众文网1.动画论文怎么写,有哪些题目可以选择
动画方面 的论文在 轻风论文网 很多的哦，之前我就找上面的 老师帮忙指导的。相对于网上很多个人和小机构要好很多，我之前找的 轻风论文 王老师 咨询的，非常专业的说
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动画中个性与共性的形态表达
艺术创作从来都是对艺术 家本人的行为方式进行表达的手段之一，无论 是何种形式的艺术创作，从根本上来说，都是为了表述艺术家个人对人和世界 的看法和态度。动画艺术作为影像艺术中的独特形式，给艺术家个人的想象创造了新的无限可能， 尤其近年来随着计算 机软硬件技术的发展而产生的新兴技术——三维 动画技术。三维动画软件 在计算机中首先建立一个虚拟的世界， 因其独有的精确性、真实性和无限的可操作性使得三维技术被广泛的应用于各个领域。自19 95年皮克斯的《玩具总动员》开始标志着动画进入 了三维时 代。同样随着技术手段的革新，艺术家的创作思路和手段也有了很大改变，本文就是在这样的一个大 背景下，作为个人创作的初步尝 试，利用三维技术手段将个人对于人生的思考和困惑进行表达和阐释。 三维动画相较其他动画艺术 形式，其镜头调度、视觉效果具有相当大的 可调控性，能够产生 其他动画形式难以实现的镜头画面。因此，在《信仰》片中的形态表达上，我主要突出其两点个 性：首先是突出《信仰》作为动画片的特点，即想象的无限可能性。其次是突出《信仰》作为三维动画的个性，即一定的写实性和镜头的可调控性。例如对于长镜头的使用调度上就充分利 用三维动画虚拟真实空间的 特点，利用其自身特性实现对作品意境的表达。 同时，作为创作本身，《 信仰》和其他任何的艺术创 作形式一样都具有表达和阐述的功能性。特别 是本片中融入的哲学、宗教学的元素，作者希望通 过这些符号式的展示，将这种总结和思考带给更 多的人，以期实现本片创 作的初衷。
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2.广告/动画专业毕业论文选题
提供一些广告/动画专业的毕业论文选题，供参考。 1、广告专业毕业论文选题 浅谈包装设计的文化观 浅谈书籍装帧设计中的几个问题 浅谈标志的文化内涵 浅谈标志设计的创意 浅谈标志图形与图案的区别 广告设计的文案创作 浅谈广告设计的创意策略 广告设计中色彩的运用 浅谈字体在平面设计中的应用 装饰图案在艺术设计中的应用 浅谈图形设计的创意性思维等等。 装饰艺术设计专业毕业论文参考选题： 浅谈现代家装的新趋势 浅谈家庭装修的色彩运用 浅谈家居设计文化内涵 浅谈家具设计的创意 浅谈室内设计效果图的表现 商业空间设计的几点思考 浅谈室内设计材料运用 室内设计施工技巧思考 装饰艺术设计现状分析 装饰图案在室内设计中的应用 办公空间设计思考 2、动画专业毕业论文参考选题： 浅谈photoshop在动漫设计制作中的运用 浅谈角色造型的一般规律 浅谈Flash动画的制作 浅谈漫画语言运用 浅谈动画场景表现 目前国内动漫产业发展趋势探究 宫崎骏作品赏析/视频剪辑技巧运用初探 三维动画发展现状分析 迪斯尼公司代表作品赏析 中国木偶动画语言分析 中国剪纸动画作品赏析 张乐平漫画作品赏析
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4.求动漫设计毕业论文
动画作为一种娱乐大众的特殊艺术样式，以其“随心所欲”和“奇思妙想”的构思，从故事到视觉、听觉的综合艺术表现。吸引着孩子、老人以及所有年龄层次的观众，同时也吸引着越来越多的年青人学习动画设计这门专业。大多数的初学者提及最多的是学习动画的技法、技术等。其实从本质上说，动画艺术最核心的部分，是要解决动画的内在思维（即动画要表达的主题、思想、内含等）和动画特有的表现语言与规律。因为创造一个有生命的动画角色，不仅仅是使其动起来，而是使整个动画富有强烈的艺术表现力。动画艺术有其特殊的语境和语法，动画角色的“生命”形态完全不同，因而其叙述故事的方式也是独特的。
在一部动画的创作及制作的全过程中，动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架 故事的逻辑、控制节奏的重要环节。从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。这不单是要对全片所有镜头的变化与连接关系进行设计，同时对于每一个镜头的画面声音、时间等所有构成要素作出准确的设定。动画分镜头设计实际上是导演对一部动画片的理解和表现的周密思考；同时亦是导演对影片的总体设计和施工蓝图。动画片的创作不同于电影。它是采用后期前置的模式进行的，即不允许有片比（电影或电视剧的拍摄都允许有不同程度的片比，如：1小时的影片可以拍2小时的长度，以供在后期剪辑中进行选择、删节）。因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看，学生在这一阶段的学习是要从导演的角度去思考，其判断力是要通过后面一系列实验才能检验并逐步积累经验。
我们编写这部动画分镜头设计教材，旨在使学习者能掌握作为动画镜头语言表现方式方法的一般规律。动画无论其创意和故事情节与内容多么匪夷所思，首先是要让观众明白其表达的意图。而独特的动画语言则需通过大量的实践与触类旁通的领悟才能得之。愿此书使学习者有所得、有所用。
5.求个动漫专业的毕业论文
动画设计中对2D方面的色彩研究内容摘要：近些年来，我国的动画片色彩设计有了长足的进步，表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素，比如电影中的色彩元素，国画中的色彩元素，民间皮影、剪纸中的色彩元素等，而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验，移植国外成熟的创作模本，来为我国的动画创作服务。
但是，我国动画片色彩设计走向成熟与辉煌的路还很遥远，我们必须实实在在地去应对、解决一系列问题，调整与完善现有条件的内部结构，充分利用已有资源，并且在学习与反思中发现新的运作思维模式，从而开拓出一片更为广阔、自由的市场空间。关键词：动画片 色彩 人物造型 艺术AbstractIn recent years, the cartoon color design of China has made great progress, in which the creators could absorb and draw from all kinds of other creating elements, such as the color elements of the films, the Chinese paintings, the shadow plays and paper cut. And our creators also study from advancing foreign experience of the color design and transplant the mature creating models to serve our own cartoon creating. But as we all know ,there is still much things to do for us to make the cartoon color design mature and glorious. We must deal with it carefully, solve all kinds of problems ,adjust and perfect the inner structure under present conditions. We shall make full use of what we possess and find new thinking methods by learning and self-examination. By these means can we open up broader and freer market space.Key words: cartoon, color, character shape, art目 录第一章绪论。
11.1研究背景。 11.1.1动画片的发展。
21.1.2动画片色彩设计的现状。 21.2研究意义。
31.3研究方法。 3第二章色彩概述。
52.1色彩概述。 52.1.1色彩的概念和特征。
52.1.2色彩的作用。 62.2色彩的发展历程。
62.3色彩的分类解读。 62.4色彩对心理的影响。
102.4.1色彩对大众情感的影响。 102.4.2色彩对大众认知的影响。
102.4.3色彩对大众判别力的影响。 11第三章几个典型环境中色彩运用的分析。
123.1张艺谋电影中色彩的分析。 123.1.1张艺谋对色彩的运用分析。
123.1.2经验总结。 133.2国画色彩表现的分析。
133.3朱仙镇木版年画的色彩运用分析。 143.4皮影戏的色彩运用分析。
16第四章《童年》中人物色彩分析。 184.1对人物心理的分析。
184.1.1作品人物的认知能力特点。 184.1.2作品人物的情感与意志。
184.1.3作品人物的个性形成。 184.2对色彩搭配的分析。
194.3对色彩搭配与心理的关系分析。 204.3.1红色的反映特征。
204.3.2橙色的反映特征。 214.3.3黄色的反映特征。
214.3.4绿色的反映特征。 224.3.5蓝色的反映特征。
22第五章经验及启示。 235.1色彩设计彰显人文关怀。
235.1.1色彩设计应构建以人为本的理念。 235.1.2人文关怀源于细节。
235.2色彩设计体现个人风格。 255.2.1依据内容，确立基调风格。
255.2.2依据台本，确立艺术效果。 255.2.3依据个性，确立鲜明特色。
265.3色彩设计体现人物形象。 265.3.1运用色彩的符号化处理。
265.3.2通过色彩搭配矛盾凸显人物形象。 275.3.3通过作者独特的创造体现人物形象。
275.4色彩设计配合主旨需求。 285.4.1真诚的理解。
285.4.2准确的定位。 285.4.3特写的运用。
285.5色彩设计符合玩家情趣。 295.5.1衬托场景，体现情趣美。
295.5.2拓展外延，体现意境美。 29第六章结论。
30参考文献：. 32致 谢。 34第一章 绪论1.1研究背景与十年前相比，中国的动画事业似乎是有了一定的成长，国内也涌现出一批批相当优秀的动画人才。
随着我国社会主义市场经济的逐步成熟与完善，以及一系列相配套措施的陆续出台，也带动了动画事业的发展进程，使得每一个中国的动画迷都为之感到欢欣鼓舞。也正因为如此，属于中国人自己的动画事业也应该有能力、有基础长大“成人”了，让它从一个只是面向低龄幼童的“益智玩具”的角色中摆脱出来，从而发展成一种更具活力、更市场化、更有经济潜力的行业，它需要面向更广、更多层次的观众，它还需要书刊、电视、电影、游戏及周边等更为广泛的宣传和运作。
1.1.1动画片的发展在我们的记忆当中，我最早能够接触到的新型动画是日本的武内直子（现在是姓“富坚”了）的《美少女战士》，它是被刊登在96年《少年漫画》的创刊号上。近十年之后，我国无论是本土动画家的数量还是本土漫画本身的质量都有了很大的突破。
可即使是这样，现今能够引起广大中国动画爱好者热切关注的却依然还是那些“进口产品”。而这一切或许就是由于中国的动漫行业的不成熟所造成的——无论是给动漫创作者的天空还有待拓宽，还是漫画本身的质量问题。
不过，这一“小小”的挫折并不能真正打击到中国漫画业自身所具有的那一股难以抵挡的生命力，它只不过是还很“幼小”罢了。它就好像还是个未成年的孩子，在渴望与憧憬中等待着一个适当的成长机会。
不过经验告诉我们，单纯的等待所带来的只能是失望和无奈。我们看到类似于Flash或手机短信等其他娱乐性事物在短期内迅速崛起。
其中的原因除了作为动漫专。
6.求论文题目···动画类的
矩框里的艺术
潘多拉的魔盒—从《红辣椒》看女性题材动画
关于当今日本人民精神状态和社会矛盾对动漫产业的影响与中国的比较以及我们文化救赎的责任—宅男VS流氓无产者
滴水成渊 积土成山—逐格摆拍动画探索
凡 中 见 奇—谈FLASH动画的特点与价值
动画的介质—论动画是否属于电影的一种类型片
论动画中的虚拟世界
友情、正义、热血、爱、歌声、奇迹！！燃烧吧！！沸腾的灵魂！！！！—热血动画的选材和制作
直觉的“保鲜”—谈直觉在动画创作里的实现
运用电脑技术制作剪纸动画—短片《童年的城堡》制作过程
当幻想成就现实—论真人与动画结合电影的魅力
触动心灵的沟通—论动画片于观众之间的情感交流
中国现代动画中的“民族化”泛滥与缺失
用Flash制作具有游戏性的动画
商业动画的策划与执行 —我的动画学习与制作之路
影视创作后期的艺术性
民族文化传统与动画表现形式
解放思想，实事求是—对动画片中超现实成分之现实依据的思考
三维电脑数字技术在电影动画领域的应用
论动画影片和游戏中的概念设计
角色动画的视觉传达-论pose的设计
用歌声舞蹈去传情叙事—浅谈歌舞在动画片中的运用
动漫的价值---关于动漫艺术在日常生活中的潜在价值研究
关于‘民族的就是世界的’这一问题的思考
动画片中成人题材和感情的表现
牛顿背后的苹果树---浅析场景对故事剧情的推动力量
舞台的搭建——关于动画场景的构图对动画的影响力探索研究
由笑到思，由视听必备到神形兼备—探寻动画电影架构
论三维特殊材质的具体表现—铜铁等
声音与感情—论动画片中角色配音的重要性
美国与日本动画人物造型设计特征的变化
反反动画—如何用“烂动画”做一部好作品
浅谈《变形金刚—人文关怀在影片中的重要作用
探求适合中国市场的动画制作手段—透过日本动画史探索适合我国的动画技术
中国民间传统艺术与数字动画的结合—皮影形式的FLASH动画
中国动画片的美术风格
角色塑造与角色真相的反差——角色刻画在商业动画中的重要性及其方法
中国动漫的困惑与生机
烘焙动画——论动画短片《烘焙时光》的创作
童真世界——浅谈想象力和创造力在动画中的应用
粘土时光——论粘土动画特有的表现方式
神话传说——中国动画的源泉
动画电影时空交错的探索与方法 ——银幕分割叙事手法的表现形式
动画产业与电视媒介
论动画中艺术与商业的交集空间
动画造型设计——动画造型中的重要元素
创作有生命力的魅力动画——论动画片中细节的重要性
网络动画新形式促进中国动画发展的可行性探索
<；疯影>；动画电影研究——探讨动画电影导演如何寻找一条充分表达个性的道路
为动画剧本注入商机
艺术动画短片中的听觉艺术——论听觉艺术在艺术动画短片中重要地位
论动画的后期制作与技术应用—后期在影片艺术创作与制作中起到至关重要的作用
浅谈非主流动画电影艺术形态魅力与其现实意义
当代动画电影的类型化
定格动画中角色的材质和骨架研究
论动画电影中光的设计——解析动画电影场景中的布光
动画片中的音乐及其情感表现
试论场景设计与动画片剧情发展的关系
浅谈动画角色造型设计
艺术动画在学习研究中的优势
7.动画专业的论文提纲什么写
毕业设计（论文）开题报告 学生姓名： 学 号： 专 业： 设计（论文）题目： 指导教师： 2008年03月25日 开题报告填写要求 1.开题报告（含“文献综述”）作为毕业设计（论文）答辩委员会对学生答辩资格审查的依据材料之一。
此报告应在指导教师指导下，由学生在毕业设计（论文）工作前期内完成，经指导教师签署意见及所在专业审查后生效。 2.开题报告内容必须用黑墨水笔工整书写或按此电子文档标准格式（可从电气系网页或各教研室FTB上下载）打印，禁止打印在其它纸上后剪贴，完成后应及时交给指导教师签署意见。
3.“文献综述”应按论文的格式成文，并直接书写（或打印）在本开题报告第一栏目内，学生写文献综述的参考文献应不少于10篇（不包括辞典、手册），其中至少应包括1篇外文资料。 4.统一用A4纸，并装订单独成册，随《毕业设计论文》等资料装入文件袋中。
毕 业 设 计（论 文）开 题 报 告 1.文献综述：结合毕业设计（论文）课题情况，根据所查阅的文献资料，撰 写1800字以上的文献综述，文后应列出所查阅的文献资料。 标题用小4黑体，正文用5号宋体，22磅行距。
毕 业 设 计（论 文）开 题 报 告 2.开题报告：一、课题的目的与意义； 二、课题发展现状和前景展望； 三、课题主要内容和要求；四、可行性分析、研究方法和步骤。 开题报告必须在充分熟悉本课题的基础上紧扣课题任务撰写。
标题用小4黑体，正文用5号宋体，22磅行距。 。
毕 业 设 计（论 文）开 题 报 告 指导教师意见： 1.对“文献综述”的评语： 2.对本课题的深度、广度及工作量的意见： 指导教师： 年 月 日 所在专业教研室审查意见： 负责人： 年 月 日 。
8.求论文题目···动画类的
矩框里的艺术 潘多拉的魔盒—从《红辣椒》看女性题材动画 关于当今日本人民精神状态和社会矛盾对动漫产业的影响与中国的比较以及我们文化救赎的责任—宅男VS流氓无产者 滴水成渊 积土成山—逐格摆拍动画探索 凡 中 见 奇—谈FLASH动画的特点与价值 动画的介质—论动画是否属于电影的一种类型片 论动画中的虚拟世界 友情、正义、热血、爱、歌声、奇迹！！燃烧吧！！沸腾的灵魂！！！！—热血动画的选材和制作 直觉的“保鲜”—谈直觉在动画创作里的实现 运用电脑技术制作剪纸动画—短片《童年的城堡》制作过程 当幻想成就现实—论真人与动画结合电影的魅力 触动心灵的沟通—论动画片于观众之间的情感交流 中国现代动画中的“民族化”泛滥与缺失 用Flash制作具有游戏性的动画 商业动画的策划与执行 —我的动画学习与制作之路 影视创作后期的艺术性 民族文化传统与动画表现形式 解放思想，实事求是—对动画片中超现实成分之现实依据的思考 三维电脑数字技术在电影动画领域的应用 论动画影片和游戏中的概念设计 角色动画的视觉传达-论pose的设计 用歌声舞蹈去传情叙事—浅谈歌舞在动画片中的运用 动漫的价值---关于动漫艺术在日常生活中的潜在价值研究 关于‘民族的就是世界的’这一问题的思考 动画片中成人题材和感情的表现 牛顿背后的苹果树---浅析场景对故事剧情的推动力量 舞台的搭建——关于动画场景的构图对动画的影响力探索研究 由笑到思，由视听必备到神形兼备—探寻动画电影架构 论三维特殊材质的具体表现—铜铁等 声音与感情—论动画片中角色配音的重要性 美国与日本动画人物造型设计特征的变化 反反动画—如何用“烂动画”做一部好作品 浅谈《变形金刚—人文关怀在影片中的重要作用 探求适合中国市场的动画制作手段—透过日本动画史探索适合我国的动画技术 中国民间传统艺术与数字动画的结合—皮影形式的FLASH动画 中国动画片的美术风格 角色塑造与角色真相的反差——角色刻画在商业动画中的重要性及其方法 中国动漫的困惑与生机 烘焙动画——论动画短片《烘焙时光》的创作 童真世界——浅谈想象力和创造力在动画中的应用 粘土时光——论粘土动画特有的表现方式 神话传说——中国动画的源泉 动画电影时空交错的探索与方法 ——银幕分割叙事手法的表现形式 动画产业与电视媒介 论动画中艺术与商业的交集空间 动画造型设计——动画造型中的重要元素 创作有生命力的魅力动画——论动画片中细节的重要性 网络动画新形式促进中国动画发展的可行性探索 <疯影>动画电影研究——探讨动画电影导演如何寻找一条充分表达个性的道路 为动画剧本注入商机 艺术动画短片中的听觉艺术——论听觉艺术在艺术动画短片中重要地位 论动画的后期制作与技术应用—后期在影片艺术创作与制作中起到至关重要的作用 浅谈非主流动画电影艺术形态魅力与其现实意义 当代动画电影的类型化 定格动画中角色的材质和骨架研究 论动画电影中光的设计——解析动画电影场景中的布光 动画片中的音乐及其情感表现 试论场景设计与动画片剧情发展的关系 浅谈动画角色造型设计 艺术动画在学习研究中的优势。
9.动画类毕业论文都有哪些参考文献
数字化动画场景设计研究 中文摘要 3-5 英文摘要 5-9 绪论 9-13 第一章 场景设计的理论表述 13-19 1.1 场景的辞源与相关定义 13 1.2 场景的类型 13-15 1.3 场景的风格 15-16 1.4 场景的特性 16-17 1.5 场景在影片中的功能 17-19 第二章 数字化下的艺术和动画 19-25 2.1 关于数字化 19-20 2.2 数字化对艺术的影响 20-22 2.3 数字代拓宽了动画艺术的表现空间 22-25 第三章 动画场景设计艺术的发展与概念变迁 25-32 3.1 各种类型的场景设计 25-30 3.2 传统动画中的场景设计 30 3.3 借助数字化手段的场景设计 30-32 第四章 数码技术给动画场景设计带来的转变 32-35 4.1 工作方式的改变 32-33 4.2 表现形式的改变 33 4.3 构思创意的调整 33 4.4 对传统的重新认识 33-34 4.5 技术与艺术的主仆关系 34-35 第五章 数字三维动画场景设计的表现方法 35-44 5.1 场景设计图的设计 36-37 5.2 陈设道具的设计 37 5.3 场景的搭建 37-42 5.4 影视作品场景的后期编辑空间 42-44 第六章 动画场景设计中的设计要素 44-51 6.1 动画场景设计中的空间构成和创意 44-48 6.2 动画场景设计中的色彩创作 48-49 6.3 艺术设计在动画场景中的多层面构建 49-51 结语 51-52 参考文献 参考文献 【l]引用网址}/t沉一index.Php?page=Anin阳tion%20Scene%20Design forscreendesign》Ngo,D.C耽Byrne,J.G.Co立甲uter。
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