1.现代装饰画论文怎么写
装饰画的分类 1、以制作方法进行划分 一类是占主流的印刷品装饰画;一类是实物装裱装饰画;还有一类是手绘作品装饰画。其中手绘装饰画,艺术价值很高,因而价格也昂贵,具有收藏价值,而那些缺乏艺术价值的手绘画现在已很少有人问津;实物性装饰画是新兴的装饰画画种,它以一些实物作为装裱内容,其中一些以中国传统刀币、玉器或瓷器装裱起来的装饰画受到一些人的欢迎;印刷品装饰画则是装饰画市场的主打产品,是由出版商从画家的作品中选出优秀的作品,限量出版的画作,但目前盗版装饰画就像盗版盘一样冲击着正版装饰画市场。 2、以材质进行划分 1)油画装饰画:是装饰画中最具有贵族气息的一种,它属于纯手工制作,同时可根据消费者的需要临摹或创作,风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。 2)动感画:是装饰画中的新贵,以优美的图案,清亮的色彩,充满动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主,高山流水,古朴典雅。由于采用的新技术能产生极佳的视觉效果,画中的流水和白云就有了一定的动感。 3)木制画:以木头为原料,经过一定的程序胶粘而成。木制画的品种很多:有碎木片拼帖而成的写意山水画,其层次和色彩感比较强烈;有木头雕刻作品,如人物、动物、非洲脸谱等;还有选用了一未经雕琢的材料,如带树皮的木块、原色的麻绳等。 4)摄影画:主要是翻拍国外作品,具有很强的观赏性和时代感。 5)丝绸画:比较抽象,有新奇的效果,能起到别具一格的装饰效果。 6)编织画:采用毛线、细麻线等原料,纺织成色彩比较明亮的图案,主要题材是少数民族风情 、自然风光等,有较为浓郁的少数民族色彩,用来装饰房间,风格比较独特。 7)烙画:在木板上经高温烙制而成,色彩稍深于木原色。图案的线条较细,效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法,一般为传统山水或动物画,古色古香。 此外,还有用其他五花八门材料制作而成的装饰画,如竹子、皮革、玻璃、陶瓷等等,消费者可以根据自己的爱好、审美情趣进行选择,从而使居室更加赏心悦目。装饰画绘画的起缘和发展 历史的继承,地域的变迁,时代的感召,使人类文化世代相传,并不断发展。装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。从新石器时代的彩陶纹样,到商周铜器上的装饰画;从两汉的画像石、画像砖,到举世瞩目的敦煌壁画以及一些别具特色的民间美术,都为我们提供了装饰画最典型的范例。 装饰画作为一种艺术形式,一种独具一格的艺术的表现方法,一直在民族民间的艺术土壤中茁壮成长,并随着时代的发展而不断更新,体现了独特的艺术风格。 装饰画与纯绘画的区别可以从功能上来划分,凡是用来装饰器物或建筑的,无论其选题、构图、色彩、造型、不管其运用什么手法只要以被装饰对象的要求为准绳,并使之与装饰物统一于一体者,都应属于装饰画的范畴。从艺术特点上看,它的艺术表现手法更程式化,强调节奏和韵律。另外,装饰画由于使用功能上有从属性,生产上有工艺性,而装饰部位、装饰面积对所画内容形式又有所要求,有所制约,有所规范,从而给装饰画规定了造型、布局、变化的规律,进而促成了装饰风格的产生。由此看来,有制约不一定是坏事。歌德说过,在限制中才能显示身手,只有法则能给我们自由。正是这种制约才促使装饰风格在其特色基础上不断发展,并在人们思维中生根,逐渐形成我们民族独有的美学观念。 装饰画是一种运用高度概括美学语言,体现作者意识和审美观念的艺术形式,人们可以在具象和抽象的广阔视野里,毫无拘束的探求,大胆的运用形式美的规律,用夸张、变形等手法,对自然物象进行加工,来美化社会,美化人们的生活。 当前,中西文化交流的不断深入,促进了我国现代艺术尤其是装饰艺术的发展,随着人们美术欣赏观念的更新,美术工作者越来越重视现代对造型语言的追求,装饰画恰是连接绘画与工艺装饰的桥梁,它既可使绘画向工艺装饰趣味方面延伸,也可使工艺装饰注入绘画的生动性。
2.我要写毕业论文关于装饰画在室内设计中的运用,请问该怎么才能把我
1. 设计家的特殊的语言
设计师的想象不是纯艺术的幻想,而是把想象利用科学技术使唤之转化为对人有用的实际产品。这就需要把想象先加以视觉化,这种把想象转化为现实的过程,就是运用设计专业的特殊绘画语言。把想象表现在图纸上的过程。所以,设计师必须具备良好的绘画基础和一定的空间立体想象力。设计师只有精良的表现技术,才能在给图中得心应手。才会充分地表现产品的形、色、质感到遗憾,引起人们感觉上的共鸣。设计师面对抽象的概念和构想时,必须经过具体过程。也就是化抽象概念为具象的塑造,才能把脑中所想到的形象、色彩、质感和感觉化为具有真实感到遗憾的事物。设计的过程是非常微妙的。一个好构想会瞬息即逝, 设计师必须立刻捕捉脑中的构想才行。设计是一项为不特定的对象所做的行为,往往要超越国界、时空等距离。可以用语言、文字来描述、传达。但是,作为人类共同语言,设计者必须具备的又不可缺少的技能---绘图。绘图的意义就像音乐家手中的五线谱一样。一目了然。所以说,设计表现的表达能力是每一位设计者应具备的本领。
这是我的论文第一段.如果需要的话.可以加47444198探讨一下。
3.求一篇装饰画毕业论文 要求写 形式 概念 创造理念 体会 认识 3000字
一、装饰画的内涵定位要学习装饰画必须了解装饰的含义。
“装饰”一词包含多方面的范畴,装饰和装饰美是人类为自己创造的特有的审美文化,装饰出自人类爱美的欲望。装饰的本质就是“美化”,但从本质到现象还需要若干“中介”加以限定。
一切艺术皆源自装饰,装饰与艺术是不可分割的。艺术家本身也是手工艺人,这种状况从旧石器时代一直持续到欧洲文艺复兴,而后来美术家与工匠的分离是随着社会生产力的解放、社会观念的发展日益变为现实。
装饰作为一门独立的艺术形式,开始被人们所承认。法国装饰派艺术同德国包豪斯倡导的新功能主义,恰恰说明了工业也是工艺。
现代主义设计不能否定装饰,如同它注重几何形态而排斥了具有生命的有机形态,就使得其设计失去了表现人类情感和生命力的一个重要方面,也失去了本可以给几何形注入情感的一种方式。从包豪斯学院首任院长瓦尔特·格罗皮乌斯的宣言中,我们可以得到证明:包豪斯的早期比后期更注重手工艺。
艺术家和手工艺人之间没有本质区别。但是,手艺娴熟对于每一个艺术家来说都是必不可少的。
这正是富有创造力的想象源泉之所在。我们今日的设计应重新看待装饰。
在中国传统文化中,新石器时代的彩陶文化、战国的青铜器、汉代的漆画装饰、秦汉画像砖、唐代的唐三彩……可以毫不夸张地说,中国美术的发展史就是一部包含着无数艺人工艺装饰创作活动的盛衰史。所以,从根本上说,现代装饰艺术是诞生于我国的工艺美术创作中,是美术不可分割的部分。
所以,装饰画也就是对一切具有装饰性的绘画而言,因此,不论是国画、油画、水粉画、版画、漆画、镶嵌画等,甚至是单色的线条和块面,只要按照形式规律而不单是按自然规律作画,并具有一定装饰效果,都可被看作装饰画。二、装饰画的形式和内容在介绍装饰画概念时,我们强调的是按照形式规律而非自然规律,若单纯从装饰艺术的功用来讲,只要满足了装饰功用,形式上达到审美需求就可以了。
然而单纯从形式上只能有构造的差异,该如何界定美与丑呢?这就牵涉到审美习惯上去了。然而审美习惯却是因人而异并受教育、文化习惯、社会心理等诸多因素的影响,归根结底就是涉及内容。
有人提出,装饰艺术创作是艺术家思维活动与体力劳动的结果,怎么会缺乏内容呢?必须澄清一点,从广义上说,人的一切活动皆反映其思想,是有“内容”的,所以一切艺术作品无论抽象具象皆是有容之物。笔者所指的“内容”是相对于“形式”而言。
所谓“形式至上”,是指艺术作品形式与内容之间严重脱节,把两者割裂开来,给人的印象只有抽象的形式,而内容则毫无头绪。不少抽象作品是属于这种类型的,观众很难从作品中看到作者的思想和创作意图。
目前,在装饰艺术领域,对于装饰艺术的表现手法及艺术的表现形式与内容的关系上,存在着几种相当普遍的片面认识。一是把艺术创作中采用的民间表现手法看作为界定作品具有传统性的标准;二是认为现代装饰艺术作为一种“纯形式”的艺术,其任务即创造前所未有的“新鲜”形式感,至于内容则位居其次或可有可无。
对这两个问题如果不能很好地理解清楚,则对我们认识和理解现代装饰艺术是一种阻碍。笔者提倡现代装饰艺术中把形式与内容统一起来,反映美感的同时引发观众的联想和思考,“让作品去说明问题”应该成为艺术家创作的座右铭。
所以装饰画既是审美文化的形象表现,又受到装饰对象、环境、功能、材料适应性与内蕴性的影响,结果就是其形式表现为审美创造的极大自由和多姿多彩的艺术风貌。如今,国画家吸收了西画法的养料,西画家借鉴了国画法的手段。
宣纸上可以绘出油画的色彩、厚度、调子,画布上出现了线条、墨色、韵律,五花八门又兼容并蓄。装饰画在技法、内容、形式上具有较大的包容性和宽泛性。
三、装饰画的构图装饰画常用“饱满型构图”。饱满,顾名思义,即丰满、丰富、充实。
饱满型构图基本上是沿袭传统的方法,其画面的构成其实是在传统绘画的基础上作密集、丰满的处理,即描绘的画面物象丰满而充实。饱满型绘画是当下众多中国画家为区别于传统中国画构图所采用的一种通用绘画构图形式,其画面丰满、丰富、充实,也符合现代人的审美习惯和标准。
当这种饱满式的构图一出现,即引起了画家们的广泛关注,从而争相尝试。所以这种“饱满式”的绘画构图形式,一直成为当今中国绘画的新传统,这种形式还会是以后相当长一段时间内中国画家所采用的一种绘画形式。
4.求高人指点中国古代装饰画史的论文怎么写~~100分追加~~
有关中国古代装饰画的专著。
中国庞薰琹(1906~1986)著。上海人民美术出版社1982年出版。
《中国历代装饰画研究》对装饰画的定义和中国装饰画的历史、艺术风格、形式等进行了研究。认为装饰画是用来装饰器物的,一般要通过工艺制作来表现的绘画、插图、图案等,如晚周帛画、战国铜器装饰纹样、汉代画像砖、敦煌壁画、永乐宫壁画以至明、清木刻插图等。
书中认为,装饰画在艺术上要求平整、丰满、稳定,造型应简练而富有变化。《中国历代装饰画研究》系统地论述了自战国至明、清装饰画的历史及其时代特色。
如汉代的艺术特点是纯朴、深厚,南北朝是灵巧,隋唐是清新、豪放,宋代是清秀、细致等。在每一历史时期,均选取有代表性的装饰画,从主题内容到表现形式进行深入的分析。
5.装饰艺术设计的论文可以写哪些主题
我也是学这类专业的,以前上课也写过这类文章,我认为可以根据你学的课程中就能选出主题,或者看你自己的兴趣也行。
我是这样认为的: 1.西方/中国传统装饰风格(从不同时间,地域,风格,思想,影响等方面比较) 2.现代装饰风格(从不同时间,地域,风格,思想等方面比较;也可考虑它的影响) 3.室内装饰的设计原则,要素,功能等方面来写,例如: 一. 室内装饰设计要素 1.空间要素。空间装修公司合理化并给人们以美装修公司感受是设计基本装修公司任务。
要勇于探索时代、技术赋于空间装修公司新形象,不要拘泥于过去形成装修公司空间形象。 2.色彩要求。
室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们装修公司情绪、心理。科学装修公司用色有利于工作,有助于健康。
色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美装修公司效果。室内色彩除了必须遵守一般装修公司色彩规律外,还随着时代审美观装修公司变化而有所不同。
3.光影要求。人类喜爱大自然装修公司美景,常常把阳光直接引入室内,以消除室内装修公司黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和装修公司散射光,使室内空间更为亲切自然。
光影装修公司变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种感受。 4.装饰要素。
室内整体空间中不可缺少装修公司建筑构件、如柱子、墙面等,结合功能需要加以装饰,可共同构成完美装修公司室内环境。充分利用不同装饰材料装修公司质地特征,可以获得千变完化和不同风格装修公司室内艺术效果,同时还能体现地区装修公司历史文化特征。
5.陈设要素。室内家具、地毯、窗帘等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数起着装饰作用。
实用和装饰二者应互相协调,求装修公司功能和形式统一而有变化,使室内空间舒适得体,富有个性。 6.绿化要素。
室内设计中绿化以成为改善室内环境装修公司重要手段。室内移花栽木,利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。
二. 室内装饰设计装修公司基本原则 1. 室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好装修公司室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息装修公司要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑人们装修公司活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调装修公司总体效果。 2. 室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求装修公司同时,还必须考虑精神功能装修公司要求(视觉反映心理感受、艺术感染等)。
室内设计装修公司精神就是要影响人们装修公司情感,乃至影响人们装修公司意志和行动,所以要研究人们装修公司认识特征和规律;研究人装修公司情感与意志;研究人和环境装修公司相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人装修公司情感,使其升华达到预期装修公司设计效果。
室内环境如能突出装修公司表明某种构思和意境,那末,它将会产生强烈装修公司艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面装修公司作用。 3. 室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间装修公司创新和结构造型装修公司创新有着密切装修公司联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美装修公司形象,把艺术和技术融合在一起。
这就要求室内设计者必须具备必要装修公司结构类型知识,熟悉和掌握结构体系装修公司性能、特点。现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术装修公司范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能装修公司要求,就必须最大限度装修公司利用现代科学技术装修公司最新成果。
4. 室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处装修公司地区、地理气候条件装修公司差异,各民族生活习惯与文化传统装修公司不一样,在建筑风格上确实存在着很大装修公司差别。我国是多民族装修公司国家,各个民族装修公司地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素装修公司差异,使室内装饰设计也有所不同。
设计中要有各自不同装修公司风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们装修公司民族自尊心和自信心。
三. 室内装饰设计要点: 室内空间是由地面、墙面、顶面装修公司围合限定而成,从而 确定了室内空间装修公司大小和形状。进行室内装饰装修公司目装修公司是创造适用、美观装修公司室内环境,室内空间装修公司地面和墙面是衬托人和家具、陈设装修公司背景,而顶面装修公司差异使室内空间更富有变化。
(一)、基面装饰-----楼地面装饰 基面-----在人们装修公司视域范围中是非常重要装修公司,楼地面和人接触较多,视距又近,而且处于动态变化中,是室内装饰装修公司重要因素之一,设计中要满足以下几个原则: 1、基面要和整体环境协调一致,取长补短,衬托气氛。 从空间装修公司总体环境效果来看,基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合,同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托装修公司作用。
2、注意地面图案装修公司分划、色彩和质地特征。 地面图案设计大致可分为三种情况:第一种是强调图。
6.求一篇关于装饰艺术与材料的论文
两宋时期,佛教的普及和中国化对壁画艺术产生了深刻的影响,佛教作为一种意识形态,借助壁画艺术渗透到人们的精神生活中,间接地反映出两宋时期阶级社会生活的面貌、特征和思想观念,也在不同程度上代表着两宋时期的壁画装饰艺术的表现能力与制作的技术水平。
中国壁画因佛教文化而丰富多彩,对中国壁画艺术的发展起到了很大的推动作用,从而刺激了壁画艺术走向一个又一个高峰。 [关键词] 壁画 禅宗 佛教美术 在中国历史上,两宋时期政权并立与更迭,民族的矛盾与融合,社会结构的发展与变化,都呈现出错综复杂的局面。
两宋以来政局的变化,从总体而言并没有影响社会经济文化的发展,更未改变晚唐以来新经济关系的形成和由之以来的文化变异,从而为中国美术的演变带来了新的机遇。在经济方面,宋初期,农业、手工业、商业得到了进一步发展,推动了经济的繁荣发展,这一切既为文化的发展提供了雄厚的物质基础,又给文化的演变提出了新的要求,导致了两宋时期在学术思想、宗教发展、文艺和美学上的一系列变化。
佛教是公元前6世纪诞生于古代印度的一种以出世为基本特色的宗教。它在两汉之际传入中国,从此佛学就对中国古典艺术产生了极为深刻和广泛的影响。
壁画是中国画的组成部分,佛教传入我国后,佛寺大批的兴建,为佛寺壁画的创作提供了广阔的天地,唐、宋时期发展到了极盛。众所周知的佛教壁画艺术衍生出的“经变画”,给中国的绘画艺术带来了新的创造意境,提供了新的创作源泉,推动了中国绘画艺术达到了登峰造极的境界。
佛教的繁荣和在思想观念上的体现 佛教虽然在后周一度遭灭法之厄,但在南方十国和宋、辽、金、元一直受到崇奉,宋代诸帝几乎一律扶持佛教。宋太祖时刻《开宝藏》,宋太宗则自觉指出“浮屠氏之教,有裨政治”,其他各帝亦复好佛,修寺塔,造佛像,鼓励度人出家,利用佛教作为思想工具而大力提倡,以至北宋时期全国有佛寺四万余所,南宋绍兴二十七年,全国僧尼多至二十万人。
在宋代各派佛教中,以士大夫热衷的禅宗较有发展。 装饰,一种心灵的表达方式 形式和色彩灿烂而精美的结合,变成了一种活跃感情的方式,变成一种表达华丽而庄重或者其使用的场合可能需要某种激动人心的基调的印记的方式。
当比较粗俗的魔力超越材料的限制,把所有原始美术约束在它的咒语之中,这时它的作用提升到往日未曾梦到的高度。 北宋初期壁画中的五代因素大量存在,虽不及唐代,但亦有一定的时代特色。
随着一统政权的进一步巩固,社会经济的恢复与繁荣,壁画装饰艺术进入了一个新的发展阶段。世俗化与多样化的趋向是两宋时期佛教壁画最具特色的两个方面,它不仅根源于日趋消极的政治局面,社会经济的发展和生产技术、工具的进步,同时也与更倾向于现实的社会意识密切相关。
虽然佛教经宋太祖、宋太宗的提倡,在全国范围内再度兴僧建寺,刻经译经,修治窟像,但礼佛祀神已不为上层社会所倚重,取而代之的却是宋代理学的逐步上升和中国式的佛教——禅宗的逐渐活跃。为适应本国各阶层教徒的需要,禅宗的中心信仰对象已从高不可攀,威严神秘的佛教转移到较有“现世得福”等现实意义的菩萨(观音、地藏)、罗汉、祖师以及更生活化的布袋和尚身上,习禅悟道也与人的现实生活紧密联系在一起。
社会意识更倾向于现实的结果,使得佛教的教义与传播方式也结合世俗的现实生活而有所改变,在寺院里所流行的“俗讲”和民间说唱话本对佛经故事的借鉴即为此之反映。这种大众化的佛学思潮和由此产生的世俗化的传教布道方式,不仅拓宽了佛教艺术的领域,也是此一时期开窟造像风气渐衰而佛教壁画装饰与建筑走向世俗化与多样化的原因。
在题材上的体现 宋代的壁画创作由于皇帝尊崇佛道,继承唐与五代余,寺院石窟壁画尚有一定声势,故而寺观壁画仍具有一定规模。其中又以皇室主持绘制的壁画尤为宏伟壮观,尤其以大相国寺壁画为其代表,此项工程有当时一流画家高益、高文进等人参加。
这些壁画中世俗化倾向有所增加,与前代佛画相比,佛陀形象趋小,而供养人变大,人间场景部分更为突出。 开封大相国寺为古代佛教名刹,始建于北齐天保六年,在宋初陆续加以扩建,寺内壁画皆出自名家之手:如高益在大殿走廊左壁绘《阿育王变相》、《炽盛光佛降九曜鬼百戏》高文进在大殿画《降魔变相》、《擎塔天王》,在后门东西两壁绘《五台峨嵋文殊普贤变相》等。
此外王道真、李用及、李象坤、王端、石恪、孙梦卿等人也参与了相国寺壁画创作,其绘制的作品亦为时人所珍视。太宗、英宗两朝对相国寺壁画屡有修补,如太宗时,因高益所绘壁画。
7.急
参考下 我手里就这个了 可持续发展具有深刻的价值内涵,它涉及人、人与自然和人与社会的关系。
可持续发展首先是以人为中心的发展。通过对传统发展观的反思,人们认识到经济增长只是社会发展的手段,人的自由而全面的发展才是社会发展的核心和最终目标。
可持续发展还是人与自然和人与社会和谐协调的发展。人与自然相互对立和役使的时代理应终结,和谐融洽的人与自然的关系正成为人类共同的理想。
此外,人与人的和睦是人与自然和谐的前提和保证。人类社会中的不公与强权是导致生态失衡的深层原因。
因此,消除人与人之间的不平等是使人与自然协调的前提。 【关 键 词】可持续发展/人与自然/人与人/和谐 【 正 文 】 世界各国包括发达国家在其工业化过程中,经济增长几乎都是靠资源(尤其是不可再生资源)的高消耗来支持的,由此导致全球性环境恶化,以致影响到人类的生存和发展;“先污染、后治理,先破坏、后保护”的做法,又造成了经济上的重负,这是一条无异杀鸡取卵的发展道路。
1987年,联合国环境与发展委员会(WECD)在其报告《我们共同的未来》中,首次提出了一个较为世人公认的“可持续发展”概念:所谓的可持续发展是指既满足当代人的需要,又不对后代人满足其需要的能力构成危害的发展。这样,就将全球性问题上升到了发展观的高度,并凸显其价值观的意义。
1989年第十五届联合国环境署理事会通过了《关于不削弱子孙后代的声明》,声明中不仅强调可持续发展是指满足当前需要而又不削弱子孙后代满足其需要之能力的发展,更指明它绝不包含侵犯国家主权的含义。可持续发展(sustainable development )对世界各国的发展都具有重大意义。
对中国的发展更具有特殊意义,它是中国摆脱贫穷、人口、资源和环境困境的唯一正确选择。我国政府一直十分重视对可持续发展战略的研究和实施,把它既看作是挑战,更看作是机遇。
可持续发展具有深刻的价值内涵,它涉及人、人与自然和人与人的关系。 一、可持续发展是以人为中心的发展 旧的发展观是一种片面的机械的发展观——单纯追求经济增长,而忽视了人的发展在社会发展中的重要作用。
过去近三百年来工业发达国家的传统发展模式所带来的占统治地位的发展观,就是这种旧的发展观。 以单纯经济增长作为发展的根本目的,这就使人成为经济增长的工具和手段,从而造成马克思所说的“异化”现象,也造成了人的单向度的发展,最终造成社会的畸型。
尤其是本世纪以来,世界范围内产生了具有深远意义的三种变化:一是社会生产力的极大提高和经济规模的空前扩大,经济增长了近百倍,创造了前所未有的物质财富,大大推进了人类文明的进程;二是人口的爆炸性增长,本世纪世界人口翻了两番,达到57亿,并且仍以每年8000万以上的速度在继续增长;三是在经济增长和人口增长的双重压力下,造成了自然资源的过度开发与消耗,污染物的大量排放,导致全球性资源短缺、环境污染和生态破坏。 世界面临着人口、环境、资源和经济、社会发展失衡的严峻挑战。
这说明旧的发展观已经破产,人类迫切需要一种新的发展观。 可持续发展提出,正是时代的要求,它与机械发展观的重要区别就在于将发展的中心由“经济”过渡到'人”。
以经济增长为核心的传统发展观,只着眼于暂时利益,其重心在于国民生产总值的增长。 它没有看到,经济增长只是社会发展的一种外在表现形式,是为人的发展提供物质前提条件或手段的。
以人为中心的社会发展观,其重心是放在发展“主体”,即人上面的。第一,这种观点认为,人的发展是一切发展的目标。
罗马俱乐部《增长的极限》的报告所得出的悲观结论必然为不少人所反对,但“可以维持”的发展观点,已经引起人们的普遍关注。 它为人类如何认识现实和未来,寻求完整的社会发展模式,开辟了一个新的思维角度。
第二,人是发展的主体和动力。人是一切发展的策划者、实践者和推动者。
第三,人是发展最终的检验者。人的认识和实践不仅仅决定社会能否向前发展,也可以检验这种发展。
发展既取决于人们的活动,又取决于人们的价值观。 从可持续发展观的核心、目标及其原则都可以看出以人为本的中心思想。
第一,可持续发展的核心思想是:健康的经济发展应该建立在生态可持续发展能力、社会公正和人民积极参与自身发展决策的基础 上。第二,它的目标是:既要使人类的各种需要得到满足,个人得到充分发展,又要保持资源和生态环境,不对后代的生存和发展构成威胁。
第三,可持续发展的主要原则:一是公平性原则。强调本代人之间的公平、代际之间的公平和资源分配与利用的公平。
二是持续性原则。人类经济和社会的发展不能超越资源和环境的承载能力。
三是共同性原则。虽然国情不同,可持续发展的具体模式不同,但公平性原则和持续性原则是共同的,而且我们只有一个地球,人类只有一个共同的未来;面临共同挑战,人类只有形成共同的认识和共同的责任感,采取共同的行动。
在社会发展问题上的以人为本,是指以促进人的全面发展为出发点和归宿。促进人的全面发展,促进人的各方面潜能的发挥,。
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