众文网1.民族音乐有关论文范本,与如何激发中学生对民族音乐的
当前，作为中国传统文化一部分的民族音乐，受到了一定程度的“冷落”，因为一部分中学生对民族音乐缺乏兴趣，很多的学生喜欢流行音乐.这其实也是当前很多教“民族音乐”的老师在积极思考的一个问题，如何提高学生的兴趣，让课堂更加高效，这值得民族音乐老师探究.在本篇论文中，本人着重对“中学生学习民族音乐现状”、“为什么要激发中学生对民族音乐兴趣”以及“怎么样激发中学生对民族兴趣”等相关问题进行了深入的探讨.一、中学生对民族音乐的兴趣不浓厚当前，很多的学生不喜欢民族音乐，他们普遍对民族音乐缺乏浓厚的兴趣.通过分析，我们发现学生不喜欢民族音乐的原因有以下几种.第一，有的学生认为民族音乐已经过时了，跟不上时 展的步伐，认为民族音乐不是现代人应该欣赏的艺术产品.第二，中学的音乐教师在教授民族音乐的过程中，方法使用不当，激发不了学生学习民族音乐的兴趣.二、为什么要激发中学生学习民族音乐的兴趣激发中学生学习民族音乐的兴趣很重要，是民族音乐教学中不能够忽视的一个重要因素.只有激发了学生对于民族音乐的兴趣，学生才能更加主动的学习民族音乐，加深对民族音乐的了解，推广我国的民族音乐.这样的话，就有利于民族音乐的教师进一步开展教学工作和促进我国民族音乐的发展.另外，中学生是祖国的未来.学生对于民族音乐的兴趣浓厚，就可深入的探究我国的民族音乐，学生也可能在今后从事相关的工作.而作为我国传统文化很重要的一个部分，民族音乐也受很多的人重视.中学生学习民族音乐的兴趣浓厚，有助于传承我国的传统文化，让我国的传统文化得到进一步的发展，提升我国的软实力.当前，受流行音乐的影响，我国的民族音乐受关注的程度在逐渐下降.三、怎么样培养中学生学习民族音乐的兴趣上述论文分析了“现状”与“原因”，这一节，就结合我国民族音乐教学现状，谈一谈“培养中学生对于民族音乐兴趣”的各种方法.（一）音乐教师提高自身素养首先，作为传授民族音乐的教师，应该努力提高自己的综合素养.因为，他们才是与学生最近的人.在很多的学校，也加大了民族音乐教学的力度.在中学，音乐教师是音乐素养的传播者，音乐的感化者，是培养学生“音乐审美情趣”的人.传授学生音乐知识，让学生具备一定的音乐情操，是教师义不容辞的责任.上面谈了音乐教师应该提高自己的音乐素养，那具体应该从哪些方面入手呢？音乐教师应该学会一门乐器，因为乐器是劳动人民在漫长的历史中创造出来的.音乐教师掌握乐器，有助于加深自己对音乐的理解，也可让学生了解我国漫长的乐器史，这也就培养了学生学习音乐的情趣，加深了学生对乐理知识理解.加深对戏曲的学习也是很重要的一个方面，我国戏剧品种繁多，如黄梅戏、京剧等，学习戏剧，热爱戏剧，也是一个音乐教师应该有的专业素养.音乐教师应该努力提高自身的素养，加强专业知识与人文知识的学习，参加各种有关音乐的培训与讲座，丰富自己的教学实践.音乐教师在教学的过程中，应该掌握一定的技巧，避免一味的枯燥无味的灌输，提高教学的实效性.。
2.以中国传统音乐的发展前景为论题方向,写一篇3000字论文.关键
中国的民族音乐经过几千年的发展已经形成一个特点比较鲜明的体系，随着历史的变迁以及各个历史时期人们的意识形态不断发生变化，民族音乐也随着变化和发展，而且一直都在扮演着一个非常重要的角色。
它不仅反映了不同历史时期人们的精神面貌，也用音乐这个特殊的方式记载着不同历史时期人们的日常生活和人文背景。“作为文化整体中的一部分，音乐是人类与人类的不同个体和各种群体创造的一种体现他们自身文化价值和文化特点的艺术形式[1]”。
中国民族音乐文化根植于中国悠久的传统文化土壤之中，悠久的中国传统文化造就了独特的民族音乐。 一、民族音乐的历史文化构成 中国民族音乐基本上由宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐、民间音乐四部分构成。
宫廷音乐：一部分是典制性音乐，如各类祭祀乐、凯歌乐、朝会乐等；另一部分是娱乐性音乐，如各种筵宴乐、行幸乐。这两大部分音乐体现了宫廷贵族文化的两个侧面，一是皇权至上自我形象的塑造，二是贵族阶层的精神享乐。
文人音乐：文人音乐包括古琴音乐与词调音乐，它与书、绘画、诗词共同构成中国传统文化中独特的文人文化，琴、棋、书、画，琴居首位。古琴音乐追求的是超尘脱俗的意境天人合一的思想，“清、幽、淡、远”的浪漫色彩，这种音乐最符合封建社会的“中和”思想，成为古人修身养性，塑造人格的最好手段。
宗教音乐：（1）体现了中国宗教信仰的多元化特点，佛教、道教、基督教、萨满教，在各自的文化基础上宗教音乐各有特征；（2）外来的宗教带来的外来音乐和乐器不断与本土音乐的融和；（3）较浓的民间风格，大量的宗教音乐以民间歌曲为基础加以改动使之仪式化、教仪化。 民间音乐：民间音乐分为民歌、歌舞、说唱、戏曲、器乐，以综合艺术为主。
独特的中国传统文化孕育了独特的民族民间音乐的体裁、形式、风格、内容，成为中国民族音乐的基础。它的特点是：（1）丰富性：中国土地辽阔，民族众多，民间民俗千姿百态，形成了品种繁多的民间音乐。
至今已收集到的民歌约有30万首左右，独奏、重奏、合奏乐曲不可胜数；民族乐器约200余种；中国的民族曲艺约200多个曲种；戏曲约有360多个剧种。曲艺和戏曲都是综合性艺术，音乐是其重要的组成部分之一，同时也是各剧种、曲种特征和风格的主要体现者。
至于这众多剧种曲种中丰富多彩的剧目、曲目，声腔、板式、曲牌、行当、流派、唱段、文武场音乐等，更是无法记数。（2）不确定性：民间音乐一般为口头产生，口头传授。
口头发展使民间音乐更具有不确定性、变迁性、创新性、即兴性。（3）通俗性：民间音乐是劳动人民共同创造的音乐文化，它表现了劳动人民的生活，抒发了他们的感情，表达了他们的意志和愿望，更具浓郁的乡土气息和民族色彩，更贴近广大劳动人民，并为他们所接受和喜爱。
（4）实用性：许多民歌还未完全摆脱实用功能的原始形态，如各类劳动号子仍具有实用性和表现性两种功用。它的表现性在于用艺术形式反映劳动者的力量、态度、志向和审美情趣，它是劳动人民生活状况的直接反映。
二、我国民族音乐发展存在的危机 进入二十世纪六七十年代，由于特殊的政治环境造成了样板戏和语录歌几乎是我国音乐的全部。同时盲目的闭关自守、与世隔绝，以及长期的思想桎梏和政治迫害使得音乐的发展失去了应有的动力，音乐与政治的联姻更使得音乐创新成为一种奢望。
随后我国的改革开放深入进行，人们的心理状态在长期的闭关锁国后遭到了前所未有的冲击，世界音乐文化和学术思潮蜂拥而至时国人显得有点措手不及和茫然得一无所知。邓丽君，一个有着甜美的笑容、黄莺般轻柔的歌声也并未因岁月的流逝而魅力稍减的女歌手，她的歌声中是那种追求平静甜美的知觉，是经历动乱流离的中国人共同的感受。
正是如此，首先进入大陆并产生巨大影响的是邓丽君等一大批港台歌星。当样板戏和语录歌已经让人民麻木而毫无激情的时候，邓丽君的歌像一股清泉荡涤着人们的干涸的心田，人们发现音乐还可以有这样的风格，还可以这样直截了当地抒发感情的时候，我国的流行音乐也就不可避免地随之进入了迅速发展的轨道。
与此同时，我国的民族音乐却以一种弱势文化的姿势存在着，具体来看，民族音乐的危机与困难表现为：民歌传唱渐少，民间器乐传承后继乏人，地方戏曲反响淡漠，传统说唱效应不佳。即使曾因产生某个乐（剧）种而引以为豪的源地，也难有如痴如醉的追随者，更不用说由于语言的隔阂和审美趣味的差异而导致欣赏心态的抵触与拒绝了。
怎样看待当下民族音乐面临的危机呢？“传统是不可或缺的，同时它们也是很少完美的。传统的存在本身就决定了人们要改变它们[2]”。
作为传统之一的民族音乐文化，当时代在改变时，它不可能一成不变。时空的移动，意味着传统文化的克里斯玛特质（charisma，非凡物质）将受到严峻的考验和挑战。
在历史语境中形成的传统文化，随着现代社会的到来，文化交流与传播的迅速扩大，文化的撮合与变异成为必然。在现代社会化过程中，闭关自守和极力排外无疑是慢性自杀。
也因此，中国在八十年代积极的改革开放，接受现代文。
3.急求一篇关于对民族音乐的欣赏的论文,
<<中国民族音乐欣赏>> 作者：陈雅 中国的民族民间音乐是世界民族音乐之林红的一棵古老而长青的叁天大树，是我们华夏子孙的骄傲。
中国的民族民间音乐是浩瀚的大海。仅仅从我们通常所说的民歌、器乐、曲艺音乐、戏曲音乐的数量来看，也是令人惊叹的。
据不完全统计，至今已收集到的民歌约有30万首左右。民族民间器乐约有200余种乐器，独奏、重奏、合奏乐曲难以数计，中国的曲艺约有200多个曲种。
戏曲约有360多个剧种。曲艺和戏曲都是综合性艺术，音乐是其重要的组成部分之一，同时也是各种剧种、曲种特征和风格的主要体现者。
至于这众多的剧（曲）种中丰富多样的剧目、曲目、声腔、板式、行当、流派、唱段、文武场音乐等等。更是难以数计。
产生我国这么丰富的民族音乐的原因有：第一，悠久深厚的历史传统；第二，复杂多样的自然环境；第三，博大的文化背景；第四，众多民族和人口。 包括民歌与歌舞、民族器乐、曲艺音乐、戏曲音乐四章内容。
一、民族与歌舞 民歌与歌舞是联系在一起的，所以书中也是一起放在第一章一起介绍。民歌和歌舞都来自人民的生活和劳动，这是它们一个很大的特点。
民歌的体裁大体分号子、山歌、小调3个大类。号子直接为劳动服务，是在人民体力劳动中编唱的，它的音乐坚实有力、粗犷豪迈，和劳动联系十分密切，音乐节奏和节奏紧密结合。
山歌则产生山野劳作中，声调高亢、嘹亮，节奏较自由，具有直畅而自由地抒发感情的民歌。小调是产生在群众日常生活的休息、娱乐、集庆等场合的民间歌曲。
中国的歌舞音乐也很丰富，他的音乐特点与小调很接近，只是因为要配合舞蹈动作，常家用更多的衬词、衬腔和重复腔等。歌舞音乐大体分：秧歌类、花鼓类、花灯类、风俗舞类。
此外，还有旱船、莲湘、小车、拉花、春牛等歌舞形式及其音乐。二、民族器乐 分类有吹奏、弹拨、拉弦、打击乐器，曲式结构大多以曲牌为基础，段落性很强。
三、曲艺音乐 曲艺是一种表演艺术，也是综合艺术，它以讲唱文学为脚本，安排布局，展开情节，汲取各种艺术表现手段。曲艺是叙事性的音乐，是在“演故事”，深受人民群众的喜爱。
千百年来，文学、音乐、表演三者在曲艺这一综合体中相铺相成，有机结合，达到了今日曲艺的丰富、成熟的境地。中国曲艺有200多种，分类问题很复杂，一般根据音乐特点分8类：鼓词类、弹词类、道情类、牌子曲、走唱类、琴书类、杂曲类、数唱类；曲艺唱腔体式分曲牌体、主曲体、综合体。
曲艺分南北不同，各自有长处，我们熟悉的如北方京韵大鼓、南方评弹。 四、戏曲音乐 戏曲，是一种综有诗歌、音乐、舞蹈等多样表现手段的中国传统戏剧艺术。
音乐是戏曲艺术中的一个重要组成部分，包括唱腔和器乐两种成分。中国传统戏曲约有360多个剧种，音乐遗产非常丰富，形态十分复杂。
戏曲的艺术特点有综合性、戏剧性、民间性与专业性的结合三点。戏曲的唱腔具有抒情性、叙述性、戏剧性三方面特征。
戏曲的器乐特点大多处于伴奏、陪衬的较次要的地位。戏曲的剧种全国性剧种有昆剧、京剧、两种。
我对京剧特别喜欢，对其中内容了解较详细。京剧是以皮黄腔为主的全国性戏曲举重之一，约有200年的历史，因形成与北京而得名。
由于京剧名师辈出，19世纪后半期至20世纪初，有了谭鑫培等一带新人出现，谭鑫培是这一阶段杰出的代表，他博采众长，继承余、张、程等又有所创新，为京剧老生的一带宗师。这时京剧不仅受群众欢迎，而且得到清王朝统治者的赞赏，逐渐取代了昆曲的地位而影响全国。
从此，建国前后，老生有言菊明、谭福英、马连良、周信芳、李少春、杨宝森等；旦角有王瑶卿、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云等；武生有盖叫天、厉慧良等；小生有姜妙香、叶盛兰等；净角有金少山、裘盛戎、袁世海等；老旦有龚云匍、李多奎等；丑角有肖长华、刘斌昆等；琴师有孙佐臣、徐仁沅、王少卿、杨宝忠等。
他们在各个行当中都有重大建新，在唱腔、表演、念白等方面都有所创新，自成一派，将京剧艺术推到了鼎盛时期。京剧约有1000多个传统剧。
故事大多取材于“列国演义”、“西汉演义”、“三国演义”、“隋唐演义”、“西游记”、“杨家将”、“水浒传”、“说岳全传”等，也有从昆剧和其他地方小戏、民间歌舞中移植过来的，范围十分广泛。京剧的唱腔以皮黄腔为主。
二黄强苍凉深沉，长于抒发悲愤之情，有正、反二黄之分；西皮腔刚劲明快，长于表现灵活、昂扬、欢快之情。除了皮黄腔外，京剧还有南梆子、四平调、高拨子、吹腔、昆腔和许多民间小调等唱腔。
京剧演唱也很讲究，注重按字行腔、要求字正腔圆，声情并茂。京剧器乐文场以京胡为主，辅以月琴、京二胡、小三弦，有时还用笛、笙、唢呐、海笛等；武场有鼓板、大锣、小锣、钹，有时用堂鼓、水钹、碰铃、大饶等。
京剧著名的传统剧目有《二进宫》、《玉堂春·三堂会审》、霸王别姬》、《卧龙吊孝》等。其他的戏曲剧种如北方秦腔、晋剧、河北梆子、豫剧、评剧、碗碗剧，南方赣剧、川剧、湘剧、黄梅戏、越剧、湖南花鼓戏、锡剧等，各个戏曲剧种的唱腔都有分别，也各。
4.寻一篇有关流行音乐与传统音乐的高一综合实践探究论文
关于中学生喜爱流行音乐的调查报告 一，课题研究的背景与来源 新时代，新潮流，新因素不断涌现，构成了我们的新生活，新时尚.我们愉快地接纳，勇敢地追寻.于是流行音乐应运而生，这是20至21世纪一个伟大的创举.而流行音乐作为当今音乐的主流，已经与中学生密不可分.特别是近几年，流行音乐充斥着电视，电影屏幕，专辑唱片屡见不鲜，音乐排行榜，歌友会对中学生来说已不陌生，像周杰伦，孙燕姿，阿杜等歌手更是耳熟能详.对新鲜事物的追求以及对未来的幻想使中学生迅速成为追捧流行音乐的一员，但我们不仅要打上问号："流行音乐究竟有什么魅力让中学生如此喜爱 " 二，研究的目的与思路 1，通过研究调查，了解流行音乐风潮形成的原因，以及它为中学生带来的利与弊，寻求能引导中学生正确对待流行音乐，接纳高雅音乐，使流行音乐给中学生的学习和生活带来更多的帮助和鼓励的途径. 2，通过进行课题研究，掌握探究性学习的技巧，并且提高自身的综合素质. 三，实践过程 第一阶段：拟订课题，通过网络读物寻找相关资料，进行分类整理. 第二阶段：设计问卷，进行问卷调查. 第三阶段：回收问卷，统计数据，制作统计表.第四阶段：组员相互交流，分析总结，完成论文. 四，分析表一： 中学生所喜欢的音乐类型比较 都说中学生是时代的先锋，这话果然不假.从上面的统计图中我们不难看出：绝大多数中学生（初中63%，高中87%）喜欢流行音乐胜过于其他类型的音乐，而对像民族音乐，古典音乐等比较高雅的音乐则不大感兴趣.情况较好的初中生也仅有一小部分人喜欢而已.我们常说民族的就是世界的，可是民族乐却收不到作为祖国新生一代的中学生的喜欢，这到底是为什么呢 其实仔细想想，也就不难得知：中学生总是向往着一种新的生活，即使它不是最好的，但它确是最前卫的.时尚的东西总能带来无限的创意与满足感，流行音乐既其名曰"流行"，必定有它引领时尚的一面.由此观之，中学生如此钟爱流行音乐也不足为奇.表二：中学生喜欢流行音乐的原因比较 流行音乐之所以更容易被普遍接受，一方面在于表达方式的直接，旋律优美，琅琅上口，歌词浅显易懂，形式自由，另一方面也因为我们很容易从听流行音乐中获得快乐和满足，内心的郁闷孤独也可以在音乐中宣泄.通过观察上表可见，中学生喜爱流行音乐的原因更偏向于后者.我们都知道听轻快优美的流行音乐能舒缓人的心情，听节奏感快的重金属摇滚乐可以宣泄心中的烦恼.而学习压力大，郁闷，孤独 全在音乐中烟消云散.所以可以看出当代中学生追逐时尚的个性及他们易紧张，焦虑的内心世界.当然，也有许多中学生是因为流行音乐曲调优美，歌曲容易学而喜欢上的.这也是中学生喜爱流行音乐的重要原因之一. 表三：中学生喜欢流行音乐的内容比较 初中生部分高中生部分在关于中学生喜欢的流行音乐的内容这一栏，我们的统计图显示：大部分中学生更喜欢听关于爱情和励志类的歌曲.针对大多中学生喜欢听关于爱情的流行歌曲，一些心理学家做出了解答：中学生正处在心理和生理发育的特殊时期，在这个时期，中学生的性知识开始萌动，常常表现为对异性从开始的有意疏远到对异性充满好奇和渴望，进而对朦胧的爱情生活十分向往；而流行音乐绝大部分能涉及情感生活，比较能满足他们情感上的需求，所以许多中学生喜欢听有关爱情的流行歌曲.再就是他们为什么喜欢听励志类的歌曲这一问题.有人说，中国的孩子是最苦的.不管他们是自愿的还是被逼的，总是得完成大量的学习任务，他们被寄予厚望，同时也承受着巨大的心理压力.为什么中国的孩子会如此的劳累，不仅只是自身的问题，同时也和中国的教育体制，家长老师的教育方法有关.这个问题我们将会在下面点到.而人总是在逆境中盼望曙光.当我们由于学习上遇到的困难而灰心气情绪低落时，我们往往会选择听一些例如〈〈海阔天空〉〉，〈〈青春纪念册〉〉，〈〈阳光总丧在风雨后〉〉等励志类歌曲.这些歌曲教给中学生要勇于面对挫折，不要放弃，要坚强地站起来，靠自己去克服困难，所以这些励志类歌曲能在一定程度上起到了帮助中学生重拾信心，勇敢克服困难的作用. 表四：流行音乐对中学生学习的影响 年级使成绩有些下降使成绩下降很多对学习有些帮助对学习帮助很大初中生231747 13高中生1166716经过上表的分析，我们发现许多中学生都对流行音乐作出了客观的评价，认为听流行音乐对学习有帮助，只有极个别同学认为流行音乐使他们的学习成绩下降很多.我们都知道音乐的熏陶能令人的情感世界更加丰富且美丽，培养出完整健康的审美观和生活情趣以及观察，思考的能力等.欣赏音乐可以消除大脑的高度紧张和疲劳，使大脑各部分的兴奋和抑制有序交替地出现，就会很好地调动学习的兴趣与动力，同时可以宣泄情感，使心理得到平衡.对于长期处于紧张学习状态的中学生来说，适当地欣赏音乐可以使精神饱满，活力旺盛，而且通过欣赏音乐可以培养人的气质和风度，保持鲜明的个性，形成完美的人格.从这一点来说，适当地听流行音乐对中学生的身心健康是有好处的.表五：老师父母对流行音乐的看法 年级理解，不反对理解，但。
5.写篇论文
以前我倒是写过粤语歌坛发展的论文。
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对我国流行音乐历史的思考 被引次数：6次 梁茂春 文献来自：人民音乐 1988年 第07期 流行音乐在大防中断了，但这条线又在港。台地区获得了新的发展。
到了七十年代末、八十年代初，流行音乐的传统盆断又“打回大陆”。实际上港、台的流行歌曲是继承和延续了大陆二、三十年代流行歌曲的传统。
正由于这样的历史原因 。
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电脑音乐——流行音乐的新宠 被引次数：1次 Kevin 文献来自：中国青年科技 1997年 第10期 新的电脑音乐不断地以古典音乐流行音乐甚至是民族音乐等各种各梢的面目出现，电脑技术“多面手”的苏性则毫无掩饰地暴露在音乐家的郎前，这对于崇尚传统乐器及音乐表劝形式的人来说，这真像是一种魔术多的欺骗。 实际上，电脑只是一种工具，无谈伟大的 。
3。 关于“流行音乐”的对话 被引次数：1次 瞿维 文献来自：人民音乐 1981年 第08期 美日等资本主义国家的“流行音乐”流传进来的也不少，但是都没有港台“流行音乐，'的影响大，其原因也在这里。
无可讳言，这种“流行音乐”的热浪曾经冲击着我国的音乐生活，如果说它的影响还只是局限于社会上的某个角落，那末问题还不致那么严重。 。
4。 流行音乐中的几种主要体裁形式 被引次数：1次 李小兵 文献来自：人民音乐 2001年 第10期 尤其是配器的风格对流行音乐的形式影响很大。
这里仅仅展示其最基础的流行音乐体裁形式骨架，也就是说这里综合的是流行音乐中最基础、最典型的形式，而非特殊性——即共性而不是个案。 1 。
5。 互联网汉语流行音乐网站的编辑管窥及音乐网站编辑的应有视野（上） 被引次数：1次 刘夜 文献来自：黄钟-武汉音乐学院学报 2002年 第02期 、高天 （音乐治疗 ）和流行音乐制作人等来设坛摆阵的对话栏目。
汉语流行音乐网站虽为新兴的传播实践领域 ，但中外已有大量的社会学、经济学、传播学、音乐学、大众文化学及法学等知识领域的理论成果可汲取。该类网站缺乏对相关知识理 。
6。 流行音乐与市场 晁岱健 文献来自：艺术百家 2007年 第01期 要理解以上流行音乐的大概念，必须建立在对流行音乐特点的把握之上。
二、流行音乐的五大特点1、流行音乐之所以流行，与它流行时社会发展的历史背景、人们的生活习惯以及思想观念有着紧密联系。第一，流行音乐与社会发展的历史背景密切相 。
7。 西方追寻东方——世界流行音乐发展中的“双向”追求 被引次数：2次 梁茂春 文献来自：人民音乐 1997年 第12期 加深了大家对中国流行音乐的了解，这是非常有意义的事，也是一个非常好的开端。
”四、重视流行音乐，研究流行音乐流行音乐、摇滚音乐作为一种特殊的音乐现象，过去曾引起大多数人强烈的反感和憎恶。在日本，它曾经被认为是“美国的野蛮文化”。
8。
流行音乐与中学生音乐教育 王红艳 导师：管建华 文献来自：南京师范大学 2004年 硕士论文 第二章流行音乐与在音乐教育 一、流行音乐的概念及特征 （一）流行音乐的概念 流行音乐是20世纪产生的一种世界性的艺术现象，现在流行音乐可谓无处不在。 无 论你走到城市或乡村几乎随处听得见紧跟时代步伐的流行音乐，当今你在报 。
9。 流行音乐类趣味网址 唐朝 文献来自：软件 1998年 第02期 戴抓愤娜坏蒯落厅四、袱姗发{践及撇蘸h七士p二妙：夕对内州r别9887才l璐瑞嵘盘髯豁脚协脚嘿麒呼洲别姗议盆味枷摇_罕吃惑三︸创筛鹅歉勺砂卜、擎之玲洛呜尸稀撇汹多黔撇戮、_j纽二口。
任乡二匕夕甲平l曰才助端一名网牙日红藏娜燃撤锨︸ 鳍姗弊歌赦沛秘撇粥汕思顶>M idj闷。
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10。 流行音乐文化的视觉解读 郝巍 导师：陶辛 文献来自：上海音乐学院 2006年 硕士论文 流行音乐在整个文化舞台上扮演着诸多角色。
这就意味着，流行音乐文化是期待解读的。 从文化角度研究流行音乐，必然要将其放里到更大的背景当中去看。
而在当今时代，视 觉文化异军突起，引起各领域的共同 。
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6.中国风流行音乐对民族音乐的发展
关于交响音乐和流行音乐的最大差异我认为如果说流行乐是一条优雅的林中小涧，交响乐无疑便是浩瀚的汪洋大海。
说流行乐是林中小涧，并无贬低它的意思。相反，它确实如溪流一样，随处可见，平易近人，更是绝无让人见之生畏之形象。
流行乐往往精致短小，曲式简单，感情的表达也较为单纯。此外从创作上说，流行音乐对歌词的“期待”要比古典乐强得多：由于简单的编曲和希望容易演出，流于音乐的乐性表达比较浅，所以需要有适合的歌词与乐曲相辅，以表达完整的感情。
而交响乐，作为音乐作品中几乎最复杂的一支，无疑正如大海一般。一支流行乐所涉及的乐器大约只有三四种，甚至也不乏只用一种乐器来演奏的曲目。
但是交响乐就注定需要一支交响乐队来演奏。因为它的曲式复杂，需要表达的感情也丰富得多。
不论是创作上还是演奏上，交响乐对专业水平的要求更是相当之高，如此才能更准确地表现出作曲家写在音符中的那些深刻内涵。交响乐在结构上要比流行乐严谨得多，这也是因它的创作目的而决定的。
7.论民族音乐在音乐艺术中的作用
我国的民族音乐集中着中华民族的伟大精神，凝聚着民族艺术的精华，体现了中华民族的意志、力量和追求，是整个民族文化的有机组成部分，是当今世界上溯源最久远而又长流不绝的东方古老音乐文化的代表。我们56个民族拥有数以万计的色彩独特的民族音乐。大家都知道，中国的民族音乐涉及的知识非常多，包括中国民歌和古代歌曲、戏曲和戏曲音乐，曲艺和说唱音乐，民族器乐、民族曲式等。当今，中国音乐文化正处于一个转型期。在这个时期，古今的撞击、中外的撞击、雅俗的撞击都汇集到一起，处在这样一个巨大的变化和转型时期当中，弘扬我国民族音乐的必然要受到严峻的考验。现在的社会流行音乐，尤其是爱情歌曲充耳可闻，具有地方特点的民族音乐却被打入冷宫，无人问津。尤其是当代中小学生，他们对刘德华、周杰伦等流行歌手了解颇多，崇拜有加，甚至于对他们的个人档案也能倒背如流，却很少有人知道我国的国乐大师刘天华、华彦均是什么人。这种情况，不能不引起我们的深思。中国的民族音乐，培养了一代又一代人，受到了世界音乐人士的重视，多少外国人克服语言障碍来学习我国的民族音乐，而我们这些土生土长的中国孩子却陌生到几乎不认识。因此，加强民族音乐文化教育，弘扬民族音乐文化势在必行。我们不能否认流行歌曲优越的一面，但我们绝不能因此而忘却我们的民族音乐！为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，使我们民族音乐能够得以很好的传承和发扬，强调民族音乐教育在教学中的重要作用，特别是作为义务教育的中小学音乐教育应承担着更重大的责任。
音乐欣赏带给欣赏者的感染和震撼是其他艺术形式取代不了的，尤其是优秀的民族音乐作品。它所蕴含的历史意义已超越了音乐本身，在促进民族文化的进步与发展的同时，潜移默化地影响着欣赏者的言行举止。民族音乐在我国各个历史时期起到的社会作用，对社会的影响不容忽视。在先秦百家争鸣时代具有重要影响的儒家，对音乐这一社会意识形态的社会作用给予了充分的重视并进行了深入的讨论。儒家认为音乐可以完善人的人格，“兴于诗，立于礼，成于乐”。所谓“成于乐”是说“乐以冶性”，“成性亦修身也”，所以才有“移风易俗，莫善于乐”。把音乐作为“树人”的重要手段。
民族音乐欣赏如果在大学校园中没有听众，在校园文化活动中没有一席之地，那么它独特的艺术形式得不到学生的认可与热爱，丰富的表现形式得不到学生的了解，在大学校园文化建设中所应起到的作用将得不到发挥，大学生在思想上也不会重视对自身民族音乐素质的培养。我国的民族音乐有着悠久的历史，特色鲜明。在音乐形式的创造、表达情意的方式、音乐体裁等方面，都有我们民族的特点，这些特点是我们民族的心理素质、文化传统、审美观念在音乐上的反应。通过对民族音乐进行欣赏，不仅使学生获得音乐美的享受，同时还让他们感受祖国的大好河山及各民族浓郁的风土人情。今天，民族音乐的新作不断涌现，以反映生活、歌颂生活为题材的作品层出不穷，它们不但丰富发展了我国的民族音乐，更重要的是让我们在欣赏作品的过程中提高对民族的自信与热爱，个性与人格得到提炼与升华。
从教育的意义上来说，忽视音乐教育，就是忽视教育本身；从个人发展的意义上来说，一个缺乏音乐素养的人，个性与性格就不能称得上完整；从大学校园来说，缺乏民族音乐是单调的，也是色彩单一的。提高大学生对民族音乐的热爱，提高校园文化品位，就要加强对民族音乐的重视，这是高校对大学生民族意识的培养及加强自身校园文化建设的需要，
民族的才是世界的，我们中华民族的文化源远流长、博大精深，而我们的民族音乐恰是我们民族文化的重要组成部分，根据当地的风土人情，来一段具有当地特色的民族音乐，定会把人们的情绪调动到一个新的高潮，而且定会使人们对某一民族留下更加深刻的印象，有可能就因为一首歌而使我们对此地永世难忘。让人了解当地的风土人情，，而风土人情又离不开原汁原味的当地民歌，也就是说原汁原味的当地民歌能集中体现当地的风土人情，例如到了云南大理不听上一曲《蝴蝶泉边》到了石林不听上一曲阿诗玛的歌就象是没来过这里，这话也许有点过，但这的确是一种真实的感受。另一方面，我们的民族文化传播出去，让我们的民族音乐走向世界，让世界通过我们的民族音乐而了解中国，让我们的民族音乐在世界各地生根开花，发扬光大，为增进我们同世界各国的文化交流架起一座友谊的桥梁！
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动画音乐的多元化发展 ---《狮子王》浅析 《狮子王》（The LionKing）是迪斯尼第32部经典动画长片，取材于英国著名戏剧家莎士比亚名作《哈姆雷特》，被称为“动物界中‘哈姆雷特’”。
影片的故事背景是生命力旺盛的非洲草原，以小狮子辛巴（Smi ba）的成长历程为线索，完美地诠释了生命、爱、成长、责任、自我救赎这一有深远意义的感性主题。 影片于1994年6月16 日公映，赢得了全世界的关注和青睐。
影片中磅礴的非洲影像，逼真的角色塑造，当之无愧地代表了手工绘画动画电影的顶峰，而由好莱坞配乐大师汉斯·季默（Hans Zmi- mer）和英国著名流行音乐家和摇滚乐艺术家艾尔顿·约翰（Elton John）联手创作的史诗般的精彩音乐，更是夺取了奥斯卡等多项学院大奖，成为了迪斯尼的巅峰之作。 《狮子王》的音乐是西方流行音乐和非洲民族音乐的完美结合，他成功地把握了观众的审美标准与需求，符合了观众的欣赏心理，并运用了多元化的音乐表现形式。
动画音乐的多元化包括音乐风格的多元化、演唱形式的多元化、表现手段的多元化、艺术形式的多元化等。 一、音乐风格的多元化影片《狮子王》中的音乐包括古典、摇滚、爵士音乐以及非洲民族音乐，不同风格的音乐的自然完美的融合， 使人耳目一新。
开场曲《生生不息》（CircleOfLife），艾尔顿·约翰创作，电子数码技术制作，运用了一支庞大、气势恢弘的合唱队，歌词是影片的故事概括，由卡门·特维利演唱的这首震撼人心的歌曲，获得了“第67届奥斯卡金像奖最佳歌曲奖”的提名。非洲土语的和声伴唱引出了充满激情与节奏感的轮唱，饱满而厚重，非洲土著乐器及其典型节奏充分展示了非洲的民族音乐特点，歌曲配合着非洲大地自然雄浑的生命气势，表现了广袤无垠的非洲大草原的磅礴生机，昭示着生命轮回、生生不息的自然规律和生命意义， 为影片奠定了史诗般大气雄浑的基调。
刀疤为了达到自己篡夺王位的目的，以勇敢之名引诱侄子辛巴去大象墓地探险，然后指派三只贪婪凶残的土狼等候杀害辛巴，千钧一发之际，狮王木法沙出现了，他用愤怒的咆哮喝走了三只愚蠢的土狼，成功的解救了危在旦夕的辛巴和娜娜，粉碎了刀疤的毒辣用心，由于辛巴被救， 刀疤杀害侄子未遂，于是阴险地做出决定要杀死自己的哥哥木法沙，歌曲《快准备》（BePrepared）唱出了刀疤迫不及待地想统领森林的王者之梦。 这是一首宣叙调，由英国著名演员杰瑞米·艾恩斯（Jeremy lrons）演唱，旋律音域处于中低音区，杰瑞米·艾恩斯用沙哑、狂野的摇滚唱法将狮子刀疤凶悍、阴险、野性的形象生动逼真地表现出来， 具有很强的艺术感染力。
二、音乐演唱形式的多元化基于剧情与情绪发展的需要，影片中的歌曲运用了独唱、对唱、轮唱、合唱、重唱等多种演唱形式交织、融合的表现手段。 1。
独唱与合唱相融合辛巴约同好友娜娜一起去大象墓区，对母亲谎称去水洞附近游玩，而两位母亲不放心孩子们的安全，要犀鸟沙祖陪伴他们。歌曲《等我长大成为狮子王》（IJustCan t Wait toBeKing）由长笛吹奏的引子旋律活泼，映衬着辛巴的调皮。
全曲音乐带有鲜明的摇滚和乡村音乐风格，轻松有趣，在小狮子辛巴歌唱时加入了犀鸟沙祖带有美国黑人摇滚音乐朗诵调的帮腔，增加了诙谐幽默的色彩，之后， 随着剧情的发展，许多动物加入，演唱形式由独唱转换成了合唱，最后以合唱的高潮结束全曲。这种以独唱转换成合唱的演唱形式促成情节层层推进的创作手法，符合了人们的欣赏心理和审美要求。
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