向培养电影导演的高级专门人才。
1.正确理解和掌握马克思主义文艺理论的基本观点和党的文艺方针政策；
2.系统掌握电影故事片导演艺术理论；具备较高的中外文化艺术知识修养和审美能力；
3.具有导演创作、研究和教学专业技能。
4.熟练地运用一门外国语。
二、研究方向
以导演创作技能为主，兼及导演理论、导演艺术家研究。
三、课程设置
1.公共课：
政治理论 外语
2.基础理论课：
中国电影史 外国电影史 影片分析 摄影基础
电影美术基础 录音基础 音乐基础 影视技术概论
电影管理及市场
3.专业课：
导演创作基础（视听语言、剧作、表演）
导演创作
导演研究
4.毕业考核：毕业作品、毕业论文、毕业答辩
四、招生对象及对考生要求
大学本科毕业。
五、入学考试科目
初试：1.政治
2.外语
3.电影艺术理论
4.命题导演创作
复试：1.导演艺术构思
2.文学艺术修养
二 纪录片导演创作与研究
一、培养目标
本研究方向培养电影、电视纪录片导演的高级专门人才。
1.正确理解和掌握马克思主义文艺理论的基本观点和党的文艺方针政策；
2.系统掌握影视导演艺术理论；具有较高的中外文化艺术知识修养和审美能力；
3.具有纪录片导演创作、研究和教学专业技能。
4.熟练地运用一门外国语。
二、研究方向
以导演创作技能为主，兼及导演理论、导演艺术家研究。
三、课程设置
1.公共课：社会主义理论与实践、马列原著选读、外语
2.基础理论课：人类学基础、社会学基础、心理学基础、
视听语言、影视声音、影视摄影、非线性编辑、电影造型。
3.专业课：纪录片创作与理论、导演研究
4.毕业考核：毕业论文、毕业答辩
四、招生对象及对考生要求
大学本科毕业。
五、入学考试科目
初试：1.政治
2.外语
3.纪录片基础理论
4.纪录片导演创作
复试：（包括以下内容）
1.纪录片作品分析
2.纪录片命题创作
3.文化艺术修养
4.如何考导演的研究生
可以报考北京电影学院
录取规则
我院面向全国历届高中生和社会青年招生，但必须具有高中毕业文化程度，具备参加当年全国高等学校统一考试资格（应届、往届高中毕业生以及具有同等学历的中专、高职毕业生等）。已经获得学士或学士以上学位的非在校生也可以报考，但必须参加当年的全国高考。详细规定请见当年招生简章。
2006年获得参加电影学院文化考试通知单的本科考生，在高考成绩达到我院各专业录取分数线后，本科各专业录取办法分为：按专业考试成绩顺序录取；专业成绩（占60%）与文化考试成绩（占40%）综合排序录取和文化考试成绩顺序录取三种。
1.按专业考试成绩顺序录取
表演专业文化考试成绩要求达到当年北京市普通高等学校艺术类专业录取分数线后，按专业考试成绩排名，择优录取。
录音艺术专业（录音艺术方向）文化考试成绩要求必须达到当年北京市本科第二批录取分数线后，按专业考试成绩排名，择优录取。
导演专业（纪录片方向）、摄影专业（电影摄影方向）、摄影专业（图片商业摄影方向）、戏剧影视美术设计专业（影视人物造型方向）、戏剧影视美术设计专业（影视虚拟空间设计方向）、广告学专业（影视广告方向）、录音艺术专业（影视音乐录音与创作方向）、动画专业（动画艺术方向）、动画专业（漫画方向）达到我院录取分数线后，按专业考试成绩排名，择优录取。
此外，导演专业（纪录片方向）要求英语分数不得低于90分（满分150分），择优录取。 2. 专业成绩（占60%）与文化考试成绩（占40%）综合排序录取 戏剧影视文学专业（剧作方向）专业考试成绩占录取总分数60%，文化考试成绩占录取总分数40%（计算公式如下：总分（百分制）=考生文化课成绩 ÷ 750*100*0.4+考生专业课成绩（百分制）*0.6）。择优录取。
3. 按文化考试成绩顺序录取 摄影专业（多媒体影像创作方向）、摄影专业（图片摄影方向）、公共事业管理专业（影视管理方向）、动画专业（游戏设计方向）、动画专业（电脑动画方向）按考生参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试成绩排名，择优录取。 此外，摄影专业（多媒体影像创作方向）要求必须达到当年北京市本科第一批录取分数线后，择优录取。 高职录取办法为：影视表演专业（表演方向）、影视动画专业（动画艺术方向）、影视动画专业（电脑动画方向）文化考试成绩达到我院录取分数线后，进行德、智、体全面审核，按专业考试成绩排名，择优录取。
文化事业管理专业（影视管理方向）按参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试成绩排名，择优录取。 本科、高职考生均必须参加高考的语文、数学、外语和综合文化课考试，凡有科目缺考者（无成绩或成绩为0分者均视为缺考），一律不予录取。 同等成绩下，优先照顾边疆、山区、牧区、少数民族聚居地区和西部省份的考生和归侨、华侨以及台湾省籍考生、荣立二等功以上的退役军人、烈士子女、有特殊贡献的优秀青年。
5.有关于舞美这个专业的毕业论文一般该怎么入手写
我认为：做毕业设计当然以晚会为题材较好。
1.不论戏曲、还是晚会，都需写出构思、创意的理论依据（即论文或者叫策划书）；戏曲的舞美以故事的发展、章节的变化其背景的内容要与每个变化而吻合，那么你必须全盘通晓故事的情景、情境，从而分别作出相应的布景、灯光、气氛的安排。..必须吃透剧本，准确理解，还要安排N个章节的舞美调度，相对晚会的舞美设计，戏曲的难度要大些。
2.晚会的舞美：你只需吃透全部节目单（整台节目），相对变化也少些：一般晚会的主题性很强，抓住了主题就抓住了纲。其全部的文章就好做了。值得注意的是：晚会就场地来讲：分外景晚会与殿堂晚会；（而内容：分节日庆祝晚会、专题晚会、项目庆典晚会等等）。
3.外景晚会：要了解背景的自然属性，充分利用大自然作为背景；了解当地风土人情；调动、利用当地资源，以烘托最佳气氛。
4.殿堂（室内）：这里不细讲了。
5.安全
6.其他
6.毕业论文题：原创话剧角色与非原创话剧角色（经典角色）的创作与方
你的论文是否规定字数呢？要写好一篇论文，一开始你要为你的论文从各方面准备材料，收集资料，不然你的论文是写不好的。
就论文内容而言，首先，你应该从你的论文标题出发，你的论文标题是你整篇论文的论述内容以及核心价值。 我个人觉得，你的论文题改成这样可能会好着手一些简洁明了些。
毕业论文题：经典角色与原创角色的创作方式与方法论 你要明了什么是角色的创作方式？什么是角色的创作方法？ 我认为，方式是整体的宏观的，方法是具体的微观的。角色的创作方式是指导演对角色的运用的方式，是前期决定的一个整体的宏观的创作手段，就是说，“角色的创作方式”时间段在前，导演为主演员为辅，而“角色的创作方法”时间段在“角色的创作方式”之后，演员为主导演为辅。
“角色的创作方式”，是导演对角色的思考、理解、揣摩、推敲、想象和赋予其形象化的体现，而这种方式，它可以是集体的，可以是个体的；集体的就是导演和演员不分主辅一同创作，个体的就是导演独立创作后让演员演绎他的想法。“角色的创作方法”，是演员对角色的角色的思考、理解、揣摩、推敲、想象和赋予其形象化的体现，可有一点是与导演不同，他必定要以导演的创作方式为基调进行他个人的创作，简单些说，就是导演让他怎么做他就要怎么做，而自己的创作方法要在按照导演所要求的基础上添加以及安排来表演。
正因为有那么大的集体与个体的差异，时间顺序空间顺序的差异，原创与非原创才会有论述点可谈。你这个论文非常的专业，没有一两年的表演功底估计很难写。
在弄明白以上内容后，你可以开始整理你的论点框架了，可以这样： 1、首先论述经典角色的创作方式与方法。我认为（你不一定非要跟我同一观点，你要有你自己鲜明的主张和观点），经典角色强调的是模仿。
你要知道什么是角色的创作方式和方法，一个角色是如何形成的，该如何表演一个角色，例如某某导演在某某经典话剧中运用了一种如何独特的创作方式来进行导演创作，某某演员在某某经典话剧中运用了一种如何独特的创作方式来进行表演创作。 2、其次论述原创角色的创作方式与方法。
强调原创角色的创作方式与方法是自由的是民主的，导演与演员的创作融为一体，不分主次，不分高低，因为它是“原创”的所以它必定是有它独特的创作方式以及独特的方法，突出的正是“原创”的意义。赖川声导演的《暗恋桃花源》是很好的例子。
还有就是一些不需要剧本创作的剧目也是很好的例子。 3、论述对原创角色与经典角色创作的比较与差异？论述比较与差异的同时，可以从观众接受的角度出发，对经典角色的观赏感受是如何的？对原创角色的观赏感受是如何的？ 我能想到的就那么多了，还有疑问就给我留言吧。
论文格式可以参考这个 。