众文网1.求一篇环境艺术设计毕业论文,8000字
浅谈室内空间生态设计 □ 肖寒 （ 浙江师范大学美术学院浙江·金华321004） 摘要随着地球资源与环境问题的日趋严重，人类的生存环境面临着极大的威胁。人类开始重新认识人与自然的关系， 更加关注人类自身的生存方式。建立良好的生态环境， 确立人类赖以生存的生态环境的良性循环， 维护人类生存环境的可持 续发展是每个有责任心的设计师所应具备的积极态度， 也是时代赋予我们的社会责任。 关键词室内空间生态设计环保节能
一、前言 所谓室内空间生态设计， 就是指运用生态学原理和遵循生态平 衡及可持续发展的原则来设计、组织室内空间中的各种物质因素， 营造无污染、生态平稳的室内环境。 随着地球资源与环境问题的日趋严重，人类的生存环境面临着 极大的威胁。人类开始重新认识人与自然的关系，更加关注人类自 身的生存方式。室内设计中的生态问题由此而产生， 它是生态建筑 研究中极为重要的内容。它构成的绿色生态室内空间是当今室内设 计界关注的热点问题，是现代建筑可持续发展的重要环节之一。 二、室内空间生态设计 现代室内环境要求室内设计符合生态学的观点， 用科学技术成 果， 将艺术、人文、自然进行有机整合， 运用无毒无害的绿色建材， 并 对建筑的空间形式、结构以及采光、通风等物理环境做科学合理的 规划， 营造环保节能的室内空间环境。 （ 一） 空间布局要合理 室内空间的组织布局， 要最大限度地满足通风与自然采光的要 求， 创造出适合人居住的物理环境。室内设计应该是功能、形式与技 术的总体协调性， 避免仅针对表面装饰形式、色彩和材料的效果做 推敲， 应该加大室内自然生态设计的力度。在空间的功能分区上可 以强调动静分区、干湿分区等以减少空间之间的相互干扰， 注重空 间布局的实用性。还可以用植物代替家具划分空间， 在减少了家具 造成的呆板和生硬的同时， 又能为室内空间净化空气、增添生命力。 （ 二） 与洁净能源技术相结合 洁净能源技术既能满足能源使用的可持续性， 又不会对环境产 生危害。目前， 使用最广泛、最有前景的是太阳能利用技术和阳光温 室技术。太阳能是一种清洁的、可再生的能源。开发和利用的太阳能 资源主要有太阳灶、太阳能热水器、太阳房等。太阳能不但可以给室 内增加洁净和舒适的环境氛围， 而且不会对室内环境产生危害， 从 而间接地实现节能和营造室内环境两者之间的良性互动关系。 （ 三） 节约、循环利用常规能源， 提高科技成果应用 节约常规能源是室内生态设计中不容忽视的重要方向， 它离不 开技术手段的支持。比如自然采光、自然通风、太阳能、风能等现代 化科学技术的最新成果。室内尽量可能采用自然光照明， 这样可以 减少电能的消耗。通过诱导式构造技术可以有效解决自然通风的问 题， 使空气变得新鲜。使用和更新过程中， 对不可再生资源的节约和 回收利用， 对可再生资源低消耗使用以及资源的可循环利用， 是可 持续发展的一种基本手段， 也是居住空间生态设计的基本要求之 一。现代科技研制出的保温墙体、热反射玻璃、吸热玻璃等新材料具 有许多优越的性能。如节能型灯具、节水型部件在室内装修中的充 分运用， 都能得到节约常规能源的效果。 科技的进步使我们对室内环境的生态化发展有了充分把握。如 室内小气候调节、室内智能型光环境的创造， 采用吸热材料调节室 内热状况等。电子技术、材料技术对采光、通风、温度、湿度等室内环 境产生的巨大影响， 可以进一步提高室内环境质量。 （ 四） 使用绿色环保材料， 应用现代绿化技术
你好，我有相关论文资料（博士硕士论文、期刊论文等）可以对你提供相关帮助，需要的话请加我，761399457(QQ)，谢谢。
2.求一篇环境艺术设计方面的毕业论文
环境艺术设计它所涉及的范围之广，从历史方面，从历史中的某个时期，室内的，室外的，技术的，美学的，市场的，发展前景的等等，很多立足点你都可以写。
从中国古典园林山石造景艺术的发展史入手，分析了中国古典园林山石造景艺术形成的思想与文化背景以及中国古典园林山石造景的艺术手法与特点，剖析了我国园林山石造景现状以及现代园林环境中山石造景艺术的风格与特点。提炼中国园林叠石掇山文化的本土特征，抛弃传统园林叠石掇山的历史局限，把握传统观念的现实意义，融入现代生活的环境需求。
对现代园林山石造景中存在的一些问题提出了自己的看法，并提出在新形式下中国当前山石造景的发展趋势。 我的毕业论文中的！ 环境艺术设计作为一门新兴的学科，是二战后在欧美逐渐受到重视的，它是二十世纪工业与商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。
它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。 “环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。
著名的环境艺术理论家多伯（Richard PDober）解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。
设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性，使设计师在长期的设计工作中，培养了对技术发展前沿的关注，以及对探索和创造的兴趣。
无论是建筑设计师、工程师、雕塑家、画家、音乐家、灯光师、园艺家、工艺匠师等，都可把环境艺术视为己任，并且基于各自的专长，从不同角度理解“环境艺术”，共识之处包括以下几个方面： （一）大自然是天然环境，即第一环境；城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境，即第二环境；园林、农场、水库之类是利用自然，略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。
（二）“环境艺术”中的“艺术”，是以美术为骨架的。造型、光色、尺度、比例、体重、质地等形式美，是环境艺术的基本语汇。
功能、空气、声音、温度、气味等因素，也须综合考虑。因而所谓“艺术”既有视觉的，也有听觉的和嗅觉的，既是静态的，也是动态的，它是一项非合作不可的综合创造。
（三）建筑是环境艺术的主要载体和体现者。对环境而言，建筑侧重处理自身与第一环境的关系。
（切不可理解为艺术只是建筑完成后的添加和补缀）这一特性决定了建筑师和艺术家各自的分工，也暴露了各自的才智缺憾。只有把建筑师侧重的功能和艺术家侧重的审美完整地、有机地统一起来，环境艺术才能成功。
新一代的环境艺术人才，应具有综合才智，避免建筑师多注重单体，规划师不顾及细节，艺术家漠视实用与技术的通病。 （四）环境艺术的精神是“景”与“情”的统一。
“景”是指自然景观的选择和人文景观的营造，使环境融入风物，成为民族传统的缩影或现代文明的集锦。鉴于环境艺术的巨大体量，包涵的丰富信息，存在时限的相对长久性，它不啻为一个国家一个民族的最直观的表征。
在环境艺术的设计与创造中，设计师们总会不失时机地输入情感，体现人情味，把造境上升至造意境，追求环境中的情调，烘托民族的风格，抑或也体现设计者的个性。 （五）环境艺术的最高原则是人与自然的和谐融处。
“人是自然之子”这句话，揭示了人与自然须臾不可分离的关系。另方面，一切建筑又都是以使人与自然相对分离和隔绝来保护人，避免人“风餐露宿”、“星月披肩”的。
但凡人造环境，都意味着对自然环境的改造和破坏。环境艺术正是要在这种改善与破坏中，重建人与自然的和谐关系。
“以人为主、物以人用”。建筑造址更益于人的身心健康。
型、色、声、光、气的处理均为使人愉悦；道路、楼梯、门窗要方便人的出入。家具、商场、车库、垃圾站等配套设施，也得考虑人的行为习惯。
视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。 视觉传达是当代新兴起的一个学术概念，视觉就是我们所看到的，传达则是通过某种形式表达出来.从大的方向主要包括：平面设计，多媒体设计，动画设计，装饰设计等。
3.《环艺设计与生活美》的论文
园林艺术是通过园林的物质实体反映生活美、表现园林设计师审美意识的空间造型艺术。德国著名的美学家黑格尔在《美学》第三卷里谈及园林艺术时说：“园林艺术不仅替精神创造一种环境，一种第二自然，一开始就用完全新的方式来建造，而且把自然风景纳入建筑的构图设计里，作为建筑物的环境来加以建筑的处理。”在园林的设计中，它把凡是自然风景中能令人心旷神怡的东西集中在一起，形成一个整体，让自然物保持自然形状，力图摹仿自由的大自然，达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界。所以，园中除了大量的建筑物以外，种植花草树木，制做假山、湖泊、小河，用人工摹仿自然山水风景，追求自然幽美的景色，供人在自然中游憩，充分享受大自然的气息。
“智者乐水，仁者乐山。”这句话包括了中国传统园林的精髓，与自然关系密切，力求变化多姿，与中国的风景画一样，中国园林试图以象征的方式展示自然的本质，这并非自然的翻版，而是追寻“自然之本质”。而“追寻自然之本质”，恰好是中国园林艺术的情趣所在。与中国园林相比，西方园林也是具有意境的，西方的造园家们在设计、创造园林时，也将自己的情感和思想渗入到他们所创造的园林艺术中去，只不过我们是“局外人”，不大理解他们的用意，或着他们不用意境这个词，或者对意境的重视程度不同而已。诚然，在西方园林中，诗文的因素还不如中国园林中那样受到高度重视，讲究诗情画意可以看作中国园林的一大特色。比如英国自然风景式的园林也在模拟自然，最好的风景园林通常旨在表现一个理想化的“自然”式样。而中国自然山水园不仅要“外师造化”，还须“中得心源”；亦即以自然山水作为创作的楷模，但不刻板地照抄自然山水，而是要经过艺术加工使自然景观升华。中国造园思想中的自然审美心理表现为人与自然的融合，进而达到感情、精种的超脱。换句话说，英国的风景园与中国的山水园虽然同为自然式园林，但前者是写实的，后者为写意的，两者存在着明显的区别。
环境的实用性与审美性的相结合，这才是真正的环境艺术。园林作为满足人们精神及物质福利生活的现实物质文化环境，必须在布局等各个方面能首先使游人感到生理、心理上的最大舒适。清新的空气，良好的卫生，幽美的环境，合理的生态平衡能促使人有良好的心情，造成产生美感的良好氛围。这正是园林设计的原则“适用、经济、美观”。
现代环艺的设计原则越来越注重人与自然的亲和，在其他条件等同的情况下，最快乐的人是与自然最亲近、最和谐的人。继而可以推理出：为什么不能重新将人类置于森林，让他们拥有充足的水、土地和大空。但原始森林保存下来的，人迹罕至或者人工模拟的自然，这是我们理想的环境吗？当然不是，因为人类历史是一个通过不断斗争改善自然条件的历史，我们每时每刻适应着环境，这种情况支配着生命。我们天生喜欢吸大新鲜的空气，沫浴阳光的温暖，喜欢泥土的芬芳，绿叶的清新，天空的蔚蓝和宽阔，在我们内心深处，我们渴望这一切。我们光实现这一伟大的迸步所进行的努力并不是力图征服自然。不是忽视自然条件，也不是盲目地以建筑物替代自然特征、地形和植被，而是处心积虑寻找一种和谐统一的融合。为达到这种和谐统一，可以借助于调整场地和构筑物形式使之与自然相适；借助山丘、峡谷、阳光、水、植物和空气引入规划之处；借助在山川间、沿溪流和河谷慎重地布置构筑物，便之融入到景观之中。环境是对人类生活和活动给予各种广泛影响的外部条件的总和，其中包括自然因素和人工因素的有机构成，人与环境是一种互动的关系，人的活动影响到环境因素的各个层面。现代的环境艺术作为一种独立的艺术形式而区别于其他，当然是因为它具有自然独特的艺术个性。“在一定的地域范围之内，以自然因素或人工建筑因素为主要审美主体，遵循科学的原理和美的法则，运用完善的技巧创造出可供人们游憩和玩赏的现实生活境域”。
4.环艺设计专业毕业论文题目写什么比较好
1、论文题目：要求准确、简练、醒目、新颖。
2、目录：目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录）
3、提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。
4、关键词或主题词：关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。
主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。
5、论文正文：
(1)引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。 引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义， 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。
〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、论证过程和结论。主体部分包括以下内容：
a.提出-论点；
b.分析问题-论据和论证；
c.解决问题-论证与步骤；
5.湖北美术学院的艺术设计学入学时考试考啥
画画。可能还有一点文化课。没有关系。
大学在新生报到后一段时间内，要组织几门文化课的新生入学测试，对考试成绩和高考成绩有较大出入者要进行重点核查。如果你考试没有作弊，不要有任何担心。考试范围和难度不会超过高考，考得好坏无所谓。体检也很容易过，除非你有不符合入学要求的重大疾病而且在高考体检时又使了花招，一般是不要紧的。只要你高考时正常体检、正常考试，这两项都没有问题，现在可以放心玩！
当然还有另一种入学考试，那是为各种分班做做准备的，比如英语成绩好的学生分到英语快班。
6.求一篇环境艺术设计方面的毕业论文,怎么好像没说完
室内环境艺术论文 人的一生有2/3的时间是在室内度过的。
建筑设计大师、室内设计大师梁思成说过：“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。”建筑物不仅仅给人以舒适的享受，而且像音乐一样更给人以美好的感受。
就环境保护而言，人们提出了“绿色建筑”，它包括美观舒适，采光通风，环境污染，噪音隔声，保温隔热，道路交通，绿化美化等等。这都是室内设计师带给人们以美的享受。
室内环境是为人们室内活动提供的场所，它随着人们的生活而拓展扩大，并逐渐发展成为互相渗透不可分割的环境整体，人们通过自身的感觉效应，在生存活动中不断调整人与环境的关系。人们对室内空间环境的感觉效应实际上是对空间的一种体验，在不同的体验、不同的人群对空间的理解、对空间的感受也是不一样的。
这其中主要包括了人们自身行为以及心理与环境空间相聚合的秩序。这些实例不胜枚举，如莱特的考夫曼别墅、米斯一凡德罗的范斯澳斯住宅、勒·柯布西埃所强调“阳光、空气和绿地”、格罗皮斯对住宅的日照、层高、间距等关系的研究等等，把人与环境的关系处理的非常和谐，使人、环境、风格、形式融为一体，充分表现了一种对人的关怀；一种环境的气氛；一种完整的、自由的个人空间。
在人类社会即将迈向21世纪的今天，人与环境的关系问题已越来越得到人们的重视。同样，从人与环境关系的高度来认识环境的发展与创造，也是近年来环境艺术学认识上的一大进步。
由于社会的政治、经济、文化、科学技术以及信息交流有了飞速的发展，人类生存和行为在范围上已经大大扩大，内容上也大大丰富与加深，环境问题已不仅仅是满足人们最基本的生存要求；而是要解决人类生存与行为的全面要求与提高生活的质量；充分地满足人们置身环境中的生理与心理需要。因此，人们对其自身环境生存与行为质量认识程度，以及环境的美化、科学化、合理化和完善化的程度越来越受到人们的重视。
21世纪的即将到来，使人们环境心理的变化也越来越丰富。现代的室内环境设计更需要对环境进行人性化的处理和意义的赋予，把人们的主观感受渗透到环境中去，使其成为个性和时代性的环境模式。
成为能反映新时代精神和物质技术发展的新的历史。 这使得环境创造的要求，对室内设计发展有了新的影响： 第一，从环境的创造要求来看，人们对室内环境的要求，不仅要创造一个对身体健康有益的和工作、生活合适的环境；而且还要求创造性一个文雅、舒适、美观的环境，以美化生活。
因此，现代的室内环境设计的必须要考虑人们的社会风俗、文化氛围、生活习惯和个性特点等因素，并在室内设计的创作中体现出来。在这世纪之交的年代，人们盼望着环境与人关系和谐，并与之相适应的现代环境模式，人们基于对生存质量的深刻认识与反省以及在科学技术飞速发展所带来的“异化”现象中，努力寻求情感上的平衡。
而室内设计也正向着更丰富的环境设计理念发展，其环境理念包含了室内环境与文化；室内环境的表现层次与表现系统；室内环境艺术与审美信息传播；室内环境与人的心理作为；室内环境与形态构成学；室内环境与社会学；室内环境与民俗学等等。这些理念发展与研究必将开阔室内设计师的眼界，使我国的室内设计的创作进入一个崭新的高度。
第二，从环境的创造要求来看，室内设计成为了一个综合性的设计学科。在创作中体现了在自然科学、人文科学、社会科学等多学科交叉渗透。
它可以更广泛、更直接、更生动地传递各种信息。即将到来的21世纪正是处在新的边缘学科与综合性学科不断出现的时代，许多新的学科既是分化的产物又是综合的产物。
作为室内设计的发展也正是处于分化与综合的辩证过程。它借助多学科的理论、方法和研究手段去探讨室内环境设计的发展规律，从“室内环境学”的角度来研究和预测其发展前景，从而调节、控制以达到利用、改造室内环境的目的。
第三，从环境的创造要求来看，室内设计的研究方法更加深入。它已不再仅仅是对环境空间的美学要素或是主观情感的某一方面分析，而是在识别室内环境的各种构成要素时，不只是去分析情感的本身，而是在分析产生情感的复杂的刺激物，这样，人们就可以研究环境空间的目的是为了解释环境对人产生的影响及环境与人的关系，是把人的情感和环境实体空间放在一起研究。
室内设计师在进行环境空间的创造时，把客观对象的性质与人的心理因素结合在一起描述，并加以综合分析，形成主客观相结合及交叉的研究方法。 第四，从环境的创造要求来看，对现在以及未来的室内设计师提出了更高的要求。
其一，从室内设计在现代环境艺术中所占的比重和重要位置来看，室内设计师应具有更高的素质、修养、知识、技能和文化心理结构。应具有丰富的室内环境的工程设计的经验。
其二，从室内设计师的审美心理结构来看，室内设计师应对环境空间有着敏锐的感知能力；它是丰富人们内在情感的重要手段，也是室内设计师捕捉创作灵感的重要手段。室内设计师应对环境空间有着直觉的理解能力；其作用是在整体把握感受的基础上，抓住审美信息所传递的特有意味，进行多层次、多。
7.湖北美术学院是个怎么样的学校
湖北美术学院的前身是私立武昌艺术专科学校，由曾参加过辛亥革命的蒋兰圃先生、唐义精先生及徐子珩先生等数位热衷于艺术教育事业的有志之士于1920年所创建。
学院坚持社会主义办学方向，贯彻育人为本、德育为先的办学理念。坚持科学发展观，依法治校、学术立校、人才强校。
致力于培养崇德、笃学、敏行、致美，富有创新能力和创业精神的应用型、研究型和复合型的高级专门人才。立足湖北、服务华中、辐射全国。
作品成果 几十年来，师生创作了大量优秀的美术作品，参加国内外美术展览和设计展示活动多次获得国家级金、银奖章和其它重要奖项。有些作品被中外美术馆和博物馆收藏，还出版了大量的专著和画集等。
经过几代人的努力，湖北美术学院形成了“兼收并蓄”的学术精神、“兼容互动”的教学理念和锐意创新的艺术风格。目前，该院中、青年师资力量雄厚，在培养美术人才的教学中和繁荣美术事业的创作中展示着自己的才华。
院系设置 湖北美术学院美术各学科、专业发展全面、丰满，现设有动画学院（含影像媒体和动画）及中国画、油画、壁画、版画（含印刷图形设计）、雕塑、设计、工业设计、环境艺术设计、服装设计（含服装表演与设计）、美术学（含艺术设计学）和美术教育等12个院系及研究生部，成人教育部，中等专业部（附中）和公共课部。 学科课程设置 经湖北省教育厅批准湖北美术学院成立了湖北省人文社科重点研究基地——现代公共视觉艺术设计研究中心，下设陶艺研究所、雕塑艺术研究所、民间美术研究所、非文化研究所、水彩艺术研究所和环境艺术研究所等，承担教学、科研和艺术的社会开发。
美术学绘画专业已建成省级重点学科，设计艺术学为“十五”期间省级重点学科。中国画系工笔人物画课程、雕塑系泥塑课程和版画系石版课程为省级精品课程。
学院现有美术学、设计艺术学和艺术学三个二级学科，经教育部批准，已开始招收艺术专业硕士生FMA。 《华中美术》 （湖北美术学院学报）经国家新闻出版署批准为季刊，在国内外公开发行，已成为反映美术教学、科研状况和国内外艺术动态的重要窗口。
学术交流 湖北美术学院对外的学术交流日益频繁，聘有外籍和国内客座教授、特聘教师多名。学院经常邀请国内外著名专家，学者举办艺术展览和专题学术讲座，形成了适宜于学生素质教育与培养的艺术氛围。
学院还相继派出教师出国考察举办展览和进行学术交流，并以各种形式进一步扩大对外交流。
8.谁能介绍一下湖北美术学院
湖北美术学院湖北美术学院坐落于武汉长江之滨、武昌蛇山北麓的昙华林，是华中地区唯一一所专门高等美术学府，全国八所美术学院之一。
湖北美术学院为本科和研究生学历教育的高等美术院校，隶属湖北省人民政府，主管部门为湖北省教育厅。学院的前身是创办于1920年的“私立武昌艺术专科学校”。
武昌艺专是中国现代第一所私立艺术教育学堂，是中国最早的三所艺术专科学校（北平艺专、杭州艺专、武昌艺专）之一，也是中国近、现代高等美术教育的发源地之一。 主要成果：在省教育厅举办的全省47所高校本科生毕业论文评比中，湖北美术学院学生的毕业论文获得7个一等奖，9个二等奖，28个三等奖，113个提名奖；2005年，在“全国首届大学生艺术展演活动”中，学院获一等奖1名、二等奖7名，三等奖和优秀奖4名，并获教育部颁发的“学校优秀组织奖”；2005年，在湖北省高校大学生科研成果奖评选中，学院共获一等奖1名，二等奖1名，三等奖2名，成绩在湖北省高校中位居前列；学院学生邰丽华领舞的《千手观音》，在2004年世界残奥会和2005年中央电视台春节晚会上，感动了中国。
2007年，学院学生夺得第八届CCTV模特电视大赛男模亚军并被授予“中国扶贫宣传使者”称号；学院学生设计的作品《晶晶》在中国第六届城运会吉祥物征集活动中夺标，《福亥猪》在第七届中国邮政贺卡评选中荣获唯一的“创意金奖”。 湖北美术学院学生的美术、设计作品在国内外各类大赛中获奖140余项，其中国家级金奖12项，银奖12项，铜奖9项。
取得了骄人的人才培养成绩和良好的办学声誉。湖北美术学院培养的人才和专业成果在不同的领域和行业中为湖北省乃至全国的经济、文化事业的发展发挥了重要的作用。
学院立项科研项目55项，其中国家社科基金项目和省社科基金项目双双实现零的突破；共举办学术讲座170余场，各类美术展览130余次；出版教材、著作、画册等100余部，发表论文近520余篇。教师美术、设计作品在各级各类大赛中获奖160余项，其中国家级金奖14项，银奖12项，铜奖13项。
2007年，学院教师设计的作品《五彩城运》在全国第六届城运会会徽的征集中一举夺魁；作品《楚楚》在中国第八届艺术节的吉祥物征集活动中成功夺标。2008年9月，在国际奥委会主办的“2008奥林匹克美术大会”中，学院教师获金奖，学院也获得了优秀组织工作奖。
面向行业需求，学院教师参与设计的100多个项目运用于服务地方经济社会发展，产生了良好的经济效益和社会效益。2008年环境艺术设计系承担了学院新校区的规划设计，其设计方案被收录入《中国设计百家》。
湖北美术学院重点院系： 中国画系中国画专业方向为省重点学科工笔人物课程被评为省优质课程和精品课程，教学研究方向旨在以继承和发展民族绘画的优秀传统，重视生活与艺术的关系，提倡创新，培养具有扎实的专业知识。合理的技能结构，活泛的变通能力，全面的素质基础，符合社会需求的美术专业人才。
油画系油画专业方向（含影像媒体艺术）为省级重点学科。教学研究方向旨在培养德才兼备，专业基础理论及专业技能较强，能适应社会发展需要的油画及影像媒体专门人才。
油画系现有教授4人、副教授7人、客座、外聘教授3人、讲师7人，助教3人，硕士生导师7人。 雕塑系雕塑系旨在培养综合素质较高、专业及理论基础扎实、有创造精神和适应社会需要的雕塑专门人才。
泥塑课程为省精品课程。雕塑系现有教授2人、副教授3人、讲师2人、助教2人，硕士生导师5人 壁画与综合材料绘画系壁画与综合材料绘画系是湖北地区、乃至华中地区现有美术院校中唯一的壁画专门教学实体。
将绘画与设计、材料与技能、创作与应用相结合是其专业特点，并因此具备了适应现代空间艺术发展的专业优势。 设计系本专业为省级重点学科，坚持以继承和发展民族传统文化为宗旨，积极开展对传统文化、民间艺术及现代设计思潮、理论的探索与研究，坚持教学与实践相结合。
培养能独立在专业设计部门、公司、媒体宣传机构、院校及科研单位等部门从事平面视觉传达设计、企业形象方案设计、广告设计、展示设计、商业包装设计、书籍装帧设计方面德、智、体全面发展的应用型专业设计人才。 工业设计系工业设计是一个有广阔发展前景的专业，培养具有实践能力和创新意识的专业人才，本科毕业生就业率达96%。
工业设计系有着精干的教师队伍，合理的教学模式以及成熟的教学体系。专业教师现有教授1名，副教授4名，讲师2名，助教1名。
服装设计系服装设计系开设有服装设计、纤维艺术设计和服装表演与设计三个专业，为省级重点艺术学科，其中服装设计和表演与设计专业是国内同类院校中开设最早的专业之一，享有国家硕士学位授予权。
9.我09.年湖北美术学院环艺设计考了228超了6分,文化考多少能上啊,
一般上湖美文化340以上就可以了吧~有的专业还要低些~
至于湖美的环艺，不好说。
它毕竟是美院，美院多数是纯艺好一些~
其实哪个学校都一样关键靠个人。其实很多一类院校对于学生的管理还不如二类三类。因为它们没有提升的空间了，自然也就没有动力了。况且湖美在华中地区就没有竞争对手了。
不过一类院校比较可以请到有名的教授啊~或者老师。
至于他们怎么教学，就是良心问题了。
关键还是靠自己，想多学点就自己好好努力，要不然就算上了哈佛也不能有什么名堂，特别是设计的。更要注重平时的积累和锻炼了。
转载请注明出处众文网 » 湖北美术学院环艺设计毕业论文(求一篇环境艺术设计毕业论文,8000字)